元人山水

翰海点菁

宋末元初，社会动荡不安，这种社会背景也影响到文人的艺术风格，作品中往往流露出一种淡淡的忧伤和孤独感。

在当时的文人画领域，大多数品评家对牧溪的评价很低。元人汤垕《画鉴》说道：“近世牧溪僧法常作墨竹，粗恶无古法”。

牧溪《潇湘八景图》之：

洞庭秋色、江天暮雪、平沙落雁、

渔村夕照、烟寺晚钟、远浦归帆

德祐元年（元至元十二年，1275年），丁家洲之战南宋惨败。十月份围困了常州，守将姚訔等人因寡不敌众，英勇战死。城破以后，元军统帅伯颜下令进行了惨绝人寰的屠城。

常州陷落，南宋都城临安失去屏障，屠城事件传到京城后更是举国惊恐，谢太后与小皇帝为保全百姓性命，献城投降。

1276年，临安陷落。汪元量跟随三宫（一般指太后、天子、皇后三宫）北上，途径常州时，有感而发，填了一首《洞仙歌》：

西园春暮，乱草迷行路。风卷残花堕红雨。念旧巢燕子，飞傍谁家。斜阳外，长笛一声今古。繁华流水去，舞歇歌沉，忍见遗钿种香土。渐橘树方生，桑枝才长，都付与、沙门为主。便关防不放贵游来，又突兀梯空，梵王宫宇。

在1276年北上途中，经过淮河时，汪元量填过一首《水龙吟·淮河舟中夜闻宫人琴声》，记录了途中的一个夜晚：

鼓鞞惊破霓裳，海棠亭北多风雨。歌阑酒罢，玉啼金泣，此行良苦。驼背模糊，马头匝，朝朝暮暮。自都门燕别，龙艘锦缆，空载得、春归去。

目断东南半壁，怅长淮、已非吾土。受降城下，草如霜白，凄凉酸楚。粉阵红围，夜深人静，谁宾谁主。对渔灯一点，羁愁一搦，谱琴中语。

文天祥在大都入狱期间，汪元量几次探望，并与之诗词唱和。1283年，文天祥宁死不屈被害，同年谢太后去世。汪元量一直陪伴着小皇帝和王昭仪等人留在北方。1288年宋恭帝去西域出家修行。汪元量也出家为道返回南方。

元军押送三宫北上时，南宋后宫除了有太皇太后谢道清（宋理宗的皇后），还有一位尊贵之人王清惠，他是宋度宗的昭仪。

途径当年北宋都城汴梁夷山驿站时，勾起王清惠深切地亡国之痛，在驿站墙壁上王昭仪题了一首《满江红·太液芙蓉》传遍了天下：

太液芙蓉，浑不似、旧时颜色。曾记得、春风雨露，玉楼金阙。名播兰簪妃后里，晕潮莲脸君王侧。忽一声、颦鼓揭天来，繁华歇。

龙虎散，风云灭。千古恨，凭谁说。对山河百二，泪盈襟血。驿馆夜惊尘土梦，宫车晓碾关山月。问嫦娥、於我肯从容，同圆缺。

元代以前的青绿山水多为宫廷派系所绘，设色倾向金碧辉煌，主题也多以表现大好河山为主。宋末元初时期的青绿山水画因改朝换代，在风格和主题上都大有改观。这一时期的作品大多围绕散淡江湖的题材展开，有描绘田园景色的，还有致敬古代文人雅士的，但从画面风格来看更为清新自然。

钱选（1239-1302年），字舜举，号玉潭、巽峰、霅川翁、清臞老人，湖州人。南宋景定年间中进士。宋亡后，他回到家乡吴兴，隐居山中终日饮酒，酒后作画，且无酒不画，并以卖画为生。

钱选人物、花鸟、山水无一不精，且形成自己独特的艺术风格，面对异族统治，他只能寄情于山水，坚守着一个文人的清高，过着陶渊明式的自由生活。他的山水画以青绿为主，在表现手法上，直追晋唐大青绿山水，延续了大、小李将军的画法，即纯以中锋，古拙的用笔，线条厚重而又清刚之气，不加皴擦，填以石绿、石青、朱、赭、金等重色。

元代青山绿水画不再单纯以记录风景为主，而更倾向于表达其背后的人文意识形态，即从隐逸传统中寻求慰藉。钱选作为时代巨变下的遗民也在青绿山水的创作中回归旧朝画风，开创了以田园情趣、闲适淡泊为主题的“小青绿”。

钱选自题：“山居惟爱静，日午掩柴门，寡合人多忌，无求道自尊。晏鹏俱有志，兰艾不同根。安得蒙庄叟，相逢与细论。”

钤“舜举之章”“舜举”“钱选之印”三方图章。

赵孟頫[fǔ]

（1254年10月22日－1322年7月29日），字子昂，汉族，号松雪道人，又号水晶宫道人、鸥波，中年曾署孟俯。吴兴（湖州）人。南宋晚期至元朝初期官员、书法家、画家、文学家，宋太祖赵匡胤十一世孙。

赵孟頫南宋末年曾任真州司户参军。宋亡后隐居不仕，直到元至元二十三年（1286年）被行台侍御史程钜夫举荐，才赶赴大都觐见元世祖，被授为兵部郎中。此后历任集贤直学士、济南路总管府事、江浙等处儒学提举、翰林侍读学士等职，累官翰林学士承旨、荣禄大夫。自世祖至武宗、仁宗、英宗四朝，皆获礼敬。

延祐六年（1319年）告病返乡。至治二年（1322年），赵孟頫逝世，享年六十九岁。获赠魏国公，谥号“文敏”。

至元二十五年（1288年），十八岁的宋恭帝（瀛国公赵显，赵孟頫应该是他的皇叔）被元世祖派遣入吐蕃学习佛法。宋恭帝后来成为一代高僧，再也没有回到中原和江南。

《鹊华秋色图》

赵孟頫于元贞元年（1295）回到浙江为好友周密所作的纸本水墨设色山水画，现藏于台北故宫。鹊华秋色图描绘的是济南华不注山和鹊山一带秋景，画境清旷恬淡，表现出恬静而悠闲的田园风味。采用平远构图，以多种色彩调合渲染，虚实相生，笔法潇洒，富有节奏感。

《古风》之二十 唐·李白

昔我游齐都，登华不注峰。

兹山何峻秀，绿翠如芙蓉。

萧飒古仙人，了知是赤松。

借予一白鹿，自挟两青龙。

含笑凌倒景，欣然愿相从。

关于“鹊山”一名，相传昔日每年七八月间，乌鹊飞翔，布满山巅；又相传先秦名医扁鹊曾在这里炼丹，死后葬此，故名“鹊山”。

华不注山因春秋时发生在这里的齐晋鞌之战而被记入《左传》。

前592年，晋景公使卿郤克到齐国征求会盟。齐顷公把宴会安排在高高的台榭上，让他的母亲和宫女于帷中看这个瘸跛一步一步登台阶的难堪和尴尬并笑出声来。这一侮辱使者的恶作剧令郤克大怒，离开齐国后发誓：“所不此报，无能涉河”。

两年后，郤克做了晋国的正卿，执掌晋国的军政大权，晋景公已不便阻止郤克伐齐。晋国出动战车八百乘，联合鲁、曹、卫三国大规模侵齐。

齐顷公率齐军至历山下以迎敌。晋鲁等联军数倍于齐军，但齐人并不把晋军放在眼里，齐顷公曰：“余姑翦灭此而朝食。不介马而驰之。”即早饭都不吃、不给马披甲而战。

齐军虽然凭一时的勇气箭射晋帅郤克“流血及屦”,连击鼓都撑不住了，但郤克的驭手解张却一手勒马驾车，一手击鼓，“马逸不能止，师从之。齐师败绩。逐之，三周华不注。”

齐军终因寡不敌众且轻敌而失败。齐顷公竟被郤克追逐着绕着华山跑，在快被晋军追上时，齐顷公的车右逄（Páng ）丑父与顷公易位，让顷公下车，坐上郑周父驾驶的副车逃走。丑父冒充齐顷公被晋将韩厥虏获献给了晋帅郤克。

逄丑父被郤克认出是顶替的齐君后，要下令杀他时，逄丑父大声说：“自今无有代其君任患者，有一于此，将为戮乎！”郤克想到要不是自己的驭手解张代替自己击鼓奋战，恐怕自己也会成为俘虏，因此释放了逢丑父。

鞌之战八十年后，齐国人孙武在其《孙子兵法》中说：“主不可以怒而兴军，将不可以愠而致战。怒可以复喜，愠可以复悦，亡国不可以复存。”

赵孟頫提倡“古意”，他引晋唐为法鉴，批评南宋险怪霸悍和琐细浓艳之风；不仅如此，作为一位士大夫画家，他还一反北宋以来文人画的墨戏态度，这是十分可贵的。作为价值学原则，赵孟頫既维护了文人画的人格趣味，又摈弃了文人画的游戏态度；作为形态学原则，赵孟頫既创建文人特有的表现形式，又使之无愧于正规画的功力格法，并在绘画的各种画科中进行全面的实践，从而确立了文人画在画坛上成为正规画的地位。

赵孟頫使职业正规画与业余文人画这两种原本对立或并行的绘画传统得以交流融汇，一个以文人画家为主角，以建构文人画图式为主题的绘画新时代，拉开了序幕

“抒怀旧之蓄念,发思古之幽情。”

——班固《西都赋》

元以前的文人画运动主要表现为舆论上的准备，元以后的文人画运动以其成功的实践逐步取代正规画而演为画坛的主流，发这种变化的巨擘仍是赵孟頫。

作为一位变革转型时期承前启后的大家，赵孟頫有以下几方面突出的成就：

提出“作画贵有古意”的口号，扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。

以“云山为师”为口号，强调了画家的写实基本功与实践技巧，克服“墨戏”的陋习。

“不假丹青笔，何以写远愁”，以画寄意，使绘画的内在功能得到深化，涵盖更为广泛。

强调“书画同源”，以书法入画，使绘画的文人气质更为浓烈，韵味变化增强。

赵孟頫《枯木竹石图》给出了精辟的总结:

石如飞白木如籀，写竹还应八法通。

若也有人能会此，须知书画本来同。

赵孟頫在人物、山水、花鸟、马兽诸画科皆有成就，画艺全面，并有创新。

作为一代宗师，赵孟頫影响了友人高克恭、李衎，妻子管道升，儿子赵雍的画艺，他的弟子唐棣、朱德润、陈琳、商琦、王渊、姚彦卿，外孙王蒙，乃至元末黄公望、倪瓒等都在不同程度上继承发扬了赵孟頫的美学观点，使元代文人画久盛不衰。他与儿子赵雍、孙子赵麟都创作了《人马图》，称《三世人马图》，传为佳话。

管赵风流

赵孟頫、管道升夫妇二人共同爱好作画，经常一起写字作画、以诗画传情。

赵孟頫美中不足要纳妾，可又不便开口直言，便填了一首词给夫人看：“我学士，尔夫人。岂不闻：陶学士有桃叶、桃根，苏学士有朝云、暮云。我便娶几个吴姬、越女，也无过分。尔年纪已过四旬，只管占住玉堂春。”

管道升看了以后，自然很不高兴，她采取了与丈夫同样的办法，填了一首格律清新，内容别致的《我侬词》予以规劝，词云：“尔侬我侬，忒煞情多，情多处，热似火。把一块泥，捻一个尔，塑一个我，将咱两个，一齐打破，用水调和。再捻一个尔，再塑一个我。我泥中有尔，尔泥中有我。我与尔生同一个衾，死同一个椁！”

《烟雨风竹图》管道升

赵孟頫的山水画不但将钩斫和渲淡、丹青和水墨、重墨和重笔、师古和创新，乃至高逸的士夫气息与散逸的文人气息综合于一体，使“游观山水”向“抒情山水”转化；而且使造境与写意、诗意化与书法化在绘画中得到调和与融洽，为“元季四大家”（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）那种以诗意化、书法化来抒发隐逸之情的逸格文人画的出现，奠定了坚实的基础。

承袭赵孟頫山水画思想的“元四家”黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，从实践中体现和发展了作画以意为上、形为次，重视意趣，强调借绘画抒发个人的情怀。

最先提出“元四家”这个称谓的是明代文学家王世贞。他在《艺苑纪言》中，将赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙称为“元四家”。后来，屠隆、张丑都遵从此说。

比王世贞晚生29年的明末书画家董其昌在《画者》一书里提出的“元四家”是：黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。由于董其昌在当时画坛居领袖地位，其书画风格和理论观点影响深远，故后世多沿袭董论。

黄公望（1269——1354）年轻时做过地方小官，先是任书吏，后来，大约是45岁左右时，在一个叫做张闾的官僚手下做过掾吏，后因张闾犯了官司，黄公望遭诬陷，蒙冤入狱。出狱后，不再问政事，遂放浪形骸，游走于江湖。

一度曾以卖卜为生。后参加了主张儒、释、道三教合一的全真教。

他居常熟虞山时，经常观察虞山的朝暮变幻的奇丽景色，得之于心，运之于笔。他居松江时，观察山水更是到了如痴如醉的地步，有时终日在山中静坐。在他居富春江时，身上总是带着皮囊，内置画具，每见山中胜景，必取具展纸，摹写下来。

《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。

《富春山居图》完成后，黄公望将此图题款送给全真教同门师弟郑樗（号:无用），它便有了第一位藏主。

明代成化年间，《富春山居图》传到书画家沈周手里。当沈周把画交给一位朋友请他题跋时，没想到那位朋友的儿子，心生歹念，把画偷偷卖掉，还狡辩说画是被人偷了。沈周后悔不已。他硬是凭着记忆，背摹了一幅《富春山居图》。

沈周失真迹后，在相当长的时间里没有消息。嘉靖年间，安绍芳成了《富春山居图》的新主人。隆庆四年，无锡画家谈志伊将其收入囊中。万历二十四年，《富春山居图》被董其昌所购得。董其昌晚年又把它卖给了宜兴收藏家吴正志，到清朝顺治年间，传到了孙子吴洪裕手里。

吴洪裕临死之际，要烧《富春山居图》和《千字文》，给自己殉葬。家人先烧了《千字文》，在《富春山居图》即将付之一炬的时刻，人群里猛地窜出一个人，愣是把画从火中抢救了出来。他就是吴洪裕的侄子，名字叫吴静庵（字子文）。

画虽得救了，中间却烧出几个连珠洞，断为一大一小两段，从此，《富春山居图》一分为二。前段画幅虽小，尚留一山一水被后人命名为“剩山图”；后段画幅较长，因有黄公望题识上款为“无用师”被称为“无用师卷”。

《折桂令》倪瓒

草茫茫秦汉陵阙，世代兴亡，却便似月影圆缺。山人家堆案图书，当窗松桂，满地薇蕨。

侯门深何须刺谒？白云自可怡悦。到如何世事难说，天地间不见一个英雄，不见一个豪杰！

倪瓒《紫芝山房图》

倪瓒（1301年-1374年），初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民江苏无锡人。

倪瓒家中富有，博学好古，元顺帝至正初年，散尽家财，浪迹太湖一带。擅画山水和墨竹，师法董源，受赵孟頫影响。早年画风清润，晚年变法，平淡天真。书法从隶书入，有晋人风度，亦擅诗文。洪武七年卒，时年七十四岁。

倪瓒《容膝斋图》

“倚南窗以寄傲，审容膝之易安”

倪瓒 : 仆之所画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。

倪瓒《安处斋图》

《人月圆》倪瓒

伤心莫问前朝事，重上越王台。鹧鸪啼处，东风草绿，残照花开。

怅然孤啸，青山故国，乔木苍苔。当时明月，依依素影，何处飞来？

倪瓒《秋亭嘉树图》

吴镇（1280年－1354年），字仲圭，生性喜爱梅花，自号梅花道人，也称梅沙弥或梅花和尚，浙江嘉善人，元代画家、书法家、诗人。

吴镇擅画山水、梅花、竹石，在山水画上有杰出的成就与极高的地位，尤其对近古山水画的发展，起着很大的作用。

洞庭湖上晚风生。风触湖心一叶横。

兰棹稳，草衣轻。只钓鲈鱼不钓名。

吴镇《渔父吟》

云山行处合，风雨兴中秋。

此路无知己，明珠莫暗投。

——唐 高适

王蒙《青卞隐居图》

王蒙（1308-1385），元代画家。字叔明，号黄鹤山樵。湖州（今浙江吴兴）人。

王蒙《夏山高隐图》

王蒙山水画受到赵孟頫影响，师法董源、巨然，集诸家之长自创风格。作品以繁密见胜，重峦叠嶂，长松茂树，气势充沛，变化多端；喜用解索皴和牛毛皴，干湿互用，寄秀润清新于厚重浑穆之中；苔点多焦墨渴笔，顺势而下。

王蒙创造的“水晕墨章”，丰富了中国山水画的表现技法。

王蒙《具区林屋图》

西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。

醉后不知天在水，满船清梦压星河。

元 唐珙《题龙阳县青草湖》

王蒙《秋山草堂图》

曹知白(1272~1355) ，元代画家，藏书家。字又玄、贞素，号云西，松江华亭（今上海青浦）小蒸人，与无锡倪瓒、昆山顾瑛合称为江南“三大名士”。

《群山雪霁图》是曹知白79岁时所作

曹知白家境富足，底蕴深厚，江南名士皆以与之相交为荣，其居住的曹园，亭台楼阁、花圃、藏书室一应俱全。他主持曹园雅集，足有四十余年：“人和天地阔，主雅客来勤”说的正是曹园彼时的风雅情致，与昆山顾瑛主持的玉山雅集，同为元代文化史的重要组成部分，对江南文化的形成与发展有着独到贡献，甚至影响了日后的海派文化。至正十五年(1355年)，曹知白逝世，享年83岁

《疏松幽岫图》作于至正十一年（1351）

曹知白“平远法李成，山水师郭熙”，早期笔墨疏秀清润；后期作品，曹知白吸收、融合董源、巨然风格，从粗实腴润转向细淡简疏，形成了简约清越的画风，富有浓厚的文人画意味。简淡、清新、野逸，当时为黄公望、倪瓒所推崇。

元代是画坛神仙打架的时代，曹知白名气之大，成就之高，董其昌称其为“吾乡最高”的画家，同时认为曹知白的绘画成就可与黄公望、倪瓒相比肩。

高克恭（1248年—1310年），字彦敬，号房山，元代，回鹘族（现今新疆维吾尔族）。

自幼聪慧好学，秉承家学，勤奋攻读，博览经史。元至元十二年（1275年），由京师贡补工部令史。次年，迁授户部主事。至元二十四年（1287年），官至监察御史。后出任江浙省左右司郎中。他以刚直不阿，办事干练而为众臣称道。元大德元年（1297年），高克恭迁山西、河北道廉访副使，改江南行台治书侍御史。

高克恭《春山晓霭图》

少无适俗韵，性本爱丘山。

朱德润（公元1294年～公元1365年），元代著名画家、诗人。字泽民，号睢阳山人，又号旹杰。归德府（今河南商丘睢阳区）人。曾任国史院编修、征东行省儒学提举等职。他得到了当时的刑部尚书高克恭和书画大师赵孟頫的推崇，可见其艺术成就甚高。

他善诗文，工书法，格调遒丽。擅山水，初学许道宁，后法郭熙，多作溪山平远、林木清森之景，重视观察自然，当北游居庸关时，尝作“画笔记行稿”。

朱德润《林下鸣琴图》

高远荒寒的李郭派之法最能表现元代初期那种气氛，等到元代末期，朱德润隐居在山林，南方秀美的土山，平静的湖水，是无法用李郭法表现出来的，而董巨法则更适于表达这种典雅和秀丽。

朱德润《雪溪归棹图》

除了画家、诗人的身份之外，朱德润还是元代著名的理学家，他的画学思想与理学家的修身思想关系密切。朱德润提出“以象明理”论，是元代理学家说明画学正当性的重要命题。朱德润以卦象思想表现山水意境，主张观山水之象以明天理，使得山水画学与儒学进一步融合，推进元代画学理学化的发展。

朱德润《浑沦图》

方从义 (1302-1393年 ) 字无隅，号方方壶。他信奉道教，又有上清羽士、不芒道人、金门羽客等称号。他早年师从永嘉金月岩修行，成为龙虎山上清宫正一派的道士；而后游历天下，结交文人显贵，是众多元廷大臣的方外之交，也是江南名士称颂的道教名人。据说他好与黄公望、杨维桢一同月夜饮酒，又与倪瓒诗文唱和，反映出潇洒放逸的处世风度。

北宋米芾，狷狂不羁，雅爱书画，嗜好以墨戏为乐，追求淋漓变幻的墨气，更从中发扬出一脉独特的山水，被后世称为“米氏云山”。这种完全以“点”累积叠加而成、强调晕染与墨趣的画风，不仅在宋代自成一格，也因其极具文人的笔墨趣味，继而在元代备受追捧，方从义正是这一时期的云山名手。

山中何所有，岭上多白云。

方从义《云林钟秀图》

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

——李白《敬亭山》

方从义《高高亭图》

七百年前的公主雅集

1323年三月的一天，元朝鲁国大长公主祥哥剌吉在大都城南的天庆寺举行了一场著名的文人雅集，汉人、蒙人、色目人齐聚一堂，鉴赏、品题她所收藏的中国古代书画作品。

公主拿出图画若干卷，请在场文人鉴赏品题，标示年月，比如元代首屈一指的收藏家袁桷、翰林学士柳贯、以书法闻名的邓文原和赵岩、大学士冯子振、当时已是李成、郭熙派传人的朱德润以及来自西亚的色目人赵世廷与玄教大宗师吴全节等。

祥哥剌吉公主到底收藏了哪些宝贝呢？现在只能从这些文人的记录中找到吉光片羽。袁桷提到过约40件书画作品，包括唐宋书法、宗教画、山水画、花鸟画、人马走兽、龙鱼杂画等，其中以宋画为多，包括黄庭坚《松风阁诗帖》。

尤其《展子虔游春图》卷后，祥哥剌吉公主邀请众文人题写品鉴，冯子振题诗：“春漪吹鳞动轻澜，桃蹊李径葩未残。红桥瘦影迷远近，缓勒仰面何人看？”，诗人赵岩和张珪则赞美画中景色犹如蓬莱仙境：“暖风吹浪生鱼鳞，画面仿佛西湖春。”

祥哥剌吉公主似乎非常钟爱细腻生动的宋代花鸟画，藏品里有北宋崔白的《寒雀图》、赵昌的《写生蛱蝶图》、梁师闵的《芦汀密雪》，南宋谢元的《折枝碧桃图》等，这些作品上都钤有“皇姊图书”之印。其中，赵昌的《写生蛱蝶图》卷后有冯子振奉祥哥剌吉公主的命题。

除了前代书画，祥哥剌吉公主对当时的作品也很重视，王振鹏便是她赏识的当时画家。王振鹏是浙江温州人，擅长人物画和宫廷界画。

祥哥剌吉公主对孔子尤其敬重，命人绘制圣人的画像，用金书亲自题字于画像左侧，悬挂于居所，时常瞻礼。她还把当地的庙学改建为儒学，现在有一块《全宁路新建儒学记》碑保留了下来。碑文中记载：“今皇姊大长公主，嘉惠斯文，以教道结人心。”

在曲阜孔庙大成殿前的十三碑亭内，就有两通大长公主祭孔碑，至今在立。这是孔庙内仅有的两通女性祭孔碑。碑文赞扬孔子的儒家教化，并禁止他人亵渎孔氏家族的林木土地，表现蒙元皇室对儒家文化的重视与保护

祥哥剌吉公主以自己的行动影响身边贵族的汉文化修养，她的侄子兼女婿、元文宗图帖睦尔无疑是一位崇尚汉文化的皇帝。他创设了与文臣谈书论画、鉴赏品评的奎章阁，并像祥哥剌吉一样，专门造了两方鉴藏的宝玺：“天历之宝”和“奎章阁宝”，积极地收藏与赏鉴中国书画，赵干的《江行初雪图》、宋徽宗的《蜡梅山禽图》等都是他的珍藏。

元代艺林佳话——玉山雅集

顾瑛是东道主，他邀请了许多有名的文人到玉山草堂相聚，倪瓒、王蒙、杨维桢、张渥、陈惟允、陈基等十多位文坛领袖都曾到场。

玉山园林建成十二年里，共举办了五十多场雅集，最多的一年举行了二十多次。参加的人有诗人、画家、和尚、道士，还有一些青楼女子。元朝一直将人分为四等来进行统治，可是玉山雅集的宾客中既有平息叛乱的色目人、蒙古人和汉人高官，也有反抗元朝统治的江南文人。他们这些不同身份、不同立场的人一起到玉山草堂来谈诗论画。当然随着元末的起义洪流越来越猛，玉山雅集不得不落下帷幕。

顾瑛，生于元武宗至大三年（1310），卒于明太组洪武二年（1369），又名顾德辉、顾阿瑛，字仲瑛。昆山世家出身，富甲一方，又是江南名士，博通诗画，收藏大家，鉴赏大家。

顾瑛四十岁时，将家里的产业交给子婿打理，自己在昆山的界溪旧宅之西，建筑一处规模宏大的园林，初名“小桃源”，杨维桢曾写《小桃源记》，后改名“玉山佳处”，又名“玉山草堂”。“玉山佳处”有钓月轩、芝云堂、可诗斋、读书舍、种玉亭、小蓬莱、碧梧翠竹、湖光山色、浣花馆、柳塘春、渔庄、金粟影、书画舫、听雪斋、绛云亭、春草池、绿波亭、雪巢、君子亭、淡香亭、秋华亭、春晖楼、白云海、来龟轩、拜石坛、寒翠所等26个景点。

顾瑛亦号“风月异人”，常与“风月福人”杨铁笛（杨维桢）、“风月主人”倪云林（倪瓒）、“风月散人”顾坚（昆曲创始人）相互来往，因此玉山雅集也是昆曲起源的背景之一。

想当年，可怜见:玉山草堂声声慢，大江南北兵马乱。刀光四起，河山又变，才子佳人直落的曲终人散，文人骚客只把心事吐笔尖。

后人多以为元朝政治野蛮、经济倒退。其实当时在文化、科技以及艺术领域等都有许多可取之处。

​且不说关汉卿、郭守敬、陶宗仪等光耀史册，单是书画领域一霎时群星灿烂仿佛神仙开会一般，让后世书画学人顶礼膜拜，叹为观止！至今学犹不及！