墨西哥城艺术宫的壁画

骆驼刺

<p class="ql-block">墨西哥城艺术宫</p> <p class="ql-block">迭戈·里维拉</p><p class="ql-block">(Diego Rivera,1886-1957)</p><p class="ql-block">墨西哥壁画主义的先驱之一</p><p class="ql-block">20世纪最负盛名的壁画家之一</p><p class="ql-block">被视为墨西哥国宝级人物</p><p class="ql-block">被誉为墨西哥壁画之父</p> <p class="ql-block">迭戈 · 里维拉,墨西哥画家,共产主义活动家。里维拉最主要的贡献是促进墨西哥壁画复兴运动,在墨西哥与美国的多处均有其作品。</p> <p class="ql-block">本作品的前身受洛克菲勒家族邀请而创作,原计划陈设于美国纽约洛克菲勒广场30号大厦大堂,题为《站在十字路口的人》Man at the Crossroads 。因纽约世界电讯报声称这幅作品具有“反资本主义宣传” 的倾向之后,里维拉在内容中添加了列宁和苏联五一劳动节游行的画面作为回应。但这一做法与时任洛克菲勒中心主任的尼尔森 · 洛克菲勒的想法相左,最终这整个项目因政治、美学、经济与创作自由的多重矛盾而流产。</p><p class="ql-block">这里是重置版《人,宇宙的控制者》,现存于墨西哥首都墨西哥城的艺术宫。</p><p class="ql-block">这幅作品以交叉中心构图的形式,将整面画幅分为了数个具有鲜明对比的部分。</p> <p class="ql-block">作为整幅画面的中心,一名工人正操作着巨大的机械,他神色不安地看向四周,代表着这一充满未知、矛盾与变革的时期,人们在十字路口的艰难抉择——是向左还是向右?是资本主义还是共产主义?</p> <p class="ql-block">画作左上方(同时也是他的右上方),那里向我们展示了资产阶级革命以来最大规模的人类武装冲突——第一次世界大战的冷酷暴行。枪支、机械、毒气,甚至宗教信仰,都被作为工具用于资本主义国家之间的纷争,而人带起厚厚的防毒面具,仿佛被抹除了其主体性。唯独剩下而能够抛头露面的,是手持闪电、颈佩十字、高高在上的神明。迭戈 · 里维拉在这里融合了古希腊主神宙斯的形象,作为对于传统艺术史、权势阶级以及其他附庸风雅的品味的一直批判。在他看来,正是这些因素压制着人民史观的建立与发展。</p><p class="ql-block">相对的,在壁画左下方,人们的生活又仿佛是另一幅景象,麻木、暴动与贫穷,使人们度过着了无希望的灰暗生活。达尔文的形象被描绘为一幅乖戾的样子,他的理论在电视上被用作统治阶级的弹压工具。而富人们——在人们的睽睽注视之下,坐在餐厅里饮酒作乐,过着奢靡的生活。</p> <p class="ql-block">画作的右上方(工人形象的左上方),突出了俄国无产阶级革命的荣耀,其高昂的势头满溢着半幅作品。在那里,这些势单力薄、手无寸铁的人民团结在红旗之下,以每个人独特的形象、最真实的生活面貌面对着时代的狂潮。</p> <p class="ql-block">在他们的下方,工人与士兵们带着自己赖以生存的食粮与工具,围坐在那尊已被斩首的手握纳粹标志的雕塑下,与列宁、托洛茨基、马克思、恩格斯在一起。</p> <p class="ql-block">迭戈 · 里维拉向1930年代的美国人展现了共产主义者所开创的一种全新的、与旧欧洲长久以来的主流截然不同的思维方式,缺手断臂的神明怒火在资本主义所带来的动荡中显得一无是处;富人们在穷人脂膏中的奢靡生活;列宁在各个种族工人之间的形象。</p><p class="ql-block">迭戈 · 里维拉在这里以他的方式向人们论述了人民史观的精髓。人,作为画作中心的机械操作者,以那个时代最新的科学发现作为翅膀,农业生产作为基础,在这个充满抉择的时代向前行驶。</p> <p class="ql-block">其它壁画作品。</p>