<p class="ql-block"> 立秋后，成都骄阳炙烤，溽热难挡，宅于空调房内翻看微信朋友圈，见一朋友拍摄的一组睡莲图，背景呈现黑色暗调风，宛如墨色浸染，莲的色彩具视觉冲击力，深深地吸引了我。</p><p class="ql-block"> 看的出来，是一组用心的照片，拍攝者具相当专业水准和艺术功力。看见这组照片的第一时间，想起汪曾祺说的：“在黑白里温柔的爱彩色，在彩色里朝圣黑白”。</p><p class="ql-block"> 这组作品完美地诠释了“黑白是纯粹的艺术。”在我看来，最能诠释黑白艺术的非中国画不可。</p> <p class="ql-block"> 上中学时，我曾师从西藏日报社美编室的刘万年老师学画，他1970年进藏，倾注研究西藏山水画，创造发明了十多种表现西藏高原独特自然风貌的水墨画技法，画风雄浑博大，画技高超新奇，自成独特的西藏山水画系。</p><p class="ql-block"> 在我的记忆里，周末我和另一个学员就会骑着自行车把老师创作的画送到拉鲁湿地后面的西藏第三招待所。八十年代初，三所是唯一可以接待外宾的招待所，我们把画挂在餐厅的墙上，有人喜欢便可买去。</p><p class="ql-block"> 每次挂完画后，我都会在空荡的食堂里逗留很长时间，陈旧简陋的大白墙上便有了以墨韵水痕造就的山石肌理，其势峥嵘挺拔,或横重叠，展现出苍劲、饱满、雄大的高原山水境界。</p><p class="ql-block"> 自古以来水墨都被文人认为是通向化境的神韵之道，我是真实地体验感受到水墨的幻化之妙，现在想来仍是旧年记忆里最神奇绚丽一景。</p> <p class="ql-block"> 刘万年老师喜用墨色，因为泼墨最能写实西藏厚重的山势，最能渲泄胸中浩气与豪情。他的山水画大多画得很满，但与传统“全境山水”是不尽相同的，“全境山水”往往采用散点透视凝集千岩万壑于一幅之中，因构图的繁密而显得满。但刘万年老师的山水画满而不塞、满而灵动，他的山水也常见面积不大而显露画纸本色的空白，但这空白却有明确的状物目的，或为水，或为云，或为天空。大约这种“空白即物”的艺术处理，成为刘万年山水画满而不失空灵的精妙所在。</p><p class="ql-block"> 陈丹青说：水墨画是全世界最好的画。只有水墨才能体现出虚与实运用的最高境界，创造出万般想象空间的意象境界。</p> <p class="ql-block"> 墨色的世界，神秘而深奥，它具有一种宗教式的和谐与纯净，能让人们从超长的寂静之中感受到真正的自我。这种境界，与老子的“为无为，事无事，味无味”的哲学精神是息息相关的，不妄为，不妄事，不妄求味，而是从极淡泊中感悟自然和生命。历经千年古老的中华文化还是那样的有生命力，虽然我们已在渐渐远离，但它，其实一直都在那里，构成了中国人的精神世界。</p><p class="ql-block"> 墨色，只有中国人才会懂的一种颜色。</p> <p class="ql-block"> 感谢这组意境悠远的照片，于炎炎夏日的午后，引导我深深地沉浸在黑与白神秘而深奥的世界里，于黑色终将领悟到一种宗教式的和谐与纯净，从超长的炎热中感受到清凉的自我。 </p><p class="ql-block"> 思想是人类最有意思的一件事，任由它无边延展，走的越远，越发不可收……</p>