读于航的《明陵幻境》典藏图

山水间作坊

幻境终安梦，画屏始岁华—— 读于航的《明陵幻境》图 明十三陵是明朝皇帝的陵墓群，位于北京市昌平区天寿山麓。这里是世界上保存完整、埋葬皇帝最多的帝王墓葬群，其规模宏大、体系完整、历史文化和独特的建筑风格备受世人瞩目。画家于航先生的《明陵幻境》图，绢本青绿、严谨空灵，充分展现了明朝皇家建筑群的雄伟壮丽，让观赏者感受到历史的厚重和华夏文明的博大精深。 《明陵幻境》为一严谨的单图式绘画作品，具有极大的史学价值，也是一件典藏级的好作品。它以焦点结合散点透视绘南起石牌坊北至天寿山，又以神道中轴线，将40平方公里各山麓间分布的众多帝王陵墓建筑群海纳于图中。众观史册，不管是呈图形式，图像采集，图像气象，还是绘画技艺，都应该是继陵园建造以来六百余年间，唯一一幅最宏大、最壮观、最美的单体全景式图章。 《明陵幻境》图垒积了六百余年的厚重文化历史，深得全景俯瞰式构图要领。画家采用高远法，同为现代航拍技术的视野，将群山怀抱的所有人文景观尽收眼底，且又掩映在群山峻岭的绿树丛林中，让巍峨的天寿山迎着朝阳安息在天际线下，彰显出一派平静安宁的祥瑞气象。俯瞰的中轴线让视者行游在神道上，就如现代影视图屏，一幕一章的逐渐推进出众多画面，在读者的视线里，做到了可游可观可住脚的文化思想。再就是《明陵幻境》以左右对称的构图，极其符合中国皇家文化的礼仪形式，红墙黛粉、青绿山峦、近大远小、秩序井然的排列其间，其真境实景、虚拟幻影皆于画图之中。全图既保持了中国人文思想对历朝帝王的崇敬之意，又不乏现代人文情愫下对传承寄予的创新思想在精神上的深层次表诉。 《明陵幻境》图技法娴熟，画家有着高度精准的绘画功力和出色的艺术表现能力。图中的人物、建筑物、交通路道、山岭沟壑、林木水流之间相互关系的衔接处理，又都非常巧妙得体。细读全图，摒弃了工笔界画中的游丝线、界画建筑物的依靠界尺出现的虚妄之线，以自创的银钩铁划，不经意的曲折间断不呆不涩，力道遒劲，古雅质朴，厚重沉雄，精准的表现了建筑物的外形和内在特质。其人物、山水、林木以水墨色相融，用笔起伏跌宕、精微细致，线条遒劲老辣，更有书写精神。全图严谨工整，初看仿佛是工笔界画，细读则实为中国工笔、界画里的又一革新和改良，其成就早已推进超越了“清明”的界画工笔画技法，迈向了中国画的写意精神。 《明陵幻境》图，大胆的运用色彩和掌控色调，其意已远超“千里”。虽然同为黄绫绢本青绿，又都契合了皇室养生修仙的思想观。然而，《明陵幻境》借黄绫基色为主调，用墨线造物，而施色手法多变而繁复。石青石绿、大红朱砂、黛紫熟褐等色彩，或浑厚、或轻浅，多在赭色金彩间巧妙高古的让画面层次分明、富贵堂皇又极具皇家的庙堂气象，真可谓是光彩照人啊。画家还充分利用石青、石绿矿物色的覆盖力，经层层罩染，加强层次感，使物象凝重庄严；又以朱砂曙红叠染，将皇家宫廷建筑的中国红墙在全图中形成强烈对比，既不失整幅画面的浑然一体，又艳而不俗，呈现出盎然堂皇之气。画家继承传统，画面细致入微，自然景色细致真实，画中人物虽着古装，然官贵贫民结合紧密，展现了广阔的祥和秩序和社会景象。画面着意刻划的自然山水景象，既概括地表现了山势绵亘，又精心地勾画出天寿山的幽岩邃谷、溪流瀑泉以及烟波雾霭等变幻无穷的自然界状态，使明陵既开阔无垠，又曲折入微，充分地显示了仙山寿寝中飘渺若离的虚幻意境。 最有意思的是，四十平方公里的陵园建筑静穆，萧瑟森严的步道或曲或直，起伏跌宕的山麓重叠，旷野宁静悄无声息，只有山门口、神道口、石牌坊前，拥挤着一大群官贵贫民，似乎是在翘首晨曦东来，驱散天寿山一夜的清雾，待皇陵开放时，再去看看幻境中的皇家世界。 中国绘画讲究文化的精神文明，绘《明陵幻境》单就气象就是一个极难把握与思考的问题，将一大堆陵墓汇集一起，墓穴里无非是葬有一群数百年前逝世的先皇老者而已。说真的，随旅游团去游览皇陵时，导游小姐讲的注意事项和许多禁忌，想一想都怪瘆人的。回观史来，类似图绘多是以资料备考，几乎没有看到过颂歌式图章。然而，于航的《明陵幻境》正大中气，能量满满，山川河流掩映在青山绿水间，红墙映衬金壁，贫民百姓与达官显贵同行，虚幻与华贵同在，真正可谓是：幻境终安梦，画屏始岁华。 读完明陵，视线停留在天寿山山岭上，去迎接那初升的旭日，让暖意漫溢整个皇陵，同时也驱散停留在心灵深处的那分黯然和肃穆，回归现实，让赏心悦目，乐从中来。我在想，这也是画家于航先生在《明陵幻境》里要传递出来的一份重要情愫吧！ 廖国山于北京昌平区沙河艺术工作室记 于航艺术简介　　于航，1964年12月生于北京昌平。中国美术家协会会员、中国画典藏级国画家，先后就读于中央美术学院、中国艺术研究院硕士研究生班。 国画作者：于航文稿撰写：廖国山美篇编辑：山水间