人类的根本问题—从刀郎《罗刹海市》谈起

雲之影

文字：雲之影图片：互联网配乐：刀郎《罗刹海市》美篇号：77422767 　　去年夏天，刀郎的新作《山歌寥哉》横空出世，《罗刹海市》一夜爆红，迅速风靡世界，全球单曲播放量达80亿次，创造了令人瞠目结舌的纪录，这一震撼中国乐坛的“刀郎现象”引起社会广泛关注。 如今，热点过去整整一年，降温之后，也该静下心来冷静思考，探究其背后的深层含义了。 　　一、刀郎海啸 沉寂十多年的刀郎，以一张新专辑《山歌寥哉》满血复活，回归大众视野，瞬间惊艳流行歌坛。。这辑歌碟除了《罗刹海市》，《花妖》等歌曲也十分耐听，他的嗓音有一种特别强劲的沧桑感。他那独特的音乐风格，才华横溢的歌词，雅俗共赏，再次赢得广大歌迷的喜爱，从前那个以高亢粗犷的嗓音演唱《情人》和《西海情歌》的刀郎又回来了，依然是王者归来。 　　一石击起千层浪，重返歌坛的刀郎，以他的音乐才华和文化底蕴，揭露社会丑恶，针贬时弊，在娱乐圈引发轩然大波，随即波及其他行业，引来全民围观。刀郎不仅一曲封神，而且用音乐揭开了娱乐圈黑幕，最直观的后果是，几位歌坛巨星应声跌落神坛。 借刀朗的新歌，带火了两个人：一位古人蒲松龄，《聊斋志异》的作者；一位洋人维特根斯坦，奥地利著名哲学家。 　　“西边的欧钢有老板，生儿维特根斯坦”。刀郎为何把这位洋大人请进他的山歌？ 受好奇心驱使，我找来《维特根斯坦传》（英国瑞·蒙克著），打开手机歌单，边听《山歌寥哉》，边品读维特根斯坦，感觉就像夏日里边吃重庆火锅，边喝冰镇啤酒，爽！ 　　二、刀朗现象解析 刀郎的歌引发社会热议，全民解读，刀郎现象值得特别探究。尽管海内外评论见仁见智，褒贬不一，但有一点是可以肯定的：无论是从歌曲的音乐风格和表现形式来看，还是从文学性、艺术性与思想性来分析，刀郎的《山歌寥哉》都是绝无仅有的原创音乐作品，它必将在中国音乐史上占有重要的一席之地。 　　有人说刀郎十年磨一剑，《罗刹海市》一剑封喉，君子报仇十年不晚；有人说刀郎的存在就是一股清流，让大众看清了娱乐圈的美与丑；有人说刀郎现象普遍存在于各个行业，所谓学霸似的权威一言九鼎，掌握后生们的生杀予夺大权；有人认为，刀郎事件凸显出在社交媒体时代，人们对于真相的敏感性；有人认为，《山歌寥哉》故作高深，曲调另类，歌词晦涩难懂，背离了流行音乐通俗易懂的初衷…… 　　“勾栏从来扮高雅，自古公公好威名，岂有画堂登猪狗，哪来鞋拔作如意”。客观效果上，刀郎的《罗刹海市》极尽辛辣嘲讽，嬉笑怒骂，淋漓尽致，确实达到了快意恩仇的目的。 　　语言分析哲学创始人维特根斯坦的书以深奥著称，没有几个人能真正看懂。有人说刀郎之所以写维特根斯坦，就因为歌坛几位圈内大佬指他不是科班出生，没有文化素养，拒不承认他的音乐。而刀郎则用这辑“古为今用，洋为中用”的山歌逆袭，歌词显示出刀郎的思想深度与语言文学功力，为自己“没文化”正名。 　　英雄不问出处。个人能否实现阶层流动与跃迁，是衡量一个社会是否具有活力的重要标志。草根尽管来自社会底层，山窝里同样可以飞出金凤凰。美国梦如此，中国梦同样如此！ 　　具有讽刺意味的是，不少人直呼，若没有一点文化，这《罗刹海市》歌词的涵义还真弄不懂呢！ 　　但是无论如何解读，假如你认为刀郎的新歌仅仅是为了江湖恩怨，非要一一对号入座，我想那就看低了刀郎，把他的格局给弄小了。 刀郎的歌有一个哲学式的结尾：“那马户又鸟是我们人类根本的问题”。草根出身的刀郎，之所以引出西方大哲学家，我想落脚点在于他强调的“人类的根本问题”！ 　　三、人类的根本问题 为什么“马户又鸟是我们人类根本的问题”？ 刀郎的歌词是严谨的。驴和鸡代表了事实，是真实的客观存在，马户又鸟代表了语言，是人类虚构创造的。刀郎认为言语有时害人不浅，语言的问题就是人类根本的问题。 　　刀郎为何得出如此结论？他是否有些偏激或者小题大作？这还得从20年前的一段公案说起。 20年前，刀郎的一曲《2002年的第一场雪》火遍全国，唱片销量甚至盖过周杰仑。可是在当年的“好声音十大歌手”评选中，初出茅庐的刀郎却遭受无端打压，掌握歌坛话语权的大佬无法容忍他的火爆，他们 “未曾开言先转腚”，通过言语来颠倒是非黑白，落井下石，指责他的音乐不算音乐，没有审美价值，他的唱片应该直接扔进垃圾桶等等。 　　语言本是我们描述事实的工具，但是在某些人手里，语言却变成了改变事实，颠倒黑白，打压他人的武器。无奈之下，刀郎只得淡出江湖，沉寂山野，这一去就是十多年。 　　可是刀郎并没有就此沉沦而一蹶不振，他埋头修行，寻仙访师，终于找到了两位武林师傅：东方的蒲松龄和西方的维特根斯坦。 　　蒲松龄的《逻刹国》描绘了一个充满虚伪与欺骗的地方，那是一个虚无缥缈、是非颠倒、以丑为美的国度。那么，维特根斯坦的逻辑哲学又是如何论及语言的呢？ 　　维特根斯坦（1889年-1951年）是20世纪的哲学天才，这位含着金钥匙出生的超级富二代，父亲是维也纳有名的钢铁大王，可谓富可敌国。 可维特根斯坦为追求人生理想，终身未婚，在继承巨额遗产后全部散尽，他挣脱阶级的枷锁，特立独行，过着苦行僧般的生活，曾担任过参战士兵、乡村小学教师、技术工程师、园艺师、医院药剂师、剑桥大学教授等多种职业，毕生致力于哲学研究，演绎了天才而极富传奇色彩的人生。 　　英国作家毛姆的著名小说《刀锋》，其主人翁青年拉里，一个抛弃一切和婚姻等羁绊，独自周游世界，最后去印度修行，探求生命价值和人生意义，追寻灵魂归宿的西方男人，其生活原型就是维特根斯坦。 　　维特根斯坦作为数理逻辑学和语言哲学的奠基人，与海德格尔被誉为20世纪最伟大的两位哲学家。他在哲学上的贡献，主要为数理哲学和语言哲学等，是哲学史上唯一的开创了两个流派，并同时产生重大影响的哲学家。 　　维特根斯坦长期研究语言与事实的关系，其哲学观点是：语言的边界，就是世界的边界，世界是事实的总和。他的《逻辑哲学论》有一句名言：“凡是可以说的东西，都可以说得清楚；对于无法言说之事，我们必须保持沉默。”他所说的不可言说之物就是价值、人生意义等等。他认为真正的要害就在于划定了可说与不可说的界限。 音乐作品本属艺术范畴，其欣赏涉及个人心灵体验，价值感受，萝卜白菜，见仁见智。对于刀郎的歌，大佬们你可以不欣赏，不喜欢，但至少应保持沉默，而不应语言攻击，颠倒是非，肆意打压。这就是刀郎新歌的画外之音。 　　维特根斯坦认为“语言是一种游戏”。他的哲学强调语言的界限，认为只有首先明确语言的含义和用法，才能真正理解世界的本质。哲学的任务就是通过语言分析来澄清思想，解决困惑。他的哲学观乃至价值观都是防止语言的错误使用。 　　这些思想正好引起了刀郎共呜，从而成为他反击歌坛大佬打压、捍卫自身形象和权益的理论武器，因此在刀郎的山歌里出现维特根斯坦的名字绝非偶然，更不是故作高深，哗众取宠，而是具有深层次的逻辑。 　　刀郎在《山歌寥哉·序曲》中唱道： “九州山歌何寥哉，一呼九野声慷慨。犹记世人多悲苦，清早出门暮不归。”一切问题都指向“人类根本的问题”。 　四、山歌背后的大格局 刀郎，一位来自东方底层的歌手，以其独特的音乐风格和深情的嗓音征服了无数人的心。维特根斯坦，这位西方哲学巨匠，以深刻的语言哲学思想影响深远。乍看他们似乎毫无关联，然而两者之间却存在着某种奇妙的联系。 　　在浩瀚的音乐海洋中，刀郎的山歌是一股清澈的溪流，悠扬而富有感染力。维特根斯坦的哲学思想则像一座巍峨的山峰，峻峭而深邃。 　　刀郎的音乐中蕴含着一种对生活的深刻洞察。他的歌词直白而真挚，表达了对生活的热爱、对自然的敬畏以及对人性的思考。他的这张新专辑不仅是一部流行音乐作品，更是一部诗词和哲学的完美结合。这种对生活的敏锐观察和思考，与维特根斯坦的哲学思想有着异曲同工之妙。 维特根斯坦同样以深刻的思考和独特的视角审视世界，他对于语言、逻辑和人性的探究，为我们提供了一种全新的思考方式。 　　刀郎的音乐中流淌着一种原始的情感。他的歌声如同沙漠中的狂风，既有粗犷的豪放，又有细腻的柔情。这种情感的真实与深沉，与维特根斯坦追求真理的精神有着共同之处。 维特根斯坦以严谨的逻辑和深刻的分析探究世界的本质，他对于真理的追求和对于哲学的探索，同样充满了真挚的情感。 　　刀郎与维特根斯坦虽然来自不同的文化背景和领域，但他们的思想却有着惊人的相似之处。他们都是以自己的方式思考和探索世界的本质和意义，他们的作品都蕴含着对人类根本问题的关注和思考。 　　《罗刹海市》抨击了如今华语乐坛以及娱乐圈的“虚假繁荣”和“语言暴力”，讽刺了流量文化下的“以丑为美”，发现了“人类的根本问题”。 　　将江湖恩怨归结为社会文化现象，将语言问题上升到人性的高度，对社会不公勇于说不，对黑白是非颠倒等丑恶现象敢于亮剑，运用自己善长的音乐武器进行抨击，这是《罗刹海市》深受听众喜爱的深层次原因，这是“刀郎现象”的现实意义，这也是《山歌寥哉》的宏大格局。 2024年8月10日 于江苏省无锡市江阴华西村