<p class="ql-block">英国国家美术馆位于伦敦特拉法加广场正北方向。最初的国家美术馆只是一座拥有私人收藏的私人小型建筑，现在的建筑是一座大型的壮观的古典建筑，拥有古典穹顶，粗壮的柱子，这些都建造于19世纪中叶。</p><p class="ql-block">与欧洲大陆的同类型博物馆不同，英国国家美术馆不是通过将王室艺术收藏品国有化而形成的，它因1824年英国政府从约翰·朱利叶斯·安格斯坦（J.J.Angerstein）的继承人购买了38幅画作而成立，其藏品很快得到其他收藏家的补充。目前馆中收藏了从13世纪到20世纪初期的2300西欧绘画作品，其中包括达芬奇、米开朗基罗、梵高、莫奈、提香等绘画巨匠的作品，名气最大的当属梵高的向日葵了。</p> <p class="ql-block">2024年5月8日是英国国家美术馆迎来成立200年的生日，直到今天美术馆的生日横幅还悬挂在这里。</p> <p class="ql-block">英国国家美术馆正门中间的头像是达芬奇</p> <p class="ql-block">慕名前往这个展室的人非常多，大家都想看看大师的作品！</p> <p class="ql-block">《向日葵》 ，文森特·梵高作于1888年。这幅画作是梵高创作的一系列《向日葵》中的一幅，价值极高，被视为梵高作品中的珍品之一。</p><p class="ql-block">如果你去过法国，你就会知道向日葵那种充满着生命力和律动的金黄色的由来，这幅珍藏在英国国家美术馆《向日葵》正是荷兰画家梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。梵高笔下的向日葵，像一团熊熊的烈火，那样的华丽，那团烈火似乎想要将每个观看过它的人的心燃烧。</p><p class="ql-block">第一眼看到梵高的向日葵，我们就会被向日葵跳跃的颜色所吸引，在这幅画中，可以看到整幅画都是黄色调，柠檬黄、土黄、深黄，各种黄色交织在一起，传达出了画家对于生命的热爱。梵高在他的一生中画了十一幅向日葵，这是其中的一幅。</p><p class="ql-block">文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。梵高的画作之所以受到赞赏，不仅在于他那独特而充满情感的画风和色彩运用，还在于他作品中流露出的深刻人性探索和在艺术史上的重要地位。</p> <p class="ql-block">梵高的《农夫的风景》</p> <p class="ql-block">梵高的《长满柏树的麦田》</p> <p class="ql-block">梵高的《旅店老板的女儿》</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">梵高的《奥维尔附近的农场》</p> <p class="ql-block">梵高的《梵高的椅子》</p> <p class="ql-block">梵高的《两只蟹》</p> <p class="ql-block">莫奈的《睡莲》</p><p class="ql-block">奥斯卡-克劳德·莫奈（法文：Oscar-Claude Monet，1840年11月14日～1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，印象派代表人物和创始人之一，法国最重要的画家之一。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。</p> <p class="ql-block">莫奈的《睡莲》</p> <p class="ql-block">莫奈的《阿让特伊的雪景》</p> <p class="ql-block">丹麦象征主义大师—劳里特斯·安徒生·雷的《村里的路》</p> <p class="ql-block">奥地利古斯塔夫·克里姆特的《赫尔米娜·加利亚肖像》</p> <p class="ql-block">费迪南德的《山谷和地块》</p> <p class="ql-block">《阿尼埃尔的浴场》是乔治·修拉于1884年创作的一幅帆布油画，现藏于英国国家美术馆。《阿尼埃尔的浴场》描绘的是几个男人和男孩在塞纳河的河岸上放松的场景，是修拉对工人阶级娱乐活动的描绘不同于印象派的资产阶级休闲场景，是对艺术传统的挑战。</p><p class="ql-block">这幅大幅作品显示了修拉点彩派画法的发展，画家开始直接把画笔上蘸的色彩涂在画布对应的地方。这件迷人的印象艺术作品，有着充满活力的夏季色调和不言而喻的叙事情节。</p> <p class="ql-block">布面油画《响外套》是18世纪英国最重要的画作之一，可能也是最著名的关于马的画作之一，被人们普遍认为是乔治·斯塔布斯的代表作。</p><p class="ql-block">响外套是一匹栗色的阿拉伯种马，这匹十岁的种马在1759年约克郡赢得了一场著名的比赛，马匹的主人罗金汉侯爵委托乔治·斯塔布斯为其绘制一幅等比例的画像作为纪念。这幅画高达3米，肌肉线条流畅，充满着张力，没有骑手的马不受人的控制，是无拘无束的自然体现，这种自由不羁的精神显示了浪漫主义艺术家对自然的颂扬。</p> <p class="ql-block">达芬奇木板油画《岩间圣母》，作于1491年至1508年。该画作大约在1780年代被英国收藏家盖文·汉米顿获得，经多次辗转，1880年由伦敦国家美术馆收藏。</p><p class="ql-block">《岩间圣母》是达·芬奇为米兰一教堂的礼拜堂所作的祭台画。圣母马利亚居于画面中央，右手扶婴孩约翰，约翰正向耶稣致敬，而耶稣身后则是一位天使。四位人物构成了一个完美而稳定和谐的三角形，奠定了全画丰富而均衡的主调。</p><p class="ql-block">达·芬奇设想圣母坐在岩间洞府里的林泉草地上，前有溪流花草，背景则是幽深岩窟，青石之间繁花点缀，岩洞却在远处通透露。我们从这幅画可以看到达芬奇对空间透视法的运用得心应手，感受到岩窟的幽深、山水的烟岚、圣母和天使面部表情的优雅恬静、人物手势的轻缓和呼应，尤其是圣母左手前伸的透视缩形和光影表现在画幅平面上真的造成了一个立体的空间，以无言的空灵传达了极其丰富含蓄的信息，是绘画史上最为杰出的一个细部描绘。</p> <p class="ql-block">《两个使节》 小汉斯·荷尔拜因，作于1533年，这件作品展现了都铎王朝君主和贵族的华丽画像。这幅画像画的是为了阻止英国脱离罗马教会而派遣的两名法国大使—骑士与司教。当时的亨利八世一心想与安妮博林再婚，打算与王妃离婚。因为天主教是不允许离婚，所以享利与安妮再婚就意味着英国将会新教化，对国际政治有很大的影响。</p><p class="ql-block">汉斯·荷尔拜因（1497-1543）(Hans Holbein，约1497-1543)德国画家，荷尔拜因出生于巴伐利亚的奥格斯堡，主要是向他的父亲老汉斯·荷尔拜因学习绘画，1514年前往瑞士巴塞尔，结识人文主义学者伊拉斯谟，受到新思想的熏陶，画艺也大有长进，最擅长油画和版画，属于欧洲北方文艺复兴时代的艺术家。亦称小荷尔拜因，以区别于其父老荷尔拜因。父子俩皆为画家，但小荷尔拜因成就尤著，是德国文艺复兴美术主要代表，与丢勒、格吕内瓦尔齐名。欧洲文艺复兴时期很多大画家都擅长画人物肖像，但终生从事肖像画创作，成就盖世者唯小荷尔拜因。</p> <p class="ql-block">《阿尔诺芬尼夫妇像》，扬·凡·艾克作于1434年，是美术馆十大镇馆之宝之一。画中的主人翁是阿尔诺芬尼和他的新婚妻子，阿尔诺芬尼举着右手是似在宣誓，他的妻子则虔诚的微低着头伸出右手表示永作丈夫的忠实伴侣。这幅画之所以出名，并不完全因为其绘画技巧，而是源自其中蕴含的象征意味。事实上这幅画完成于男主人第一任妻子去世后一年，是为了纪念前一段婚姻而作。</p><p class="ql-block">这件作品已经变得如此知名，甚至美国电视连续剧《绝望的主妇》 开头有个特写镜头还用到了它。它的奇特细节常常被疏漏，其中包括墙上涂鸦般的潦草写着“扬·凡·艾克在这里”，还有商人和妻子背后的镜子中，倒映着男女主人的身影，仔细看居然还有画家本人，真是令人叹服的细节描绘。</p> <p class="ql-block">《丘比特向维纳斯诉苦》，老卢卡斯·克兰赫作于1525年。</p> <p class="ql-block">《参孙和达利拉》是鲁本斯 在1609年创作，巴洛克艺术艺术作品，艺术作品尺寸185 x 205 cm，使用材质油彩和木板。</p> <p class="ql-block">参孙是古代以色列的英雄.是《旧约全书》中一段史诗性叙述里的伟人。关於参孙的传说，最有名的就是参孙和达利拉。腓利斯人自知无法抵御参孙的神力，就设法叫达利拉去迷惑他，并探明神力的来源。达利拉用媚态彻底使参孙成为她的爱情俘虏，知道由於上帝在参孙出生时赐给他一头很硬的黑发，而这一头黑发从来没有剪过，於是用计趁他熟睡时剪去他的头发，参孙失去神力后被俘。最后在腓利斯的神殿达贡时，他向上帝祈求最后的奇蹟，重新获得神力，推倒神殿的柱子，庞大的神殿轰然倒塌，参孙和三千多敌人同归於尽。</p> <p class="ql-block">《不忠》，保罗·委罗内塞作于1575年。是组画《爱的四寓言》之一。画面健壮宛如雕塑般的金发女子跷跷板一般跨跃了整个画面，十分随心所欲的将他的两个追求者连在一起，她右手伸向年龄稍长的男人，左手却递给或接过左边另一个男人的信息，这表明了口是心非，表明了她像一个情人掩盖和另一个情人的秘密。在这个女人善变的诙谐场面里，只有左下角的两个小爱神清醒而忧虑地注视着这位人间维纳斯的举动。</p><p class="ql-block">保罗·委罗内塞（1528—1588）是威尼斯画派画家，他崇拜拉斐尔，也曾学习研究过丢勒的作品，经过苦苦追寻，他终于找到了属于自己的艺术之路，他的作品装饰性的华丽之美，画面气氛欢乐豪华，色彩绚烂，并成为了与提香、丁托列托相齐名的艺术家。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《轻蔑》，保罗·委罗内塞作品，是组画《爱的四寓言》之一。</p> <p class="ql-block">《尊重》，保罗·委罗内塞作品，是组画《爱的四寓言》之一。</p> <p class="ql-block">《快乐联盟》，保罗·委罗内塞作于1570年，是组画《爱的四寓言》之一。</p> <p class="ql-block">《塞尼莱侯爵夫人和她的两个儿子》，皮埃尔·米格纳德作于1691年。</p> <p class="ql-block">在寻找委拉斯开兹创作于1644-48 年的《镜前的维纳斯》时候，馆内一名黑人工作人员拿出一张纸并告诉我们这些馆藏中的作品已经带到伦敦以外全英范围的12个地方进行“国家珍宝”的展览，这是英国国家美术馆在2024年为期一年的系列活动之一。</p> <p class="ql-block">我们再看看这些绘画作品，历经几百年的岁月流逝，但在色彩变化、光影处理、明暗对比、细节描绘、技法多样、题材广泛等方面仍然具有独特的艺术魅力和表现力，值得后人去欣赏并借鉴学习。</p> <p class="ql-block">伦敦街头一瞥</p> <p class="ql-block">考文特花园是位于英国伦敦的一个创意集市，是一个很独特的街区，有许多精致的小店和有格调的餐厅，这里有英国人的杂耍，免费看歌剧演唱，淘点喜欢的小玩意，吃点当地小吃，喝杯咖啡。</p><p class="ql-block">考文特花园还曾作为《窈窕淑女》的剧情地，喜欢奥黛丽赫本的影迷不可错过这个地方。考文特花园街头不时还有艺术表演，各种文化汇集到一起，让人想要去慢慢地探索。</p> <p class="ql-block">这个牛肉汉堡包也不便宜哦！</p> <p class="ql-block">为期十四天的英爱之旅即将结束，留下了随行驾驶员的一张照片，是不是充满英伦风，还有随团的团友的身影。</p> <p class="ql-block">小超市卖的东西和价格</p> <p class="ql-block">希斯乐机场的免税店</p> <p class="ql-block">2024年6月1日晚上十点（伦敦时间），乘中国国航由伦敦希斯乐机场飞成都天府机场。</p> <p class="ql-block">2024年6月2日晚上九点五十分（北京时间），乘中国国航由成都天府机场飞昆明长水机场，圆满结束为期十四天的英爱之旅。</p> <p class="ql-block">英爱之旅是一次难忘的体验，也是一次视觉的盛宴，更是一次时间与空间的穿越…</p><p class="ql-block">再见，英国！</p><p class="ql-block">也许，还会再见…</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2024年8月18日写于昆明</p>