苏州系列之《蔡氏金石篆刻艺术馆》（副本）

祝飞（艺海飞梦）

记蔡氏父子金石篆刻艺术馆

一 祝 飞 一

苏州历史悠久，文化厚重，经历了历史沉淀、升华和突变，形成了独有的江南吴越文化基因。在历史的长河中，依靠这种基因、品格和精神，经风浪而不衰，作为有着2500多年建城史的历史文化名城，苏州一直享有文化的盛名。

光阴如梭，百代过客，文人墨士口中吟咏江南的华美诗篇，能工巧匠手下独一无二的古典园林，曲词典雅、行腔婉转的昆曲，体大思精、垂名青史的古籍，无不勾起世人对于江南文化的向往。酌古沿今，饮水思源，苏州深人实施文明溯源，不断挖掘江南文化内涵，苏州到处散发着厚重悠扬的“江南文脉”的气息。

在苏州八大城门之一的胥门城内，有一值得欣赏的好去处：蔡氏父子的金石篆刻艺术馆。因为我十分喜爱金石篆刻，所以曾先后参观多次。

金石篆刻，是书法与雕刻相结合的艺术，起源于春秋时期，是我国人民独创的优秀民族文化艺术遗产之一。它以独特的艺术风格，而为历代人们所喜爱。

而苏州的蔡谨士、蔡廷辉父子乃是当代金石篆刻艺术的集大成者。艺术馆内，各类大大小小的篆刻、碑刻艺术作品琳琅满目，目不暇接，令人叹为观止！我想在这里，不管是内行还是外行，参观后无不被精美绝伦的各类艺术作品所吸引而赞不绝口！

与诸多的传统艺术一样，金石篆刻，也绝对讲究传承有序。蔡谨土老先生的老师是周梅谷，周梅谷的老师是吴昌硕，所以，蔡先生早年的作品，当然就酷似祖师爷。只有一点，反差大得很，因为吴昌硕的下巴，到老来还是光光的。蔡先生的胡子，什么时候留起来的，年谱上并无详载，但有一点是可以肯定的，它一定出现在蔡先生的盛年期，而蔡先生的盛年期，正好是他的创作接连丰产、声名日上之年。1904年成立的西泠印社，比南社的成立还要早五年，多少年来，西泠印社一般是芝麻不开门，一般的印人要加入，很是叫不应，文革以前，尤其严格。但早在上世纪六十年代，蔡先生融以翘楚之身，出类拔萃，登堂人室，而当年这一次加人入西泠印社的，全国仅三人，而江苏省就只有蔡先生一个人。西泠印社入社资格的严谨处，还在于不仅印章刻得好，因为金石之道，博大精深。通过蔡先生留下的作品，留下的文字，尤其是他收藏的印谱，我们看到，他在印章创作、秦汉印玺，古代铜器和碑刻艺术诸多方面，都有着很高的造诣与很深的研究，已经堪称印学家。因而可以说，蔡老先生之所以能和西泠印社的老派学人相伯仲，恰恰因为他涉猎的深广与修养的全备。蔡老先生之子蔡廷辉，也正是遵循了父亲的教诲——“你要做真正的金石家，除了印章，还应当具有刻碑的手段”，才别开生门。总之，蔡先生的作品，就像他蓄着的大胡子，别具一格，而作品传统，做派也传统，引人注目就是顺理成章的了。

在艺术馆中，所有的绘画碑刻中，唐伯虎的作品，就有十多件。明四家中书法成就最高的，当属文徵明，但廷辉先生精心营造的泉石小筑，即“蔡谨士蔡廷辉金石篆刻艺术馆”，门楣上还是集了唐寅的字。我还以为，蔡廷辉之所以特别钟爱唐伯虎，除了对唐寅的艺术非常拜服外，抑或也含有乡情的因素，因为每一位苏州古代的贤达，都可以称作他苏州本地的乡亲。当然，或许他欣赏唐伯虎，还在于秉性上的接近感，因为他们同样是绝意功名，无心仕宦，再加上延辉叠山理水，自造园林，并醉心其间而怡然自得，这就很像唐伯虎迷恋自己的桃花庵。当然，这桃花庵的主人，绝不是戏台上被人演绎的唐伯虎。蔡廷辉手中有一把刀，只不过他是“刀下留情”，在他的绘画碑刻里，他留下了性情，留下了才情，留下了对于老父的感恩之情，也留下了充盈于点面之间干丝万缕的文化乡情。般般情意，正如永寿的碑石。

蔡谨士老先生六十六岁就去世了，也太早了。蔡廷辉先生追忆父亲生前事，曾经感叹道“爸爸抽烟太多了，一天要三包”，沉痛之切，人同此心。蔡老先生有一方刀法苍劲而且非常有名的印章——“乐此不疲”，我想，假如苍天假以长年，蔡先生一定还会有更多的作品问世，并“乐此不疲”地创造出篆刻艺术的新天地，而且他创作的题材，也一定早已多样化，因为他早就刻过数十方作品组合而成的拙政园，构思独辟蹊径，刀法精致娴熟，绝不雷同且非常精彩。形容将许多的印章摆上博古架，印人们曾借古诗来形容：无数青山到我家。徐行于泉石小筑，踱步在展品之间，我觉得蔡先生并没有走远，因为蔡先生就徜徉在他自己的无数青山里。“松下问童子，言师采药去；只在此山中，云深不知处。” 当然，蔡老先生依然是一脸笑容，一逸美髯，一派仪态谦谦的士子之风。

从千年古城到创新之城，“最江南”的苏州总是在不断地给人带来惊喜，也因为不断地创新成为越来越多人的梦想之地。未来，苏州将坚持推动优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，在继承与创新中绽放“江南文化”生命力，让苏州“江南文化”品牌声名远扬。像类似于《蔡谨士蔡廷辉金石篆刻艺术馆》这样的文化艺术馆、美术馆、大小博物馆，苏州还有若干处，星罗棋布的散落在苏州的各个角落，只要有时间，我们可以多去转转，去触摸江南文化之脉动 。

附件一

现代著名金石篆刻家蔡谨士先生简介

蔡谨士先生（1916—1981），江苏苏州人。十五岁起自习刻印。1936年追随吴中金石篆刻家、吴昌硕弟子周梅谷（1881—1951、名容）先生学习金石篆刻。艺乃大进。受师门影响，治印由秦玺汉印入手，不逾规矩。治印主张无论作细朱、满白印，均以篆法为首要，并讲究章法，和精熟的刀法，故其印风规整精劲，雅俗共赏。所作边款，喜好明代文彭的双刀法，所作于工致中能见飘逸，为现代篆刻界中翘楚。又精于在印侧镌刻图画，如1979年创作的（拙政园室名印存》，堪为代表作曾受著名画家张辛稼先生的称赏，并加以题赞。治印之余，兼擅印鈕制作，所作题材广泛，造型生动。

1961年。先生接批准加入西泠印杜，是年印社批准入社者仅三人，即浙江任小田，上海单孝天，江苏蔡谨士。先生成为新中国成立后苏州篆刻界“西泠印社中人”（西泠印社首任社长吳昌硕印语）之第一人。

2016年2月25日上午，“纪念蔡谨士先生诞晨一百周年”活动，暨（蔡谨士蔡廷辉金石篆刻艺术馆开馆）

附件二

当代著名金石篆刻家蔡廷辉简介

当代著名金石篆刻家蔡廷辉，自号醉石，1946年生于苏州。退休前任苏州国画院副院长，现为国家一级美术师、苏州园林和绿化管理局园艺顾向、苏州吴昌硕研究会副会长。

自幼受家庭艺术薰染，父亲蔡谨士先生以工于金石篆刻而有声艺林。而其母早年毕业于苏州美专，与当代著名油画家俞云阶为同学，长于绘画。因此，八岁即随父习艺，于篆刻、制鈕、传拓诸艺，日益精进。1961年10月，入苏州“艺石斋”继续随父习艺。篆刻作品曾与其父作品一同参加1962年10月“江苏省第二届书法印章作品展览”。和1973年10月“江苏省国画书法印章展览”，其篆刻“人贵有自知之明”白文印，被选入同年出版的《江苏省国画书法印章展览作品展》。

1992年9月《蔡廷辉作品集》由华君武、亚明，王朝闻等题词，瓦翁撰序，费新我题签。由中国旅游出版社出版。

1998年秋，应苏州名园拙政园之请，将明代吴门大书画家文征明所作（拙政园诗书画“三绝”册）事刻于三十六块书条石，历时近一年半始皆完成。著名画家亚明观赏了这一碑刻杰作后，欣然为之题词，曰：“逸品上乘，石刻古有之，刻书者多，而刻画者少，刻乎皆匠人，艺术家提刀入石者，蔡君廷辉者。余曰：前无古人，当今第一。亚明记于近水山庄”所刻三十六块书条石，被布置在拙政园中部碑廊中。