看“山歌响起的地方”线上演唱会有感

青果

<p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">  每天回顾一次的刀郎“山歌响起的地方”线上演唱会实况,越听越上头,越看越上瘾,每听一次,都是一次学习的过程,学会从歌声中捕捉,学会从歌声中思考。创作来源于生活,来源于思考,来源于提炼,来源于升华。刀郎先生从新疆到苏州,二十年来,他的歌曲从通俗易懂到富有内涵,他善于撷取不同地域不同文化的特点,吸收融入到自己的作品中,将自己对生活的思考,对传统文化的学习,通过作词作曲编排演唱,以民间民族的方式完美地呈现出来,更具深度与广度,获得更多的认同感。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 演唱会我先从前面拍摄的VCR短片说起,每次看完听完都有不同的感受,VCR中乐队成员道出了演唱会排练过程中的真实感受,他们中有因父辈对刀郎的喜爱而参加了排练,把父辈的梦圆在了自己手中而骄傲;有的是对刀郎的崇拜而加入,从小就练刀郎的歌。让我印象最深的一句话是“刀郎的音乐才能让人望尘莫及,叹气,服气”。整场演唱会用了30种的中西乐器,把中国的古典乐器和电声乐队有机地融合。刀郎老师是基于民族民间的传统音乐基础之上进行的一种流行创作手法,它不是浅表的融合,而是自然而然地流露和情感表达。歌曲的难度之大是每个乐队成员所表示的共性,他们用了一个月的时间才与刀郎老师磨合完成。VCR中还有刀郎老师的内心独白以及创作背景,我最有感触的就是他那句“生活给我什么,我就写什么”“写东西要真,从没有离开过中国这块土地”,这才是至真至纯的表达,他做到了。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 现在的刀郎嗓音和歌声里透着一路走来的艰辛、坚持、坚毅、执着、成熟与对生活的感悟,透着对音乐的热爱。他把山歌唱给过往,唱给成长,唱给当下,总是让我热泪盈眶。这二十年的创作,他在作品中融入了东西南北中的各种地方元素和文化特色,编曲中运用了大量的民族乐器,过去觉得竹笛二胡唢呐都是尖锐难听的声音,这次在演唱会上才知道原来这些民族乐器也能奏出天籁之音来,例如歌曲《镜听》中更鼓声声催,唢呐一吹,给人悲怆凄美的感觉,因为五更天就亮了,为了与心爱的人见上一面,急急和时间赛跑;还有《花妖》里的二胡,拉得凄婉哀怨,如泣如诉…听完瞬间让人泪崩。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 我和刀郎同龄,从不追星,看剧和听歌纯属娱乐与消遣,我记不住几个影星歌星的名字,记不住片名与歌名,都是过眼即忘。唯有刀郎,一个让我默默喜欢和记了二十多年的音乐人,他的作品可以张口就来,百听不厌,而且每次听完都想哭。2007年新疆十年演唱会我也看了好几遍,相较“山歌响起的地方”演唱会,我更喜欢现在的刀郎,虽然外形变了,但声音更显成熟与稳重,更有魅力了,演唱会没有花哨,没有炫酷,只有朴实地娓娓道来,向我们讲述着一个又一个故事,这是岁月赋予的积淀。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 演唱会中段,怀念新疆岁月的几首歌,《驼铃》《怀念战友》《爱是你我》《黄玫瑰》,四首歌连起来把友情、爱情、亲情唱得动情动容,特别是《黄玫瑰》---“黄玫瑰,别落泪,所有花儿你最美,受了伤,别伤悲,别让泪珠湿花蕊…即使告别了春天阳光,你依然要开放,别害怕,别犯傻,别轻易剪去长发,我会站在你的身旁,给你依靠的肩膀,别说话,微笑吧,回头是灿烂的霞…海角天涯,哪里不是你的家…”歌词中浓浓的父爱,刀郎用深情的歌声演绎的淋漓尽致,每看到这里,我总忍不住泪眼婆娑,它触动了我内心最柔软的地方。人世间最珍贵的情意都体现在这四首歌中。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 《山歌廖哉》《弹词话本》 ,当山歌遇见文学,刀郎先生十年的潜心学习,才有如此的修为与造诣,创作出富有深意的歌词和动听的曲调。有网友说:释迦牟尼等了2500年,才有人为他的《金刚经》谱上曲;屈原等了2300年,才有人吟唱他的《九章 哀郢》;蒲松龄等了300年,才遇到一个将《聊斋》以音乐形式传承的艺术家。我可以这么评价刀郎先生吗---“腹有诗书气自华”。要听懂《山歌寥哉》与《弹词话本》,还需好好学文化。为刀郎的弘扬中华优秀传统文化点赞。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 刀郎的声音与歌曲喜欢了二十多年从未改变,车载音乐十几年也从未改变,这种默默喜欢与支持会一直陪伴到老。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">附:成都演唱会有感</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 刀郎成都演唱会落下帷幕,看了网友发的一些现场视频,我有两点感受:</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 真诚 和线上演唱会一样,刀郎还是那身行头,黑T+便裤+一支话筒,朴素 简单,不修音,无混响,用最真实的声音唱遍全场,即使声音里有瑕疵,有不完美,那又何妨,真实方显真诚。舞台亦是那扇门那些镜面,用镜面映射刀郎先生的真实内心,用镜面讲述一个又一个的故事,整个布置简约而不简单。演唱会上刀郎先生数度哽咽,泪流满面,以至演唱中断,这是他的真情流露,不作 不假,他在后来也大方承认自己年纪大了,容易想事(每首歌都能勾起许多往事),情绪管理很糟糕,在后面场次的演唱中要管理好情绪。然现场观众并不因他的情绪失控而有所指责,而是用万人大合唱来鼓励他,陪他唱,陪他哭(我也情绪失控,在屏幕前哭的稀里哗啦,同龄人的青春记忆)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 谦虚 刀郎老师在介绍团队成员时说:台上没有学生,全是老师,他们都是我的老师。刀郎本身就是个全能老师(音乐,历史,文学,哲学),但他对团队里的80后,90后,00后的孩子们都尊称老师,这是何等的谦虚谦逊。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 刀郎老师是个值得被尊敬的人!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 以上纯属个人观点,不喜勿喷。</span></p>