宋风雅韵

青的池

　　在大宋艺术的光辉中，升华审美不一样淡泊精神，温润心灵。

　　宋朝艺术以简约淡雅的审美风尚和自然雄厚的美学思想达到了中国艺术的巅峰，在历史的长河中传承千年，绵延至今。

　　书法比绘画在中国艺术的排位中，排的更前，宋代的书法注重写意，讲求意趣的表达。非常有名的宋代书法家包括苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等。

　　宋画中的经典包括范宽的《溪山行旅图》、王希孟的《千里江山图》张择端的《清明上河图》。

　　极简，是真正的高级。轻盈雅致、含蓄内敛的宋氏美学，影响历久弥新。

　　宋朝有点茶、焚香、插花、挂画四艺，煮一壶茶，烧一炉香，以花卉装点生活，以绘画彰显品格，闲情雅寄，就是独属那个时代的浪漫与诗意。

　　宋朝文人插花，不仅重视花的形式，也重视花的意蕴。在花卉的种类、花瓶的选择、花枝的呈现上，都追求完美的融合，最终达到和谐营造的意境。

　　现在有了丙烯和油画，挂画再也不怕烟熏着，虽然可能还不太喜欢这种非传统，但是创新之间，还是可以去调整一下，尝试一下的。

　　宋四家的书法大师，最喜欢黄庭坚，他的那种大气蓬勃与创新感，有一种气势无人能及。透过书法作品可以看到情怀的不一般，作为知识分子风骨的表现，其他书法家相对来说都会比较优雅，而黄庭坚的作品，让人感到一种男人的气概与坚定。

　　要写的一副好字，笔、纸、墨、砚都是有追求的。曾经欣赏过古往今来的文房四宝，发现知识分子还是在物品上有一定的追求的。

　　宋代绘画艺术的双峰是宫廷画与文人画，前者富贵华丽后者清雅脱俗。

　　北宋的苏汉臣和南宋的李嵩，都是人物画的精品画家代表。而拥有“宋画第一人”美誉的北宋画家李公麟，他的白描人物画创造了一个巅峰，最后后继无人，从而让白描走向了衰落。欣赏过一些他完全不上色的白描，作品人物线条活灵活现，线条仿佛像有生命一样。将形态场景情韵，都融合的非常完美。

宋徽宗的花鸟画，常以鹤和锦鸡为题材，用笔工整细腻，设色匀净，鲜亮格调典雅，代表作《瑞鹤图》《五色鹦鹉图》《腊梅山禽图》是个人最欣赏的。

　　茶百戏是一种利用茶匙在沫饽上勾画，用留在沫饽上的纹路显示文字或图案的民间艺术。在电视剧《梦华录》里有清晰的斗茶场景。斗茶一斗浮二斗色。茶与绘画艺术的结合，使茶文化的表现更加丰富。

　　宋代君主重视音乐，设置了多种宫廷音乐机构，如太常寺、教坊、大晟府、钧容直等。

　　宋代宫廷音乐为君主服务，主要包括雅乐、鼓吹乐、燕乐这三种形式。

　　勾栏，宋朝时期特指娱乐场所中的演出戏棚。瓦肆，是宋朝时期常见的娱乐场所。勾栏是瓦肆中最热闹的地方，一些勾栏规模宏大，可以同时容纳数千人。勾栏中的表演更是多种多样，唱曲、跳舞、杂技、摔跤等精彩纷呈。

　　宋代园林建筑中的佼佼者，自然非皇家园林莫属，北宋宫苑艮岳是典范，始建于宋徽宗年间，位于今开封东北部。

　　宋代的私家园林中以北宋的富郑公园与南宋的沈园最为著名，沈园是绍兴唯一保存至今的宋式园林，这里的建筑和造景优美，因其丰富的文化而被人熟知。沈园，是以水为中心营造建筑和园林景色的。

　　海内第一桥洛阳桥，始建于宋皇祐五年，今在位于福建省泉州市。

　　广济桥始建于南宋乾道年间，位于今广东省潮州市。桥梁结构包括梁桥、浮桥、拱桥等设计。是宋代桥梁建筑艺术的集大成者。中间部分的浮桥，由江上的梭船组成，可闭合通行，也可以分开让船只通行。我国著名桥梁专家茅以升称赞他为“世界上最早的启闭式桥梁”。

　　福州的华林寺，位于今福建省福州市，始建于北宋乾德年间，为祈福国境安宁而建。宋高家曾赐御书“越山”。明朝时期该寺庙更名为华林寺。它在建筑风格上承隋唐遗风，的几经修茸重建，整个建筑中间高四周矮，屋顶并不在一个高度上，因内设高大的佛像，故抬高厅堂。

　　开封铁塔始建于北宋皇祐元年，其通体褐色，拔地而起，经历多次地震及水患，屹立千年而不倒，有“天下第一塔”的美誉。i

　　六和塔被誉为西湖古塔之首，是宋代著名的佛塔，用来镇湖之用，宝塔镇河妖。外观端庄大气，内部设计与装饰精妙，偶尔出现的彩绘和璧画残留，将你带回那个久远的审美，仍然有年代感。

　　曾经惊叹于西方雕塑艺术对头发与皮肤配饰细腻的刻画，而在欣赏完大足石刻后，更惊叹于我们古代匠人的精湛艺术。特别是在洞中凿一个孔，可以给雕塑打光，在特定时间，给端庄衣带飘飘的神仙，镀上一层美丽的光环。

　　宋人热爱生活悠然自得，插花艺术在宫廷和民间广受欢迎，簪花更是男人女人都欣然的事。

　　宋锦是中国古代锦绣发展的重要时代标杆，大致可分为大锦、匣锦、小锦三类。宋锦以苏州的宋锦、成都的蜀锦最为著名。蜀锦的衣裳是宋代官员服装的标配。

在感受宋朝方方面面，将艺术融入生活的百变里，让我们找到对生活和文化继承的表现，从而有了全新的对待生活的态度和展现生活的角度。极简风，不会随着时光的流逝而退出历史的舞台，甚至可以在一些简单的装饰后，重回时代的潮流。这是值得继续发扬的一种审美。