【2024盛夏周末系列之二】一年一度的美国温哥华艺术音乐节

葉子☘️

这个周末,美国温哥华交响乐团(VSO)在今年的美国温哥华艺术音乐节上,与屡获殊荣的客座艺术家一起在埃丝特·肖特公园主舞台上进行为期三天的精绝伦的表演。参加 VSO 演出的包括格莱美获奖大提琴家 Zuill Bailey、2001 年范克莱本国际钢琴比赛金牌得主钢琴家 Olga Kern、女高音 Cecilia Violetta Lopez、男高音 Ben Gulley、格莱美提名者和艾美奖得主大师 Gerard Schwarz 以及 VSO 自己的音乐总监和指挥大师萨尔瓦多·布罗顿斯。<div><br></div><div>美国温哥华艺术音乐节是一个集音乐演出、艺术展览、教育活动和社区参与于一体的节日庆典。它不仅展示了温哥华交响乐团的音乐才能,还提供了丰富的艺术体验和互动机会,是温哥华文化生活的重要组成部分。<br><br>8 月 4 日下午 3 点,在最后一场“向伯恩斯坦致敬”音乐会的中场休息期间,苏珊娜·南斯 (Suzanne Nance) 与大师杰拉德·施瓦茨 (Gerard Schwarz) 一起接受独家采访,分享了施瓦茨指挥伯恩斯坦的幕后花絮,以及他个人的见解, 与传奇作曲家和指挥家的关系。</div><div><br></div><div>Vancouver Symphony Orchestra Art and Music Festival 是一个融合了高水平音乐演出、视觉艺术展览、教育活动和社区参与的大型文化庆祝活动。它不仅展示了 VSO 的音乐才能,也为观众提供了丰富多彩的艺术体验和社区互动机会。这个节日是温哥华艺术文化生活的重要组成部分,吸引了大量的音乐爱好者和艺术观众。<br></div><div><br></div><div>市长昨天说居然有一个BBC音乐制作人在观众席中,对我们这个小城来说是意外的惊喜。希望她没把我们错认为是BC省的温哥华。</div> 周五下午在前往艺术节现场的路上尝试了Oak Tree Station流动食品车园区。 这个流动食品车园区自几个月前开业以来一直人流不断,园内装饰现代感很强,基本是体育酒吧的改良版。食品小贵,但环境极佳,推荐。 周五的交响乐由 Asteroid Mixtape热身。 Asteroid Mixtape融合了电子音乐、氛围音乐和实验音乐元素。专辑的风格以未来主义和迷幻的音效为主,旨在营造出一个异想天开的音乐世界。它的音乐主题包括空间、宇宙和科幻,常常以梦幻和神秘的音景为特点。 第一晚由 VSO 的音乐总监和指挥大师萨尔瓦多·布罗顿斯指挥的柴科夫斯基音乐专场。 Zuill Bailey 是一位著名的美国大提琴家,以其卓越的演奏技巧和丰富的音乐表现力而闻名。Zuill Bailey 的演奏范围非常广泛,涵盖了大提琴独奏、室内乐演奏和与交响乐团的合作。他曾与许多著名的交响乐团和指挥家合作,包括芝加哥交响乐团、洛杉矶爱乐乐团和波士顿交响乐团等。 夏威夷传统音乐舞蹈 艺术节服装设计展示 Aztec dance 是一种传统的舞蹈形式,源自古代阿兹特克文明,具有深厚的文化、宗教和社会意义。这种舞蹈不仅在古代阿兹特克社会中扮演了重要角色,也在现代墨西哥及拉丁美洲的传统文化活动中得到了延续和复兴。 Jam Session 乐队 Ne Plus Ultra Jass Orchestra 是一个爵士乐团,以复兴早期爵士乐和舞曲的风格而闻名。这个乐团的名字取自拉丁语,意为“至高无上”或“无与伦比”,反映了他们对音乐品质的追求和对经典爵士乐的尊重。<br><br>乐团的演奏曲目涵盖了20世纪初至30年代的经典爵士、流行舞曲以及其他复古音乐风格。他们擅长重现那个时代的音乐氛围,从充满活力的查尔斯顿舞曲到优雅的探戈和华尔兹,每一场演出都是一次时光旅行,让听众仿佛置身于那个爵士乐兴盛的黄金时代。<br><br>Ne Plus Ultra Jass Orchestra 由一群才华横溢的音乐家组成,他们不仅技艺精湛,还对复古音乐有着深厚的研究和热情。乐团通常使用古董乐器和复古的演奏风格,力求还原当时音乐的独特质感和风貌。他们的演出服装和舞台布置也充满了古典气息,为观众带来视听上的双重享受。<br><br>无论是在舞台上还是在录音室,Ne Plus Ultra Jass Orchestra 始终致力于传承和推广早期爵士乐的文化遗产。他们不仅为老歌迷带来怀旧的感动,也吸引了许多年轻观众,让更多人了解和喜爱这段独特的音乐历史。 视觉艺术展览展示本地及国际艺术家的作品,包括绘画、雕塑、摄影等,增加艺术周末的视觉元素。 Groove Nation Dance 是一个致力于舞蹈教育和表演的组织或舞蹈工作室。通常,这样的机构以提供各种舞蹈课程为主,从初学者到高级水平都有相应的课程。他们的课程涵盖广泛的舞蹈风格,包括嘻哈(Hip-Hop)、现代舞、爵士舞、芭蕾、拉丁舞等。 Olga Kern是一位俄罗斯裔美国钢琴家,以其出色的技术和充满激情的演奏风格而闻名。她在国际乐坛上享有盛誉,是当今最受欢迎和最具影响力的钢琴家之一。<br><br>Olga Kern出生于一个音乐世家,从小便展现出非凡的音乐天赋。她的祖母曾是著名俄国钢琴家和作曲家,母亲也是一位钢琴家,家庭的音乐氛围对她的成长起到了重要影响。她早年在俄罗斯接受了系统的音乐教育,后来在莫斯科音乐学院深造,并从那里毕业。<br><br>Olga Kern的职业生涯因为2001年赢得范·克莱本国际钢琴比赛的金奖而达到新高度,她是该比赛历史上第一位获得这一殊荣的女性钢琴家。这个成就使她一跃成为国际舞台上的焦点,并为她赢得了广泛的赞誉和更多的演出机会。<br><br>她的演奏曲目广泛,擅长演绎俄罗斯作曲家的作品,如柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫。同时,她也精通西方古典音乐的其他传统,从巴赫到肖邦,再到德彪西,都能在她的演奏中感受到深刻的理解和细腻的情感表达。<br><br>Olga Kern以她的技术精湛、音色丰富、以及对作品深刻的理解而著称。她的演奏常常充满了力量与激情,同时又不失细腻与敏感。她对音乐的独特诠释和深刻的音乐感悟,使她的每一场演出都令人难忘。 中场Asteroid Mixtape和本地高中交响乐团合作演出他们的原创作品。 Gerard Schwarz 是一位著名的美国指挥家和小号演奏家,以其广泛的指挥曲目和对美国音乐的贡献而闻名。他在音乐界享有盛誉,曾在多个著名乐团担任音乐总监和首席指挥,对古典音乐的推广和发展起到了重要作用。<div><br></div><div>Gerard Schwarz的指挥事业非常辉煌,他曾在多个重要乐团担任领导职务。他最为著名的角色之一是西雅图交响乐团的音乐总监,他从1985年开始担任这一职务,直到2011年。在他的领导下,西雅图交响乐团的声誉大大提升,并且录制了大量的音乐作品。Schwarz的领导风格以热情、精准和对细节的关注而著称。<br><br>此外,Schwarz还曾担任过其他许多乐团的音乐总监或首席指挥,如纽约室内管弦乐团、利物浦爱乐乐团和美国巴尔的摩交响乐团等。他的指挥曲目非常广泛,从古典时期的作品到现代音乐,他都能驾驭自如。</div><div><br></div><div>今晚的主题贝多芬第五交响曲。</div>