《一梦入敦煌》，敦煌壁画描摹之手姿

闫凤英

‌不是很了解敦煌壁画，以前只是听说过。前两年开始学习禅绕画，不断地听老师们说起敦煌壁画，才逐渐有了一点了解，并且开始喜欢上了壁画。但要让自己画，还是有一定的困难。所以，前几天在直播间看到这个临摹本，果断下单。回来就开始描摹。

先来了解一下敦煌壁画的历史

早期阶段‌：

敦煌壁画的早期阶段可以追溯到北魏时期，这个时期的壁画风格融合了印度、西域和中原的文化元素，形成了独特的表现形式。北魏晚期的壁画中出现了“秀骨清像”的造像风格，这种风格在随后的西魏时期得到了进一步的发展，使得佛教艺术更加汉化。

发展阶段‌：隋唐时期，敦煌壁画达到了鼎盛。唐朝的壁画题材丰富多样，包括净土变相、经变故事画、佛、菩萨像等，表现手法也更加细腻和多样化。唐朝的壁画中，菩萨的形象尤为突出，展现了理想与现实的完美结合。

衰落与延续‌：进入五代十国和宋元时期，敦煌壁画开始走向衰落，但仍然有一些重要的作品出现。例如，五代时期的壁画中，供养人的形象尺寸巨大，甚至超过真人大小，而元代的壁画则以简淡润泽的风格著称，突出了线描的造型功能。

敦煌壁画不仅是佛教艺术的瑰宝，也是研究中国古代社会生活、宗教信仰、文化艺术的重要资料。它的历史跨越了多个朝代，见证了佛教在中国传播和发展的过程。通过这些壁画，我们可以窥见古代人们的生活状态、宗教信仰以及艺术审美的发展变化。

敦煌壁画，作为世界文化遗产，不仅是中国敦煌石窟内壁的绘画艺术作品，而且是一种集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术。这些壁画艺术作品反映了古代艺术家在继承中原汉民族和西域兄弟民族艺术优良传统的基础上，吸收、融化了外来表现手法，发展成为具有敦煌地方特色的中国民族风俗的佛教艺术品。敦煌壁画的宗教与文化意义可以从以下几个方面进行阐述：

‌宗教艺术的体现‌：敦煌壁画本质上是宗教艺术，其中蕴含了佛教哲学中的“十二因缘”、“四谛”、“涅槃”等教义，指向苦难的崇高和崇高的苦难。这些壁画通过宗教幻想一个完美的天国世界，试图解决人生中理想与现实、爱与恨、生与死等矛盾对立，传达了一种积极的人生观。

‌美学风格‌：敦煌壁画艺术蕴含着“崇高与优雅、对称与和谐、阴柔与阳刚、悲壮与英勇、庄严与浪漫”的美学风格。这些美学元素不仅在视觉上给人以震撼，而且在情感上引发共鸣，使欣赏者在观赏中体验到由恐惧转为愉悦，由惊赞化为振奋的过程。

‌历史与文化价值‌：敦煌壁画为研究中国古代政治、经济、文化、宗教、民族关系、中外友好往来等提供了珍贵资料，是人类文化宝藏和精神财富。这些壁画不仅是古代艺术家消化、吸收外来艺术形式，使其成为我国民族形式的杰作，而且题材丰富和手艺高超，堪称佛教彩塑博物馆。

‌华夏文明与佛教文化的融合‌：敦煌壁画体现了华夏文明与佛教文化的完美融合。通过壁画中的佛教画像，我们可以看到尽管敦煌原在千里之外的河西走廊，却处处体现了华夏文明的精神体验和对情感的深刻理解。这种融合不仅展示了华夏文化的深厚底蕴，也展现了佛教文化的广泛影响。

综上所述，敦煌壁画不仅是佛教艺术的体现，也是华夏文明与佛教文化融合的结晶，具有极高的历史、文化、艺术价值。