除夕夜，央视新春联欢晚会，带着众多百姓的热切期盼，伴着欢天喜地的锣鼓声声拉开了帷幕。 随着科技进步与发展，近些年的现代舞台造型，尤其灯影效果，越来越现代化，美轮美奂，渲染气势。整台晚会，貌似无法更改的公式下，按部就班地演绎着。 暂且不说春晚内容，仅就其承载整台春晚内容的形式来看，越来越多的场面更像是大型史诗般的场景，这不能说不好。 不过，只是觉得如今的春晚舞台，越来越如夜晚天空中绽放的礼花，更多的是耀眼炫目，光鲜亮丽，虽可以一饱眼福，却缺少暖人的温度，而与受众的距离渐行渐远。 或许年龄大了怀旧，总觉得刚开始春晚时的春晚才有意思，喜欢80、90年代那“飞入寻常百姓家”的央视春晚。那时春晚舞台虽小，但它好似一个大家庭，与每家每户小家庭的距离拉得很近很近。 在这万家灯火中呈现的春晚，能否走进千家万户，深入百姓，是同受众只要求“别离开饭桌前”这样一个基本诉求的审美要求分不开的。 我们常说，春晚是一道“年夜饭”，这怎么理解？若是远离了饭桌，就失去了“年夜饭”团圆的味道。 <p class="ql-block"> 至于春晚好还是不好，现在少有人关心评价，为什么？就是听不进观众的建议！如今在很多事情上，都与以往不同，民间少有议论，更无评说。</p> 春晚这台戏，就是要在除夕夜给千家万户带来欢乐。若只注重舞台规模，自然会产生脱离“家庭式”的距离感，就会少了贴近百姓的温度而离开百姓，失去春晚意义。 春晚这台戏，更多在于它的内容，而非形式。其内容关键在于，或是百姓切身感受的喜闻乐见的故事，或是百姓切盼解决的热焦难点问题，这样的拉近百姓距离的内容。 春晚这台戏，还需重视一个“戏”字，要把戏中的戏份唱足。其演戏要有主、次角色之分，一旦成了名家名角的，这台戏就不该少了他们。假如一台戏的主角今天是这个，明天是那个，后天又一个，没有个主次之分，一定不会有观众愿意欣赏。 为什么这些年春晚的观众越来越少？曾经的受众不愿意再看了，年轻人更是不屑一顾。 其实，作为观众总还是“那么多人”（如同如今的粉丝）的人数，切记这是最为基本的受众，晚会就该围绕这些人制定内容，离开这些人另寻其他，我觉得就是愚蠢，虽然总还会有新的年轻观众的不断补充注入； 而相对于观众的演员，则总还是“那么少数”的人数，虽然也总会有新的年轻演员的成长来壮大演员队伍，但是相比较之下，受众认可和喜爱的大抵不过还是“那么少数”的人数居多。 名家名角及其演绎的经典名曲，为什么总能打动观众而产生共鸣？就在于流传百世而经久不衰的本身，这也就是打动观众、产生共鸣的根由和根据所在。 名家名角、经典名曲，就该是春晚这台戏的台柱和主戏，即使“原汁原味”的再现，受众也是百听不厌、百看不烦的。 可否来个名家名角悉数登场亮相，全力打造出一个“全新”的春晚之最呢？这样做或许有一定的难度，给央视春晚组委会提出了难题。 当然，春晚还是要有新人参与的，尤其那些游曳在民间的高手。“新人”可以给一台晚会带来新的活力和新的看点，虽然说仅凭借新人是难于打造出崭新春晚的。 然而，所谓的“新人”，大多已不在于“新”，并非只因没上过央视春晚、第一次在春晚舞台露面的演员才叫“新”，其实，他们之前就业已名声大噪，而被广大受众认可所熟知，并于喜爱之中了。 新老交替的自然规律也好，新陈代谢的自然法则也罢，如其新人使用最多也不大可能超过整台晚会演员的三分之一份额，因为春晚的举办，说白了就是一台戏，演戏就有主、次角色之分，一旦成了名家名角的，这台戏就不该少了他们。 一台春晚如何让它亲民，拉近与百姓间的距离，而让它与百姓走得更近？无非形式和内容，当然了主要还是在于其内容。