<p class="ql-block">大清衣冠,是于今未远的中华传统服饰,是古代丝绸最后的辉煌,也是古代织物染业最后的华彩。</p> <p class="ql-block">“国采与宫色一一清代宫廷织绣服饰色彩展”,由故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办、沈阳故宫博物院支持,展示了91件故宫博物院藏清代宫廷织绣服饰文物以及沈阳故宫博物院的3件珍品。其中近九成的展品是首次与公众见面,展现了清代织、染、绣、缂、绘等高级工艺的时代风貌。</p> <p class="ql-block">织绣服饰类文物的材质脆弱,颜色易褪,因此在展陈方面,对温度、湿度、照度都有严格限制,在故宫院内举办集中的织绣类展览,仅2008年世界奥运会期间展览一次,今相隔16年之后再次向观众展出,真是机会很少,难得一见,彰显了展品的珍贵性与稀缺性。</p><p class="ql-block">2024年8月25日参观展品,亲眼看到宫廷传统织绣服饰的“臻彩”和“真色”。</p> <p class="ql-block">展览以“国采与宫色”为名,在古代,色彩是神圣的彰显,色彩是礼制的标识,色彩是族群的表情。本次展览专注于色彩,色彩在中国传统文化中具有丰富的象征意义,不仅反映了天人合一的哲学思想,还体现了传统礼仪制度和社会秩序。</p> <p class="ql-block">清代统治者重视运用色彩建立秩序和礼仪,清代服色制度经过100余年的发展,到乾隆朝臻备完善,在色彩的运用上,不仅吸取了中华传统文化的哲学和礼制,还融合了满、汉、蒙、藏等多民族的文化特色。国之彩,宫之色,是中华传统染织绣技艺最精彩的遗产。</p> <p class="ql-block">展览分为五个单元呈现,不同的展陈单元,以不同的色彩区分。</p> <p class="ql-block">第一单元:天地日月</p><p class="ql-block">国之大事,莫于祭。在古代君权神授的观念下,承天命、治万民,明清两朝都有帝王祭祀天地日月的制度,其体现了中国古代对于天、地、日、月等自然神灵的崇敬,以及通过祭祀活动来祈求国家风调雨顺、人民安居乐业的美好愿望。</p><p class="ql-block">明君对于祭祀都诚敬惟谨,祭服也是宫廷中制作最精良、规格最高的服饰。</p> <p class="ql-block">在展厅东、南、西、北四个方向,按照祭祀的格局分别布置了蓝、黄、红、月白四件祭服,对应着天、地、日、月四坛祭祀中皇帝的着装。这四件祭服从雍正开始,到乾隆时期渐趋完善,祭服上有海水江崖纹,正龙的中间不是龙珠,是一个金团寿字,四周环绕着暗八仙。</p> <p class="ql-block">祭天:南面正阳门外天坛园丘,时间在冬至日一一着蓝色朝袍</p><p class="ql-block">清嘉庆:蓝色缂丝金龙纹男夹朝袍</p><p class="ql-block">朝袍身长148厘米,两袖通长202厘米,佩肩89.32厘米。以蓝色缂丝为地,用二色圆金线缂织金龙纹如制,五彩丝线织祥云、八宝平水及海水江崖等纹饰,衣身列十二章。根据清中期以后的典制,此蓝色朝袍是皇帝在南郊天坛祀谷、雩场合时所穿用。</p> <p class="ql-block">祭地:北面安定门外地坛,时间在夏至日一一着黄色朝袍</p><p class="ql-block">清乾隆:明黄色纳纱金龙纹男单朝袍</p><p class="ql-block">朝袍身长144厘米,两袖通长192厘米。朝袍在明黄纱地上盘金绣龙纹,并用五彩丝绒绣彩云和海水江崖等纹饰,衣身布十二章,色彩丰富,层次分明。不过下裳右侧前后藻、火二章位置对调,说明乾隆年十二章排布位置有过改动。</p><p class="ql-block">根据大清会典,此种纱料的明黄色夏朝袍,正是夏至时分皇帝亲往北郊地坛,举行方泽祀祭时穿用的祭服。</p> <p class="ql-block">祭日:东面朝阳门外日坛,时间在春分日一一着红色朝袍</p><p class="ql-block">清同治:大红色缂丝金龙纹男夹朝袍</p><p class="ql-block">朝袍身长109厘米,两袖通长160厘米。以缂丝工艺织青绿祥云、金龙纹、火珠和海水江崖纹以及十二章等纹样。此件大红祭服身形短小,纹样也为晚清风格,是为同治小皇帝定织的朝日祭服。</p><p class="ql-block">春分当日,皇帝在日坛卯时(早六时左右)祭日。朝日属中祀级别中最重要者。凡遇天干在甲、丙、戊、庚、壬的年岁,皇帝要亲往朝阳门外东郊日坛登坛行礼。</p> <p class="ql-block">祭月:西面阜成门外月坛世间在秋分日一一着月白色朝袍</p><p class="ql-block">清嘉庆:月白色缂丝金龙纹男夹朝袍</p><p class="ql-block">这件清代礼服也是祭服的基本形制,朝袍身长143厘米,两袖通长190厘米,月白色,缂丝彩云金龙等纹样,是皇帝亲祭夕月坛时所穿着的祭服。</p><p class="ql-block">皇家祭祀坛庙大多在黎明时分行礼,唯独夕月坛祭在秋分日酉时(晚六时左右)。凡遇地支在丑、辰、未、戌的年岁,皇帝都要亲往阜成门外月坛登坛行礼,其余年份则派遣官员致祭。</p> <p class="ql-block">五色礼神制帛</p><p class="ql-block">展厅还展出祭品中的五色神帛,使观众感受到清代国家祭礼的庄重。</p><p class="ql-block">帛:是最古老的丝织品通称,是礼仪的重要物质载体。中华数千年历史中,各王朝都承袭着玉帛祭祀的传统。明清两代较高等级的大祀、中祀均用制帛作为祭品。而皇家在南京设立了江宁织造则有专为皇家提供礼仪织物的神帛堂和专用织机。</p> <p class="ql-block">《大清会典》记载:祭祀则供制帛,制帛分七等:郊祀帛、告祀帛、奉先帛、礼神帛、展亲帛、报功帛、素帛。除素帛无文外,其他各帛皆织清、汉文于帛端。</p> <p class="ql-block">礼神帛有天青、黄、红、元(黑)、白五色。帛外表织暗纹“礼神帛”满、汉篆字各一行。</p><p class="ql-block">白色礼神帛是宫廷祭祀中使用最多的一种;天青色礼神帛,清雍正朝曾定为皇帝亲祭园丘、祈谷坛时的祭颜色,天青自清初直到清末都是官场主要颜色之一。</p> <p class="ql-block">第二单元:正大光明</p><p class="ql-block">“正大光明”牌匾,悬挂故宫乾清宫大殿,取自《周易》:“大者,壮也,而天地之情可见也”,“刚中正,履帝位而不疚,光明也”。其意思是皇帝要使皇权长久稳固,必须效命天地,顺应人情。顺治皇帝题写这四字,是表明其统治是上合天道,下顺民意,正大而光明的。由于它特殊的历史意义,“正大光明”匾几成清王朝的一大标志。</p><p class="ql-block">与之相映的是清代帝、后礼服所用的黄色。</p> <p class="ql-block">黄色,明亮温暖,是高可见度的色彩,为中央之色,为帝王的御用色,被称为至尊之彩。早在《周易》中,就有关于黄色吉利之色的记载,如“黄裳,元吉”(《周易坤第二》)。《汉书》也说:“黄色,中之色,君之服也”。按我国传统的五行思想来解释,五色(青红黄白黑)与五行(金木水火土)、五方(东南西北中)等对应,“土”居中央,统帅四方,而土色为黄,皇帝是中央集权的象征,把黄色用之于皇帝衣饰,则象征皇帝贵在有土,有土则有天下的至高无上权威。</p> <p class="ql-block">中国古代很多朝代都以黄色为贵,隋唐时期,黄色已成皇帝常服衣色,而作为帝、后专用服色写入制度始于明代。自东北后金建国初期,努尔哈赤就延续明制,将黄色作为汗王的专有之色。这种以黄色为尊贵的做法,是中国古代传统文化色彩观的一种反应。</p><p class="ql-block">此件明黄色缂丝金龙纹男单朝袍,为嘉庆皇帝颙琰御用朝袍。</p> <p class="ql-block">展厅展示了清代服饰中以黄为尊的丰富色调,按照服色等级展出明黄、杏黄、金黄、香黄和米黄色衣料、礼吉服和便袍。</p> <p class="ql-block">展出的四种黄色衣料:明黄、杏黄、金黄、米黄。</p> <p class="ql-block">明黄色→芝麻纱绣水墨兰花金团寿字纹氅衣料</p><p class="ql-block">此为清晚期宫廷为慈禧太后老佛爷制作的氅衣料,在明黄色地上起金团寿字,富贵气十足。而水墨绣兰花遍体,又雅致娴静。</p><p class="ql-block">此氅衣料上带根的兰花是晚清宫廷兰纹的经典造型,水墨绣也是当时流行绣风,标榜清雅的格韵。</p> <p class="ql-block">杏黄色→缂丝双凤花卉纹毛氅衣料</p><p class="ql-block">此为晚清宫廷中女性便服面料,氅衣杏黄色地,在折枝花间缂织五彩凤纹,花样布局左右对称,总体风格平稳持重,与杏黄色的尊贵是相吻合的。</p><p class="ql-block">杏黄色在乾隆朝典中是为皇太子夫妇设计的衣色,后代皇帝常将赏赐杏黄作为对王公大臣优隆的礼遇。</p> <p class="ql-block">金黄色→芝麻纱绣四季花卉纹毛氅衣料</p><p class="ql-block">此氅衣面料为金黄色芝麻纱,按便袍形式以五彩绣梅、兰、荷、菊及万代如意纹样,取“四季如意”之义。纹样布局左右对称,花型也都较小,散布周身。此袍金黄色是橘红,是晚清金黄色偏红的面貌。</p> <p class="ql-block">米黄色→绸绣浅彩梅蝶纹衬衣面料</p><p class="ql-block">此衬衣面料为绸绣浅彩折枝梅花、蝴蝶,绸料所染米黄色为当时流行色。</p> <p class="ql-block">清代统治者在政权建立和巩固的100多年过程中,不断吸取和利用中华丝绸染织等物质成果和文化传统,发展和丰富皇权体系中用“黄色”的制度。</p> <p class="ql-block">此龙袍为乾隆皇帝御用龙袍,明黄色,色彩丰富明正,缂织精细,花样工整端丽。</p> <p class="ql-block">清代服饰中,黄色的等级区分:</p><p class="ql-block">明黄色一一皇帝、皇太后、皇后、皇贵妃;</p><p class="ql-block">杏黄色一一皇太子,皇太子妃;</p><p class="ql-block">金黄色一一贵妃、妃;</p><p class="ql-block">香色一一嫔、皇子福晋、亲王福晋、固伦公主(皇后所生之女)、和硕公主(皇妃所生之女)、郡王福晋、郡公主(亲王之女)。</p> <p class="ql-block">明黄色一一皇帝、皇太后、皇后、皇贵妃。</p> <p class="ql-block">这件明黄色缂丝八团金龙纹女夹龙袍,是清中期八团女吉服袍的典型,为道光帝的继后佟佳氏穿用的吉服袍。</p> <p class="ql-block">清代服饰中,明黄色确立为最高等级的尊色,只有皇帝、皇太后、皇后和皇贵妃才可享用,一般臣庶严禁使用。明黄色是凌驾于一切服色之上的神圣而不可侵犯的颜色,即使贵为皇太子,也只能在衣服的佩饰如朝带、吉服带其朝珠的绕带等细小不明显的部位使用明黄色。</p> <p class="ql-block">此件明黄色缂丝女朝袍应为清仁宗皇后的朝袍。其纹彩强调蓝、红晕色,彩云中紫色变得暗淡凝滞。云、龙等纹样沿袭乾隆朝晚期风格并继续发展,龙睛变大,云头变大变圆。红色蝙蝠纹也肥厚起来,开启了向清晚期纹样风格的转变。</p> <p class="ql-block">杏黄色一一皇太子、皇太子妃。</p> <p class="ql-block">杏黄色纱绣八团彩云蝠金龙女单龙袍</p><p class="ql-block">女袍在杏黄色纱地上绣八团彩云金龙海水纹。</p> <p class="ql-block">金黄色一一贵妃、妃。</p> <p class="ql-block">金黄色纱绣蓝色龙纹女夹龙袍</p><p class="ql-block">龙袍在杏黄色实地纱上绣蓝色龙纹,衣色橘黄偏红,实为金黄色。此袍五彩云纹别具特色,俗称骨朵云,是乾隆中后期流行起来的云纹,芝形云头多以红、香、藕荷三色镶饰,红粉色不张扬,藕荷色趋黯淡,只香黄色在金黄地上映亮。</p> <p class="ql-block">香色一一嫔、皇子福晋、亲王福晋、固伦公主(皇后所生之女)、和硕公主(皇妃所生之女)、郡王福晋、郡主(亲王之女)。</p> <p class="ql-block">香色缎绣彩云金龙纹女夹龙袍</p><p class="ql-block">此袍为嘉庆帝颙琰的元配、 道光帝生母喜塔腊氏穿用的龙袍。香色缎地,石青素缎袖口上有绣金龙花接袖,为清代女袍装饰特征之一。袍面以金线绣九龙,以蓝、绿彩为骨架,辅以红、紫等彩,绣周身流云纹。此袍香色秀雅,色彩悦目,纹样标致,比之前朝香色则更偏绿调,是清宫女吉服袍的经典样式。</p> <p class="ql-block">第三单元:青深雅健</p><p class="ql-block">中国靛染历史悠久,在古代植物染工艺中成熟最早,而靛蓝又是天然颜料中固色力最好的,经受岁月的磨洗后,在众彩消退中仍保持靓丽。靛蓝也自然得到了关外女真部落的青睐,通过贸易,明朝的毛青布、翠兰布成为满族最常见的衣色。</p> <p class="ql-block">清人非常喜欢蓝色,原先的满洲四旗为黄、红、白、黑,后再增四镶旗时,便易黑为蓝。</p> <p class="ql-block">蓝色也曾是八旗文武官员以及护军校精锐的甲面颜色,甚至会将龙袍上的龙纹主体纹样染蓝,三蓝晕色也成为近代最有生命力的配色风格。</p> <p class="ql-block">蓝色纱绣八宝金龙纹男夹龙袍</p><p class="ql-block">龙袍在蓝色纱地上绣金龙纹,五彩祥云和八宝纹样,下摆杂宝与五彩立水纹。袍领、袖皆石青色,内衬月白里。龙袍中腰折叠收短了身长,不知是为哪位皇子改动,看来皇宫中也存在捡漏。</p><p class="ql-block">蓝色与酱色是清中期以后官服最常见的两种衣色。</p> <p class="ql-block">细节:下摆海水江崖纹</p><p class="ql-block">下摆是衣裳最富于动感的部位,升腾的云气,翻滚的海水与屹立的层层山崖,演化出灿烂、激荡而充满张力的海水江崖纹饰。</p> <p class="ql-block">蓝色缂丝三蓝云蝠龙纹男单龙袍</p><p class="ql-block">此龙袍曾为乾隆所穿,以缂丝工艺通身织九龙纹、云蝠纹、海水江崖纹,并万寿变体篆字以及十二章纹样,这些都是乾隆朝皇帝龙袍的经典设计。龙袍极为雅致精美,质地细腻,用色高档。而此袍与其它龙袍最大不同在于通身三蓝色彩,用深浅不同的蓝色来展现多彩效果。这种三蓝风格也显示了清代人们对蓝色的喜好,以及靛染工艺的极其成熟,可以在衣物上用不同彩度的蓝丝来织出变幻的世界。</p><p class="ql-block">皇帝在节庆里穿的吉服,应是五彩艳丽的红、黄、紫等,但此件以深浅蓝韵表现纹样和光彩的龙袍,风格迥异,不同寻常,大约是出于恰逢祖先忌辰的原因。</p> <p class="ql-block">蓝色团龙纹暗花江绸男单常服袍</p><p class="ql-block">蓝色常服袍,清代皇帝平素最常穿用,蓝色袍外罩青色褂是最正式的官服搭配。此袍团龙纹暗花冮绸面料提花清晰,织造精细。</p> <p class="ql-block">宝蓝色直径纱绣彩云蝠龙纹袍料一一金龙袍</p><p class="ql-block">袍料堪称经典之作,这件宝蓝色龙袍上面绣了金龙,就是清代典籍里说的“金龙袍”。在宝蓝色直径纱上绣五彩云、云蝠、寿字、海水江崖、十二章、金龙等纹样,都是清代龙袍的典范纹饰。袍底料和绣线都用色雅正,纹样可称清中期经典。</p><p class="ql-block">查乾隆朝穿戴档,天气进入夏天的五、六月,袍褂就会用这种透气性最好的“直地纱”,此袍是穿戴档中称为“金龙袍”的吉服袍,在节庆和祭拜场合穿用。宝蓝色是皇帝最常穿用的袍色之一。</p> <p class="ql-block">《大清会典》不断完善后,石青被定为官服礼制中最主要的色彩,而天青、红青、元青等也屡见宫中穿衣挡、奏销档和贡单中。可以说,清代最有代表的衣色,正是生生不息的青蓝,其凝重、坚毅、深沉、典正而有力,可谓:青深雅健。</p> <p class="ql-block">石青色金龙纹妆花纱男夹朝袍</p><p class="ql-block">此朝袍为皇帝礼服,其织工细致规整,色彩艳丽,构图丰满豪放,为清康熙朝江宁织造局妆花纱朝袍中的佳作。</p> <p class="ql-block">细节:前胸行龙。</p> <p class="ql-block">石青色缎绣四团彩云福如东海金龙纹夹衮服</p><p class="ql-block">此褂应是康熙帝在万寿盛典时外穿礼服褂,衮服园领、对襟、平袖,在石青缎上绣四团彩云海水金龙纹,特别是前胸团纹内平金绣“福如东海”篆字纹样,后心及两肩团纹内则平金绣“寿比南山”字样。石青缎青中隐红,团纹以蓝、绿色为架构,五彩齐备。。</p> <p class="ql-block">细节:前胸团纹内平金绣“福如东海”篆字纹样。</p> <p class="ql-block">石青色团龙纹暗花缎夹常服褂</p><p class="ql-block">褂石青色缎,暗花团龙纹,为清中期女常服。从时间节点来看,应是雍正帝的御贵妃耿氏所穿用的服褂。</p> <p class="ql-block">石青色团龙纹暗花实地纱夹常服褂</p><p class="ql-block">此为清中期常服,此褂色青中有红,与青中偏蓝的天青染色有所不同。</p> <p class="ql-block">石青色缎绣彩云金龙纹夹朝褂</p><p class="ql-block">此褂是清代后妃在庆贺大典时所穿,石青缎色雅正,绣工精致,丝彩艳丽。</p> <p class="ql-block">展厅还展出一套蹲龙纽方形宝玺和一件御题诗山子:</p><p class="ql-block">青金石龙纽“十全老人之宝”(通高5.8厘米,纽高2.6厘米,印面3.4×3.4厘米)</p><p class="ql-block">宝玺为青金石质,蹲龙纽方形玺。乾隆五十八年(1793年)将近83岁的乾隆皇帝命将他做的《十全老人之宝说》和宝玺本文发往苏州,制作青玉、白玉、碧玉和青金石质四套,分置在避暑山庄、宁寿宫、长春园、重华宫。此套青金石质宝玺,乾隆帝要放置于他的潜龙邸重华宫中。</p> <p class="ql-block">青金石刻诗山水人物图山子(通高10厘米、宽9厘米)</p><p class="ql-block">山子是清代后宫中常见的陈设品,此件青金石山子,全器以一整块深蓝色青金石雕琢而成,天然随形,依照钱维城山水画雕琢,并填金刻字《题钱维城山水二十种》御制翠峰睛叠图诗:“复磴通幽不可知,层层密树拥嵚崎。紫烟生处翠峰竖,恰似香炉日照时。”一一乾隆三十四年(1769年),皇帝弘历在南郊祈谷斋居,此诗为正月初六时所作。这种青金石御题诗山子非常少见。</p> <p class="ql-block">廊桥</p> <p class="ql-block">第四单元:四季瑞染</p><p class="ql-block">四季是轮回的,春花、秋月、夏风、冬雪,各有不同的风景,更有赏不尽的色彩。宫中的四季,衣物再换,色彩也再变,芳菲映窗时,花团锦簇不仅盛开在宫苑的琉璃池内,也会藉着丝彩绽放在后妃和皇子皇女的彩服花衣上。年节喜庆是穿吉服的时日,在礼制等级之中,大家也有了争奇斗艳的机会,将四季色彩发挥到极致。</p><p class="ql-block">本单元展陈的是清宫中更多的颜色,展品不仅有服装,还有头面、团扇、手串、荷包和棉袜,多彩艳丽。</p> <p class="ql-block">孔雀翎地金龙纹吉福袍料一一传说中的“羽服”</p><p class="ql-block">此酱色缎绣孔雀羽地金龙纹龙袍料,十分罕见,为首次展出。袍料在酱色缎上通铺孔雀羽线为地,其上以红黄绿蓝白为主色调,又以捻金线和五色丝绒绣龙纹、云蝠纹、皮球团花纹、海水江崖纹。皮球团花纹包含桃实、柿子、石榴、葡萄、荔枝、葫芦、瓜蝶及佛手为主题,组合为多子、多福、多寿等吉祥寓意。孔雀羽线散射出来自鸟羽的结构色,在角度和光线变换中会呈现金碧交辉的色效。</p><p class="ql-block">这件孔雀羽工艺的龙袍在清代宫廷内服饰中属于珍稀瑰宝。</p> <p class="ql-block">金箔缠在丝线上绣出的龙鳞层层叠压,立体感超强。</p> <p class="ql-block">香色八团金龙妆花缎女夹龙袍</p><p class="ql-block">袍面为妆花工艺,在典丽五彩之中多织入金线包边,如镶如嵌,金彩交辉,贵气十足。此袍配彩以蓝、绿、红、酱、秋香为主,五彩云水在晕色外还以异色互镶,色感丰富。此袍香气秀雅,纹彩悦目,纹样标致,己基本符合乾隆朝女吉服袍的典制标准。</p> <p class="ql-block">紫色纱绣八团金龙纹女夹龙袍</p><p class="ql-block">女袍为乾隆皇帝的颖贵妃巴林氏所穿用龙袍,绣八团彩云金龙海水纹。</p><p class="ql-block">紫色是中国古代宫廷喜用的贵色,然而紫色作为漂亮的间色,其色相其实十分丰富。此袍在清代一般呈酱色,然而作为女袍其红色更多些,沉着中又有俏丽。</p> <p class="ql-block">藕荷色纱绣八团彩云蝠花卉金龙纹女单龙袍</p><p class="ql-block">此袍在单层藕荷色芝地纱衣料上,以金线和五彩丝线绣八团彩云蝠花卉金龙纹。此袍为宫中妃嫔夏季穿用的节庆服装,凉爽透气。藕荷色是清代服装最主要的装饰色之一,也被称为藕色或荷色,在康、雍、乾时期,这种温雅宜人的藕荷色色相表现最为美丽。</p> <p class="ql-block">细节:团纹</p><p class="ql-block">始于袍服显著位置,前后中心与对称的两侧肩头,还有下摆上方膝部。纹样常见有龙纹、凤纹、寿字纹或四季花卉纹等,团纹图案自成一统。</p> <p class="ql-block">古铜色八团金龙纹妆花缎女夹龙袍</p><p class="ql-block">女龙袍为定织的古铜色地团龙纹妆花缎料,团龙花样用色别具一格,金线外以青、蓝、绿、白为主,间以红色点缀,连火珠、火焰纹都用绿色。在古铜色缎地上强调了蓝绿色的装饰感,又以团纹中的红彩和珊瑚纽扣跳脱于沉着的古铜色之上,使得这件女龙袍低调但不沉闷。</p> <p class="ql-block">细节: 马蹄袖</p><p class="ql-block">是清袍服的袖口样式,袖口较窄,覆盖手背处稍长,平常翻折起来,行礼时才放下,行礼时手按在地上,如马蹄著地。</p> <p class="ql-block">绿色纱绣八团金龙纹女单龙袍</p><p class="ql-block">绿袍在绿色纱地上绣八团彩云金龙海水纹,纱色轻浅,温润如玉,此袍绿色是乾隆朝较受宫廷偏爱的一种。</p><p class="ql-block">细节:女袍服的手臂处必有一截花图拼接,男袍服没有。</p> <p class="ql-block">酱色纱绣灵仙祝寿金龙纹男夹龙袍</p><p class="ql-block">龙袍酱纱地,绣金龙纹,五彩祥云以及灵仙祝寿、吉庆如意等纹样。酱色是清代制式服装中最常用的袍色之一,此袍色彩纹样还属乾隆朝典型风格,唯下幅绣降龙纹是不多见的设计。</p> <p class="ql-block">细节:龙袍下幅绣降龙纹,这样图案很少见。</p> <p class="ql-block">雪灰色牡丹桃纹暗花绸单衬衣</p><p class="ql-block">衬衣用雪灰色暗花绸制成,绸上织暗花折枝牡丹、寿桃纹,寓意富贵仙寿。衬衣以蓝色波浪纹“栏杆”镶饰衣缘,金线滚边,並镶青色蝠寿纹蕾丝花绦。此衬衣是宫中很生活化的装饰配色,雪灰色是清末流行衣色。</p> <p class="ql-block">大红色羽缎单氅衣</p><p class="ql-block">氅衣在清代晚期宫廷女性生活中是最重要的服装,反映了当时宫廷中将便服吉服化的穿用倾向,氅衣的色彩和装饰也日趋华美。羽缎是当时权贵中流行的西洋进口织物,应为精细的毛织物,其大红染色也是西洋流行的猩红色。红色在清代是权贵之色,是为统治者的礼吉服设计的色彩标识。</p> <p class="ql-block">品月色缎平金银绣水仙团寿字纹单氅毛衣</p><p class="ql-block">氅衣是清晚期宫廷贵妇们日常便服,宫廷常服、便服上花样一般要与时令相配。此件氅衣是初春时穿用,其领、袖、襟、下摆镶饰织金万字曲水、元青地金银绣水仙团寿衣边及冰梅纹花条,雍容华贵中平添了几分礼仪的庄重气息。</p><p class="ql-block">宫中设计以盘金银的手法绣大花纹,进一步彰显了穿着者的富贵身份。专业学者看晚清宫廷照片,认知这样的纹彩和金万寿纹装饰,应是宫廷中地位最高的慈禧皇太后穿用。</p> <p class="ql-block">米色地绣水墨菊花镶边裕坎肩</p><p class="ql-block">坎肩在米色缎地上绣水墨素色菊花纹,花条镶饰已将衣面上绣的菊花头遮挡,只显露出了菊叶。边饰依次镶雪灰色缎淡彩菊花纹花条、品蓝色缎魚藻纹花条、月白色地万字曲水织金缎边。衣襟缀铜鎏金机制币式纽扣四枚,扣板正面为鎏金蝙蝠扣钮。此坎肩面用料的米色即晚清流行的米色。</p> <p class="ql-block">展厅还展示多样纹绦、绸缎衣料,色彩斑斓。</p><p class="ql-block">纹绦</p> <p class="ql-block">绸缎</p><p class="ql-block">上左:葵色朵兰纹绉绸</p><p class="ql-block">上右:金黄色荷莲双喜纹线绸</p><p class="ql-block">下左:月白色兰菊梅蝶纹闪缎紧身料</p><p class="ql-block">下右:红色云蝠八宝纹织金缎</p> <p class="ql-block">展厅还展出两件衣服画样</p><p class="ql-block">黄地福缘善庆衣料画样</p><p class="ql-block">衣料花样绘制在方寸纸上,为四方连续图案的单元纹样。衣样黄色地,搭配传统的青色衣缘,花纹为红色福字与三蓝风格的香橡、扇、磬,再间饰梅、兰、荷、牡丹、菊等四季花卉,组合为“福缘善庆”吉言纹样。</p> <p class="ql-block">石青地金竹兰褂襕画样</p><p class="ql-block">褂襕样绘在一张小纸上,清代所谓褂襕即长款的坎肩。此画样设计主要展示金线竹纹、兰纹在青色衣地上的效果,上贴纹样主题“竹兰”二字。</p> <p class="ql-block">点翠瓜蝶纹头面</p><p class="ql-block">头面是清代吉庆场合后妃穿着吉服时头上所在钿子顶部装饰。</p><p class="ql-block">点翠头面上下左右四团花蝶,围在中部五对瓜纹,寓意瓜瓞绵绵,子孙昌盛。头面系用翠鸟羽拼粘制作,色彩明丽,色泽柔和,花纹纤细奢华。</p><p class="ql-block">翠鸟是国家二级保护动物,不得捕杀。“点翠”饰品,现已绝迹,仿制品是用孔雀羽制作的。</p> <p class="ql-block">团扇</p><p class="ql-block">是中国古代扇子的品种之一,也是中国传统的工艺品之一。它的扇框为圆形或接近圆形,底部有扇托,连接扇框和扇柄,又以扇柄为中轴线成左右对称的样式,有长圆、葵花、梅花、六角、芭蕉、马蹄、鼓形、瓜棱形等多种样式。团扇以绢绸或轻纱为料,并在上面绘有山水、人物、花鸟等图案,可供玩赏。</p><p class="ql-block">团扇在古代宫廷中常用,因此也被称为“宫扇”,它代表着团圆友善,吉祥如意,是古代女子最钟意的装饰品。</p> <p class="ql-block">红色缂丝鹤寿图团扇</p><p class="ql-block">扇呈上宽下窄的方格委角形,扇面缂丝黄地,中央以云纹围合园光,内大红地上缂织桃树下双鹤,一鹤凌云,一鹤舞于海水江崖上,为贺寿之意。此扇各部位色彩配合,风格协调,红、黄搭配主色调贵重大气,缂丝工艺上等,应为宫廷中帝后御用团扇。</p> <p class="ql-block">杏黄色绸绣海棠花鸟图团扇</p><p class="ql-block">扇六瓣海棠形,扇面在杏黄绸上刺绣一树海棠花,枝间立白头鹎一只,树下石竹花一丛。此扇色彩靓丽而有节制,春天景色的处理高贵而不俗艳,杏黄、金黄在宫廷中都是高等级的权贵之色。</p> <p class="ql-block">月白色缂丝石榴花鸟图团扇</p><p class="ql-block">扇百合形,扇面月白色,缂丝一树石榴花,树上一只白头翁鸟。此扇缂丝画面为夏日花鸟景象,以月白冷色调为地色,既衬托了榴花的火红,又营造了夏夜清凉的氛围。</p> <p class="ql-block">绛色纳纱绣佛手花鸟檀柄团扇</p><p class="ql-block">扇八葵瓣形,扇面以绛色直径纱为地,薄如蝉翼,以纳纱工艺绣折枝佛手、菊花及悄立枝头的一支五色小鸟。由于纱孔间距较大,故细看可见颗粒状色点,极富质感,这正是纳纱绣的独特效果,看似疏放,实则精细。鸟翅以绿色单股丝线表现长羽,尤显细腻;扇骨裹以黄色龟背卐字锦,下连檀木制扇柄,阴刻竹、桃、灵芝、水仙等四季植物,填涂蓝色,有“灵仙祝寿”的吉祥含义。</p> <p class="ql-block">石青色红绸绣金龙纹高腰棉袜</p><p class="ql-block">袜靿在石青色暗花云龙纹江绸地上以园金线绣金龙戏珠,以蓝、绿、红三晕色绒绣龙发、鬣、鮨、彩腹以及火焰、如意云纹等,并以金线包边绣工上有明代遗风装饰华丽。龙鳞用明代以来的垫绣手法,片片凸起,有浮雕感,使龙纹更生动有质感。此袜为吉庆典礼时穿用。</p> <p class="ql-block">酱色彩云鸾凤纹妆花缎高腰棉袜</p><p class="ql-block">袜靿部位用酱色织金妆花缎,片金鸾凤飞舞于各色祥云之间。下部以白色绵绸纳袜底。绵袜妆花织金缎精美华贵,是康熙朝后妃冬季配在高靿靴内穿用之袜,反映了清初宫廷中妇女们尚保有满蒙妇女穿靴的旧俗。</p> <p class="ql-block">伽南香带珠宝喜字纹十八子手串</p><p class="ql-block">十八颗伽南香珠色泽的贵重沉着与红珊瑚结珠的喜庆气质,以及鱼戏荷叶鲜丽活泼的粉红、翠绿都形成对比与映衬,出色诠释了宫中主人持重的气质。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">荷包为日常佩戴和节令时皇帝赏赐宗亲大臣的礼物,通常也赐予西藏高僧。图案由宫中如意馆绘制,内务府监督成批造办。</p><p class="ql-block">此件青色缎口满纳夔龙长寿纹荷包,为青色断口,荷包在黄色纱上纳前夔龙(拱于龙)纹和大红寿字图案,明黄绿上结雕寿字珊瑚豆。</p> <p class="ql-block">色缎平金绣海水金龙纹活计荷包</p><p class="ql-block">荷包为黄色缎上盘金银线钉绣二龙戏珠与海水纹。纹样简约,富于童趣,荷包的黄缎与黄绿的色彩也较明艳,为清末色尚风格。</p> <p class="ql-block">白色绫地钉绫蓝夔龙一一罐式荷包</p><p class="ql-block">荷包用陶瓷罐式造型,以蓝色暗花绫收口,并剪出 雙龙、云纹等青花瓷罐装饰纹样钉绣于白色绫地上。青花瓷至元代兴盛,数百年不衰,影响直至今天,成为中国瓷装饰经典。蓝白色花地配色引用于织绣饰品上,有浓郁的民族风情,兼以丝绸、陶瓷工艺相互模仿借鉴的意趣。</p> <p class="ql-block">展厅还展陈清朝末代皇帝溥仪和皇后婉容的曾用之物</p><p class="ql-block">溥仪的金镶翠戒指:翡翠戒面为马镫形,色泽艳绿,水头十足,戒身包素金,其特色在于金镶玉的色泽搭配与互相衬托。</p> <p class="ql-block">婉容的金胎穿珍珠手镯:</p><p class="ql-block">手镯为金属,圆形,外径6.55厘米,镯宽1厘米,手镯中间凹糟内镶嵌珍珠,口边为金累丝乳丁纹,内壁刻有“其祥”、“足金”。</p> <p class="ql-block">第五单元:锦绣云天</p><p class="ql-block">锦,是用彩线织出的有花纹的丝织品,色彩鲜明华丽。清代宫廷用锦,以宋式锦为风雅,以洋锦为时尚,以花锦为绮丽,而以金锦为荣华。锦装遍布宫室、戏台、佛堂、书斋,荟萃于收藏珍玩的库房。在康、雍、乾三朝皇帝督促官营织造用心的经营下,创新颇多,渐渐形成了清代织锦的独特风格和新的时代面貌。</p><p class="ql-block">本单元展品主要是乱花渐欲迷人眼的各色锦缎、戏衣。</p> <p class="ql-block">红色百子图妆花缎被面料</p><p class="ql-block">大红色缎地被面料,以挖梭妆花手法织百子图,气氛热烈喜庆。此妆花缎料花样精致,制造工整,配色典正之中又有民间风格的影响,蓝、青、元(黑)、黄、香、红、粉、绿、白诸色繁多而不乱,反以勾边、二晕、对比等手法生动演绎童子活泼的情态、衣着及花草等,是清代妆花缎工艺风格之典型。</p> <p class="ql-block">蓝色地缠枝牡丹纹锦</p><p class="ql-block">锦蓝色缎纹地。以诸色织缠技牡丹纹,花朵硕大,枝叶翻卷,每行四则,行与行“匀罗摆”式交错排列,此为云锦中的抹梭妆花锦缎。</p> <p class="ql-block">红色地龟背如意纹织金锦</p><p class="ql-block">此锦为明清宋式锦的一种经典纹样,纹样以龟背六角形向六方铺展,再以如意云头勾连各个六角形,间饰六出形花纹。龟背六角形色彩各异,此锦色彩各异,为清末进口洋彩,纹样虽传统,但配色则趋新潮,呈现出世纪末的流行风貌。</p> <p class="ql-block">粉色地斜万字三多纹锦</p><p class="ql-block">花锦粉色地,以曲水万字不到头纹为锦地,织缠枝桃、石榴、佛手及荷花纹样,逐行换色。此锦地色明艳,花彩繁丽,满密而不杂乱。佛手、桃、石榴寓意多福、多寿、多子,荷花也象征和合多子、清雅出尘。</p> <p class="ql-block">耦荷色团花纹妆花缎</p><p class="ql-block">缎青莲紫花地,清末将此种深青红色也称耦荷色,流行一时。纹样仍是传统袍面料多用的团花形式,但花的品种、艺术风格和配色都以游离传统,为时髦新样。</p> <p class="ql-block">玫瑰红色花叶纹织金缎</p><p class="ql-block">缎玫瑰红色,非传统纹样,应为清末进口洋货或洋商在华设厂生产的洋织金缎。</p> <p class="ql-block">品蓝色斗鸡纹广缎</p><p class="ql-block">此件品蓝色缎主体纹样为两只相斗的公鸡,辅以菱形花卉纹,纹样呈纬向连续交错排列。</p><p class="ql-block">广缎产于广东省,具有浓郁的岭南风格,广缎的表现手法独特,装饰效果极强,纹样的轮廓、线条工整清晰,配色鲜艳又繁而不乱,常用反差强烈的对比色,光彩夺目热烈繁华。</p> <p class="ql-block">粉色玉堂富贵纹妆花缎</p><p class="ql-block">缎在粉红色地上挖梭妆花传团纹,花纹为牡丹、玉兰、桃花与湖石的组合,表现春花绽放的生机。</p> <p class="ql-block">蓝色串针大洋花纹妆花缎</p> <p class="ql-block">清宫戏曲演出十分繁盛,不仅帝后喜好和精通,而且历史上首次将演戏列入朝廷仪典之中。应演戏之需,制作了大量华美的宫廷戏衣,展出的5件戏衣,除了锦、绣、织金,还运用了缂丝等珍贵工艺,生动反映了清代织造成就。</p> <p class="ql-block">红色天华锦开氅</p><p class="ql-block">开氅用红色龟背如意纹天华锦制成,此锦是较名贵的仿宋锦,为清初戏衣,此锦金彩灿然。</p> <p class="ql-block">桃红缎绣团荷花鸟纹八仙衣一一何仙姑</p><p class="ql-block">上衣桃红色地。下裳月白色衬裙。此衣为八仙中的何仙姑穿用,色彩斑斓,装饰繁复。何仙姑为八仙中唯一的女仙,其衣形制似宫衣,因以荷花为法宝,故何仙姑衣以荷花纹样为主要标志。清代宫廷舞台上,八仙庆寿的故事是节庆时节不可缺少的精彩节目。</p> <p class="ql-block">白色彩云金龙纹妆花缎件箭衣</p><p class="ql-block">通身织金龙十条,龙间散流云,下百为海水江崖纹,此衣面料选用白色妆花缎。清宫昆腔杂戏《三气》中,周瑜扮相就曾身穿白色金龙箭衣;京剧《群英会》中的周瑜、《八大锤》中的陆文龙也都曾身穿白色金龙箭衣。</p> <p class="ql-block">月白色纱绣花卉蝶纹宫衣(乾隆)</p><p class="ql-block">此月白色宫衣是清代内廷舞台上女戏服的一种,也称宫装,衣裙一体,腰下缀彩色飘带数条,穿时加披云肩。宫衣雍容华丽,色彩绚艳,冷暖色对比强烈,纹样以花、蝶为主,疏密有致。最宜表现女性典雅袅娜的姿态,为舞台上表现皇妃、公主角色的日常礼服,后被泛用于郡主、仙姑、富家小姐以彰显好高贵身份。如《断密剑》之河阳公主,《彩楼配》之王宝钏。</p> <p class="ql-block">青色折枝花蝶纹妆花缎女帔</p><p class="ql-block">女帔以八团大折枝牡丹、梅花为骨架,胸背的折枝牡丹更有湖石相称,小折石榴、香橼、桃花、菊花、石竹花、秋海棠花等花卉及蝴蝶散步其间,生动写实,生机盎然。此帔衣料为康熙年间江宁织造局之贡品,纹样丰富多姿,布局舒朗生动,设色艳丽和谐,极具匠心,堪称云锦工艺美学的高峰,妆花织物之珍品。深色女披为戏中老旦穿用。如《宇宙风》之赵艳容、《贺后骂殿》之贺后等。</p> <p class="ql-block">清朝八位皇帝的龙袍图片</p><p class="ql-block">展览中最引人注目的还是龙袍,龙袍是古代皇帝体现尊贵身份的一大象征,早在周朝就已形成了雏形,直到隋唐时期才真正出现了九章龙纹袍,之后延续至明清。</p><p class="ql-block">每件龙袍上都绣有九条龙:前胸、后背和两肩分别绣有四条威严的正龙,而前后衣襟的部位则绣有四条灵动的行龙,剩下那一条龙绣在里面的衣襟之上,需要掀开外襟才能看到。这样设计的原因很巧妙,因为不论从前面看,还是从后面看,都能看到五条龙,这寓意着皇帝“九五之尊”的身份。</p> <p class="ql-block">《周易》上曾记载,“九五,飞龙在天,利见大人”。九五之尊中的“九五”两个数字即从此中衍化而来。周易六十四卦的首卦为乾卦,象征天,因此乾卦就成为了帝王的代表。乾卦中又由六条阳爻组成,其中第五爻就是“九五”:九代表阳卦,五代表第五爻,是极阳、极盛之相。也就是说,“九五”是《周易》卦象中第一和最好的结合体。“九者,数之极也,阳之极也”,所以它自然就成为了皇帝身份的象征,因此在龙袍上必须是织绣九条龙,多一条或者少一条都不允许。</p> <p class="ql-block">展厅还展出“乾隆御笔般若波罗蜜多心经”</p><p class="ql-block">此为乾隆皇帝弘历御笔写经,书写于丙辰年(乾隆元年,1736年)元旦。这时青年弘历刚继位不久,正是龙飞九五,踌躇满志之际,御笔经折函套外装裱团龙龟背纹织金锦。</p> <p class="ql-block">照片是用手机拍的,只为记录,备存自赏。</p>