魅力光影，——摄影艺术的独特表达

卧龙山人

原创/图/文/编辑：卧龙山人

美篇号：2170091

有人说“不懂用光还怎么玩摄影”，也有人说“摄影是用光的艺术”。

我是从胶片时代学“暗房”开始学摄影的。我的前三架相机都是胶片机，1997年买了当地第一架80万像素的柯达数码相机，并且玩起了热升华打印、热转印、胶片扫描等技术。

摄影没灯光不行，不懂布光更不行。以前学摄影首先学打灯、抗架子、打理器材……

2000年我购置了四套德国金贝影室灯，配套了柔光箱、蜂窝、各种色片，SEKONIC测光表，建立了自己的摄影棚……

摄影中的布光技巧很多，基于光源的位置、方向以及光源相对于被摄体的角度来分类。常见的布光类型：顺光、逆光、侧光、侧逆光、蝴蝶光、分割布光、环形光、顶光、散射光、跳光、伦布朗光等等。

每种布光模式都有其特定的美学效果和适用场景，摄影师可以根据拍摄的主题、氛围和被摄者的特征选择合适的布光方式。通过巧妙地运用这些布光技巧，可以极大地提升摄影作品的艺术性和表现力。

说到布光，不得不说王家卫。在影视界，他是独一档的存在。随着电视剧《繁花》的播出，使很多摄影人对王家卫有了更深刻的印象。

王家卫作为一位风格独特的导演，他在电影中的布光手法常常被视为一种艺术表达，不仅仅是技术上的照明，更是情感和氛围的传递。

我喜欢看王家卫导演的作品，更推崇他的艺术理念，所以，我总结了以下王家卫电影中一些标志性的布光特点分享给大家，如果你有耐心就看完，否则划走不送……

本篇图、文均为鄙人原创版权。

1. 伦勃朗布光

在王家卫的电影中，经常可以看到伦勃朗布光的应用，这是一种经典的肖像照明技术，通过在人物的一侧面部形成三角形的阴影区域，从而增强人物的立体感和深度。

电视剧《繁花》运用大电影的拍摄手法，把伦布朗光等光影效果用到了极致。

2. 光影交错

王家卫擅长运用光影的对比，创造出强烈的视觉效果。例如，在《花样年华》中，狭窄的走廊和窗户投射的光影，营造出一种隐秘和压抑的氛围。

3. 逆光与剪影

逆光是王家卫电影中的常见手法，尤其是在户外场景中，人物往往被置于明亮的背景前，形成剪影效果，这不仅增加了画面的戏剧性，也强化了孤独和疏离的情感表达。

4. 色彩与滤镜

王家卫的电影色彩丰富，他经常使用特定的色彩滤镜来调整整体色调，如《春光乍泄》中温暖的黄色调，以及《2046》中的冷色调，这些色彩选择与电影主题紧密相连。

5. 自然光与人造光的结合

王家卫懂得如何利用自然光，同时巧妙地添加人造光源来塑造特定场景的氛围。例如，在《一代宗师》中，雨天的自然光线与室内灯光的交织，创造出一种既真实又梦幻的画面质感。

6. 动态光源

动态光源是王家卫电影中的一个亮点，如《重庆森林》中闪烁的霓虹灯，或《花样年华》中摇曳的烛光，这些动态光源不仅增添了视觉上的动感，也反映了人物内心的波动。

7. 细节光

王家卫注重在阴影中保留细节，即便是在较暗的场景中，也能清晰地看到人物的面部表情和动作，这种处理方式让画面更加丰富和真实。

王家卫的电影布光不仅是对光线物理性质的把握，更是对情感和意境的深刻理解。他通过对光线的精心设计，将观众引入了一个个充满诗意和哲思的世界。

本篇所有图片，我尝试了多种布光技巧，不敢说达到了多高的水准，但可以从每张图片中找到布光答案。

　　布光在摄影中的重要性

布光是摄影中至关重要的元素，它不仅影响着照片的视觉美感，还能够传达情感、设定场景氛围以及引导观众的注意力。恰当的布光可以：

塑造情绪：不同的光照可以营造出快乐、忧郁、紧张或平静的氛围。

强调主题：通过控制光的方向和强度，可以突出或隐藏某些元素，引导观者的视线。

展示质感：侧光可以突出物体的纹理和表面细节，增加照片的视觉深度。

创造立体感：通过光影对比，可以使平面的照片看起来更加立体和生动。

总之，布光是摄影艺术中不可或缺的一部分，掌握不同类型的布光技巧可以帮助摄影师更好地表达创意和情感。

当然，不拍汽车广告，不搞商拍，不靠摄影吃饭，就用不到什么布光，但是，你得懂“光”。因为，“摄影是从用光开始的”。

布光首先要会测光，测入射光和反射光……