<p class="ql-block"> 司空图的《二十四诗品》是一部古代汉族诗歌美学和诗歌理论,将诗的风格细分为二十四种,即:雄浑、冲淡、纤秾、沉著、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动。每种都以十二句四言诗加以说明形容。文字不多,妙语连珠,琅琅上口。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">冫</p> <p class="ql-block"> 我们知道,书法除了笔画,结构,形质之外,也要性情,神彩,韵味。即包含,物质与精神两个层面。所以, 在评价书法作品时,我们常常用到一些词语,如“书卷气,金石气,雄强,古柮,妍美,质朴”等等。</p><p class="ql-block"> 而且书法作品的风格也和诗作文字的内容密切相关,你不可能把苏轼《大江东去》写得纤细妍美,也不可能把柳永《寒蝉凄切》说得粗壮浑厚。</p><p class="ql-block"> 这说明诗作与书法都是艺术,有相通之处,因此也可以把诗品的分类,用于书法评论,可以加深对书法风格和精神层面的理解。所以,品读司空图的《二十四诗品》,还是有意义的。</p><p class="ql-block"> 所以,选择了其中,典型的诗品词语,书写出来,并加上自己对书法欣赏的粗浅理解,谈谈体会。</p> <p class="ql-block">【飘逸】一诗品描述</p><p class="ql-block"> 落落欲往,矫矫不群。缑山之鹤,华顶之云。高人画中,令色氤氲。</p><p class="ql-block"> 御风蓬叶,泛彼无垠。如不可执,如将有闻。识者已领,期之愈分。</p> <p class="ql-block"> 诗人孤傲潇洒远去,超然独立不同凡群。像缑山上飞去的仙鹤,如华山顶游动的白云。高雅的名士内心聪慧,美好的风貌清秀有神。自驾蓬叶小舟乘风而去,向着无边大海畅游长吟。这样的境界好象难以捉摸,有时却能够有所领悟。理解此等情景才能心领神会,勉强硬求飘逸那就无处找寻。</p> <p class="ql-block">飘逸——喻义体会</p><p class="ql-block"> 神态举止,潇洒脱俗。风格清新洒脱,意境高远。 如李白 歌诗豪放飘逸,人固莫及。笔势飞动灵活,轻柔飘动。</p><p class="ql-block"> 与众不同,超然脱俗。像仙人乘飞的仙鹤,高山飘游的白云。</p><p class="ql-block"> 飘逸是艺术风格之一。飘逸风格的作品注重形式感,具有浪漫气息。这种风格和境界,书法的表达往往和空灵一起,空灵飘逸指狂草笔画结体写出了飞动奔放的狂态,如张旭《断碑千字文》中的片断。</p><p class="ql-block"> 书法的空灵飘逸说的是一种意境美,写书法时的飞笔、字与字之间的留白、整体的流畅气韵、都能形成空灵感。</p> <p class="ql-block">【含蓄】一一诗品描述</p><p class="ql-block"> 不着一字,尽得风流。语不涉己,若不堪忧。是有真宰,与之沉浮。</p><p class="ql-block"> 如渌满酒,花时反秋。悠悠空尘,忽忽海沤。浅深聚散,万取一收。</p> <p class="ql-block"> 不用文字明确表达,就能显示生活的美妙。文辞虽未说到苦难的情状,读时却使人十分哀伤。事物存在着实在的情理,作品和它一起沉浮呼吸。含蓄,就像漉酒时酒汁渗漏不尽,又如同花开时遇到满天霜气。空涌流。万物不断变化聚散,诗歌需要博采一精一收。</p> <p class="ql-block">含蓄一一喻义体会</p><p class="ql-block"> 委婉曲折,含而不露;耐人寻味。这个词在书法中喻义广泛。</p><p class="ql-block"> 相较于文学、绘画,书法中的含蓄似乎不太容易被理解,而实际上在书法之中几乎处处充满着含蓄。</p><p class="ql-block"> 顺势而为,自然而然,如黄河之水,因势而为,百折千回,以曲为直,以柔成刚。书法中非那种平滑笔直的线条,而是厚充沛的书法线条,便是自然流畅,而非人工凋作。</p><p class="ql-block">自然必然含蓄,含蓄才能自然。</p><p class="ql-block"> 从笔法来看,犹如水的流动虽然百转千回,却总是蓄素守中,笔法讲究中锋运笔,守中于内,锋芒才能不露于外。不止行笔的过程中要含蓄,笔法中又讲藏头护尾,这是起笔与收笔的含蓄,总而言之,书法运笔要“无起不逆,无往不收;欲上先下,欲右先左。”书写过程要体现出书者情感气息的自由流动,那必然便会在线条中体现为直中有曲,曲中有直,这同样是一种含蓄。</p><p class="ql-block"> . 从用笔来看,要气息平和,速度舒缓,持重有力,圆润浑厚,随方而变,此皆为含蓄。 </p><p class="ql-block"> 从状态来看,书写时要静、松、慢、韵,如锥画沙,如老汉荡浆,如太极推手,此皆为含蓄。从书法效果看,无论是金石气,还是折钗股、屋漏痕、万岁枯藤,乃至满纸烟云之气,此皆为含蓄。</p> <p class="ql-block">【典雅】一一诗品描述</p><p class="ql-block"> 玉壶买春,赏雨茅屋。坐中佳士,左右修竹。白云初晴,幽鸟相逐。</p><p class="ql-block"> 眠琴绿阴,上有飞瀑。落花无言,人淡如菊。书之岁华,其曰可读。</p> <p class="ql-block"> 用玉壶载酒游春,在茅屋赏雨自娱。坐中有高雅的名士,左右是秀洁的翠竹。初晴的天气白云飘动,深谷的鸟儿互相追逐。绿荫下倚琴静卧,山顶上瀑布飞珠。花片轻落,默默无语,幽人恬淡,宛如秋菊。这样的胜境写入诗篇,也许会值得欣赏。</p> <p class="ql-block">典雅——愈义体会</p><p class="ql-block"> 优美大方而不俗气,文章、言辞有典据,高雅不浅俗。富于学养,庄重不俗。</p><p class="ql-block"> 我体会要有书卷之气。有师承,非江湖之体,随随便便。</p><p class="ql-block"> 典雅 ,主要指纯正古典、文雅避俗的审美意味。</p><p class="ql-block"> 典雅体现了“ 中和” 之美的审美尺度。温柔敦厚、不激不厉等等是理想的典雅之境。</p><p class="ql-block">——典雅强调古典性、传统性, 尊经崇典, 以古典中和美的典范为学习、继承对象。</p> <p class="ql-block">【高古】一一诗品描述</p><p class="ql-block"> 畸人乘真,手把芙蓉。泛彼浩劫,窅然空踪。月出东斗,好风相从。</p><p class="ql-block"> 太华夜碧,人闻清钟。虚伫神素,脱然畦封。黄唐在独,落落玄宗。</p> <p class="ql-block"> 那有道的人乘风而行,手托着一束芙蓉。经历了尘世劫难之后,只留下缥缈空虚的踪影。月亮从东方升起,和风也有意伴从。华山的夜空碧蓝而宁静,人们倾听着清新的钟声。作家保持这样质朴的感情,超脱世俗陈旧的一习一 性。向往远世寄托雅致的意趣,孤傲自赏高古的诗风。</p> <p class="ql-block">高古一一愈义体会</p><p class="ql-block"> 高雅古朴,古拙质朴,苍劲有力!高古,在古代诗学概念里,指高远古雅不涉俗韵的风格。</p><p class="ql-block"> 一幅书法作品彰显出的所谓高古,不是书法家刻意做出的,它是一种自然的状态,是指作品在严格的笔法、章法和墨法中,通过一定形式呈现和散发出来的“拙朴、苍凉、浑厚、淡然”的艺术境界。</p><p class="ql-block"> 我们学习书法和创作作品,要想自己作品高古起来,一定要做到:取法乎上。不要急于求成,不要把眼光拘泥在现代名家的作品之中,而是要从中国文字的源头入手,踏踏实实地临习各种古人的法帖,把书法基本功掌握好。</p>