巴黎蒙马特高地*诗五首

忠良

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忠良

美篇号：1022161

　　我们这次在巴黎三天两晚。2024年6月14号上午到巴黎蒙马特高地。

　　高地内著名的主要景点有圣心教堂、小丘广场，爱墙。

美篇里分别介绍并有诗咏之。

蒙马特高地

　　蒙马特高地是一座130米高的山丘，这是一个到处都有传说的地方。

　　蒙马特高地归属于巴黎市只有短短的一百多年时间，可以说是巴黎最年轻的一个区。是一座130米高的山丘。这里有风景秀 丽的蜿蜒小径，有高大神圣的圣心教堂，有画家聚集的小丘广场，有夜夜笙歌的红磨坊，还有写满爱情的巴黎爱墙。这是一个和谐包容了宗教、艺术、香艳和爱情的地方。

蒙马特高地

小丘之巅望巴黎，

百年归其梦依稀。

缓坡徐徐百丈山，

蜿蜒秀丽小径迷。

圣心教堂云汉里，

世间尘寰金光熠。

画家广场聚才俊，

狡兔酒吧满人气。

红磨坊里笙歌绕，

夜色温柔添醉意。

爱墙斑驳书情话，

世界语言三十一。

宗教艺术与香艳，

浪漫情愫满巴黎。

蒙马特上风光美，

包容万象豪放地。

AI的分析：

小丘之巅望巴黎，百年归其梦依稀。

此句开篇即展现了一幅壮阔的眺望图景，诗人立于蒙马特高地之巅，俯瞰整个巴黎城。这里的“小丘之巅”不仅是地理位置的描绘，更象征着精神与视野的高远。“百年归其梦依稀”，则透露出一种历史沧桑感与梦想的朦胧交织，暗示巴黎作为艺术之都，百年来无数艺术家、文人的梦想与追求在此汇聚，虽时光流转，那份对美的追求与向往依然隐约可见。

缓坡徐徐百丈山，蜿蜒秀丽小径迷。

此句细腻地描绘了蒙马特高地的自然风貌，缓坡连绵，仿佛一座百丈高山以柔和的姿态展现其雄伟，而山间蜿蜒的小径，不仅引领着游人深入探索，更以其秀丽之姿令人迷醉。这里的“迷”字，既指路径的曲折多变，也暗含了蒙马特高地作为艺术圣地，其魅力足以让人沉醉其中，难以自拔。

圣心教堂云汉里，世间尘寰金光熠。

圣心教堂作为蒙马特高地的标志性建筑，被诗人置于“云汉里”，赋予了其超凡脱俗的意境。教堂的宏伟与圣洁，在云层的映衬下更显庄严，而“世间尘寰金光熠”则形象地描绘了阳光穿透云层，照耀在教堂及周围世界，使得一切尘世的喧嚣都仿佛被镀上了一层金色的光辉，既是对宗教力量的颂扬，也是对美好愿景的向往。

画家广场聚才俊，狡兔酒吧满人气。

这一句展现了蒙马特高地作为艺术圣地的另一面——艺术家们的聚集地。画家广场不仅是才华横溢的艺术家的交流平台，更是灵感碰撞的火花源地。“狡兔酒吧满人气”则通过生动的生活场景，反映了艺术家们除了创作之外，也享受着生活的乐趣，酒吧成为他们交流思想、放松身心的场所，充满了活力与人气。

红磨坊里笙歌绕，夜色温柔添醉意。

红磨坊，作为巴黎夜生活的象征，其内笙歌鼎沸，热闹非凡。诗人以“夜色温柔添醉意”描绘了这一场景，夜色不仅为红磨坊增添了几分神秘与浪漫，更使得其中的欢声笑语、音乐舞蹈更加醉人心扉。这里，艺术与娱乐、激情与梦幻交织在一起，展现了巴黎独有的夜生活魅力。

爱墙斑驳书情话，世界语言三十一。

爱墙，是蒙马特高地上一道独特的风景线，墙上写满了来自世界各地的情话与祝福，用三十一种语言书写，象征着爱情与情感的普遍性与多样性。斑驳的墙面，不仅记录了时间的痕迹，更承载了无数人的情感寄托，展现了人类情感的共通与美好。

宗教艺术与香艳，浪漫情愫满巴黎。

这一句是对蒙马特高地乃至整个巴黎文化特色的高度概括。宗教的庄严与艺术的灵动在这里和谐共存，而“香艳”一词，则巧妙地捕捉了巴黎文化中那些关于爱情、欲望与美的微妙情愫。这些因素共同构成了巴黎独有的浪漫氛围，使得这座城市成为了无数人心中向往的浪漫之都。

蒙马特上风光美，包容万象豪放地。

作为全诗的总结，这一句高度赞扬了蒙马特高地的自然风光与文化底蕴。其风光之美，不仅在于自然景色的秀丽，更在于人文景观的丰富与多元。蒙马特高地以其包容万象的胸怀，接纳了来自世界各地的艺术家、文人墨客，成为了艺术、文化与思想自由交流的殿堂，展现了一种豪放不羁、勇于探索的精神风貌。

分析总结

《蒙马特高地》一诗，通过对蒙马特高地自然风光与人文景观的细腻描绘，展现了这座艺术圣地的独特魅力与深厚底蕴。诗人以诗意的语言，将蒙马特高地上的圣心教堂、画家广场、狡兔酒吧、红磨坊、爱墙等标志性元素串联起来，构建了一幅幅生动而富有情感色彩的画面。同时，通过对宗教、艺术、爱情、夜生活等多个层面的描绘，展现了巴黎作为浪漫之都的多元文化特征。全诗不仅是对蒙马特高地美景的赞美，更是对巴黎这座城市所蕴含的丰富文化精神与浪漫情愫的深刻诠释。通过这首诗，我们可以感受到诗人对巴黎及蒙马特高地的热爱与敬仰，以及对艺术、自由与美好生活的无限向往。

前往圣心教堂

蒙马特高地海拔为131米，从山脚到山顶的圣心教堂，有三种方式：

1.拾级而上，需要攀两百多级台阶。

2.乘缆车。缆车全长108米，攀登高度为36米，攀登过程不超过1分半钟。票价是3欧元。

3.左边是缓坡，顺坡而上。

这就是上山的坡道

圣心教堂

圣心大教堂，坐落于巴黎北部的蒙马特高地，以耶稣圣心为主保而得名。它始建于1876年，于1919年落成，是由全法国的忠实信徒捐款兴建的。它由保罗·阿巴迪设计，是兼具罗马及拜占庭风格的折衷主义建筑，巴黎著名的地标之一。法国已经有了那么多经典和优秀的大教堂，为什么还要建造圣心大教堂呢？那是因为法国大革命不久后，在普法战争与接踵而来激进的巴黎公社，约有58000名巴黎公社社员在战争中失去生命。蒙马特是巴黎公社第一次暴动的地点，有很多公社的中坚份子永远被埋葬在地下回廊里。这里是他们最后撤退的地点，但是因为凡尔赛军在入口引爆炸药而全数丧生。巴黎公社还处死了当时的巴黎总主教乔治·达尔博伊。身为达尔博伊后继者的吉伯总主教，曾爬上蒙马特高地大声喊道：“就在这里！烈士们就在这里！这里由圣心所支配著，所以才会如此吸引人。”

巴黎圣心教堂

二百石阶步步升，

圣心教堂入云中。

徜徉蒙马特高地，

艺术瑰宝显神工。

罗马拜占庭风情，

萨瓦钟声传苍穹。

信徒虔诚捐资建，

经年吟咏耶稣经。

AI的分析：

二百石阶步步升，圣心教堂入云中。

此句开篇即以具象化的“二百石阶”为引，构建了一幅攀登朝圣的壮丽图景。石阶的数量不仅象征着通往神圣之地的艰辛与虔诚，也隐含着对信仰追求的层层递进与不断深化。随着脚步的逐渐抬升，视野随之开阔，直至“圣心教堂入云中”，这一描述不仅展现了教堂高耸入云的雄伟身姿，更赋予了其超脱尘世、接近天国的神圣意象。在建筑美学上，这一描绘体现了人类对超自然力量的敬畏与向往，以及通过建筑形式对精神世界的表达与追求。

徜徉蒙马特高地，艺术瑰宝显神工。

“徜徉”二字，轻盈地勾勒出漫步于蒙马特高地之上的悠然自得，这里不仅是地理上的高地，更是艺术与灵感汇聚的殿堂。蒙马特，作为巴黎的艺术圣地，孕育了无数艺术家与他们的杰作，而圣心教堂无疑是这片土地上最为耀眼的艺术瑰宝之一。其建筑风格融合了罗马式与拜占庭式的精髓，展现出非凡的创造力与工艺水平，被赞誉为“显神工”，即非人力所能及，仿佛是上帝之手的杰作，深刻体现了人类对美的极致追求与表达。

罗马拜占庭风情，萨瓦钟声传苍穹。

此句进一步细化了教堂的建筑风格，将其置于更广阔的历史与文化背景之中。罗马与拜占庭，两者皆是古代文明的璀璨明珠，其建筑风格对后世影响深远。圣心教堂巧妙地融合了这两种风格，既保留了罗马建筑的雄伟与坚实，又融入了拜占庭建筑的华丽与神秘，形成了独特的艺术风貌。而“萨瓦钟声传苍穹”一句，则将听觉元素引入画面，钟声作为宗教仪式中不可或缺的部分，不仅具有时间的标记功能，更承载着信徒的祈愿与信仰的传递。萨瓦钟声穿越时空的界限，响彻云霄，象征着信仰的力量与永恒。

信徒虔诚捐资建，经年吟咏耶稣经。

最后两句，诗人将视角从教堂的建筑之美转向了其背后的精神内涵。圣心教堂的建成，离不开信徒们的虔诚与慷慨捐资，这不仅是物质上的支持，更是精神上的共鸣与凝聚。教堂不仅是宗教活动的场所，更是信徒们心灵寄托的圣地。年复一年，信徒们在此吟咏耶稣经，通过诵读经文来寻求心灵的慰藉与净化，这种持续不断的宗教活动，不仅加深了信徒们的信仰根基，也促进了宗教文化的传承与发展。

分析总结

《巴黎圣心教堂》一诗，以精炼的语言和生动的意象，展现了巴黎圣心教堂作为艺术与信仰双重象征的独特魅力。诗人通过描绘攀登石阶、漫步高地、欣赏建筑、聆听钟声等场景，构建了一个多层次、多维度的审美空间，使读者仿佛置身于那座高耸入云、充满艺术气息与宗教氛围的教堂之中。

从学术角度来看，这首诗不仅是对圣心教堂外在美的赞美，更是对其内在精神价值的深刻挖掘。它反映了人类对于超越性存在的追求与向往，以及通过艺术形式对宗教信仰的表达与传承。同时，诗中也隐含了对文化交融与创新的思考，圣心教堂的建筑风格正是罗马与拜占庭文化相互借鉴、融合的结果，这种跨文化的交流与融合，不仅丰富了建筑艺术的表现形式，也促进了人类文明的共同进步。

此外，该诗还体现了文学与宗教、艺术与信仰之间的紧密联系。文学作为人类精神文化的重要组成部分，往往以宗教、艺术等为题材，通过诗意的语言与丰富的想象，传达出对生命、宇宙、信仰等终极问题的深刻思考。而宗教与艺术，则作为人类精神追求的两种重要方式，相互渗透、相互影响，共同构成了人类文化的多彩画卷。

综上所述，《巴黎圣心教堂》一诗以其独特的艺术魅力与深刻的思想内涵，成为了连接文学、宗教、艺术与信仰的桥梁，为我们提供了审视人类精神世界的独特视角与深刻启示。

圣心教堂外观/小视频

排队进教堂

登圣心教堂顶浏览门票是7欧元。

　　教堂圆顶的巨大镶嵌画，被称为基督圣像，是世界上最大的镶嵌画之一。

巴黎爱墙

　　爱墙在蒙马特高地半山腰上的一个街头小公园里，在小公园里有一面黑蓝色的墙，墙有40平方米，由511块深蓝色的长方形瓷砖组成，上面用311种字体和280种语言写满了同一句话“我爱你”。在墙的最左侧可以找到竖排的3个中文字，但其中的“爱”字是繁体。

爱墙的创立者是一个音乐家，叫雷德里克·巴隆。

爱墙上有310种文字写的“我爱你”…

（一）

墙上誓言爱未央，

语言无界情绵长。

手写笔迹我爱你，

愿谱人生好华章。

AI的分析：

墙上誓言爱未央

画面聚焦于巴黎蒙马特高地上那面著名的爱墙，这面墙以其独特的魅力吸引了世界各地的游客与恋人。墙上密密麻麻地刻满了各种语言的“我爱你”，它们不仅仅是文字，更是无数恋人深情的誓言。“墙上誓言爱未央”一句，以“誓言”为起点，强调了这些文字所承载的承诺与永恒。而“爱未央”则巧妙地运用了汉语中的词汇，表达了爱意之深、之广，仿佛这份爱永远不会结束，永远在延续。

语言无界情绵长

此句进一步揭示了爱墙上文字的意义所在。尽管这些“我爱你”采用了310种不同的语言，但它们所传达的情感却是相通的、无界限的。语言在这里不再是交流的障碍，而是成为了爱的桥梁，连接着不同文化、不同背景的人们。这种跨越语言界限的情感交流，不仅展现了人类情感的普遍性与深刻性，也体现了全球化时代文化多样性的美好。同时，“情绵长”三字，更是将这份情感的持久与深厚描绘得淋漓尽致。

手写笔迹我爱你

这一句将焦点转向了那些亲手写下“我爱你”的人们。在数字化时代，手写文字似乎已经变得稀缺而珍贵。然而，在这面爱墙上，每一句“我爱你”都是手写的，它们或工整、或潦草，但无一不透露着书写者的真挚情感。这些手写笔迹不仅仅是文字的载体，更是心灵的印记，它们记录着恋人们的美好瞬间与深情告白。通过这一细节，诗人巧妙地传达了手写文字所特有的温度与情感价值。

愿谱人生好华章

此句以宏大的视角将个人的爱情誓言升华至人生的高度。在爱的滋养下，人们愿意携手共进，共同书写属于他们的精彩人生。这里的“好华章”不仅是指人生的美好与成功，更是指那份在爱情中不断成长、不断超越自我的过程。诗人通过这一句，表达了对未来美好生活的祝愿与期待，同时也鼓励人们在爱情中勇敢追求、不懈奋斗。

分析总结

这段诗以蒙马特高地爱墙为背景，通过细腻的笔触与丰富的意象，构建了一幅充满爱意与美好的画面。墙上那310种文字的“我爱你”不仅仅是简单的文字堆砌，更是无数恋人深情誓言的汇聚。它们跨越了语言的界限，传递着共同的情感与追求。同时，诗人还巧妙地融入了手写笔迹这一细节元素，为整首诗增添了更多的温情与真实感。最后，“愿谱人生好华章”一句更是将个人的爱情誓言与人生理想紧密相连，展现了诗人对美好未来的无限憧憬与祝愿。整首诗情感真挚、意境深远，不仅是对爱情的颂歌，也是对人生价值的深刻思考。

（二）门口提琴家演奏

弦歌如梦醉心房。

清婉旋律随风漾，

音符跳跃情款款，

热情浪漫霓裳扬。

爱情墙公园门口的小提琴家

小丘广场

蒙马特高地小丘广场是巴黎绘画艺术聚集地

达利梵高雷诺阿，

美术星辰此间聚。

十九世纪梦初绽，

笔下生花成名迹。

此间风物皆入画，

肖像素描卡通趣。

星移斗转时光转，

艺术追求无休止。

AI的分析：

首句：“蒙马特高地小丘广场是巴黎绘画艺术聚集地”

题目开篇即点明了地理位置与文化背景，蒙马特高地小丘广场，作为巴黎艺术版图上的璀璨明珠，自古以来便是众多艺术家梦寐以求的圣地。它不仅承载着历史的厚重，更是艺术灵感与创新的源泉。在这里，不同风格、流派的画家们汇聚一堂，共同塑造了巴黎乃至世界艺术史上的辉煌篇章。这一场景，仿佛一幅生动的历史画卷，展现了艺术家们在这片土地上追求梦想、挥洒才情的热烈场景。

次句：“达利梵高雷诺阿，美术星辰此间聚。”

此句以具象的艺术家名字——萨尔瓦多·达利、文森特·梵高、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿——作为象征，形象地描绘了蒙马特高地作为艺术星辰汇聚之地的盛况。达利的超现实主义、梵高的后印象派激情、雷诺阿的印象派光影，这些各具特色的艺术风格，在蒙马特高地找到了共鸣与碰撞的空间，共同照亮了世界艺术的天空。这不仅是艺术家个人的荣耀，更是艺术多样性与包容性的体现。

第三句：“十九世纪梦初绽，笔下生花成名迹。”

此句将时间聚焦于十九世纪，这一时期是欧洲艺术史上极为重要的变革期，许多伟大的艺术运动与流派在这一时期诞生或达到巅峰。艺术家们怀揣着对美的无限向往与追求，以笔为剑，以画布为战场，创作出了大量不朽的名作。他们的梦想在这里绽放，每一幅作品都是对美、对生命、对世界的深刻探索与表达，最终成为人类文化宝库中的璀璨明珠。

第四句：“此间风物皆入画，肖像素描卡通趣。”

这一句揭示了艺术家们创作的广泛题材与多样手法。蒙马特高地的自然风光、市井生活、人物肖像，乃至更广泛的社会现象与情感表达，都成为了艺术家们笔下的素材。从细腻的素描到生动的卡通，从严谨的肖像画到富有想象力的风景画，艺术家们以各自独特的方式捕捉并定格了这些瞬间的美好，展现了艺术创作的无限可能与魅力。这种对风物的敏锐捕捉与创造性再现，不仅丰富了艺术的表现形式，也加深了人们对世界的理解与感受。

末句：“星移斗转时光转，艺术追求无休止。”

此句以宏大的宇宙视角收束全诗，寓意着时间的流逝与艺术的永恒。星移斗转，时光荏苒，然而艺术家们对美的追求却从未停歇。无论时代如何变迁，艺术始终是人类精神的灯塔，照亮着人类前行的道路。艺术家们通过不断的探索与创新，推动着艺术边界的拓展与深化，使得艺术之树常青，艺术之魂不灭。

分析总结

这首诗以蒙马特高地小丘广场为背景，通过具象与抽象相结合的方式，生动描绘了十九世纪巴黎绘画艺术的繁荣景象。它不仅仅是对一个地点、一段历史的简单记录，更是对艺术精神、艺术追求以及艺术创造力的深刻颂扬。

从学术角度来看，这首诗反映了艺术与社会环境的紧密联系。蒙马特高地之所以能成为绘画艺术的聚集地，离不开当时巴黎作为欧洲文化中心的地位，以及社会对艺术创新的鼓励与支持。同时，它也揭示了艺术流派之间的相互影响与融合，达利、梵高、雷诺阿等艺术家虽风格各异，但都在蒙马特高地找到了共鸣，共同推动了艺术的发展与进步。

此外，这首诗还强调了艺术创作的多样性与无限性。艺术家们以不同的题材、手法和风格进行创作，展现了艺术的多元魅力。他们不仅关注自然风光与人物肖像，更将目光投向更广阔的社会生活与精神世界，通过艺术的方式表达对人类命运的关切与思考。

最后，这首诗以“艺术追求无休止”作为结语，表达了对艺术永恒价值的肯定与赞美。艺术是人类精神的永恒追求，它不受时间、空间的限制，始终保持着旺盛的生命力与创造力。正是这种无休止的追求与探索，使得艺术成为人类文化中最宝贵的财富之一。

这里的广场上常年聚集着许多画家，他们在此现场作画、展示和出售作品。

如今驻扎的画家普遍年长。他们笔下作品风格各异，有素描、水彩以及油画，但题材大都是迎合游客的巴黎著名景点。从几十欧元到几百欧元，不同尺寸的画作价格也有差别。

画家们/小视频

带动了附近的咖啡馆生意

这里还存在一个叫作“画家村”的艺术社区。这个社区因为聚集了大量艺术家而得名。在19世纪末至20世纪初，蒙马特成为众多艺术家的聚集地，梵高、毕加索以及莫迪利亚尼曾在这里的咖啡馆、酒吧和工作室中创作。

现如今，这些艺术巨匠的名字、肖像已经被制成海报挂上了咖啡馆和餐馆的外墙，这仿佛是一种招揽顾客的方式——来吧，只需要坐在这里喝上一杯咖啡或者啤酒，你就和当年那些大名鼎鼎的画家有了某种时空交错的联系。

餐馆门口

　　听说附近有梵高的故居，没有找到/小视频