我向祖国说一一庆祝新中国成立75周年|专访高俊峰 2024.9.30

高俊峰

时间是最忠实的记录者，也是最伟大的书写者。75年的风雨兼程，75年的砥砺前行。75年前新中国的诞生，是国家的重生，是民族的觉醒，更是每一个中国人心中最伟大的时刻。庆祝新中国成立75周年，不仅是对过往岁月的缅怀，更是对未来的热爱与期盼。向祖国诉说，是我们共同的情感寄托。

2024年10月1日，中华人民共和国将迎来第75个生日。这片古老而又年轻的土地上，每一寸沃土都承载着历史的厚重，每一条河流都见证了变迁的波澜。绘画作为文艺创作的一种特殊形式，不仅具有独特的艺术魅力，更承载着深厚的文化内涵和时代意义，它既是时代变迁的见证者，也是民族精神的传承者。

回顾中国美术的发展，美术工作者深入学习贯彻习近平总书记关于文艺工作的重要论述，焕发出蓬勃的创作热情，在美术创作上凝心聚力，创作出一大批体现新时代艺术高度的优秀作品。如国画作品《江山如此多娇》《粒粒皆辛苦》《中国人民从此站起来了》，油画作品《开国大典》《父亲》《黄河》，雕塑作品《旗帜》《伟业》《追梦》，水粉作品《在党和毛主席的领导下向社会主义前进》《夜雨潇潇》等。美术工作者守正创新，生动表现中国精神、时代精神，作品的思想内涵、气象格局和境界品格，形成了“以大美之艺绘传世之作”的创作新格局，产生了广泛的社会影响。

进入新时代，以习近平同志为核心的党中央带领全党全国各族人民，更加自信地行进在中国特色社会主义文化发展之路上，为中华民族伟大复兴积蕴更基本、更深沉、更持久的力量。

广大文艺工作者在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，坚定文化自信，坚持以人民为中心的创作理念，努力记录新时代、书写新时代、讴歌新时代。深刻反映新中国成立75周年来取得的辉煌成就，深切感应时代主题和人民心声。

“自信人生二百年，会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步，不断铸就中华文化新辉煌，为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

“人民艺术家”王蒙曾言，“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历，也是我创作的主题。”

走过75年，有过多少奋斗拼搏，就有多少豪情激荡。千里奔涌，万壑归流。今日之中国，正在不断汇聚起澎湃的伟力。

新征程上，中国广大文艺创作者应坚持正确方向，坚持人民至上创作理念，践行社会主义核心价值观，努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品，为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

高俊峰 书者 画者

西安市文史研究院副院长

西安市篆书学会副秘书长

陕西省书法家协会会员

陕西省美术家协会会员

2024年元旦新年伊始，在西安亮宝楼举办《吉金永寿🌕 高俊峰六十甲子🌕 金文书画作品展》

少年时代，在古城西安父兄单位百年易俗社，有幸师从陕西省舞台美术学会会长、国务院特殊津贴享受者国家一级美术师陶隆先生，李绪成先生学习绘画。继之，考学深造，书画双修，走上书画艺术之路。

中年知天命，困惑求索，特别酷爱古朴拙美 / 气势沉雄 / 意气飞扬 / 潇洒灵动之金文书法。有幸师从中国书法家协会理事陕西省书法家协会常务副主席、中国著名书法家邱宗康先生研习金文书法艺术，走上探索文根之路。

子曰：知之者不如好之者，好之者不如乐之者。对于绘画与金文书法，我不仅仅是喜爱，而是陶冶性情天趣自得，以之为乐/乐己/乐他人/乐社会。尤其是乐在古老的稚拙而充满古朴原生态美的金文书法之传承。

庄子云：人生有涯，知也无涯。而今半百迈歩从头越，吾将以金文艺之旅为伴，探索文根，使古老的金文书法更加潇洒灵动，富有內在韵味!使古老的金文书法不但不会渐行渐远，而会走进展览馆走进百姓家，走进我们的生活。

中国书法家协会理事、陕西省书法家协会常务副主席邱宗康先生：俊峰有幸在早年跟随陶隆老师学习舞台美术，这第一口奶恰好是“金文形意大篆”的审美支撑之一。舞台的空间感和布景的装饰性为他打下了最初的基础，于是潜意识中的扬长避短让他在章法布局上倾注了极大的热情和尝试，临摹、创作了诸多的作品，其中不乏大幅甚至巨幅作品。后来更是用了好几年的时间努力去改正一些不正确的笔法和习惯。他以瘦小的、带病的身躯，坚持在宣纸上耕耘不辍。关键在于虽苦却不言弃，虽懵懂却不松懈，勤勉着，追求着，才有了今天这许许多多的作品。坚韧和刻苦是天性也是他不甘人后的自我激励，当然也有心里五花六花的憧憬和秦人血脉里的顽强。

书画不分家，此次作品中的绘画部分，为展览增色很多，总结了高俊峰几十年的辛苦和过往，呈现了他努力的成果，也可从中窥见他或者不为人知的理想与愿望。

西安市文学艺术界联合会副主席、西安市作家协会常务副主席商子雍先生：与书法家高俊峰相识，是在一次文化活动中。蒙他惠赠书法作品集，粗粗看过，印象不错，又听说师从邱宗康老师，则倍感亲切。因为，邱星、邱宗康父女，不但和我同为西安市文史研究馆馆员，而且在道德、学问两个层面，早就被我视为楷模；邱宗康老师的学生，无疑不会是凡俗之辈。这几天，稍有闲暇，细细阅读高俊峰书法作品，多有感触，遂信笔写出如下一席话。无需置疑的是，天赋、勤奋、再加上名师指点，高俊峰的书法，多有可圈可点之处，他送我一幅斗方，“鹤寿”二字，就写得沉稳且灵动，特别又以红色的三只瑞鹤瓦当纹装饰，整个作品呈现出一派祥瑞之气，让人欣喜；但同样毋庸讳言的是，没有最好，只有更好，在书法领域里，高俊峰提升的空间依然很大。

西安市文广新局艺术处处长杨居礼先生：俊峰，看了你画的《我家住在百年剧场下》，《高寨古柏》等几幅作品，你真是个干事业的，疫情虽然汹涌，但是你却心静如水，潜下心创作了几幅作品，真是难得呀! 你画的易俗社老院子，我看着很亲切，因为，我1976年至1979年在易俗社待了三年，是从咱市艺校借过去帮忙的。当时参与演出过《万水千山》《八一风暴》《西安事变》《平原作战》等戏。这个院子我非常熟悉，你画的就是当时的那个样子。那时候我们白天晚上演出，一有空闲时间，就从舞台后边的门出来，在院子里聊天，到上场时就又进去。那旁边还有一个灶房，大家都爱吃晚上的那顿饭，是油葱花面，特别的香，至今还记忆犹新。

俊峰！你的成功我总结了五点:

一是人聪明有悟性; 二是知不足肯下苦功; 三是有名师引路并长期指点; 四是善良谦逊人都愿意亲近; 五是生长在十三朝古都并遇上了好社会。

西安市艺术学校艺术教育督导委员会主任、教授、书法家辛冠军先生：俊峰的书法和绘画所表达了一种禅意。何以见得？俊峰能于当今人心普遍浮躁之世态，潜下心来，习书作画不仅是一种艺术形式，更是作为自己心境的修持，既能提升艺术，又达到内心的宁静与觉悟。他的画淡雅空灵，内容丰赡，意蕴隽永；书法沉寂中颇显灵动，写意味儿浓。他不是在写字作画，而是在参禅，摒弃外缘（外在事物的干扰），把自己的心收回来，使精神反观自身。简单无为、自然率性。俊峰善于将艺术生活化、将生活艺术化，在他的生命意识里有浓厚的禅的意味，这无疑是俊峰从艺做人的一种态度，一种觉悟。正如他在他书写的一幅“禅”的书法作品中的一段文字：“禅之意义即在于由入定中产生无上智慧，以无上智慧印证一切事物的真如实相”。禅意，是空灵的意境，是“游于艺”的精神体念。如果说俊峰在艺术的追索是“有意识”地发现，那么，他的“禅意”就是无意识的觉悟。在俊峰的书画作品即个人气质里，浸淫着有一股禅意和浪漫的情怀。俊峰的家居以“禅语”命名是有意味的。

文史研究、评论家书法家王铜芳先生：
综观西安和陕西书坛，邱星老筑起了陕西金文书法的第一高峰，宗康先生女承父业，将邱书金文书法推向了新的高度，开新局面、有新气象，形成了鲜明独特的艺术风格，作品被誉为“ 古文字的活化石 ”。高俊峰秉承邱氏书法，虚心学习，浴火淬炼，逐步形成了自己的书法面貌。
高俊峰书法的点画、线条，结字，章法，既有浓郁的金文气息、金石味一一方整、雄健；又有时代感一一圆润、秀丽、多姿；还有枯润虚实和涨墨，极富有艺术的审美情趣。
他的创作讲究章法，画面感强，新颕、耐看。
一是作品的主体、款、释文，有整体的和谐美：主体大字的布局，款和释文小字的安排，以及二者之间的组合，都有其想法、腹稿。如《生命礼赞》、《诗经小雅 鹿鸣》九条屏等作品；
二是墨色上富于变化，出新出奇，亦成为其章法的重要组成，如《永寿》、《秦腔赋》、《长安古意 》等作品。

妙笔天成，弘扬国粹——高俊峰国粹艺术名家