这样画兰石超凡脱俗

蜜蜂.🍀

<p class="ql-block">兰与蕙的结构差别,笔法、用色与点垛顺序的示意</p><p class="ql-block">兰与蕙之间的差别主要在于兰一茎一花,蕙一茎多花。蕙的花多,姿态变化也多,易于表现笔墨效果,所以多为画家所重视。一般写兰多为蕙。蕙也是兰的一种,称蕙兰。与兰花一样,同为五瓣。</p> <p class="ql-block">点瓣的顺序:</p><p class="ql-block">一、自右上起笔,侧锋,草绿蘸胭脂,先点按随之向右一拖,然后提笔收锋。这是第一笔。</p><p class="ql-block">二、用同一枝草绿蘸胭脂的兼毫白云笔,紧接前一笔,同一方向向后一拖一带,完成了第二笔。这两笔内层瓣的组合实际也是花苞。</p><p class="ql-block">三至五,接下去点写外侧三大瓣,这三瓣是花的主体,它决定着花姿的优美与变化。三笔朝向不同,互有长短。走起笔来犹如笔在纸上跳跃飞舞。这就是行书笔意提按中的牵丝映带。三笔连续进行方能体现笔法的灵活。一般是先上一笔,再左右两笔。</p><p class="ql-block">六、五笔点完随即用浓墨点蕊,花苞上下两笔,花在上下两笔后,左侧或右侧再点一笔即可。</p><p class="ql-block">点花的蘸色,纯墨是一种,草绿蘸胭脂是一种,再一种是草绿蘸花青。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">兰叶的撇法</p><p class="ql-block">画兰一般称写兰,就是说画兰的笔法与书法笔法相通。尤其是兰叶在撇的过程中笔笔都是融入了书法“写”的笔意,悬腕的提按所产生的粗细变化,一笔长叶当中从起笔中锋到侧锋的转换,几顿几提,由粗渐细再由细渐粗的变化全凭笔上腕力的提按。书法功力的强弱直接影响到画兰的笔墨。兰叶的出笔不能柔弱,笔笔都要寓刚于柔,叶梢上极细的“鼠尾”,出锋同样要做到细而挺劲。五笔发叶在长短、走向、粗细和高低上都要求有变化。一般讲第一笔长,第二笔短,但也要看具体情况,如右发式的第二笔横向折人左侧,也可以长于第一笔。一、二两笔交风眼这一点左、右发叶均相同,第三笔破凤眼亦同。这四、五两笔都是补笔,总的讲补笔都是短叶。五笔叶的组合,首先要注意的是撇叶的姿态美,“蜂腰”和“鼠尾”在一个长叶中一般不超出两个,叶梢行笔宜细不宜粗,粗则笨,缺少灵活。再一点是一次落墨成形,不得重复或描笔修饰。要的是神韵,描则失神,笔笔要一笔到位。</p> <p class="ql-block">丛兰的章法组合、运笔与朝向变化</p><p class="ql-block">丛兰是指多株兰花的交插组合,兰叶高低错落,是不同长短、不同朝向的兰叶组合。叶要繁而不乱,叶组要在疏密中求整体的统一。画面上是上、下两丛兰花的组合,章法上一高一低,这是典型的传统构图形式。</p><p class="ql-block">画丛兰必须要在画好单株兰的基础上,由简人繁。先要画好简单的二、三株,逐渐增加株数,由小丛到大丛。丛兰在处理画面整体出叶的朝向、粗细、长短上要相互照应,在墨色的浓淡上同样应考虑到前后的层次。</p><p class="ql-block">点花,五笔的长短,尤其是外侧三大瓣的出笔直接关系到兰花姿态的变化,宜谨慎落笔。兰茎的梢部长苞,兰花的生长规律多从后往前绽放。花的用色是草绿蘸胭脂,色要有浓有淡,浓墨点蕊。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">兰花不同朝向不同姿态的变化示意</p><p class="ql-block">这是兰花和花苞的多种不同朝向、不同姿态的点垛,供习画者画兰时作为参考。</p><p class="ql-block">兰瓣的点垛一定要结合书法的笔意,把书法融入于画法。行草书的牵丝映带,行笔的连续性、随意性对点瓣的用笔起着决定性作用。这其中笔上腕力的驱使不容忽视,笔上的提按、使转都源于腕力。中国传统绘画历来注重笔墨,把笔墨视为画画的第一要素,一幅作品离开了具体的笔墨这个因素又从何品评优劣,也不可能成为真正体现中华民族精神的绘画—中国画。从这个意义上讲中国画的笔墨决不是可有可无。墨兰作为传统绘画“四君子”之一的重要题材,缺少了笔墨也就缺少了生命力。从北宋文人画兴起以来,兰竹一直作为主要题材延续发展,数百年经久不衰其原因也正在于她有着巨大的生命力。</p> <p class="ql-block">蕙兰的上下章法组合示意图</p><p class="ql-block">两株蕙兰上下排列,一株从右上角下垂到左下角另一株自右下长线上撇,笔墨上可谓超凡脱俗别具一格。朝向截然相反的两株兰草安排得如此巧妙,实属构图上的匠心独运。墨色浓润,笔法飞动飘逸。满洒的笔墨足见其书法功力之深,此幅章法取自石涛的笔意,石涛写兰用笔劲利而沉着,用墨淋漓泼辣,纵逸豪放。</p><p class="ql-block">蕙花的点垛,纯以草法入画,虽率意点垛,但笔意连贯娴熟。</p> <p class="ql-block">石头的画法示意</p><p class="ql-block">石块在花鸟画中应该看成是一个重要的组成部分,它对调整画面重心起着稳定的作用,尤其是在大幅花鸟画中更是少不了石的支撑。画石也是一种笔墨的综合练习。笔法上的提按、顿挫、方圆,线的折搭以及行笔的捻转,笔锋的正侧、顺逆,墨法上的干湿、浓淡、枯润,都可以通过画石的练习学到手。花鸟画上的石是取近景的特写,具体讲就是要画出三面的立体关系。画石要有棱角转折的急与缓,即笔法上的方与圆,还要通过皴擦分出阴阳,表现其立体效果。所谓石分三面,具体是指亮面(受光面)、暗面(背光面)和中间色(灰面)。画石体现三个面,主要通过用笔的点、勾、皴、擦、染五步,还有墨法上的浓.淡、干、湿体现。点是画石的起笔(如图一),由点转入点勾,勾是中锋行笔的转折、提按(图二),皴是侧锋沿一个方向,用渴笔横扫或竖皴出长短不同的干湿笔触,加强石面纹理凹凸面细部的明暗,(如图三)。擦,用笔上的余墨,把笔侧向内侧,用笔肚的擦写增强勾皴基础上的浓淡层次,以干笔的灰色调节整体的明暗,(如图四)。</p><p class="ql-block">图五是画石的最后一个步骤,点苔。苔点的位置一般是点在暗面,要有聚散疏密,苔点要有大小的变化。</p> <p class="ql-block">兰花与石头的章法组合</p><p class="ql-block">石块本身独立成画的情况不多,而更多的是作为辅助题材,与梅、兰、竹、菊或其他花卉配画。兰与石的组合,在画兰中是经常见到的。兰出幽谷,兰离不开石,也离不开土和土坡。正是因为有石的陪衬,兰的花与叶的舞姿才更翩逶动人。这幅兰石的构图是竖幅的小品,若干株蕙兰从石块上方的右侧斜向左方,浓墨的兰叶与草绿蘸胭脂的多条茎梗上所绽放出的蕙花组合,体现了花歌叶舞的意境。石块上的三绿罩色更为兰叶和花增加了亮色。从而也更突出了兰的高节情操。</p><p class="ql-block">具体画法步骤:</p><p class="ql-block">一、以二号硬毫斗笔勾写石块,点,罩色。</p><p class="ql-block">二、浓墨写出不同朝向的多株兰叶。</p><p class="ql-block">三、用草绿蘸胭脂点写兰花与花苞,浓墨点蕊。</p>