<p class="ql-block">题跋：“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归。”</p> <p class="ql-block">马成义先生绘画作品</p> <p class="ql-block">纵观整幅画面，没有过多的物象描绘。先生采用“截景式”构图方式，对空间作以精心安排画面元素的位置和布局，引导观者的视线集中于画面的特定区域。</p> <p class="ql-block">局部分解图（一）</p> <p class="ql-block">先生采用勾皴法的表现形式，对线条进行勾画和皴擦绘出山石的纹理，通过一边勾一边皴的方式，使山石看起来更具生氣和立体感。</p> <p class="ql-block">局部分解图（二）</p> <p class="ql-block">古松倒挂倚绝壁！松干曲直自然，中锋用笔，通过停顿、转折、轻重、缓急的用笔过程，使画出的线条具有弹性、力度和节奏感，从而呈现了松的苍健刚劲之势。树之表皮粗糙皴裂，皮若鳞状，变化自然，增强了画面的自然感和生动性。先生采用扇形松针的画法，用笔竖、提有力，干净利落。</p> <p class="ql-block">此幅作品意境深远、情景交融、物我相忘！</p> <p class="ql-block">局部分解图（三）</p> <p class="ql-block">局部分解图（四）</p> <p class="ql-block">局部分解图（五）</p> <p class="ql-block">个人认为，画面中最最可贵的，不仅仅是技巧、技法和形式的呈现，而更深层次的是对文化和情感寄寓的表达。先生通过俯瞰的表现形式对画面进行描绘和构图，给与观者无限的想象空间。这是一副意境深远的“送友图”。观者可以想象出，当主人公站在制高点，透过古松的缝隙，向下凝望、目送着友人顺流而下的那叶扁舟时，他的心情，是感伤的。有诗云：“无情不似多情苦，一寸还成黄金缕。”而观者也一定知道，主人的目光不是“舟”，而是舟上那位即将远去的知己。了了几笔，由勾画出友人的黯然神伤的表情，可见“二人”难舍难分的心境。”无形似有形”，先生之高妙。此时站在高处之人的心情，再无心观赏、留连身边的美景，此刻的他，唯有透过那一抹缝隙，极力地用眼光去捕捉，慢慢地随着小舟移动、移动……，他渴望小舟停滞不前。看那疾风下的劲草，此时的小舟似乎不解风情，无情地随急流疾驰而下。</p><p class="ql-block">“山中相送罢，日暮掩柴扉。”诗情画意！先生借诗寓情，时间一转，跳越到主人送罢友人之后的落寞心境。从“送罢”，继而是别后回家的寂寞之情会更加浓稠，为望其再来，而又联想到了“春草年年绿，王孙归不归？” 天不可预虑兮，道不可预谋。迟速有命兮，焉识其时。</p><p class="ql-block">这依依惜别之情，怎一个“愁”字了得？</p><p class="ql-block">人世间呀，这“情、义”二字，自在话外，意中有意，味外有味，可谓匠心别运，妙不可言！</p> <p class="ql-block">马成义先生黄山写生</p>