晨读画论

刘秀红，韫玉

人皆有爱好之心，宜先有审美之旨。艺术之至美者，莫如画。以其传观远近，留存古今，与世共见也。小之状细事微物情，大之辅政治教育之政，久渐可以感化气质，陶养性灵，致宇宙于和平。故人无聪慧愚钝，尊卑老少，莫不应有美术之观念。然美无止境，而术有不同，学者宜神致意焉。

世有朝市之画，有山林之画，笔墨之运用，大多都参与古人之理论，审于名迹之真本。工与艺而简于笔，移其貌而取其神。多读古书，多看古画，更须多求贤师益友，以证其异同。日久渐积，不期于美而美在其中，为求笔法、墨法、章法，致浪漫而无所归也，必也师近人兼师古人，而师古人不若师造化。师其所长，而遗其所短，在精神不在面貌，而后为繁为简，各得其意。

画有六法，六法之内惟形似、气韵二者为先，有气韵而无形似，则质胜于文；有形似而无气韵，则华而不实。董其昌画旨曰:“气韵生动不可学，此生而知之，自然大授，然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘俗，自然丘壑于胸，随手而出，皆为山水传神。”

何为气韵？气韵之生，由于笔墨。用笔用墨，未得其法，则气无由呈露。论者往往以气韵为难言，遂谓气韵非画法，气韵生动，全属性灵。气清而后可言气韵，气韵生动，舍笔墨无由知之矣。（有聪明人自用之于，口不诵古人之书，目不睹古人之迹，率性涂抹，还自诩前无古人。哈哈）。

常曰画欲下笔，必留天地。大痴谓画须留大地之位，虽落款之处，皆当注意。山水先理会大山，名为主峰。主峰定，方作以次、近、远、小、大者以其一境主之于此，故曰主峰。“沈石田学力过人，年40岁后方作大幅，可见画中定位之难。”

昔人有云:山水不言，横遭点涴，笔墨至贵，浪被驱使，岂不冤哉？画之妙处，不在华滋，而在雅健，不在精细，而在清逸。青山白云，得大自在。手心两忘，笔墨俱化，气韵规矩，皆不可端倪。不在古法，不在吾手，而又不出古法吾手之外，笔端金刚杵，脱尽习气。所谓大而不可效之谓神。

仁者见仁，智者见智。

总之，画理是中国古代画论的核心部分，论述的内容涵盖了画史、画学、画法等方面。其中，画法是指作画过程中具体实践之法，包括笔墨之法、构图之法、傅色之法等内容。其中最主要的是笔墨运用的方法，即笔墨之法。

中国绘画的运笔用墨之法如同一个人的性情一样是独特而不能复制的。从中可以了解到每一位画家的师承关系、生活经历、学识修养、用笔方法等等信息。由此可见，笔墨是中国画的精髓所在，尤其重要。习画者不仅可以从笔墨的角度了解书画艺术，还能学习到正确的运用笔墨方法，从而呢，迈入正轨的中国画儿的艺术创作之中。