交响乐团乐器组合、布局及乐器介绍

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         交响乐（Symphony）是大型管弦乐队（通常冠以“交响乐团”）演出形式的总称，演出体裁包括交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲、交响诗五种，以及一些各具特色的管弦乐曲，如幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲、舞曲等。

        交响乐队的真正形成是在近几百年内，严格来说就是在维也纳古典乐派所兴盛的时期。在这之前，交响乐队的结构组成并不完善，还只是一些编制不全的管弦乐队。如在海顿和莫扎特的创作中，乐队的编制和规模也仅仅限于室内乐特征的小型乐队。

        交响乐队形式和编制是在贝多芬的创作中达到最终完善的。如在贝多芬交响乐的创作中，双管或三管编制的交响乐队得到了基本确定。后来，在整个19世纪早期到晚期的浪漫主义音乐全过程中，交响乐队编制和组合形式又得到了进一步的完善。

        大型四管交响乐队的出现和各种特性乐器的加入，更加丰富了交响乐队的音响效果和艺术表现力。这些特征在马勒、理查－施特劳斯及20世纪现代作曲家普罗菲耶夫、肖斯塔科维奇和斯特拉文斯基等人的创作中体现的尤为充分。

        如今一个完整的交响乐团究竟包括哪些乐器呢？一般而言，交响乐队是演奏交响音乐一个大型的管弦乐队组织，一般有五十至一百二十人，甚至数百人之多。   包括五组乐器，分别是弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组和色彩乐器组。

1、弦乐组

从高音到低音，依次包括小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴；

2、木管组

从高音到低音，依次包括短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音单簧管、大管、低音大管；

3、铜管组

从高音到低音，依次包括小号、圆号、长号、低音号；

4、打击乐组

包括定音鼓、锣、钹、吊钹、铃鼓、三角铁、雪铃、铃树、梆子、快板；

5、色彩乐器组

包括钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴、排钟、管风琴、钢片琴等。

　　交响乐队的“一把手”是指挥，“二把手”是首席小提琴，指挥不在场时行使“一把手”权力。事实上，以上每组都有一位各自的首席演奏员，弦乐组有两位：第一、第二小提琴，其中第一小提琴被称为“乐团首席”。

        演出前乐队就位后要以双簧管的“A音”为标准进行调音，演出结束后指挥一般先与首席小提琴握手，表示对乐队的感谢，然后面向观众代表乐队致谢。 

        交响乐队以木管作为判定编制规模大小的标志。如果常用的每一种木管乐器都用上两件，那构成“双管”编制的乐队，人数一般在60人；用上三件，即构成“三管”编制的乐队，人数一般在90人；用上四件，即构成“四管”编制的乐队，人数一般在110人。

        为了跟各组乐器之间数量的比例合理，随着木管乐器的增减，弦乐器及其它乐器的数量也要相应的变化，以保持声部音响的平衡。

　　通过海顿《告别交响乐》的演奏，带你认识交响乐团的乐器。

1、弦乐组

从高音到低音，依次包括小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴；

弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律 都由弦乐声部来演奏。可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一， 有多层次的表现力：合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、跳，等） 而具有灵动的色彩。弦乐器的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦线振动发音，故发音音量受到 一定限制。弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变 音高的目的。小提琴（Violin）、中提琴（Viola）、大提琴（Cello）、倍低音提琴（Double Bass）

圣桑：引子与回旋随想曲 小提琴演奏 珍妮.杨森

舒曼.童话图画（为中提琴与钢琴）

柴可夫斯基 大提琴与弦乐协奏曲 如歌的行板 马友友

舒伯特《阿佩乔尼奏鸣曲》倍大提琴

　　木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族， 常用被来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的 韵味，是交响乐队的重要组成部分。木管乐器大多通过空气振动来产生乐音，根据发声方式， 大致可分为唇鸣类（如长笛等）和簧鸣类（如单簧管等）。木管乐器的材料并不限于木质，同样有 选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。它们的音色各异、特色鲜明。从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。 正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种维妙维肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。 唇鸣类：长笛（Flute）、短笛（Piccolo）； 簧鸣类：单簧管（Clarinet）、双簧管（Oboe）、大管（Bassoon）、英国管、 萨克斯管（Saxophone）。

音乐家的私房曲第二季《维瓦尔第》短笛独奏

高威 莫扎特长笛协奏曲D调

韦伯《单簧管小协奏曲》

莫扎特c大调双簧管协奏曲

大管演奏

神秘花园 英国管独奏

《天堂电影院》萨克斯演奏上野耕平 返场

　　铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。 在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器 才在交响乐队中被广泛使用。铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过缩短管内的空气柱 来改变音高，而是依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“附加管”的方法来改变音高。 所有铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴，管身都呈长圆锥形状。铜管乐器的音色特点是雄壮、 辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器 所望尘莫及的。 铜管乐器：小号（Trumpet）、短号（Cornet）、长号（Trombone）、圆号（French Horn）、 大号（Tuba）。

巴尔松短号演奏《维瓦尔第a小调小提琴协奏曲》

赫尔赛思小号演奏《格林德曼小号协奏曲》

阿雷西长号演奏《大卫长号小协奏曲》

莫扎特圆号协奏曲kv.447 第一乐章.

约翰.汤姆.威廉斯：为低音号与管弦乐所作的协奏曲

　　打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色 单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。通常打击乐器通过对 乐器的敲击、摩擦、摇晃来发出声音。可不要认为打击乐器仅能起加强乐曲力度、提示音乐节奏的作用， 事实上，有相当多的打击乐器能作为旋律乐器使用呢！现代管弦乐队里增加了很多非洲、亚洲音乐里的 音色奇异的打击乐器，几乎无法完全罗列。 有调打击乐器：定音鼓（Timpani）、木琴（Xylophone）； 无调打击乐器：小鼓（Snare Drum）、大鼓（Bass Drum）、三角铁（Triangle）、铃鼓（Tambourine）、 响板（Castanets）、砂槌（Maracas）、钹（Cymbals）、锣（Gong）。

高为杰 打击乐与乐队《远梦》 唐青石指挥 王军独奏 北京交响乐

综合打击乐器演奏

　 色彩乐器组

        包括钢琴、竖琴、木琴、排钟、管风琴、手风琴等。　键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着 微妙的不同，如钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而电子合成器， 则利用了现代的电声科技等等。键盘乐器相对于其他乐器家族而言，有其不可比拟的优势，那就是 其宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力。正因如此，键盘乐器即使是作为独奏乐器， 也具有丰富的和声效果和管弦乐的色彩。所以，从古至今，键盘乐器倍受作曲家们和音乐爱好者们的 关注和喜爱。 键盘乐器：钢琴（Piano）、管风琴（Organ）、手风琴（Piano Accordion）、 竖琴。

柴可夫斯基——《第一钢琴协奏曲》第一乐章/ 王羽佳钢琴演奏

竖琴独奏 优尔塔瓦河

木琴演奏《流浪者之歌》

管风琴演奏巴赫《d一小调托卡塔与赋格》

手风琴演奏 维瓦尔第《小提琴协奏曲四季》Martynas Levickis