2024年升学徒步及『夏有凉风』观展有感

田佳

2024年8月28日，兰馨园师生共同以徒步的方式开启新的学期。

时日已立秋，处于处暑和白露之间，天很蓝，阳光仍很炽热，如同孩子们雀跃的心情。

我们7:40从龙门古玩城出发，沿龙门大道一路向南徒步11公里有余，约四小时后到达了洛阳龙门。

这一次徒步因为有一年级的孩子参加，路程不算太长，比不上之前的白马寺徒步、康百万庄园徒步等的距离，但11公里的路程，也是对孩子身体和意志力的锻炼和小挑战。

为什么要以徒步的方式开启新的学期呢？以我的亲身经历来讲：之前感觉很远、非车马不能及的地方，竟然可以通过自己双脚一步一步地走到。那种突破自己局限的感觉特别明显；那种对自己力量的确信感会油然而生；那种途中遇到的诸如脚酸、腿疼、炎热、口渴等各种困难，事后回看都不算什么，反而拉伸了自己工作和学习的韧性和毅力。

这些体验，是任何课本都无法给予我们的。

我想，孩子们通过一次次的徒步，收获会比成人更多、更深。

本次龙门徒步，孩子们遵守徒步规则紧随队伍行进节奏有序前进；天气虽然炎热但无人抱怨；有渴有饿但可以照顾自己；休息时间或画画或吹埙享受当下、自得其乐。

我们有共同的目的地，不断地通过行进向它靠近，团队向上的力量场带领每一个人克服困难、到达终点。

午餐过后，我们来到了本次徒步的终点：龙门博物馆。这里有我们的国画书法老师常老师和其他三位艺术家的『夏有凉风』书画展。

我们慕名而来，有幸请到常老师解析画展，如此珍贵的机会一定会为本次徒步画上圆满的句号。

『夏有凉风』，我们来了，我们一路走来了。

扇引凉风。常老师首先为我们介绍了中国历史上不同扇子的演变。

在一个手工大扇面上，有常老师亲笔为本次画展题写的序——

『炎炎夏日，何以消暑？宜執扇把茗，擇一清凉之所在。時草木華滋，萬物勃發，故不應囚於空調之室，宜放懷於林泉，徜徉於琴書，滅却心上火，夏日自生凉。

有客笑曰：何處有火？風從兹來。』

心上之火从何而来？应该是心中无法实现的种种欲望吧，而风又是什么？

南宋诗僧释绍昙有诗云：

春有百花秋有月， 夏有凉风冬有雪。

若无闲事挂心头，便是人间好时节。

兰馨园师生恰好会唱此歌，于是展厅中响起了我们的歌声，此时，音乐与美术交相辉映、彼此共振。

常老师为我们讲解吴文光老师创作的兰。那一簇兰花在舒畅的叶片中簇拥着绽放，你看那叶片中的兰花好似一群可爱的孩子，你挨着我、我挤着你，生动而可爱，这样密集绽放的兰花在国画兰草中并不常见。我们驻足欣赏良久，去感受画中向我们传达的气息，仿佛可以嗅到兰花的缕缕幽香。

下面这幅吴文光老师画的竹石图，道出了郑板桥画竹毕生了悟的心得：

四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。

冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

画到生时是熟时，寓含了艺术追求的三个阶段：生、熟、生。常老师讲画到熟时容易落入油滑与俗套，如何破陈出新，返璞归真、归生，才是更高的艺术境界。

禅家“看山是山，看山不是山，看山还是山”的三境界说与此异曲同工。这何尝不是做人与人生的道理呢？

这是吴文光老师创作的又一幅兰草国画。与上一幅兰花簇拥绽放截然不同，它用笔极简，画中只有一枝兰花傲然独立，余下寥寥几笔苍劲中又带着温柔的线条，使兰草的清高形象跃然纸上。这幅画作甚至没有题字与落款，只留两枚印章在画面左下与右上遥相呼应。

这幅画如此简洁，大面积的留白给人无穷的想象空间。

一个孩子说，她感受到了画中的孤独。

我听到了它诉说的倔强、凄美、磊落与坦荡。

这是吴文光老师书写的“兰亭集序”。

此作落款书云“旷久不做，手生荆棘矣。”

我下意识地低头看了看自己的手，仿佛已经生出了很多刺目的荆棘，于惶恐中生出了自责，不知为何又感到些许幽默。

这是滕兰老师的行书作品:

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。

行云流水般潇洒的书法向我们传达着一个朴素的道理: 宝剑利刃从不断的磨砺中得到，梅花飘香来自它度过了寒冷的冬季。

常老师讲，宝剑指男孩，梅花指女孩，一阴一阳、一刚一柔，是宇宙中的平衡。刚柔并济、有方有圆，愿大家通过不断地调整，磨得闪亮的刀锋和散发醉人的清香。

这一幅是常老师的国画作品“寒山图‘”。

画中皑皑白雪覆盖远方群山，山脚下一树一茅屋。虽未见茅屋主人，但似乎可以看到主人于屋内掩卷焚香、独享清欢。

常老师对我们讲到，此画作于盛夏期间，这雪、这山，一定为他带去了惬意的清凉，“一味清凉道不孤”，那一定是更为丰盈的精神世界。

又一幅常老师的雪景图——放鹤逍遥。

漫天大雪飘飘扬扬，与上幅作品相比，生出了动感，画面左下角一人一鹤漫步雪中。

有那么一刻，我很想成为画中之人，漫步、赏雪、放鹤……

“逍遥游”是极具常老师个人风格的国画作品，只用三笔就勾勒出了一位出世的高人。他姿态含蓄、谦卑，又似乎含有无限的慈悲。脚下那一抹飘逸的祥云，使他更为轻盈，不似在人间。

常老师讲到，画此画用了清代的老墨。老墨的绵柔、细腻、平和以及深沉岁月感，与画中人相得益彰。

常老师是爱茶之人，对茶有深厚的感情。这幅书法作品“七碗茶”道尽了常老师对茶的深刻感悟。

每一碗茶，都蕴含着不同的人生境界，它层层递进、引人向往，但却在到达完满的第七碗时，戛然而止——“七碗吃不得也”！

这就是中国文化古老的智慧吧，莫求完满，小满即圆满。

“神游相外，心息一画”。书法、国画等艺术方式，可以使我们超脱世俗，用艺术的方式表达内心的情感，涤尘畅怀、心神俱安。

这是画展结尾处常老师的行草书法作品“壶口吟”。常老师讲此作品的创作源于一次半夜与友人临时起意游壶口瀑布的经历。

站在这幅作品前，我们可以明显地感受到壶口瀑布的磅礴，仿佛那惊天的波浪与怒吼都化作了根根线条，它们或曲或直、或虚或实、或浓或淡，跳跃着、奔腾着，共同谱写了一首恢宏的赞歌。

以下是常老师“壶口吟”全文：

【壺口吟】

數年前秋夜與黄兄一飛，張公本金，王兄迪飲酒至夜深，興來誦太白【將進酒】，遂起遊黄河之念，便乘夜色驅車至壺口，夜宿岸邊，枕濤酣眠。次日暢遊，風和日朗，逍遥大化，何其快哉！返洛後二日遂吟此遣興，以資憶念。

昔聞黄河天上來，

而今一見何壮哉。

神龍搏浪驚千里，

怒虎穿林百獸駭。

激湍奔雷風颯颯，

雪沫狂飆鼓排排。

萬軍交鋒撼天地，

勢掩日月傾吾懷。

浩浩蕩蕩流不盡，

潤生萬類滌塵埃。

此意不可道，

此情哪可極，

直飲千樽為君醉，

敢教龍門一畫開。

那种天马行空的自由、肆意洒脱的无羁冲破纸张扑面而来，令我无比向往！

观展结束后，我们师生在“壶口吟”前合影留念。

这篇我对观展的文字记录并不全面，不及常老师现场讲解的一二，常老师的现场讲解引经据典、妙语连珠，我们一行被深深打动，这些艺术的养分将长久地滋养我们的心田。

8月28日晚上回到家，发现我当日的行走步数超过了25000步，这有可能是我今年以来行走步数到目前为止最多的一天。

不光是我，还有与我同行的老师们、家长们、孩子们，我们结伴共同走过了这两万五千余步。

但是，我们真的只是行走在龙门大道、龙门博物馆“夏有凉风”展厅内吗？真的只是行走在这个现实的世界吗？

难道我们不曾共同行走在一个更为广阔、丰富、多维、自由的艺术空间吗？

田佳

2024年8月30日