莫奈馆藏之最-奥赛博物馆（一）

鹿鱼

鹿鱼 965563 巴黎奥赛博物馆 Musée d'Orsay 是世界上收藏莫奈作品数量最多的，甚至超过了得到莫奈晚年作品遗赠的玛摩丹美术馆。按照奥赛博物馆记录，现存莫奈72 幅画作和 1 幅粉彩画。作为一个莫奈迷，进了奥赛如同老鼠掉进米缸里啊！ 法国画家奥斯卡-克劳德•莫奈 Oscar-Claude Monet（1840-1926年），印象派代表人物及创始人之一，详见维基百科链接。<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Claude_Monet" target="_blank"> 莫奈-维基百科</a> 0. Impression, soleil levant, 1872 《印象•日出》要说莫奈作品最有名的莫过于《印象•日出》了，知道印象派的人，都知道这幅画吧？150年前，4月15日，首届印象派画展在巴黎开幕，印象派因为这幅画而得名。150年后，我飞往巴黎，去看它。本来我准备专程去玛摩丹去看它的，后来发现，《印象•日出》从玛摩丹被破例借到奥赛博物馆，参加《巴黎1874：制造印象主义》。要知道，这幅画1985年曾经被盗，1990年才找回。这可是玛摩丹的镇馆之宝啊。 2017年，温哥华举办“莫奈的神秘花园”展览里，所有画作都来自于巴黎玛摩丹，但是这幅画没有见到真迹，只有照片，当时遗憾的不行。<a href="https://www.meipian.cn/3sdxfznf" target="_blank"> 莫奈的神秘花园-温哥华美术馆</a> 如果你凑近了看，莫奈松散的笔触，体现了他快速捕捉的瞬间“印象”。<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Impression,_Sunrise" target="_blank"> 印象•日出-维基百科</a>这回终于如愿以偿，我对着真迹拍了又拍，朋友还为我拍了合影留念。（略） 1. Coquelicots / The Poppy Field near Argenteuil, 1873 罂粟花田1874 年，在印象派首次展览中，莫奈向公众展示了《罂粟花田》。如今，这幅画已成为最著名的作品之一。它唤起了夏日穿过田野的充满活力的氛围。今天，在奥赛《巴黎1874：制造印象主义》大展中，参展的此画放大了成为入口处的标志。 在展厅中（右一） 莫奈淡化了轮廓，并从罂粟花的唤起中构建了色彩缤纷的节奏，前景中不成比例的斑点显示了视觉印象的首要地位。这样就迈出了抽象的第一步。 2015年，展厅中 在这幅风景画中，前景中的一对母子和背景中的一对母子，仅仅是画出构成画作的对角线的借口。画中建立了两个独立的色区，一个以红色为主，另一个以蓝绿色为主。前景中拿着遮阳伞的年轻女子和孩子可能是艺术家的妻子卡米尔和他们的儿子让。 2. La Gare Saint-Lazare，1877 圣拉扎尔火车站【注】圣拉扎尔火车站是莫奈第一个专注于单一主题的系列作品，他在不同的大气条件和不同的视角下创作了12幅火车站画作。据说当年幽默机智的莫奈穿上唯一一套体面礼服，说服铁路总监清理车站，让火车停靠、喷烟雾，成就了这些杰作。事实上，对于那些寻找光度变化效果、主题移动性、蒸汽云和激进现代主题的人来说，这是一个理想的地方。接下来是一系列不同视角的绘画，包括广阔大厅的景色。尽管金属结构具有明显的几何形状，但这里盛行的是色彩缤纷和发光的效果，而不是对机器或旅行者的详细描述的依恋。 3. Un coin d'appartement, 1875 公寓的一角【注】前景由对称的装饰组成：带有彩色图案的挂饰、绿色植物、蓝白瓷花瓶。这个构图具有舞台幕布打开的效果。观看者的眼睛被引向房间的后面，窗户的明亮区域。在画布的正中央，一系列的V线强化了整体视图的对称性，同时强调了透视效果。我们发现让（莫奈的长子）站在中间稍右，枝形吊灯和桌子在中间，卡米尔坐在左边背景中。这个亲密、安静的场景，阿让特伊的日常家庭生活形象，在蓝色空间中呈现。这一系列的颜色暗示着一种充满平静和诗意的氛围，让人想起小马塞尔•普鲁斯特在《追忆似水年华》中所描述的的童年世界。 4. Les Tuileries, 1876 杜乐丽花园（习作）【注】 5. Les Dindons, 1877 火鸡【注】莫奈少有的动物画。 【注】以上4幅画参加了“第三届印象派画展（1877年，巴黎）编号分别是：97、115、105、101。 6. Le Déjeuner sur l'herbe, 1865-1866 草地上的午餐此画与马奈的《草地上的午餐》同一展厅，两两相对，咦？怎么只有左面一半，原来“莫奈的《草地上的午餐》将在贝桑松 Besançon 铺上桌布。”《草地上的午餐》旨在向马奈致敬，同时也是一种挑战，马奈的同名画作在其展览期间遭到了公众和评论家的批评讽刺。此画被莫奈用来抵押房租，后来被裁为3段。如今奥赛保留了其中两个片段，第三段不知所踪。 幸运的是，2015年我参观奥赛时，见到了两个片段一同展出。 2025年3月，第三次来到奥赛，终于又见此画，画前依旧人头攒动。 右半幅细节。 7 Londres, le Parlement. Trouée de soleil dans le brouillard，1904 国会大厦，（太阳在迷雾中闪耀）19幅国会大厦系列之一。这一系列作品完成于莫奈旅居伦敦的1900至1905年，所有作品都是从圣托马斯医院的同一个窗口来画作的，它们的尺寸也全都一样。国会大厦虚幻的轮廓若隐若现，犹如幽灵。石头建筑似乎失去了实质。天空和水面被涂上了相同的色调，以淡紫色和橙色为主。笔触被系统地分解成数千个色块，以呈现大气和雾气的密度。矛盾的是，这些难以捉摸的元素变得比似乎消失在阴影中的瞬息万变的建筑更加有形。 8. La Cathédrale de Rouen. Le Portail vu de face, 1892 鲁昂大教堂，大门，棕色和谐（摄于2025年3月）莫奈30幅“鲁昂大教堂”系列之一，这一系列作品完成于1892年至1894年间，描绘的是鲁昂大教堂正面在不同光照条件下的景象。 9. La Cathédrale de Rouen. Le Portail et la Tour Saint-Romain, plein soleil, 1893 鲁昂大教堂，大门和圣罗曼塔，阳光充足（摄于2025年3月） 图9. 细节 10. La Cathédrale de Rouen. Le Portail et la Tour Saint-Romain, effet du matin, 1893 鲁昂大教堂，大门和圣罗曼塔，早晨效果此画于2015年参观奥赛时所见。 摄于2025年3月 11. Nymphéas bleus, 1916-1919 睡莲莫奈画了250多幅睡莲。Nymphéas 在植物学中是白睡莲的学术名称。莫奈在他于 1893 年在吉维尼的地产上建造的水上花园中种植了这些植物。从 1910 年代到 1926 年画家去世，花园及其池塘成为了他唯一的灵感来源。 睡莲在展厅中。 画家的笔触从来没有像现在这样自由地表达过，不受形式的描述。如果我们仔细观察画布，我们会有一种完全抽象的感觉，因为画笔沉积的颜料痕迹压倒了植物或其倒影的识别。观众必须不断地进行视觉和脑力的努力来重建所唤起的景观。 12. Le Déjeuner : panneau décoratif, 1873 午餐（阿金泰尔的莫奈花园） 这个主题的魅力首先来自于自发性的印象，在于对家庭生活的简单回忆，其中的一些痕迹仍然存在。用餐结束后，餐桌还没有收拾干净。一顶帽子挂在树枝上，一个包和一把阳伞留在长凳上，似乎被遗忘在那里。在绿叶的凉爽树荫下，小让•莫奈平静地玩着几块木板。与其他画作一样，莫奈在这里似乎与维亚尔 Vuillard 和波纳尔 Bonnard（纳比派）很接近，他们在几年后处理了相同的主题。柳条茶车上半部分的“特写”与右侧背景中的女性形象形成鲜明对比，也让人想起纳比派青睐的某些技巧。 13. En norvégienne, 1887 在“诺维吉安”平静水面上的倒影清晰可见。 14. Grosse mer à Etretat, 1868-1869 埃特雷塔波涛汹涌的大海 15. Le Pont du chemin de fer à Argenteuil, 1873-1874 阿让特伊的铁路桥 16. Bras de Seine près de Giverny, 1897 吉维尼附近的塞纳河湾“塞纳河湾”系列由17 幅画作组成，创作日期为1897 年。它们代表了从停泊在莫奈吉维尼的住所附近的工作船上看到的塞纳河的一个河湾。在这个系列中，莫奈选择了一种绘画构图，为水面提供了很大的空间。因此，由于树木和天空的反射对视角的贡献，它提供了真正的水上旅程的感觉。不同画作之间的色调和形状的差异是微妙的，只是所遇到的不同天气的结果。 美国波士顿美术馆的塞纳河湾见我的美篇：莫奈与波士顿-波士顿美术馆（一）之17。<a href="https://www.meipian.cn/3riwzvad" target="_blank"> 莫奈与波士顿-波士顿美术馆（一）</a> 17. Lilas, temps gris, 1872-73紫丁香，灰色天气 18. Champs de tulipes en Hollande, 1886 荷兰郁金香田 19. Le Pavé de Chailly, 1865 通往夏伊的路 20. Le Mont Kolsaas en Norvège, 1895 科萨山玫瑰倒影（摄于2025年3月） 21. Nature morte : le quartier de viande, 1864 有肉的静物莫奈早年的静物写生足见其功底深厚。 22. Chrysanthèmes, 1878 菊花这菊花立体感很强，仿佛从画布中凸出来。 借出作品为了庆祝印象派第一次展览150周年，奥赛将178幅作品借出，其中莫奈的有至少24幅，但是我在2015年时曾见过的。那时一定要和名作合影，以证明自己见过原作。 23. Meules, fin de l'été, 1891 夏末谷物堆，早晨效应（摄于2025年3月）以“干草堆/谷物堆”为主题的系列作品有25幅，均为布面油画，完成于1890年夏末到次年春季。绘制地点是法国吉维尼莫奈居所附近。 《干草堆》是莫奈的早期作品，它们通过对一个主题进行重复来阐释大自然时间、季节和天气变化产生差异，而莫奈在1889年才产生了这些想法。虽然表面上绘制的全部都是一样的干草堆，但潜在的主题是瞬息万变的光线，大量重复创作使得莫奈得以对精密的光线进行深入的研究。 维基百科上25幅干草堆汇总。红框是我曾亲眼见到过的。《干草堆》在商业上也大获成功，有十五幅《干草堆》出现在1891年5月杜兰-吕厄的画展中，它们没几天就销售一空，一些作品的售价将近1,000法郎。2019年5月14日，《干草堆》中的一幅作品在纽约苏富比拍卖行以1.107亿美元天价拍出，成为2019年为止莫奈画作中成交价格最高的作品，也是印象派画家成交额最高的作品。 24. Essai de figure en plein-air : Femme à l'ombrelle tournée vers la droite, 1886 撑阳伞的女人，面朝右25. Essai de figure en plein-air : Femme à l'ombrelle tournée vers la gauche, 1886 撑阳伞的女人，面朝左撑(打/拿)阳伞的女人是莫奈以他的继女为模特创作的，脸部模糊，比起早年莫奈以他妻子卡米尔和儿子为模特的现存美国国家美术馆的那幅可是大不相同。见我的美篇：<a href="https://www.meipian.cn/3t1mt58d" target="_blank"> 莫奈作品馆藏-美国国家美术馆</a> 26. Le Bassin aux nymphéas, harmonie verte, 1899 睡莲池，绿色和谐 2025年3月拍摄。 27. Le Bassin aux nymphéas, harmonie rose, 1900 睡莲池，玫瑰和谐 2025年3月拍摄。 28. Le Jardin de l'artiste à Giverny, 1900 莫奈花园里的鸢尾 我的其他有关莫奈的美篇，请见：<a href="https://www.meipian.cn/54x6g1py" target="_blank"> 莫奈-光色大师-苏黎世美术馆（一）</a><a href="https://www.meipian.cn/54qpah28" target="_blank"> 辉煌的创作-莫奈睡莲-巴黎橘园</a><a href="https://www.meipian.cn/4av0mslz" target="_blank"> 莫奈-费城艺术博物馆（一）</a> 仅以此文与印象派迷们、莫奈迷们分享。文中法文标题均来自奥赛博物馆官网。中文翻译如有不妥，请见谅。图：鹿鱼摄于2024年4月19日/2015年5月14日法国巴黎奥赛博物馆文：鹿鱼写于2024年7月15日补充，重新更新于2025年4月，部分照片摄于2025年3月。