2024年写意人物六班第1课《花瓶仕女图》起稿

张增新

<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">欣赏吴老师本课作品(草稿)。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">史料素材一花瓶仕女图,也叫(麻姑献寿图)。清代任熊创作的中国画。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">《麻姑献寿图》是清代任熊创作的绢本设色画,规格为纵162.3cm,横86.2cm。 </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 画作内容"麻姑献寿"是中国流传很广的神话传说。相传麻姑是位朴实而美丽的民间女子,她死后成为仙女,住在蓬莱仙岛。每年德高望重的西王母过生日时,麻姑都要用灵芝草酿成仙酒献给西王母做寿礼,麻姑也由此被西王母封为"女寿仙",因此民间为妇女祝寿时,常常绘《麻姑献寿》的图画相赠以示祝福。图绘身着红披风的麻姑,古朴静穆、仪态端庄,一变清中叶以来费丹旭、改琦等人所绘身姿纤媚、弱不禁风的"病态"仕女形象,健康清新,令人瞩目。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 《麻姑献寿图》中设色艳丽华贵,富有装饰性,线条顿挫刚劲,富有表现力,与所绘人物相得益彰,为任熊仕女画佳作。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">作者介绍:</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">任熊,男,(1823年7月19日一1857年11月23日),字渭长,一字湘浦,号不舍,浙江萧山人,清代晚期著名画家,"海派"艺术的代表人物之一,浙江萧山人。其绘画对"海上画派"及中国近现代绘画影响很大。精山水,花鸟,人物画。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 幼时家贫,跟塾师学画人像,后寓居苏州、上海以卖画为生。曾流浪到宁波。曾居于挚友周闲之范湖草堂三年,并得遇著名文人姚燮,在其家"大梅山馆"学画,深得宋人笔法。任熊是绘画全才,人物、花卉、山水、翎毛、虫鱼、走兽,无一不精。画法宗陈洪绶,与弟任薰,儿子任预、侄任颐合称"海上四任",又与朱熊、张熊合称"沪上三熊"。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <h1><b>由于听课的新学员比较多,吴老师再次介绍了人物画所用的工具。所用的纸张叫宣纸分为:</b></h1><h1><b> 生宣:吸水性强用来画写意画。最常用的尺寸为三尺和四尺。本学期基本用生宣纸。</b></h1><h1><b> 熟宣:熟宣不洇水,用来画工笔画。因为用量少,不要多买,一般3~5张就行。</b></h1><h1><b> 绢:宋朝以前没发明纸张的时候用绢来画。</b></h1> <h1><b>毛笔分三类。</b></h1><h1><b> 硬毫:一般作为勾线笔。有2~3支即可。</b></h1><h1><b> 软毫:软毫为羊毫笔,一般作为上色用。要准备大中小三支。</b></h1><h1><b> 兼毫:硬毛为中心,外包羊毛,软硬适度,可分大中小买上几只。</b></h1><h1><b>墨汁:最好买小瓶的。</b></h1><h1><b>颜料:市面上的国画颜料即可。</b></h1> <h1><b>美术学院学生的三部曲:一是临摹、二是写生、三是创作。</b></h1> <h1><b>画画的三个步骤。一定位、二比例、三动态。</b></h1> <h1><b>人物的比例:按着头的大小,高度为7个头高。</b></h1><h1><b>一般是“立七坐五蹲三半”。</b></h1> <h1><b>人的面部头型椭圆形如蛋,有尖圆大小之分。有中轴线代表头的朝向。</b></h1><h1><b>横向的1/2处是眼线。</b></h1><h1><b>眼线到头顶的上1/5是发际线。</b></h1><h1><b>发际线到下颌分三份。1/3处是眉毛线。2/3处是鼻底线。</b></h1><h1><b>笔底线到下颌分5份,2/5处是口缝线。</b></h1><h1><b>眼睛边上是耳孔。眉毛线和笔底线是耳廓的大小。</b></h1><h1><b>脸上竖着分5份。1/5份为一个眼睛长度。</b></h1><h1><b>眉毛略长于眼睛的长度。</b></h1><h1><b>鼻子基本与眼睛同长。</b></h1><h1><b>嘴巴略宽于眼睛。此比例因人不同而有区别。</b></h1><h1><b>头发要高于头的外型。古代侍女的头发更有高髻或丫髻等不同发型。</b></h1><h1><b>俗称画面部的“三停五眼”。</b></h1> <h1><b>本课此画先构图定位。分出主角和次角的大小位置,形状和背景的位置。</b></h1> <h1><b>这是吴老师在四尺生宣上进行绘画定位。用炭笔轻轻的画出直线,进行主角、次角和背景大小的定位。</b></h1> <h1><b>再用直线画出主角和次角的动态位置图。</b></h1> <h1><b>检查人物的比例和动态是否正确,边检查边纠正。</b></h1> <h1><b>用弧形的线来画人物的细节。首先画面部,人脸的中轴线确定面部的朝向。再画出眼睛,眉毛,鼻子,口唇的位置。画出脸的边缘线和头发的定位。</b></h1> <h1><b>画出脖子、衣领、手的位置和整个身体的动态。</b></h1> <h1><b>重点画出手的动态及手中的物品。</b></h1> <h1><b></b></h1> <h1><b>画出次女的详细动态。</b></h1> <h1><b>画次女的手和手中的荷花。因此画装饰性强,荷花画的比较高大。</b></h1> <h1><b>继续勾画人物的细节。五官及飘逸的头发。</b></h1> <h1><b>画出此画的背景山石等。</b></h1> <h1><b>本课完成的画作(草稿)。</b></h1> <h1><b>以上是按照吴元春老师的讲课整理。</b></h1>