<p class="ql-block"> 拍摄对象的题旨表现 </p><p class="ql-block"> 齐雪晴 齐太平 </p><p class="ql-block"> 选择和决定了要拍摄的事物,便突显出了怎样拍摄的重要性。就像有了食材一样,怎样配制,采用怎样的烹饪方法、掌握什么样的火候,才能做出一道色香味俱全而又有营养价值的菜肴。当然,不同的食材,不同地域,不同人的口味需求也不一样。怎样写作没有秘诀,怎样拍摄也没有秘诀。而且拍摄方法是极其丰富多样的、千变万化的没有穷尽。选择什么样的拍摄方法,是摄影者根据客观拍摄对象,根据自己的感受和主观意念、审美愿望,根据自己的艺术水平丶技艺能力來决定的。</p> <p class="ql-block">1.确立画面主体</p><p class="ql-block">主体是构建照片题旨的要件,是照片的灵魂。一个人、一个物体、一棵树、一座房屋,一个事物,或一群人、几棵树、一个村落,都可被确立为照片画面的主体。围绕这个主体,进行构图,排除杂乱事物的干扰,如【图10】,人物是主体。陪体、前景、背景等都是为烘托主体服务的。主体可充满画面,也可利用引导线聚焦主体、以虚衬实、色彩对比表现主体。</p> <p class="ql-block">2、巧用光影</p><p class="ql-block">光与影是摄影造型的灵魂。光影效果不仅在太阳底下有,在人造光底下也有。不仅室外有,室内也有,门窗就是光源。光线照射是有方向和角度的。在主体确立以后,就要根据现场光的变化和表现主题的需要,寻找适当的拍摄方向和角度,确定适合的光照的类型,如顺光丶顺测光丶逆光丶侧逆光丶低逆光等【图11】。拍摄彩色照片,还要考虑光线色温的变化。另外,光晕丶昡光丶光芒的表现也有特殊的效果。</p> <p class="ql-block">3.于杂乱中发现秩序</p><p class="ql-block">英国美学家夏夫兹愽理在《论特征》一书中说:”美,漂亮,好看,这些都不在物质(或材料)而在艺术和构图;决不在物体本身而在形式或是造成形式的力量。”摄影作品的创作是基于作者对拍摄要素,包括色彩、点线面的结构安排,将要素秩序化,才能形成画面的美感。我们要仔细观察,发现混杂或隐藏于拍摄对象之中的和谐、匀称、对比、节奏及点线面秩序等形式因素,排除杂乱因素干扰,贯穿“寓多样于统一”的法则,创造美的画面。【图12]</p> <p class="ql-block">4.安排和创建色彩关系</p><p class="ql-block">照片的色彩,与绘画不同,来源于它对应的客观事物。客观事物的色彩现象,不是一成不变的,它受照射它的光线的色温、明暗及环境的影响而变化。我们在进行彩色摄影时,不仅要考虑拍摄对象的本身色彩和环境的色彩,还要抓住光线变化的瞬间。最能引起人们审美感受的是色的和谐统一、融和自然,或者是对比相衬、冷暖冲突,或者是单一纯净,色阶丰富,这些都是根据创作意图和照片题旨而决定的。【图13】还有一种与这种写实的方法不同,运用滤镜或后期处理手段来变异色彩,着重渲染某种气氛和思想境界,属于主观色,情感色。</p> <p class="ql-block">5.选好拍摄点和角度</p><p class="ql-block">围绕着主体,有一个空间场,分布着无数个拍摄点和角度。近一点,远一点,仰一点,俯一点,有着完全不同的效果。拍摄点和角度变换,镜头的视野里的亊物也发生变化,产生的事物形象也隨之变化,表现的事物特征和意义也不一样,因此选择独特的拍摄点和角度,迴避与别人雷同的拍摄点和角度,从而创造出既新颖独特、又能表现事物的某方面特征的照片形象來。齐太平的【淸溪润山庄】【图14】,作者寻找到一个新的拍摄位置和角度,把出山的溪水和村庄联系起來,营造一方水土养育一方人的思想意境。</p> <p class="ql-block">6. 选择拍摄对象的局部和细节</p><p class="ql-block">许多人拍人物拍景物喜欢大而全,追求完整,反而使事物或人物特征不突出,流于平庸和平淡,不能集中表现审美要素。如果只选取具有特征和感染力的局部和细节,会给人以独特的感受,会有意想不到的效果,如解海龙的大眼睛照片,仅仅表现她渴望知识的眼神,而其他则排除在画外或虚化。【图15】</p> <p class="ql-block">7.灵活构图,拍摄人物</p><p class="ql-block">拍摄人物时镜头不要太居中端正,可倾斜一些,形成动势或动感,表现一定的情感。人物向下倾斜有亲切感,向上倾有崇高感。</p><p class="ql-block">8.运用陪衬和衬托的手法突出主体</p><p class="ql-block">为了更鲜明,更突出主要事物,用类同的丶相似的亊物,或者不同的亊物來陪衬或者反衬,如绿叶衬托红花,旧房衬托新楼,尘雾衬托动体等,还有渲染气氛,说明环境,強化意境等作用。</p> <p class="ql-block">9.抓取具有包孕片刻的瞬间</p><p class="ql-block">所谓包孕片刻,根据百度的解释,就是指在事物发展运动变化过程中,最有含意丶最耐人寻味丶最能引起人们想象的片刻。比如拍摄一个运动的事物,不要拍它运动的髙潮和顶点,不拍运动结朿丶结果己呈现的那个片刻,而应选取其中一个最能体现该亊件的前因后果的那个瞬间。照片形象就会内含丰富,充满想象力。如齐太平的【寻找老店堂】【图16】,是在跟踪务工者行走过程中拍摄的,这个瞬间是他抬头寻找店招丶尚未找到的一刻,令人生发更多想象。</p> <p class="ql-block">10.突破完整拍摄场景</p><p class="ql-block">拍摄场景时注意天空在画面中的比例。如果天空中没有好看的云彩或霞光,死白平板,不宜占面积太多,或者干脆不要天空.根据完形心理学的理论,不要把场景拍摄得到边到角太完整,可利用照片的边框适当切割场景的边缘或部分景物,让人们产生追求完整的心理,发挥想象,形成向画外延伸的感觉,使画面更饱满。</p> <p class="ql-block">11. 靠近主体拍摄</p><p class="ql-block">有个国外著名摄影家说,照片拍得不夠好,是因为靠得不夠近。靠得近並用广角或超广角夸张,既有透视感,又有逼人的气势。</p> <p class="ql-block">12.利用错位错觉,巧妙构思</p><p class="ql-block">错觉是指人对客观事物歪曲和错误的知觉。它是由于物体受到形、光、色的干扰,加上人们的生理、心理原因而误认物象,产生与实际不符的判断性的视觉误差。许多时候由于我们观察角度的变化会产生奇异的效果,如头顶长树丶手捧太阳【图17】等,影像令人惊愕、幽默、有趣、讽刺。拍摄错觉摄影,考验的是“摄影脑”。 </p><p class="ql-block">错覚摄影,大致有两种方式方法:</p><p class="ql-block">(1)远近,就是利用一远一近两个物体的相互搭配拍摄完成的。比加把小的物体放在前面,大的物体放在后面进行拍摄,由于远小近大的透视原埋,两者的体积得以中和,让本有巨大差异的两个物体产生奇妙的“结合”。</p><p class="ql-block">(2)角度,错觉摄影看起来神奇,其实主要是因为错位。错位的形成,主要是由于我们观看的角度不一样。这要求我们在拍摄时,用各种角度去审视事物。从中找到结合点。齐太平的【市场怪兽】【图18】就是利用较低拍摄角度使塑料兽头与人物头部重叠,形成错觉,仿佛推销者是一头怪兽。</p> <p class="ql-block">刊于《人民摄影》报第33期(2024年8月14日)第12版《论道》</p>