<p class="ql-block">台风来了，看着太阳没那么炙热，抓紧时机活动活动，地铁一站式世博馆看个展，走起。</p> <p class="ql-block">又见世博馆，去年秋天来过，都快一年了啊。</p> <p class="ql-block">这是另一个展，走过路过假装没看见。</p> <p class="ql-block">潘玉良画展设在北展厅，入口在此。</p> <p class="ql-block">《玉出申江——潘玉良的艺术之旅》依托于丰富的学术研究，汇聚了近百件珍贵展品，静谧而有力地铺陈开潘玉良女士的人生画卷。（画展简介）</p> <p class="ql-block">进入展馆，带着崇敬的心情带着好奇的心态，请你跟我来，静静观看，不得喧哗🤫</p> <p class="ql-block">她的一生，从孤儿到青楼卖唱女子，再到被赎出，学文化学美术，留洋、教书，她的故事充满了波折，她本身就是个传奇。</p><p class="ql-block">60年代，法国最大的博物馆卢浮宫收藏了她的油画作品，她成为进入卢浮宫的中国第一人。据说法国禁止她的作品出境，敢情把她当自家人了。</p> <p class="ql-block">潘玉良，原名陈秀清，1895年生于扬州。她的童年经历非常不幸，父亲、姐姐与母亲相继离世。13 岁时她被舅父骗到芜湖，卖给了妓院当烧火丫头。</p><p class="ql-block">幸运的是，命中注定遇上贵人。芜湖盐督潘赞化赎回了她并娶她为妻，（点赞，这在当时顶住了多大压力啊）还由陈独秀担任证婚人，从此改名为潘玉良。</p> <p class="ql-block">不得不说，潘玉良就是一颗被埋没的珍珠，一经天日，天才的本能被激发，从此中国有了一位世界顶级艺术大师。</p> <p class="ql-block">她的画室一隅。</p> <p class="ql-block">潘玉良与徐悲鸿、常玉等人都是同期旅法留学。她在法国的美院学习，后又考入罗马国立美术学院。通晓艺术史的人都知道，民国时期出国留学画家不多，女画家更是少。而潘玉良是出生最贫寒，经历最曲折，容貌又最不好看的那一位。</p><p class="ql-block">但不论是气度、修养，还是绘画，在中国近现代女画家中，直至今日，她，无人企及。</p> <p class="ql-block">看照片，用现在眼光看，找不到一点美女的意思，但很有个性，老潘真是慧眼识珠，不然世界艺术界损失大了去。</p><p class="ql-block">徐悲鸿说，“当时的中国画坛，能够称得上画家的不过三人，其中一个就是潘玉良”。评价之高，天花板级别。</p> <p class="ql-block">展览分三部分。</p> <p class="ql-block">展室以深邃优雅的紫色为背景，非常吻合画家的不俗文艺气质，喜欢。</p> <p class="ql-block">看画看画，感觉女性观众多一点。</p> <p class="ql-block">这位民国时期才华横溢的女画家和雕塑家，以笔为刀剑，以色彩为盾牌，在那个男性主导的时代，勇敢地开辟了自己的艺术天地。</p> <p class="ql-block">风景画系列。（油画）</p><p class="ql-block">油画很西方，那个年代的一般女纸什么叫油画都不知道，而她却可以拿捏到位，运用自如，真是有天分。</p><p class="ql-block">风景画（油画）</p> <p class="ql-block">郁金香🌷（1940）</p> <p class="ql-block">芍药与面具（1946）</p> <p class="ql-block">她的作品大部分为安徽博物院藏品，因为她是安徽人。</p> <p class="ql-block">《戴花执扇女子》</p><p class="ql-block">潘玉良代表作之一，这幅1939年的布面油画展现了一位身着华美服饰、手持扇子、头戴花朵的女子，目光坚定而自信。画作不仅体现了潘玉良对女性美的独特理解，更传达了她对女性独立和自信的赞美。此画如今已成艺术界的瑰宝。</p> <p class="ql-block">梨与黄菊花（1944）</p> <p class="ql-block">春色（1941）</p><p class="ql-block">潘玉良作品中裸体女性题材属于早期之作，民国时期还是比较封建的，女性倡导笑不露齿，不要说露身了，所以没有模特，她就对着镜子把自己当模特，开创先河，精神叛逆可嘉。</p> <p class="ql-block">潘玉良的作品融中西画之长，又赋于自己的个性色彩。她的素描具有中国书法的笔致，以生动的线条来形容实体的柔和与自在。</p><p class="ql-block">她的油画含有中国水墨画技法，用清雅的色调点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实，色韵生动。（专业介绍）</p> <p class="ql-block">窗前女人体（1946）</p> <p class="ql-block">潘玉良穿过的真丝旗袍。</p> <p class="ql-block">跪坐女背体（1938年）</p><p class="ql-block">介绍见下，请🔍看。</p> <p class="ql-block">双人袖舞，油彩画（1955）</p> <p class="ql-block">玩牌的女纸，这张很接地气。</p> <p class="ql-block">双猫，布面油彩（1944）</p> <p class="ql-block">书迷，纸本彩墨（1955）</p><p class="ql-block">这幅，让人迅捷联想莫言获奖作品《丰乳肥臀）。</p> <p class="ql-block">潘玉良在国际上得奖无数，真可谓墙里开花墙外红。</p> <p class="ql-block">旧中国容不下她，被视为洪水猛兽，国际舞台可以有，海纳百川。</p> <p class="ql-block">巴黎街头（年份不详）</p> <p class="ql-block">潘玉良的画风基本以印象派的外光技法为基础，再融合自己的感受才情，作画不妩媚，不纤柔，反而有点“狠”。用笔干脆利落，用色主观大胆。她对各种美术形式都有所涉及，且造诣很深，风景、人物、静物、雕塑、版画、国画，传统写实、近代印象派和现代画派乃至于倾向中国风的中西融合。（资料）</p> <p class="ql-block">我以为油画很难，素描最容易，不好可以擦去重来，油画，甩一笔上去，没有退路。</p> <p class="ql-block">红郁金香，纸本彩墨（1958）</p> <p class="ql-block">执扇坐姿女人体，布面油彩（1940）</p> <p class="ql-block">这一组是画家在巴黎与外国朋友聚会时所画，生动、富有情趣和人情味。</p> <p class="ql-block">安静认真观看的观众。</p> <p class="ql-block">研究探讨。</p> <p class="ql-block">男士比较少，观展态度同样认真。</p> <p class="ql-block">展览规模不大，适合我这样没耐心没记性的粗人。我欣赏，流连忘返。只为敬仰大师，今日得见真迹，幸甚！</p> <p class="ql-block">我也会画画，手机一抖，就是油画🖼️😄</p> <p class="ql-block">继续玩，抽象派哦。</p> <p class="ql-block">画展结束，尚早。乘电梯继续下一个展出，（免费）九层九展厅。没看完，半道撤退了，留白，下次续篇，呵呵😄</p> <p class="ql-block"><i style="font-size:22px;">谢谢您的到访及鼓励🌹🌹🌹</i></p>