<p class="ql-block"><b>在“艺术之都”巴黎,不管你在那里逗留的时间有多紧,两个宫殿(博物馆)是非去不可的。一个叫卢浮宫,它是将数百年前的古老宫殿和现代化的玻璃金字塔结合在一起的庞大建筑群,世界上最古老最大最著名的博物馆之一;另一个是凡尔赛宫,法国封建时期一座华丽的纪念碑,也是世界五大宫殿之一(北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫),1979年被列为世界文化遗产名录。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">卢浮宫</b></p> <p class="ql-block">卢浮宫(法语 Musée du Louvre)始建于1204年,原是法国的王宫,位于巴黎市中心塞纳河北岸(右岸),居住过50位法国国王和王后,拥有的艺术收藏达40万件以上,包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方,古代埃及和古希腊罗马等8个门类,藏品位居世界四大历史博物馆之首,是举世瞩目的万宝之宫。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">2024年7月27日,第33届巴黎奥运会开幕式,中国代表团乘船巡游塞纳河途经卢浮宫。</b></p> <h3>卢浮宫原是一座建于12世纪的城堡,当时国王菲利普·奥古斯特在现今方形院落的西南角修建了一座附带两栋住宅楼的城堡大木塔,四周环绕着塔楼的围墙,用于抵御英军。当昔日的军事建筑逐渐丧失原来的防御功能后,卢浮宫被历代君王改建成了王宫。直到1791年,卢浮宫才变成了国立博物馆,迄今已有两百年历史。</h3> <h3>目前,卢浮宫博物馆向公众展出的艺术品有3万件,从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品,到东方各国的艺术品。有从中世纪到现代的雕塑作品,还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。卢浮宫是世界上人气最旺的博物馆,每年接待参观者接近900万人次,排世界第一,比排名第二位的伦敦大英博物馆多出近300万人次。</h3> <h3>卢浮宫正门入口处的透明金字塔建筑为美籍华裔建筑师贝聿铭1988年的杰作。它高21米,底宽30米,耸立在庭院中央。它的四个侧面由673块菱形玻璃拼组而成。总平面面积约有2000平方米。这个曾经遭到法国人极力反对的水晶般的现代金字塔与古老的卢浮宫交相辉映,法国人由衷地称赞贝聿铭把过去和现代的距离缩到了最小,说金字塔是卢浮宫里飞来的一颗宝石,几乎成了巴黎每个人的骄傲。</h3> <h3>离卢浮宫不远处的小凯旋门——卡鲁索凯旋门(Arc du Carousel),是拿破仑为了庆祝1805年一系列胜利而兴建。红、白大理石圆柱之间是三个圆拱门。门顶端的四匹骏马是从意大利圣马可教堂搬来的镀金奔马。</h3> <h3>奔马原物已于1815年归还给意大利,现在的是复制品,而马旁是镀金的和平与胜利女神。更为著名的巴黎凯旋门也于同一年设计,但它花了30年去完成建造,大约是卡鲁索两倍大。</h3> <h3>卢浮宫外围的雕塑和水池喷泉,也让参观者赞叹不已。</h3> <h3>从金字塔下到地下一层,就到达了售票大厅。明媚的阳光透过玻璃直泻而下,把整个大厅照的通亮。</h3> <h3>这个塔身总重量为200吨,其中玻璃净重105吨,金属支架仅有95吨,支架的负荷超过了它自身的重量。</h3> <h3>卢浮宫地下进门大厅</h3> <h3>卢浮宫区有198个展厅,最大的大厅长205米,全部展馆连起来有16公里。如果你在3万件展品每一件面前停留一分钟,按一天8小时算,也要3个月才能看完。我们只好在导游的带领下,匆匆游览最主要的展品。</h3> <h3>进门遇到的第一件雕塑《凡尔赛的戴安娜》,公元1-2世纪的作品,发现于意大利。罗马神话中的戴安娜,对应于希腊神话的阿耳忒弥斯,宙斯的女儿,狩猎女神,月亮女神,奥林匹斯山上的12主神之一。</h3> <h3>这件雕塑中,戴安娜的圣兽,一只梅花鹿,跟随着她,她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。关于戴安娜的雕塑作品非常多,这件作品可能是最著名的一件。</h3> <h3>让我们意外的是,这些价值连城的艺术品竟然都可以让游客“零距离”观赏,可以随意拍照。</h3> <h3>包括那尊著名的断臂维纳斯,也可以自由观看;那些名贵的油画也都挂在墙上,可凑近去观赏。</h3> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">卢浮宮镇馆三宝</b></p> <h3>卢浮宫最著名的镇宫三宝是“维纳斯”雕像、“胜利女神”石雕和“蒙娜丽莎”油画。第一次来法国来卢浮宫的游客,最想看的就是这三宝。于是,我们首先踏上了寻找三宝的行程。</h3> <h3>最先找到的却是一座希腊雕塑名作《年老的半人马被爱罗斯捉弄》,十七世纪意大利出土文物。作为公元前2世纪的希腊雕塑的罗马复制品,它创作于公元1-2世纪。半人马是希腊神话中一种性格温顺的动物,爱罗斯是希腊神话中的小爱神,相当与罗马神话中的爱神丘比特。</h3> <h3>这座位于德农馆楼梯上的无头雕塑,正是卢浮宫镇馆三宝之一《萨莫特拉斯的胜利女神》(Victoire de Samothrace),古希腊的胜利女神大理石雕像。</h3> <h3>胜利女神雕像高3.28米,是公元前190年左右的作品。雕像的头部和手臂已经缺失,我们已看不到她的容貌。她站在船头,上身略向前倾,姿态优美的身躯,高高飞扬的雄健而硕大的羽翼,都充分体现出了胜利者的雄姿和欢呼凯旋的激情。海风似乎正从她的正面吹过来,薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯,衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。</h3> <h3>卢浮宫著名展品的照片早已有精美的画册面世,我们参观的目的主要是想拍下与珍宝同框的合影,可惜照顾到了人却模糊了珍品。</h3> <h3>意大利雕塑家贝尔尼尼的著名雕塑《沉睡的海尔玛弗狄忒》。海尔玛弗狄忒是希腊海尔梅斯神和阿芙罗迪女神的儿子,冰冷的大理石居然在贝尔尼尼的手下有了皮革般的顺滑和柔软温暖的质感。可上面躺着的却是位“女子”,光滑的肌肤、优雅的体态和柔美的背部曲线很是动人。</h3> <h3>然而,当你绕到雕塑的另一侧时,就发现其男性特征清晰可见,令人惊讶不已。在古希腊神话中,“雌雄同体”作为创始神和人祖神的情景相当普遍。</h3> <h3>镇馆三宝之二,即美轮美奂的断臂维纳斯雕像,在叙利馆的一楼。由于这座雕塑是1820年在希腊米罗岛发掘的,所以又称”米罗岛的维纳斯”(Venus de Milo)。</h3> <h3>这座雕塑高2.02米,完成时间在公元前1-2世纪。女神失去了双臂,但保留了完整的头部和面容。从头、肩、腰、腿到足的曲线变化使人体以无比圣洁的姿态展现在眼前,沉静的表情里有种坦荡而自尊的神态。艺术家充满深情地表现了女性温柔宁静的美,被公认为女性美的原型。</h3> <h3>半裸的女神性感又含蓄,无论从哪个角度看都美得惊人。</h3> <h3>意大利新古典主义雕刻家卡诺瓦的作品的《丘比特与赛姬》,又名《爱神吻醒赛姬》,与维纳斯也有点关系。罗马神话中,维纳斯的儿子丘比特和赛姬是一对恋人,因为某些原因,赛姬被限制不能看丘比特的容貌。有一天赛姬实在忍不住了,趁丘比特入睡时偷看了他一眼。维纳斯为此大怒,她让赛姬中魔法昏死过去,只有丘比特的爱之吻才能让她苏醒。这座雕像就是表现丘比特展翅降临,轻抱起赛姬亲吻的那一刹那,两人柔软平滑的身躯相拥成X形,那深情又优美的体态,感人至深。</h3> <h3>镇馆三宝之三,永恒的微笑蒙娜丽莎,达·芬奇在1503年完成的不朽杰作,被置放在卢浮宫二楼中间的一个大厅中,外面用玻璃罩着,显然被特别保护起来了。</h3> <h3>蒙娜丽莎微笑的眼神永远那么迷人,眼角嘴唇间释放出的那种特殊魅力,不论从哪个角度看,她那温和的目光总是微笑地注视着你,生动异常,仿佛她就在你身边。这就是蒙娜丽莎的神秘之处。</h3> <h3>这一幅同框照片,油画和人都比较清晰。</h3> <h3>除了镇馆三宝外,卢浮宫内有大量希腊、罗马、埃及及东方的文物,还有法国、意大利的远古遗物。受参观时间限制,只好不分展馆,走马观花,随机拍摄,匆匆而行。卢浮宫艺术品,从古到今,从东方到西方,所有的藏品无一不是在述说一部世界历史。</h3> <h3>各个展馆天顶的雕塑和绘画,同样相当华丽。</h3> <h3>华丽天顶雕塑和绘画</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">卢浮宫绘画馆</b></p> <h3>卢浮宫绘画馆共有35个展厅,2200多件展品,其中三分之二是法国画家的作品,三分之一来自外国画家,14~19世纪的各种画派的作品均有展出。它所收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。</h3> <h3>绘画馆对面可以远远看到胜利女神</h3> <h3>早期的绘画当然都是宗教题材,各种各样的耶稣、圣母,那个时候圣人头上还得画上光环。</h3> <h3>宗教绘画的许多主题都取材于《圣经》,画家根据自己的理解,创作了众多独具特色的传世艺术珍品。</h3> <h3>宗教绘画,似乎是苦路。</h3> <h3>达芬奇的《蒙娜丽莎》毫无疑问是镇馆之宝,但这幅《岩间圣母》同样是达芬奇重量级的代表作之一。阴暗的画面带出一种神秘感,颜色则是暖色。构图是一个带有充份安定感的三角形构图,以圣母为顶。人物有交流,以手势来表达。人物的动作代表了心中所想。圣母有自然的微笑。用了薄雾法,做出晕染的效果。中间是圣母玛利亚,右手扶着的是施洗者圣约翰,约翰单腿下跪向对面的耶稣行礼,而坐在地上的耶稣则向约翰祝福,耶稣后面的天使在用手指着这一幅情景,好像在说:看,多么美好的情景啊。</h3> <h3>世界名画安格尔的《大宫女》。此画是为拿破仑的姐姐卡洛琳画的。1819年在巴黎展出,评论界指出画家多画了三块脊椎骨,画家安格尔善于仔细的观察,为了加强形象的表达,他有时不惜的对模特某些特点加以夸张,画面上具有东方特点的物件使冰清玉洁的人体美更加动人。</h3> <p class="ql-block">安格尔《圣女贞德在兰斯大教堂查理七世的加冕礼》。画中圣女贞德全身盔甲装束参加查理七世的加冕礼(1429年7月17日),法国传统只有在兰斯大教堂加冕才能真正成为国王。</p> <h3>贞德后面跪着的就是年轻的查理七世,而作者则把自己画在画面的左侧站立,似乎在见证这一珍贵时刻。</h3> <h3>画家雅克·路易·大卫自画像,又译作杰克·路易·达维特,法国大革命时期的杰出画家,新古典主义的代表人物。</h3> <h3>雅克·路易·大卫《劫夺萨宾妇女》。题材源自罗马神话传说:罗马人和萨宾人原是友好邻邦,而罗马领袖早就觊觎萨宾妇女的美貌,在一次邀请萨宾人参加宴会的同时,派军队进入萨宾城,趁其不备抢走了许多年轻美貌的萨宾妇女和财产,从此,双方展开了长期的战斗。连绵不断的战争,让萨宾妇女不断地失去亲人,为了不使自己的父兄和已经与她们成婚的罗马人继续牺牲,萨宾妇女抱着幼儿奔到战场上来阻止这场厮杀。</h3> <h3>雅克·路易·大卫《列奥尼达在温泉关》。情节是希波战争中著名的温泉关战役。公元前480年,斯巴达国王列奥尼达率领三百斯巴达勇士在温泉关利用天险抵抗波斯国王薛西斯所率的波斯大军。300勇士血战三天后,因斯巴达内奸的出卖被波斯人超了后路,全部战死。</h3> <h3>雅克·路易·大卫《教皇庇护七世》。画中的人物就是拿破仑加冕时的那位教皇,是拿破仑皇帝委托大卫所作。庇护七世(1742-1823)打心底对拿破仑抢皇冠的事心怀不满,可以拿破仑当时在欧洲的强势,也只好忍着了。1809年拿破仑进攻维也纳并吞并教皇国领地,教皇宣布对拿破仑惩罚,拿破仑于是在梵蒂冈逮捕并囚禁了教皇,直到他被流放才获释。</h3> <h3>我们之所以在大卫作品前流连,主要是为了这幅《拿破仑一世及皇后加冕典礼》。1804年12月2日,拿破仑一世在巴黎圣母院举行国王加冕仪式。为了让法国人民以至欧洲人民承认他的"合法地位",拿破仑十分傲慢地让罗马教皇庇护七世亲自到巴黎为他加冕,以借教皇巨大的宗教影响力巩固自己的帝位。加冕时,拿破仑拒绝跪在教皇身前,而是夺过皇冠自己戴在头上。</h3> <h3>大卫在画这幅加冕图时可谓煞费苦心:他选择了加冕仪式的后半截,即拿破仑给皇后约瑟芬加冕的场景,这时的拿破仑已经头戴皇冠,高高在上地给跪在他身前的皇后加冕。这样,既突出了拿破仑的中心地位,使得矮小的皇帝无比高大,又忠实地记录了历史,还没有让教皇难堪。后面中间坐着的女人是拿破仑的母亲,因不喜欢约瑟芬而拒绝到场,但也被大卫画在了里面。</h3> <h3>大卫还有幅名作《马拉之死》不在卢浮宫,但可能大家并不陌生,就是那幅大卫虚假的画像让马拉成为英雄。大卫是油画大师,但他这种用艺术塑造英雄的投机行为,最后让他身败名裂,到处投机还是没人问津,默默无闻地死去。</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">卢浮宫雕塑馆</b></p> <h3>雕像馆成立于1817年,共有展厅27个, 展品1000多件,多为表现宗教题材的作品,部分为表现人体和动物的作品。</h3> <h3>在这里可以看到着色髹金的木刻《基督受难头像》、《十字架上的耶稣》、《圣母与天使》、意大利的雕塑《圣母与孩童》、17世纪的《童年时期的路易十四》,18世纪的名人像《伏尔泰》,19世纪的群塑《舞蹈》等。</h3> <h3>意大利著名雕塑家米开朗基罗的作品《垂死的奴隶》与《反抗的奴隶》。</h3> <h3>《垂死的奴隶》(I'Esclave Mourant)是位具有俊美外貌的年轻人,左手支撑着头部,右手扶在胸前,好象刚刚经历过严酷的折磨,精疲力尽,脸部表情安详平静,两眼紧闭,仿佛不是在迎接死亡,而是在进入一种解脱的状态,表现出一种完全接受命运安排的妥协。</h3> <h3>《反抗的奴隶》(I'Esclave Rebelle)则截然不同,这名双手被反捆在身后的奴隶,正在努力地扭动身体企图挣脱。他脸部流露出愤恨与不平的表情,头部转向左,上半身45度向右扭转,而盆骨则转向左侧,与肩部形成直角,展現了身躯在瞬间奋力地扭动的姿态。他像是在做最后的挣扎与反抗,表现出强烈的求生意志。</h3> <h3>雕塑名作,在卢浮宫画册里见过</h3> <h3>雕塑名作,在卢浮宫画册里见过</h3> <h3>雕塑名作,在卢浮宫画册里见过</h3> <h3>雕塑名作,在卢浮宫画册里见过</h3> <h3>已经到了闭馆时间,我们还在雕塑馆里恋恋不舍。</h3> <h3>卢浮宫小卖部,左边居然有支付宝和微信的标志。</h3> <h3>地下一层的这个倒置金字塔,因为是电影《达芬奇密码》中的重要场景,如今也成了卢浮宫里的一个热门“景点”。</h3> <h3>倒置金字塔留影</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">凡尔赛宫</b></p> <h3>凡尔赛宫(法文Chateau de Versailles)位于巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇,是巴黎著名的宫殿之一,它是人类艺术宝库中一颗灿烂的明珠。全宫占地111万平方米,其中建筑面积为11万平方米,园林面积100万平方米。</h3> <h3></h3><h3>凡尔赛宫长达580米,王宫整体由法式花园、宏伟的城堡、庄严的城堡和镜殿组成,宫殿和城堡的内部巴洛克式陈设和装潢是世界艺术殿堂上的瑰宝。宫殿中的500多间大小殿厅坐落有致,装修得富丽堂皇;五彩的大理石墙壁光彩夺目;巨型的水晶灯如瀑布般倾泻而下;内壁和宫殿圆顶上布满的西式油画仿佛在诉说着昔日国王的战功赫赫,油画里神话故事被讲述的的栩栩如生。</h3> <h3>凡尔赛宫建于路易十四(1643-1715)时代,作为法兰西宫庭长达107年。直到法国大革命期间的1789年10月6日,路易十六被民众挟至巴黎城内,凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。</h3> <h3>在随后到来的恐怖时期中,凡尔赛宫被民众多次洗掠,宫中陈设的家具、壁画、挂毯、吊灯和陈设物品被洗劫一空,宫殿门窗也被砸毁拆除。直至1833年,奥尔良王朝的路易·菲利普国王才下令修复凡尔赛宫,将其改为历史博物馆。</h3> <h3>凡尔赛宫的建筑风格引起俄国、奥地利等国君主的羡慕仿效。彼得一世在圣彼得堡郊外修建的夏宫、玛丽亚·特蕾西亚在维也纳修建的美泉宫、腓特烈二世和腓特烈·威廉二世在波茨坦修建的无忧宫,都仿照了凡尔赛宫的宫殿和花园。</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">大理石庭院</b></p> <h3>凡尔赛宫的正面入口,是三面围合的小广场。中央的建筑原为路易十三的狩猎行宫,路易十四时加以改造,保留原来的红砖墙面,并增加大理石雕塑和镀金装饰。</h3> <h3>庭院正面一层为皇后玛丽·安托瓦内特的私室和沙龙,二层为皇帝路易十六寝室。</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">进入凡尔赛宫</b></p> <h3>凡尔赛宫包括海格立斯厅、丰收厅、维纳斯厅、狄安娜厅、玛尔斯厅、墨丘利厅、阿波罗厅、战争厅和镜厅等组成。</h3> <h3>逐一入内参观。凡尔赛各厅内的装饰从天花到地面,六个立面无不金碧辉煌。天花板除了象镜厅那样的半圆拱外,还有平的,也有半球形穹顶,顶上除了绘画也有浮雕。</h3> <h3>五百多间大殿小厅处处豪华非凡。</h3> <h3>内部装饰以雕刻、巨幅油画及挂毯为主,配有17、18世纪造型超绝、工艺精湛的家具。</h3> <h3>宫内还陈放着来自世界各地的珍贵艺术品,其中有远涉重洋的中国古代瓷器。</h3> <h3>海格力斯厅,又称大力神厅,是凡尔赛宫最大的厅,面积310平方米,也是最晚建成的厅。</h3> <h3>在大力神厅有威尼斯画派委罗内塞(1528-1588)的巨幅名画《西蒙家宴》,画面表现了福音书中西蒙在家中招待耶稣。跪在地上被社会弃绝的玛德莱娜,流着泪水,用香水擦拭耶稣的脚,感谢耶稣宽恕了她的罪孽。</h3> <h3>这是委罗内塞1570年为威尼斯圣母玛利亚会修道院餐厅创作的。1664年,为了在与土耳其的对抗中得到路易十四的支持,意大利总督把它赠送给了路易十四。</h3> <h3>国王套间与国王寝宫</h3> <h3>国王寝宫位于整个宫殿的中轴线上,面向日出东方,是最早看到太阳的地方。内有金红织锦大床和绣花天篷,围以镀金护栏,这里是凡尔赛宫的政治活动中心,在这里举行起床礼、早朝觐、晚朝觐和问安仪式。在执政七十二年后,1715年9月1日,路易十四在此房间驾崩。</h3> <h3>路易十六是路易十五之孙,法兰西波旁王朝复辟前最后一任国王(1754-1793, 享年38岁)。法国大革命中被处死,也是法国历史中唯一一个被处死的国王。</h3> <h3>法国大革命中,路易十六带着皇后玛丽·安托瓦耐特(Marie-Antoinette)出逃,后被抓回来,两人同上了绞刑架。</h3> <h3>维纳斯厅也被称为金星厅。这个大厅也是进入国王套间的主要入口。</h3> <h3>大厅的墙壁上到处是爱奥尼亚的大理石壁柱和圆柱,显得气度非凡。</h3> <h3>天花板上的画是《维纳斯在她的王国中施展神性和力量》。椭圆形的图画中央,美惠三女神正在为爱神维纳斯戴上花冠。拱形墙面上艺术作品颂扬着路易十四的丰功伟绩,其中有有四幅浮雕画。</h3> <h3>贝尔尼尼所作的路易十四雕像,头发是卷起来的,代表着雕塑进入了新的水平。</h3> <h3>阿波罗厅也叫“太阳神厅”,相当于御座大厅,因此是整个套间中最奢华的。国王就在阿波罗厅这里进行日常的接见,如果是外国使臣的晋见,则会安排到镜厅。这里也用来举行舞会。</h3> <h3>天花板上的镀金雕花浅浮雕中,阿波罗站在黄金战车上,驾驭着四匹白马在五彩云霞中飞驰,春夏秋冬四季神围绕在他的周围。在四个角落,是四个欧洲大陆的象征。这是拉福斯(Lafosse)的作品。</h3> <h3>大厅壁炉上有幅画家里戈为路易十四 62 岁时所作的肖像画,这大概是他所有肖像画中流传最广的。画中的路易十四身着皇袍,有百合花徽的蓝色长袍搭在肩上,一柄名为“欢愉”的宝剑悬在腰侧,皇权的标志权杖、皇冠和公正之手都在画中表现出来。据记载,路易十四的身高才1.50米,比拿破仑(1.68米)低多了。但为了使自己成为名符其实的“太阳王”,他戴20CM的假发再穿高跟鞋使自己达到传说中的1.80米高度。</h3> <h3>由皇家大画家、装潢家勒勃兰和大建筑师孟沙尔合作建造的镜廊是凡尔赛宫内的一大名胜。它全长72米,宽10米,高13米,连结两个大厅。长廊的一面是17扇朝花园开的巨大的拱形窗门,另一面镶嵌着与拱形窗对称的17面镜子,这些镜子由400多块镜片组成。</h3> <h3>镜廊拱形天花板上是勒勃兰的巨幅油画,挥洒淋漓,气势横溢,展现出一幅幅风起云涌的历史画面。漫步在镜廊内,碧澄的天空、静谧的园景映照在镜墙上,满目苍翠,仿佛置身在芳草如茵、佳木葱茏的园林中。</h3> <h3>路易十四时代,镜廊中的家具以及花木盆景装饰也都是纯银打造,经常在这里举行盛大的化妆舞会。</h3> <h3>1871年1月18日,普鲁士国王威廉一世在镜厅内加冕成为德意志帝国皇帝。1919年6月28日,一战中的协约国于在镜厅与德国签订了《凡尔赛和约》。时至今日,法国一些国家性的大型官方活动还常在凡尔赛宫举行。</h3> <h3>凡尔赛宫的连接走廊也布满了雕塑</h3> <h3>战争画廊。在南翼建筑群中。曾为王子和亲王的住处,现在展出众多战争主题的绘画作品。</h3> <h3>如《拿破仑翻越阿尔卑斯山》、《普瓦蒂埃大捷》、《里沃利战役》、《亨利四世进入巴黎》等。</h3> <h3>走不完的凡尔赛宫。</h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">凡尔赛宫花园</b></p> <p class="ql-block">一座风格独特的法兰西式大花园,现存面积为100公顷。</p> <h3>公园绵延长达3公里,花园里景色秀美,一花一草,一水一池都让人惊叹,不愧为"跑马者的公园"。</h3> <h3>园内树木花草的栽植别具匠心,景色优美恬静,令人心旷神怡。</h3> <h3>站在正宫前极目远眺,玉带似的人工河上波光粼粼,帆影点点,两侧大树参天,郁郁葱葱,绿阴中女神雕塑亭亭而立。</h3> <h3>由于时间关系,我们只是通过窗口拍摄了花园的景致。从网上下载了两幅花园近景可以看得更清晰。</h3> <h3>花园近处是两池碧波,沿池的铜雕塑丰姿多态,美不胜收。</h3> <h5><b></b></h5> <p class="ql-block"><b>2024年巴黎奥运会马术比赛就在凡尔赛宫花园赛马场举行。</b><br></p> <h3>瑞士法国深度游地图(第八站:法国巴黎卢浮宫、凡尔赛宫)</h3>