<p class="ql-block"> 欣赏与品阅</p><p class="ql-block"> 书晨</p><p class="ql-block"> 一个五十岁以后开始写诗的女人，一定是有情怀和梦想的女人。诗如酒，越久越醇，逾久逾香。娜姐能够凭借自己深厚的文字文学功底和对诗歌的执着追求，拿到39届宜春谷雨诗会二等奖，第六届“十佳优秀诗人”奖的荣誉，并不是一种意外和偶然，也让同道中人为之感到欢欣和鼓舞。邀约之下，娜姐请我对她诗集《听见花开》写一篇序文，本人实感心中忐忑，盛情之下，聊作以评。我所认识的娜姐是一个心怀善念、令人尊敬的女士。她在诗的国度徜徉七年，有着怎样的心声？她听见什么？又看到了什么？出于对诗的热爱和对汉字的崇敬，我怀着一种好奇和探究的心理，阅读学习了娜姐诗作约三十余首，在此谈谈自己的一些看法。</p> <p class="ql-block"> 诗学观点总是要找到落脚点的。本人写诗探学四十余载，对于汉诗理解，逐步形成了自己的些许成见：首先，认为汉诗的发展与中国文化文字起源与社会发展历史一脉相承、息息相关的；其次，认为汉语新诗（自由体诗）最早的形式源于宋词，其后歌、赋皆是，只是命名和说法的不同；再次，认为旧体诗与新体诗是汉诗的有机整体，只不过呈现的形式和发展形态的不同。总之，旧体诗利于传承，终于形式，有律可循，突出呈现质朴的意境之美；新体诗不拘形式，突出呈现为“百花齐放，万紫千红”之形态，与现时代历史人文风貌更为贴近，它是诗的最高和终极形态，使每个诗人的自由天性得到了充分的发挥。就汉诗写作内容的基本要素来讲，其共性均始于具象，行于意象，终于境象，意境是诗的灵魂所在。</p><p class="ql-block">我们最初的写作都是从模仿开始的。就新诗的写作而言，女性诗人和男性诗人的最大区别，在其文字表达的偏向性不同，女性更偏向于感性的表达，男性更着重于理性的表达。文如其人，娜姐诗集《听见花开》与其本人天赋禀性相契合的，与其性格品质是相契合的。作为读者的我感到十分欣慰和欣喜。</p><p class="ql-block">娜姐诗集《听见花开》收敛的情绪、凝炼的字句、细腻的笔触，偏于理性不失情感，符合诗人本身客观的生活状态，是笔者真实的心声和个人初心表达。她在类似于的“仿宋体”新诗的写法上作了“深入浅出”式的有益探索，别开生面、独树一帜，为新诗找到了不失传承又焕然一新创作之路，值得广大诗歌爱好者继续学习实践和大力推广。这也是诗集《听见花开》值得品读的美学价值之一。</p> <p class="ql-block"> 诗是种子萌芽，也是开花结果。《听见花开》其美学的价值不在其直观地听到什么？看到什么？更在其探索到什么？发现了什么？见证了什么？这是一个由具象形成意象，意象达成境象的的呈现过程，也是一种“以小见大”“以大见小”锤炼和取舍过程。娜姐“仿宋体”新诗作品，便是这样一个过程中生产出的精制构件和精美成品。譬如诗句“我是你的眼，你是我的遗世孤品”；“ 掘诗为阶，退至清野牧云；身披鸟鸣，一袭长袍拂尘拂怨”，“ 廊檐红漆暗旧，风善变色；钉锈孤悬，吐出旧事真相”；“ 于风声、雨声、书声中交集又转身，花开不喜，花落不悲”；譬如诗作《中年辞》隐喻的命理推着大半生碾食/不上不下不富不贵/春天横斜桃枝，攒下难言之隐/红枫纵火，一触即碎/秋菊的灯盏支出盛年的血气/欢宴后的狼藉，顽渍难除/南山寺主持赠我/千手千眼观音，拥有的布施，所有的看破。简略列举些许精妙的诗句和质朴简洁的诗作，不难看出其情绪的收敛体现出的语言张力，文字凝炼表达出的精准力度；借景喻心、睹物思人，写意上呈现出以小见大的气象，以大见小的不凡。</p><p class="ql-block">诗作的欣赏，我们循着作者的思路走进去，细品其入实入情入理的细节，发现其新奇特的亮点；还要走出来，回望其作品所呈现的意境及其回味的美学价值。正如我们要全面认识身边的生活环境，要跳出世界看世界，还要面对现实论现实。诗作为人的理智与情感综合表达的载体，其呈现是多样性的，也是多义性的，不同的读者会有不同的看法。诗途漫漫，仍需笔耕不止。与文字交朋友，我们写作的思路要倚重能进能出，进出自如，方能如愿达境。祝愿娜姐在光明幸福的诗途上，寂寞花开，更上层楼。</p><p class="ql-block">20231030</p> <p class="ql-block"> 欣赏与品阅</p><p class="ql-block"> 书晨</p><p class="ql-block"> 一个五十岁以后开始写诗的女人，一定是有情怀和梦想的女人。诗如酒，越久越醇，逾久逾香。娜姐能够凭借自己深厚的文字文学功底和对诗歌的执着追求，拿到39届宜春谷雨诗会二等奖，第六届“十佳优秀诗人”奖的荣誉，并不是一种意外和偶然，也让同道中人为之感到欢欣和鼓舞。邀约之下，娜姐请我对她诗集《听见花开》写一篇序文，本人实感心中忐忑，盛情之下，聊作以评。我所认识的娜姐是一个心怀善念、令人尊敬的女士。她在诗的国度徜徉七年，有着怎样的心声？她听见什么？又看到了什么？出于对诗的热爱和对汉字的崇敬，我怀着一种好奇和探究的心理，阅读学习了娜姐诗作约三十余首，在此谈谈自己的一些看法。</p><p class="ql-block">诗学观点总是要找到落脚点的。本人写诗探学四十余载，对于汉诗理解，逐步形成了自己的些许成见：首先，认为汉诗的发展与中国文化文字起源与社会发展历史一脉相承、息息相关的；其次，认为汉语新诗（自由体诗）最早的形式源于宋词，其后歌、赋皆是，只是命名和说法的不同；再次，认为旧体诗与新体诗是汉诗的有机整体，只不过呈现的形式和发展形态的不同。总之，旧体诗利于传承，终于形式，有律可循，突出呈现质朴的意境之美；新体诗不拘形式，突出呈现为“百花齐放，万紫千红”之形态，与现时代历史人文风貌更为贴近，它是诗的最高和终极形态，使每个诗人的自由天性得到了充分的发挥。就汉诗写作内容的基本要素来讲，其共性均始于具象，行于意象，终于境象，意境是诗的灵魂所在。</p><p class="ql-block">我们最初的写作都是从模仿开始的。就新诗的写作而言，女性诗人和男性诗人的最大区别，在其文字表达的偏向性不同，女性更偏向于感性的表达，男性更着重于理性的表达。文如其人，娜姐诗集《听见花开》与其本人天赋禀性相契合的，与其性格品质是相契合的。作为读者的我感到十分欣慰和欣喜。</p><p class="ql-block">娜姐诗集《听见花开》收敛的情绪、凝炼的字句、细腻的笔触，偏于理性不失情感，符合诗人本身客观的生活状态，是笔者真实的心声和个人初心表达。她在类似于的“仿宋体”新诗的写法上作了“深入浅出”式的有益探索，别开生面、独树一帜，为新诗找到了不失传承又焕然一新创作之路，值得广大诗歌爱好者继续学习实践和大力推广。这也是诗集《听见花开》值得品读的美学价值之一。</p><p class="ql-block">诗是种子萌芽，也是开花结果。《听见花开》其美学的价值不在其直观地听到什么？看到什么？更在其探索到什么？发现了什么？见证了什么？这是一个由具象形成意象，意象达成境象的的呈现过程，也是一种“以小见大”“以大见小”锤炼和取舍过程。娜姐“仿宋体”新诗作品，便是这样一个过程中生产出的精制构件和精美成品。譬如诗句“我是你的眼，你是我的遗世孤品”；“ 掘诗为阶，退至清野牧云；身披鸟鸣，一袭长袍拂尘拂怨”，“ 廊檐红漆暗旧，风善变色；钉锈孤悬，吐出旧事真相”；“ 于风声、雨声、书声中交集又转身，花开不喜，花落不悲”；譬如诗作《中年辞》隐喻的命理推着大半生碾食/不上不下不富不贵/春天横斜桃枝，攒下难言之隐/红枫纵火，一触即碎/秋菊的灯盏支出盛年的血气/欢宴后的狼藉，顽渍难除/南山寺主持赠我/千手千眼观音，拥有的布施，所有的看破。简略列举些许精妙的诗句和质朴简洁的诗作，不难看出其情绪的收敛体现出的语言张力，文字凝炼表达出的精准力度；借景喻心、睹物思人，写意上呈现出以小见大的气象，以大见小的不凡。</p><p class="ql-block">诗作的欣赏，我们循着作者的思路走进去，细品其入实入情入理的细节，发现其新奇特的亮点；还要走出来，回望其作品所呈现的意境及其回味的美学价值。正如我们要全面认识身边的生活环境，要跳出世界看世界，还要面对现实论现实。诗作为人的理智与情感综合表达的载体，其呈现是多样性的，也是多义性的，不同的读者会有不同的看法。诗途漫漫，仍需笔耕不止。与文字交朋友，我们写作的思路要倚重能进能出，进出自如，方能如愿达境。祝愿娜姐在光明幸福的诗途上，寂寞花开，更上层楼。</p><p class="ql-block">20231030</p> <p class="ql-block">作者简介：</p><p class="ql-block"> 黄国华，笔名，书晨。江西丰城市人。系省民协会员，市文联常委，民协副主席，作协理事，诗创会副主席。曾任《华夏诗刊》副社长，《诗人史略》主编，《现代诗盟》编辑。2003年在《诗刊》社“诗歌艺术中心"高级研修班学习；作品千余，获奖若干。诗就是我，我就是诗，诗乃一切，一切皆诗。一页稿纸之轻，可以承受整个世界之重。一首好诗，是我与世界不期而遇的相拥相吻。</p>