<p class="ql-block">一,史正学简历</p><p class="ql-block">史正学,河南洛阳人(1933年12月31日一2020年8日25日)</p><p class="ql-block">1948年参加文艺工作,1954年河南省第一次文学艺术界代表大会的代表。</p><p class="ql-block">1960年毕业于广州美术学院,是广美的第一届毕业生,他师从岭南派大师关山月,黎雄才,杨之光诸位老师。</p><p class="ql-block">史正学历任江西文艺学院教师,北京中国科学院美编,</p><p class="ql-block">河南省教育厅美术教研组长,教授。</p><p class="ql-block">中国美术家协会会员,</p><p class="ql-block">国家一级美术师,</p><p class="ql-block">河南省美术家协会常务理事,</p><p class="ql-block">河南省文史研究馆馆员,</p><p class="ql-block">河南中山书画院院长。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">红色激流中的温情一一史正学先生的绘画艺术</p><p class="ql-block">在中国现代艺术史上,1949一1976的社会主义绘画史是独一无二的历史。它的独特性在于一方面它创造出毛泽东所需要的符合革命表达式的世俗美学,在证明世俗权力建立它的全部合法性的基础上,建构了一套自完性的美学系统,一方面它通过权力意志的掌控,令艺术性消失于一种统一的集体风格中,所有的艺术家都走向同一个共同的目标,共同创造了种虔诚的视觉经学会和话语世界。今天看来,这段绘画史更象是一个由众多艺术家共同创作并完成的一件大作品,既社会主义理想的终极视觉载体。这也是一个前所未有的同质性社会,个人意志,性情,身份,理念,好恶,都失去原有的意义,个体生命基至不能被自己的身体和欲望主宰,而是被意识形态所主宰,它的组织如此严蜜,不充许任何异质性的存在和生長,50年代成长的知识分子就是在这样的政治氛围中步入历史命运的,这种命运因他们的存在,而创造出自己的历史,他们在无法选择中借助国家的精神信仰打选了自己宿命的人生。回硕这段不太遥远的历史,我们的目光会停留在典型一性中的非典型上,停留在逸出精神牢笼的真实性情上面,这种统一中的天然偏离内在于强烈的风格政治,但同时也完成了个体的人对生命的解释和诉求。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">史正学先生既是历史典型中自然偏离的一个个案。他的成长无疑浸染着那个时代的普遍气质和精神信仰,他的作品也具备那个时代典型的美学风格和成熟的语言规范,所不同的是,在统一的真诚热情和理想主义框架之下。他放逸出仅仅属于个体生命的真帅天性。这种真帅内在于同质的前普遍气质。又洋溢于意识形态之外,因为他的作品更加贴近现实生活和大地。他天然的温情建构了一个更为贴近生活朴素情感的世俗形象世界。作为这段历史的创造者之一。从60年代开始,史正学先生创作了大量历史性人物作品,如巜忆红军》,《征途吟》,《征途报捷》,《深山火种》,英雄吉鸿昌》,《神兵天降》,这些作品是那个时代斜事美学的典型性体现。丛图式来分折,都采用了平视一偏视的观看视角,严格按等级组织起来的人物次序,突出中心人物(通常是领袖人物)火及充滿戏剧性色彩的背景的暗示。从《征途吟》为例,既完整地体现出这种美学风格的典型性。两位领导人环绕着祎大领袖毛泽东,作为突出的主体毛泽东立马凝神,眺望远方和万丈晨光,表现出革命的大无畏精神和对胜利的坚定信念,这个截面通过潜在的叙事性概念,是对无处不在的最高权力的定义和解释。而史正学先生这幅作品的异质则体现在他天性温情上,既他如何在这个严密的话语框架之下,转译自身的真实情感,重点在于题目本身一一《征途吟》,吟是知识分子和浪漫文人抒怀方式,他借助领袖之吟抒发出自己的文人之吟,事实上是通过对领袖情怀的赞颂,抒发出自己内心的浪漫想象。因为在些类绘画中,并不需要个人的才回象,革命艺术从不需要任何真正的个人相象,更不需要以个人立场为出发点的自我判断,而在被完全控制的创作者和观者的视觉世界里,史正学先生转移了自己的文人情怀,从某种意义上实现了浪漫的相象。在对特定历史情境的重抅中,实现了真实性情的传达。</p><p class="ql-block">而真正令艺术家在主流理想中抒怀的是展现自身美学情趣的作品,他在以美术的方式切入社会现实的同时,用理想主义的方式建抅了一个个人生活的“现实”是内在于社会主义革命理想的现实,既使没有表现领袖和权威,在以人民为对象的"现实",首先,这个“现实"是内在于社会主义革命理想的现实,既使没有表现领袖的权威,在以人民为对象的题材中,人民也是按照不同的身份(工农商学兵)来表达对革命的不同关系,而在方法上,现实主义风格是革命所需要的,安为革命提供了世俗的人民所“喜闻见乐”的观看框架,在这个框架之内,史正学先生充分发挥了个人的艺术才能,他把民族性(喜庆感)革命性(明朗和幸福感大众性(喜闻乐见)等意象的同时,谨慎的释放出自己真诚的理想和率真的热情。如《晨钟响了》,《腊月》,《枣雨》,《少林拳乡》,《冬春,巜枣雨》呈现的是位老人和一群孩子收获大枣时的喜悦感和幸福感,这幅作品表现出作者非凡的写实功力和营造浪漫情境的能力,形态各异的捡枣孩子,发动活泼的表情和姿态,全部包含在像雨一般坠落的果实的欢乐气氛之中,在这种源于朴素生活经验的场景里,艺术家背弁着宿命的苦难与匮乏,背弁着事先没定好的历史的命运,释放出生爷内部无法抑制的温情,他在特定的历史氛围巾,在“喜闻见乐”的框架之下,释放出真性情的光泽,事实上,这是他本人的生命诗篇。同类作品中,他把目光投向自己的爱人,孩子和身边熟悉的人,《瑞雪迎春》和《腊月》既是以自己的女儿为描绘对象的,这些作品很容易让人联想到草原小姐妹,但在合乎主旋律的框架下,他尽情释放了对亲人的挚爱,因此爱才是这类作品的真实主题。《意外收获》和《冬闲》更多传达了生活的谐趣,那是一种来自中原大地的风趣和天真快乐。无论是画面中的孩童,老人和村妇,都一一体现了那种统一理想模式下真切的个人情感,这种真切悄悄逸出了权力话语的掌控,变成了自我愉悦的抒怀方式,这种隐形的方式丰富了社会主义意识形态的美学风画种,也在新中国建立之初面临艰巨的改革,改革的真正动因是当权者欲让中国画成为打造民族形象的文化策略的据,单就技术问题和语言的转换,其实是几代艺术家共同完成的。史正学先生求学时期深得岭南派大师关山月,黎雄才及杨辶光先生的教诲,在先师的传承之下,真诚地用生命实践着传统繪画语言表达现实生活的技术历练,并亲历了技术语言变革的微妙转换,他的语言特点集中在严谨之中体现生动,坚实之间追求至美,在看似统一的样式中,充分发挥了中国传统人特画笔墨造型的特点,羊富了革命美学的视觉图式经验。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">回观史正学的艺术道路,可以看作是对社会主义现实主义绘画历史的探索与追问,在特写的历史语境中,他是整体革命化视觉美学创造者的一份子,他和同时代的艺术家们共同创造了历史上独一无二的美学样式,他们共有的精神气质,普遍信仰和单纯的唯物史观,共同建抅了特定历史的视觉传奇作为一个有良知真性情的知识分子和艺术家,他在像空气一样弥漫的政治意识形态压迫下,在看似没有缝隙和不可选择的历史宿命中,构筑里一个释放真性情的视觉空间,那是一个可以绽放人性温情的世俗形象世界。</p><p class="ql-block">2008年9月19月车建全于北京工作室</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">二,历年参展书画作品:</p><p class="ql-block">1956年《晨钟响了》获全国青年美展一等奖</p><p class="ql-block">1964年《岳飞大战金兀術》入选全国年画展》</p><p class="ql-block">1965年《春野书声》,《能文能武》入选第四届全国美展</p><p class="ql-block">1977年《深山火种》入选建军50周年全国美展并被天津艺术博物馆收藏。</p><p class="ql-block">1978年《征途报捷》入选毛主席诞辰85周年全国美展。</p><p class="ql-block">1981年《腊月》获中国人物画一等奖</p><p class="ql-block">1984年《枣雨》入选全国第六届美展。</p><p class="ql-block">1985年《少林拳乡》入选洛杉矶奥运会体育美展并获壮奖</p><p class="ql-block">1994年《奔腾急》被北京天安展出和收藏。</p><p class="ql-block">另有其它作品《忆红军》,《征途吟》,《神兵天降》,《英雄吉鸿昌》《山花》,《农忙》,《瑞雪迎春》等等作品三十多次入选全国性及省市美展,并多次获状。</p><p class="ql-block">1989年应日本最高美术家画廊的邀请,在日本新泻市举行了(史正学书画展)画展期间参观者人滿为患,络绎不绝。被日本书画界称“为神笔",赞他是一颗“被埋藏的珍珠”。日本著名画家大桥广治在报刋发表观感,称赞史正学的书画"使人感到一股异香从天外飞来,分外清新”。</p><p class="ql-block">1990年,1992年史正学分别到新加坡,香港讲学和文化交流。</p><p class="ql-block">1996年在广州东莞举办画展,关山月大师特为画展题词:“回春大地百花裁,二为功能喜见开”</p> <p class="ql-block">名师为史正学题诗词:</p><p class="ql-block">广美院长杨之光题词“根深叶茂”。</p><p class="ql-block">黄胄题词:“生活之美,是美的根源”。赞誊其作品深入生活,生活气息浓厚。</p> <p class="ql-block">精诚化金石一一一林墉</p><p class="ql-block">顺着史正学的足迹,我们不难看到成熟于五六十年代画家的特色。</p><p class="ql-block">现实生活既是他们的摇篮,更是他们的舞台;传统艺术是他们的起点,更是他们的尺度;人民群众既是他们的心柱,更是他们的英雄。</p><p class="ql-block">艺术美神虽长首翅膀,却那么依恋着乡土大地;个人风格虽是探索的焦点,却又双脚紧踏着真实。外来艺术虽可做养料,却着力于民旗艺术的弘扬,我想说,这是补实虔诚勤劳忍韧的一代,是深深值得敬佩的一代。</p><p class="ql-block">中国画踏入50年代,尤其刚跨入60年代的那个时期,确实经历了一场深刻的大变革。这是一场时代性的变革,是一场从观念到实践都轰轰烈烈而又踏踏实实的变革。当中国画万分艰辛而又痛苦地把双脚落实到生活这坚实的地面上时。无可适从的苍白并没吓退有为的艺术家!他们凭藉着忘我的热忱与献身的赤诚,锻段就了中国画的新面目。中国画坛上终于出现了一批又一批新作,这些新作无疑地奠基了今日中国画坛的基石,也成了画坛中的一股定力,史正学正是在这么个时期的热潮中熬过来的人。</p><p class="ql-block">但愿每一个读者能细心地来读读史正学的这批作品,一起来重温或初尝生活,真诚的生活,帶给我们无比的温暖。我一直很佩服艺术的抽象,但,也一直很怕“抽"到无“象”的地步。我怕,我怕“抽”到连对生活的热诚都给“抽"冷了的那种境地。而看看史正学的画,确实有着生活的灼热感。史正学没有故做悲天悯人的伟大状,更没有玩世不恭的倜傥相。他着实是朴直,是朴直的热忱。是那种所至之处,金石为开的精诚。</p><p class="ql-block">史正学的画,还有着执着的对完美完善的追求。他的才华不在横溢,更不在挥洒,他的才华正在刻意地追求完美完善。当今画坛不乏一挥而就的翩翩才子,更不乏白纸对青天的衮衮大师,只可情他们时时滥用了人们对中国画的愚信,以一蹴轻浮讨来短暂的掌声,而尽失中国画严正的尊信。即令在史正学的小品中,我们也不难看到匠心经营,美这耻业,怎能儿儿戏戏?史正学数十年来从没儿戏过。</p><p class="ql-block">史正学的画,还有另一特色,他在题材,画法,手法上,真是宽阔得很,大凡古今中外,花鸟虫鱼,人物山川,水墨浓彩,没骨勾勒,光影冷暖,泼墨点染…全都调动起来。只要情思畅顺,既刻呼来浑化,左右逢源。自然,行中人不难体察到他为了技法的协调,曾下过多少功夫。单单在西洋素描与传统技法的溶合上,史正学就汗水没少流。</p><p class="ql-block">史正学1956年考入广州美术学院中国画系,直接耳聆受岭南大师关山月,黎雄才的教诲,关黎严格的教学,尤其以宋法入手,以白描作基础的教学训练,为他的扎实功夫打下了根基。别看他如今众多的水墨作品,而五年的学院生涯,他在工笔熟纸上不知费去多少光阴!</p><p class="ql-block">岭南骄阳,南昌烟雨,京华风云,中州古韵,这既是史正学的经历,也给了他艺术上汲不尽的养料。史正学勤恳老实,不善社交言谈,但“酒香不怕巷子深”,几个国家连年相续五次邀请,书画作品多被外宾收藏,</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1989年应邀日本及新加坡举行个人书画展览及讲学,被日本画界称为“神笔"。东瀛饮誉,这是他精诚治学结出的硕果。史正学仍在有为之年,作为后学的我,祝愿史正学能有一个纯青时期的到来,那时节,再奉献给读者的,当是更美艺术。</p><p class="ql-block">1991年春节前五日于广州味湖小室</p><p class="ql-block">《原中国美术家协会副主席,广东美术家协会主席》</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《拜年》</p> <p class="ql-block">浩气长存</p> <p class="ql-block">《意外收获》</p> <p class="ql-block">《早》</p> <p class="ql-block">《英雄吉鸿昌》</p> <p class="ql-block">《喜雨》</p> <p class="ql-block">《少林武乡》</p> <p class="ql-block">《其乐融融》</p> <p class="ql-block">《女骑手》</p> <p class="ql-block">三,我给史老师装裱过字画</p><p class="ql-block">记得改革开放后的八六年,中州宾馆为了适应对外贸易开放,建了一个对外宾专卖书画的商店,主要经营名家字画,服务对象是日本,台湾,香港,新加坡来华旅游观光的客人。</p><p class="ql-block">史正学老师画的好,有是多面手,人物,山水,花鸟鱼虫,书法都好,被中州宾馆书画部领导指定挂单对外售他的书画,他的牡丹花也就是那时为了市场开始画的,而且很有特色,我那时候因喜欢字画而学了字画装裱,說心里话,当时我目底很单纯,就是为了喜欢字画有因工资底裱不起而学的裱画,,就到我大舅在特殊工艺厂办的对外出口创汇办的书画工作室学了书画装裱。有于喜欢学起来很快,不久就在家里腾出一间房做工作室,有了工作室就找活干,不多久由我大舅书画界人脉广,他就介绍我认识了郑州不少老书画家,改革开放前的人都很纯朴善良,为老画家裱画我要价底,加上我性格开朗,喜欢交朋友,只要老画家找我到家,我一定留他们吃个饭,喝个小酒,偶而裱画也不收钱,他们都很喜欢我,人心换人心,老画家都很关照我,还送我不少画,是我在郑州书画圈不多久就立稳了市场,近年来我所认识的忘年交老书画家相继谢世了不少,但在夜深人静的时候,我会经常怀念起这些郑州书画先贤们,怀念他们对我的帮助和关爱,另我未齿难忘他们。我也就是那个时间经人介绍认识了史正学老师,开始给他裱画,我一般过一段时间去找他取一些画,装裱好给他送去,有时去他教育厅的家属院的家,有时去花园口上的教育厅教材教学研究室找他,他工作室很大,中间摆了一个不太讲究的书画大案子,有几次去都见他带着他儿子在工作室教其画画,史正学儿子有点残疾说话不太淸楚。</p><p class="ql-block">史正学老师人忠厚实在对我也很好,从没找过我裱画质量毛病,都是画到现金清帐。我去史老师家见过其爱人付秀英,付师母是郑州大学毕业的,后一直担任中学高级教师,她为了给史老师一个优良的创作环境,家里家外任劳任怨,倍尝艰辛,是难得的贤妻良母,客观说史正学的成绩应记取她的一半功劳不为过。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">史老师与我来往书信。</p> <p class="ql-block">史正学艺术概论</p><p class="ql-block">史正学几十年来,对书画艺术的追求达到了物我两忘境界,他刻苦勤奋,精诚治学,书画力作数以千计,博汲外来精华,独创独树自家风格。他笔墨飘逸酒脱,形象生动活泼。题材宽泛多样,大凡古今中外人物山川,花鸟虫鱼,水墨浓彩,没骨勾勒,光影冷暖,泼墨点染,在他笔下无不挥洒自如,妙趣天成。</p><p class="ql-block">他的书法属狂草中蛇草流派。看似腾龙惊蛇,笔飞墨舞,大气磅礴,魅力无穷,他的书法在全国大型碑林都有力作展示,深得海内外书法爱好者喜爱和传领。</p> <p class="ql-block">《征途报捷》</p> <p class="ql-block">《春回大地》</p> <p class="ql-block">《雨枣》</p> <p class="ql-block">《雅趣》</p> <p class="ql-block">《麦田盖厚被》</p> <p class="ql-block">《春风拂面香雪飘》</p> <p class="ql-block">《喜梅》</p> <p class="ql-block">《冬曲》</p> <p class="ql-block">《山花》</p> <p class="ql-block">《神兵天降》</p> <p class="ql-block">五,史正学女儿史方方</p><p class="ql-block">史正学先生一生热爱书画艺术,把毕业精力都放在了书画艺术和绘画上,值得庆幸的是其二女儿史方方,继承了他的衣钵,也深爱着书画艺术。并承担着儿童书画教育工作,她现任广东美术馆艺术发展部主任,广州市大美艺术培训中心校长,她说:“艺术媒介是丰富多样的,而“美育"是人的塑造。”</p><p class="ql-block">史方方在接受新快报收藏周刋记者的专访时说:每一代的孩子成长不同,存在问题也不同,现在的孩子更敏锐,但部分孩子会明显出现叛逆,自闭或过度以自我为中心等状态,这时候,艺术真的是一种疗愈。</p> <p class="ql-block">史正学,关山月,史方方合影</p> <p class="ql-block">最近我查资料时,发现了史正学和女儿史方方曾经合作过二张人物画,一张是《冬》,另一张是《冬闲,》。至于父女俩当时合作的意义是什么不重要,重要珍贵的是父女合作,自古玩收藏都知道合作画的意义和史料价值都很大,史正学人物不少,跟女儿合作落名款的不多见,应该难得可贵。这二张画出现在92年8月辽宁美术出版社出版发行的《史正学画集》里,《冬闲》画的是农村一对老人寒冬无事干围着炭火盆说话取暖,老婆婆慈祥看着老伴抽着旱烟,脸上略露微笑。老汉悠閑抽着烟,眼睛时不时瞟一眼卧在自己脚下的黑狗,此画农村生活气息扑面而来,让人浮想联翩。</p> <p class="ql-block">史正学,史方方《冬闲》上合作款</p> <p class="ql-block">这付《冬》据有资料可查出版在92年8月辽宁美术出版社《史正学画集》46图上,描写的是寒冬腊月,一群放学回家的学生顶着刺苦的寒风,冒雪回家景况。画意景很生动形象,是件难得的描写儿童人物精品画作。这张是史方方与父亲合作的第二张画,到了2012年8月此画有在天津人民美术出版社出版的《当代中国书画大师史正学画集》出现,这次画作做了画集封面,画作在50页上,并在52,53页上放大了画面局部,从上面所述这张画史正学老师是多么喜爱和重视它,既然这么喜爱有重新画了,,一付画相隔二十年被作者二次在创作,足足说明它的优秀和作者对它的重视和偏爱。虽然巜瑞雪迎春》和《冬》画面人物结构没变,还是有微小变化。除了名字改了,《冬》画里前面几个人物身后,原来有四个虚拟模糊的身影,四人前面还有打着粉红色伞子的人,后面几个身影虽交待模糊,但给人一种空间距离远的感觉,而二次创作的《瑞雪迎春》虚似模糊身影给去除掉了,作者已逝,改变的意图也无法知道,只能从二付佳作里慢慢自己品味了,我客观说二付画画的都很成功美好,都是能传世的佳作。但我还是喜欢原作《冬》,一它是原创,二是作者与其女合作的作品,学术研究价值自然很高。</p> <p class="ql-block">《冬》92年辽宁美术出版社8月出版,史正学与女儿史方方合作。</p> <p class="ql-block">史正学,史方方国画《冬》上的合作款</p> <p class="ql-block">2012年天津人民美术出版社出版巜当代中国书画大师一史正学画集》</p> <p class="ql-block">《瑞雪迎春》图</p> <p class="ql-block">史正学年画作品欣赏</p><p class="ql-block">《岳飞大战金兀术》64年全国年画大展。</p> <p class="ql-block">史正学先生60年作的《孙悟空三打白骨精》年画</p> <p class="ql-block">六九年《春催桃李》年画</p> <p class="ql-block">八十年代史正学《岳飞,郑成功》年画,对开。</p> <p class="ql-block">《世上只有妈妈好》</p> <p class="ql-block">徐悲鸿夫人生前曾给史正学老师来信说:“看到你的作品,我非常震惊,被你的作品魅力所吸引,你很擅长水墨,作品充滿韵味,尤其是人物肖像能达到你目前水平是罕见的,我为中国画能湧现出像你这样的高手,感到无限欣慰。</p><p class="ql-block">人们在呼唤新的大师,你有这个条件,以你更多的创作举起这面旗帜”。</p> <p class="ql-block">观看史正学先生的画作就是一种温情脉脉享受,他作品充滿了生活气息和张力,你观看时脑海里就会情不自禁浮现出曾经自己经历过的往事和事情。会一点一滴从你记忆深处淌流出来,</p><p class="ql-block">史正学先生的儿童人物画是永不褪色的记忆,记忆着你,我,他我们曾经经过的往事,史正学大师比起那些假大空的虚名大师,作品水平要高出百倍。当一个让作品说话的时代要来了后,那些滥竽充数,德不配位之人将随着虚拟的官位和垃圾画一起被人遗忘。而那些有真功夫,画的好的老书画家的作品,将迎来迟到但还是到来的高光时刻!</p>