中国工艺美术博物馆见闻

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<p class="ql-block">  中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆,位于北京市朝阳区湖景东路16号,占地面积10463平方米,南邻中国国学中心,北邻中国科技馆,地下二层、地上六层,总建筑面积91126平方米,是国家级工艺美术博物馆。该馆表现了中国工艺美术5000年的历史和传统。陈列厅内荟萃了当代中国工艺美术的精华,主要种类有玉器、象牙雕刻、木石雕刻、陶瓷、漆器、织绣、抽纱、景泰蓝、金银摆件、花丝镶嵌、锡器、斑铜等。其中包括老一辈工艺美术大师、专家、教授的传世佳作以及历年获国家金奖或国际金奖的优秀作品等一批国家级珍品。</p> <p class="ql-block">  中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆馆内有序厅、陈列厅、珍宝馆几部分组成。序厅1层展厅,可供展览或开幕剪彩用,第2、3层为回廊式展厅兼咖啡廊,每层面积约600平方米。</p> <p class="ql-block">常沙娜艺术展</p> <p class="ql-block">  常沙娜是被誉为“敦煌保护神”的常书鸿先生的女儿,她说:“回顾我这辈子的成果,绘画、图案教学和设计,都与敦煌密不可分。敦煌是一个了不起的艺术宝库,内容非常丰盛,取之不尽。但它现在是在‘带病’开放,有些壁画、彩塑的颜色已经比前些年淡了,现在也只能尽力延续它的生命。所以,对敦煌的东西要抓紧深入研究,要与现在的艺术相结合。”</p> <p class="ql-block">京剧大师梅兰芳艺术展</p> <p class="ql-block">  梅兰芳8岁学戏,9岁拜吴菱仙为师学青衣,11岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月,新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出,并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年,任中国戏曲研究院院长,1953年,任中国戏剧家协会副主席,1959年加入中国共产党,1961年8月8日,梅兰芳因病在北京逝世,享年67岁。</p> <p class="ql-block">  梅兰芳在50余年的舞台生活中,发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术,形成一个具有独特风格的艺术流派,世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等,并先后培养、教授学生100多人。</p><p class="ql-block"> 2024年7月23日,“梅艺今辉——纪念梅兰芳诞辰130周年展”在中国非物质文化遗产馆展出。</p> <p class="ql-block">云锦展</p> <p class="ql-block">南京云锦是中国传统的丝制工艺品,中国国家地理标志产品,有“寸锦寸金”之称,其历史可追溯至东晋义熙十三年(417年)在国都建康(今南京)设立专门管理织锦的官署——锦署,已有一千六百多年历史。如今只有云锦还保持着传统的特色和独特的技艺,一直保留着传统的提花木机织造,这种靠人记忆编织的传统手工织造技艺仍无法用现代机器来替代。</p><p class="ql-block"> 云锦因其色泽光丽灿烂,美如天上云霞而得名,其用料考究,织造精细、图案精美、锦纹绚丽、格调高雅,在继承历代织锦的优秀传统基础上发展而来,又融会了其他各种丝织工艺的宝贵经验,达到了丝织工艺的巅峰状态,被誉为“锦中之冠”,代表了中国丝织工艺的最高成就,浓缩了中国丝织技艺的精华,是中国丝绸文化的璀璨结晶。</p> <p class="ql-block">景泰蓝展</p> <p class="ql-block">  景泰蓝,又称做“铜胎掐丝珐琅”,是一种将铜与珐琅结合,经过多道工序烧制而成的工艺品。由于工艺繁琐、复杂,代表着中华民族传统工艺的巅峰,景泰蓝是国家级非物质文化遗产之一。</p> <p class="ql-block">馆藏珍品展</p> <p class="ql-block">  《白玉五行塔》:作品以新疆白玉雕刻而成。中央为七层八角形的主塔,四周有四座六角形的分塔,从主塔的第五层的四个飞檐,每个飞檐各有两根环环相扣的活动链条分别连接四周的四座分塔,共有八根链条,使中央的主塔和四角造型不同的四座分塔连为一体。塔群构成正方形,东南西北的四个正面各有两尊玉坐狮,玉狮之间又有一座玉制香炉,主塔和分塔之间,地面上又有走廊相接,与悬空的相接的八根链条相呼应。此作品取五代阴阳五行的学说而为名,制作精巧,历时两年之久,充分展示了玉器精细的镂雕工艺</p> <p class="ql-block">重要藏品</p><p class="ql-block"> 中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆馆内四件大型翡翠珍品:山子岱岳奇观、花含香聚瑞、插屏四海欢腾、提梁花篮群芳揽胜则为国宝。</p><p class="ql-block"> 这四件作品从题材选定、形式设计到全部完成,历时八年。40多位工艺大师和数十名专家学者组成的顾问团队一起合作,原料之贵重,创作之精美,都堪称国家珍品。</p> <p class="ql-block">  《四海腾欢》:所用原料重77公斤,呈扁长方形,最厚处为8厘米,但质地色泽很好,绿色多而密,晶莹而透亮。由于原料质地优良,四海腾欢极为难得,所以艺术家们将它设计为插屏,经过极其精密的测算,将扁长方形、厚仅8厘米的翡翠平均剖为4片,除去0.8厘米的损耗外,每片翡翠的厚度为1.8厘米,达到了最佳程度,充分表现了翡翠质地、色泽的美。艺术家们将4片厚1.8厘米的翡翠采取左右对称的手法,拼合为一块大插屏,比原来的材料大了三倍,最大限度地展示了翡翠晶莹透绿的质地美。在拼合后,整件作品不仅平整,而且在接缝处平直一致,严丝合缝。题材上,设计为矫健的九龙在云海中翻腾的场面,象征着中华民族的腾飞精神。静中有动,具有强烈的动感。龙的形象吸收了历代龙的图案的精华,既有唐代苍劲有力的风格,又有清代丰满的优点,剔除了清代流传的臃肿、呆板的缺点,使之生动、活泼而传神。艺术家们因材施艺,充分利用原料的天然色泽,在绿色部位设计为龙,以深浮雕的技法精心雕琢,突出绿翠;在白、粉白、浅青色等部位则设计为云彩、水波纹,以浅浮雕的技法雕琢而成,以衬托龙的主题和绿翠。</p> <p class="ql-block">插屏—四海騰欢</p> <p class="ql-block">《翡翠珍品山子》:重368kg。艺术家以概括的手法表现泰山雄伟壮观、春意盎然,日出东方的景色。象征中华民族勇攀高峰的精神。正面山峦挺拔,树木青翠,背面山峦树木灰暗,黄昏景象,两面对比。扣唐诗诗意“阴阳割昏晓”。</p> <p class="ql-block">翡翠山子《岱岳奇观》</p> <p class="ql-block">翡翠花薰《含香聚瑞》</p> <p class="ql-block">翡翠提梁花篮《群芳揽胜》</p> <p class="ql-block">《丰收大白菜》:作品以北京牙雕的传统作品“蝈蝈白菜”为创作题材,以白菜为主,以菊花、谷子、蟋蟀等花卉、果实、虫草为陪衬,表现了秋天丰收的喜庆景象。整件作品构图匀称,造型美观,形象逼真。作品再经着色,给人以清新自然,具有田园色彩的的感觉。</p> <p class="ql-block">  《虾盘》:作者将玛瑙料中黑色部分雕成盘,白色透明部分雕成大虾,洁白的虾在黑盘衬托下,格外醒目。虾有大小六条须,二十条腿,有的镂空,有的重叠,姿态各异,相互交叉,显得十分逼真,白虾、黑盘宛若天成。</p>