一墨👉指点江山👉的美篇

一墨👉指点江山👉

三品寻美丨与山水对话——秦勇泼墨山水之心路历程

美，无处不在，《三品寻美》我们一直在路上。今天邀请到了一位著名画家秦勇老师，欢迎您。

嗯，你好。

我们先让大家了解一下您。想问一下您是从什么时候开始学画画的？您可以和我们聊一聊，分享一下您学画的心路历程。

好的。我是受家庭的影响，因为我父亲以前也是画画的，所以说从小就是在他身边看画画。有时候自己也是拿起笔来就画几笔，这样逐渐就把自己也培养成了一个画画的爱好者了。我家是农村出来的。

因为在农村，要想出人头地，必须有一个考学，然后走出去。所以说当时就选择了去考师范当老师，通过这个专业想当一个美术老师。

在学的时候，学的是挺好、挺刻苦的，老师教的也非常的好，考的成绩也是不错。因为这个社会关系，被别人给顶包了，所以说就没去当美术老师，也有可能是自己人生路上的一种缘分吧，后来就下学了。

为了自己的家庭，就是为了父母，也为了自己能把这个爱好继续走下去，所以说就选择了去打工赚钱，赚钱的最终目的呢还是想画画、学画画，让这个爱好走下去，就是不靠父母的经济去支持，靠自己的奋斗，去把这个爱好坚持下去，所以说就选择了打工。

因为我们老家以前盖房子，需要红砖，有砖窑厂，然后就去砖窑厂打工，去拉砖胚、出砖、装砖，工资能高一点。这个工作，干的时间不长，就干了不到一年吧。

我攒了一点收入之后，然后又继续到城里找了一个老师，做专业的辅导，然后又去考学。考了美术专业之后呢，在大学里通过学习这些基础的东西，比如素描、水粉中国画、油画这些东西，分门别类的都要去涉猎一些、都学一些。

比如说我学的油画，油画画过一段时间之后，感觉这个东西不是我想要的，所以说又选择了中国画。因为它有咱中国一些传统的文化在里边，比油画的思想和文化底蕴要深厚。

所以说最终选择中国画。当时我上学的时候，都是一些老一辈的艺术家，一般都是四五十年代出生的，甚至有年龄还要靠前的。他们都是非常执着和非常认真的那种态度来做艺术的。

我也是受他们影响，在学画的过程中，也把这个态度给端正。无论是从笔法上和中国的传统文化上，都是认认真真的、按部就班的。包括临摹、写生这一些技法的运用方法，受他们的影响都是非常大的。

老师相当于就是用自己的能力去挣钱，来实现自己的梦想。应该可以这样讲。

对对对。

我了解到您在90年代创作了一幅《女民兵》，被毛主席的纪念馆永久的收藏了。

那按理说当时您在画人物画的方面已经取得了一定的成绩了。为什么没有去（继续）钻研人物画，而是调转方向去画山水画了？

人物画的范围比较小，只是针对人物去做一些艺术的表现，这个范围受局限非常大。

因为当时也是为了一个邀请，然后搞一个创作，为了纪念毛泽东诞辰多少周年，搞的这个创作。

后来被这个纪念馆看好，然后收藏。这是我艺术人生路的一个点、一个过程，最终还是要继续往前走，所以说我要选择一个适合我，让我能够表现我自己、表现我身心和表现我情绪，以及我思想的一个画种。

所以就选择了山水画。

嗯，最后选择了山水画。

山水画的话您可以在画纸上山的形状或者是别的东西上去展现您自己内心的一种胸怀。

它可以无限的放大，把自己的思想、自己当时的情绪，通过这个山水画可以随意的宣泄。

秦勇作品

甭管是心情好或者心情不好，在这一张纸上拿毛笔随便乱画，会让整个人的心情一下子开朗了，或者你表现的东西、你想要的，一下子会无限的放大。

秦勇作品

感觉到这种价值能体现出来，就是自己追求的这种价值上能够体现出来。

就把自己心里所想呈现出来了。

对。

那么您在山水画这个专业上已经打好了基础了。但是山水画又有很多种类，您为什么就偏爱这个泼墨泼彩的山水画呢？

山水画的种类确实是很多，泼墨泼彩属于最后的一个阶段。想达到这个阶段之前必须有一些基础的工作要去做。

秦勇作品

所以说像前面的那些传统的一些笔法、传统的一些线描的山水，包括山石的皴法、树叶的画法，什么树怎么画，用什么笔法去画，包括中锋、侧锋，甚至逆锋、顺锋，怎么能表现出来这个山石、表现出来这个树叶，这都是要从基础开始的，就是一个按部就班的步骤，然后再到一些小写意。

秦勇作品

小写意就是介于大写意跟传统线描之间的一种画。那么这样就可以稍微放开一些，逐渐的把这个水墨能够表现出来了。

更有意境。

对了，更有意境。比如说黄君璧、石鲁、傅抱石、黎雄才等等这些山水的一些名家、这些老艺术家（对我）的影响吧，我向他们靠拢的比较多，学习他们的一些特长优点，然后汇聚到自己，逐渐的走到了泼墨泼彩。

黄君璧作品

石鲁作品

傅抱石作品

黎雄才作品

泼墨泼彩说白了就是一种大写意，用大的笔，在画之前，必须做到心胸当中有这个意境，就是整幅画的构图，这怎么画、那出现什么效果，必须全部都要到位，胸有成竹，然后再去下笔。大写意的泼墨泼彩是这样来的，而不是我随意往上泼

老师刚才有提到一个词叫意境，让我想起了我们三品美术馆曾提出的意笔、意构、意象、意境，四意、四并重。在泼墨山水里面有一位很出名的老师张大千老师。

那么张大千老师他也是游历了世界，西方艺术界也赞称他为东方之笔，也是20世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工，尤其是在这个山水画上面是卓有成就了。

您觉得张大千老师在您这一条画山水画的道路上，对您有没有什么创作上的影响？

因为我走到泼彩这条路上，受张大千风格的影响是比较大的。再一个就是张大千的精神值得我去追求和敬佩。

当时我记得有这么一个电视剧还是电影来的，就专门拍摄了张大千的历程。从他当时从四川带着学生游历，然后游遍祖国的大好山河，到最后再去敦煌莫高窟去临摹壁画，研究色彩的运用。

包括他到最后再出国去研学，学习西画，把这个色彩，最后跟中国的传统笔墨，包括中国的特殊工具、宣纸等运用在一起，然后把泼墨泼彩这个大写意表现出来。

当你走到山水当中之后，跟自然融合在一起的时候，跟山水对话的那种感觉就会出来了。这种体验之后，把这种身临其境的、与山对话的这种体验，用特殊的工具、毛笔、墨、水，包括在这个宣纸上，表达出来。这时候创作（出来的）这些作品呢，跟你不去写生、不去体验出来的是两种感觉的。

更为丰富了。

更为丰富，更为有灵性。灵感比较强，可以把这个表现出来，不是那么呆板。

今天的节目是满是感情了，因为在聊到您的心路历程的时候，我有看到您的眼眶已经湿润了。那咱们下一期跟秦老师一起带领大家探寻更深更美的地方，我们下期再见。

查看原文 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有