故宫陶瓷馆之，～明末到清中期

悠闲的虫子

今天几乎在陶瓷馆待了一天，不仅自己看还有幸遇上了专家讲解，专家说我今天看的这一组是整个陶瓷馆登峰造极的精品。 清新雅致 明末清初景德镇窑瓷器（约公元1607~1681年）明末清初，随着农民起义愈演愈烈，明王朝最终走向灭亡，清朝入主中原坐稳江山，中国社会发生剧烈变革。从明代万历三十五年（1607年）到清代康熙二十年（1681年）的70多年时间里，作为全国制瓷中心的景德镇，其瓷器制造业也经历了一次重大转变。主要表现是，万历三十五年以前的制瓷业是以御窑占统治地位，此后，御窑生产急剧衰落，民营瓷业则因国内和亚欧市场需求的刺激而渐趋兴盛，跃居主导地位。人们习惯于将景德镇制瓷业在17世纪发生变化的这一时期称作"转变期"或"转型期"。 青花山水罗汉图炉明天启青花景德镇窑炉撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰，通体绘32个罗汉人物，在山谷溪水间嬉戏、打坐，衬以祥云、竹林和松柏等，绘画意境深远。此炉与明代万历时期青花瓷画法画法略有不同，融入绘画技法，远山近水，层次分明，青花一改传统的单线平涂画法，呈现色阶变化，画面更具装饰性。无款识。这种造型的香炉在明末清初景德镇民窑瓷器中较为常见，胎体普遍厚重、胎质格外坚硬。 青花观音菩萨图题写佛经文字碗明万历青花景德镇窑碗撇口、深弧腹、浅宽圈足。内、外均施白釉，外底无釉，露出洁白胎体，胎质细腻坚致。碗内、外青花装饰。内底书写楷体"南无无量寿佛"六字，分双行排列，环以缠枝花纹。外壁绘观音像，渡海观音居中，脚下波涛翻滚，善财童子合掌相拜，韦驮身着戎装，双手合十，横置金刚杵护法。腹部一侧书写112字楷体观世音菩萨救苦经，首句为"南无大慈大悲救苦救难观世音菩萨"，落款为"皇明万历四十四年岁次丙辰仲冬月吉日精造"。此碗青花发色清淡，纹饰富有层次，人物形象刻画生动。最为珍贵的是署有纪年款，从而证明过去认为康熙朝始有的斜削式细砂拱璧底碗，在明代万历朝即已出现。附：南无大慈大悲救苦救难观世音菩萨百千万亿佛恒河沙数佛无量功德佛佛告阿难言此经大圣能救狱囚能救重病能救百难苦若有人诵读一千遍一身离苦难若诵一万遍合家离苦难难无佛力威南无佛力护使人无恶心令人身得度迥光菩萨迥善菩萨阿育大天王正天菩萨摩休摩休清净比丘官事得散私事得休诸大菩萨五百罗汉救护弟子身悉皆离苦难自然观世音璎珞不须解勤读千万遍枷锁自然得解脱信受奉行即说真言曰金婆金婆谛陀罗尼谛尼迦罗谛菩提婆娑诃皇明万历四十四年岁次丙辰仲冬月吉日精造 青花花卉纹出戟花觚 明天启青花景德镇窑觚整体作四方造型。撇口、长颈、鼓腹、胫部长而外撇、圈足。腹部四角各置一条凸起的花边戟。觚内、外和圈足内均施白釉。足端无釉。外壁青花装饰。颈部四面绘洞石花卉，腹部四面分别绘折枝花托轮、螺、伞、盖等四种藏传佛教吉祥物，胫部四面均绘折枝葡萄纹，近底处绘蕉叶纹边饰。口沿下自右向左署青花楷体"天启年米石隐制"七字横排外围长方框款。此觚形体修长、秀美，纹饰采用勾边填色，发色淡雅。米石隐（1621~1627年），又名米万钟，善书画，并以收藏奇石著名。此觚应是米万钟订制品，故显得尤为珍贵。（陈润民） 青花山水罗汉图钟明天启青花景德镇窑钟弧顶、圆肩、长腹、撇口、顶置双龙钮。内、外施白釉。外壁青花装饰，青花发色淡雅明快。腹部绘通景罗汉图，众多罗汉神态各异，形神兼备。肩部、口部各绘一周缠枝花卉。肩部暗刻楷体"大明天启元年孟夏月造"六字横排款，款字笔画镂透胎体。无款识。在古代，钟不仅是乐器，而且是象征地位和权力的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨和日常燕乐中，钟被广泛使用。 青花婴戏图笔筒 明崇祯青花景德镇窑笔筒呈圆筒形。口、底径度相若，直口、深直腹、平底。内、外均施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。口部刻划卷草纹，近底部刻划斜线纹。腹部绘通景婴戏图，共绘17位童子。庭院中一位童子头戴官帽，手握折扇，乘坐四人抬的小轿，轿前分别有一童子双手捧持礼盒和两名童子手握彩旗，队伍最前方有一童子一手握锤、一手提锣为队伍开路。庭院中童子嬉戏玩耍，热闹非凡。有的挥舞长刀，有的围在鸟笼旁逗鸟，还有一位顽童借助长梯爬到树上，眺望远处。通景画中每位童子神态均稚拙活泼，所穿长衫各不相同，在庭院中自由嬉戏玩耍。庭院中花草依依，蕉叶舒卷，奇石林立，一派春意盎然景象。崇祯时期，景德镇民窑制瓷业欣欣向荣，制瓷技术有了新的突破。主要表现在一是使用"二元配方"，瓷器胎体更加坚实洁白；二是青花料使用火煅法炼制，所得青料绘画效果浓淡相宜，有"墨分五色"的视觉效果。其纹饰题材受到明末徽州版画、文人画和年画影响，内容丰富，纹饰风格清新雅致。此笔筒胎体洁白坚实，釉色青白，青花色泽青翠艳丽，所绘童子活泼可爱，远山近景，草木山石，疏密得当，是晚明"上品细料器"的代表作品。 青花钵缸明崇祯青花景德镇窑炉盘口、短颈、鼓腹、平底。内、外均施白釉，外底无釉。口沿施一周酱釉。外壁青花装饰。颈部绘变形蕉叶纹。腹部绘折枝花卉湖石蝶鸟图。曼妙的折枝花和兰草随风舞动，配以洞石点缀。两只小鸟在空●中嬉戏，另外两只栖息枝头，蝴蝶飞舞在花丛中。整个画面生机勃勃，展现春光和煦的景象。无款识。 画意清新的"转型期"青花瓷据文献记载， "转型期"青花瓷使用的是国产"土青"料，且以浙江出产者质量最佳，谓之"浙料"。由于在青料拣选和提炼方面有重大技术改进，即由以往的水洗法改为煅烧法，使得这一时期的典型青花瓷纹饰发色亮丽，给人以清新雅致之美感。在器物造型方面，除了常见的盘、碗外，较为特殊的器形是筒形瓶（亦称"象腿瓶")、莲子形罐、笔筒和五供等。在装饰图案方面，较少使用龙、凤、缠枝花、折枝花、八吉祥等御窑瓷器上常见的规矩纹饰，而代之以山水、花鸟、戏曲故事和神话传说等。特别是在体现唐人诗意内容的青花瓷上，首次出现诗、书、画、印相结合的文人画风格，使人耳目一新。 青花人物故事图筒式瓶明崇祯青花景德镇窑瓶撇口、短束颈、溜肩、筒腹、平底微上凹。内、外施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。肩部、近底处各锥拱卷草纹装饰带；颈部绘青花折枝花纹，腹部绘通景高士访友图。高山险峻，云雾缭绕，树木苍茂，山路崎岖，一高士骑行于山野之间。无款识。明朝末年，景德镇瓷业生产呈现崭新风貌，装饰内容丰富、题材广泛，诸多画面均蕴含文人气息，对后世瓷业生产产生深刻影响。 青花人物故事图笔筒明崇祯青花景德镇窑笔筒呈圆筒形。口、底径度相若，撇口、束腰、平底。内、外施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。口沿下、近底处各锥拱卷草纹装饰带。腹部绘通景人物故事图。一将士身挎宝剑，披锦袍，正在教诲面前一儿童，一武士立于旁。不远处，战马、武器已然准备妥当，似乎将要远征。修竹、栏板、洞石、芭蕉布列其间。画面布局疏密有致，人物刻画生动传神。无款识。此笔筒胎体坚致，青花发色鲜艳，极富装饰效果。 青花人物故事图笔筒明崇祯青花景德镇窑笔筒呈圆筒形。口、底径度相若，直曰、深直腹、平底。内、外施白釉，外底无釉。外壁以刻划技法和青花装饰。口沿下锥拱卷草纹装饰带。腹部绘通景人物故事图。一人身穿官服端坐于巨石上，面前一老者，上身微倾，二人似在对答。旁边一童子肃然静立，远处魁星自空中徐徐降落，人物描摹生动传神。亭台楼阁，花草树木，布局有序，疏密合理。青花发色鲜艳，浓淡相宜。无款识。明代崇祯朝青花瓷在绘画方面料分浓淡、画风飘逸，画面内容往往受同期版画影响，具有细腻婉约之感，别具清新之美。 青花『加官进爵』图盘清顺治青花景德镇窑盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外和圈足内均施青白釉，口沿施酱釉，足端无釉。盘内青花装饰，绘"加官进爵"图。庭院内花树草坪，洞石盆景，景色宜人。一官人站在华盖下，身后有一侍者，手举华盖，一差人正在敬献官帽。图案空白处署青花楷体"戊戌冬月赠子墉贤契鲁溪王瑛制"铭文。外底署青花篆体"玉堂佳器"四字双行外围双圈款。戊戌年为清顺治十五年(1658年），王瑛时任江西饶州守道，此盘当是由其订制的送给友人的礼品。此盘画工精细，人物形象生动，时代风格鲜明，为顺治朝瓷器断代的标准器之一。 "转型期"五彩瓷"转型期"五彩瓷可分为两大类，即青花五彩和纯釉上五彩。天启、崇祯朝五彩瓷造型见有花觚、盖罐、碗、盘、碟等，其中一部分是专门为适应日本市场需求而烧造。顺治至康熙早期五彩瓷装饰题材流行山水、花鸟和人物故事图，如朵兰怪石、锦鸡牡丹、独占鳌头以及文王访贤、柳毅传书、西厢记故事等。画面布局疏朗，物象生动传神，部分器物上题写有隶书体或楷书体诗句或唱曲。一些器物的口边涂抹酱色釉，俗称"酱口" 呈现鲜明的时代特征。 青花怪石图盘清顺治青花景德镇窑盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。内底青花装饰，左侧绘山石图，怪石嶙峋，几株小草生长其中。右侧竖题"梓桑轩书戊子春月"。根据纪年铭文和瓷器特征判断，此盘应烧造于顺治五年（1648年）。此盘装饰把绘画和题字融为一体，画风率意自然，具有文人画艺术风格。（单莹莹） 青花云龙纹瓶清顺治青花景德镇窑瓶撇口、口下渐收、腹部细长，底部微外撇。内、外施白釉，釉色泛青，口沿施酱釉，外底无釉。外壁青花装饰。绘通景云龙戏珠纹，腾龙出没于云雾之间，若隐若现，气势凶猛。颈部书"江西饶州府浮梁县西乡里仁都伍图信士程仲麒喜助中壹副，奉九华山金刚洞佛前供奉。顺治十五年五月十三吉日"。此种觚式瓶属于佛前供奉用花瓶，成对与香炉配套使用。 五彩人物图海棠式盘明天启五彩景德镇窑盘呈海棠式。敞口、浅弧腹、海棠形圈足。盘内、外和足内均施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。盘内五彩装饰。内底绘矾红彩海棠式开光，开光内以五彩描绘江中泛舟图。江面上一位船夫在用力划桨，船上坐有两人，正在交谈，岸边衬以松树、山石。外底署青花方形花押款。无款识。此盘造型别致，釉面洁白，画面主要以红彩为主，绿彩点缀其间，整体色彩淡雅。绘画笔触粗率奔放，虽寥寥数笔，但表达意境极为生动，具有鲜明的时代特征。此件器物系由费秉恕捐赠故宫博物院。 五彩锦鸡牡丹图筒式瓶清顺治五彩景德镇窑瓶撇口、短颈、溜肩、筒形腹、平底上凹。内、外施白釉，外底无釉。外壁青花五彩装饰。颈部绘山石花卉图，腹部绘锦鸡牡丹图，一轮红日挂在天边，青花岩石上立一长尾锦鸡，岩石周围牡丹盛开、玉兰花绽放，几只蜜蜂飞舞于花丛中。无款识。此瓶造型规整，纹饰色彩丰富，颇具中国传统花鸟画特色。 五彩八仙人物图碗 清顺治五彩碗敞口、深腹弧、圈足。内、外和圈足内均施白釉，口沿施酱釉，足端无釉。外壁青花五彩装饰。腹部绘通景八仙人物故事图，圈足外墙绘青花回纹。外底署青花隶书体"玉堂佳器"四字双行外围双圈款。此碗大量使用青花描绘纹饰，仅以较少的釉上红彩、黄彩、绿彩灯进行点缀，用色浅淡，给人以清新自然之美感。 五彩牡丹玉兰图花觚清顺治五彩景德镇窑觚撇口、长颈、筒腹、胫部外撇、平底。腰部有一段外鼓。内、外施白釉，口沿施酱釉，外底无釉。外壁通体青花五彩装饰。画面自上而下分三层，上层绘月影牡丹，洞石、玉兰等众多花卉簇拥在青花山石周围，竞相开放，五彩斑斓；腰部绘两组饱满的石榴纹；胫部绘垂枝海棠。无款识。此觚胎体致密，釉面光润，釉色白中闪青。纹饰构图疏朗，以釉下青花描绘洞石，青花色泽蓝中闪灰，花卉以黄、绿、红彩描绘，各种色彩相互映衬，鲜艳明亮，画意吉祥。清代顺治朝五彩瓷器造型基本保留晚明时期古拙的风格，施彩多以对比强烈的红彩、绿彩为主。 五彩朵兰怪石图筒式瓶 清顺治五彩景德镇窑瓶撇口、束颈、筒形深腹、平底略上凹。内、外施白釉，口沿施酱釉，外底无釉。外壁五彩装饰。图案呈散点式布局，描绘洞石和折枝花卉，均以褐彩勾线。折枝花卉以矾红彩描绘花心和花茎，以绿彩描绘花瓣；洞石则施以淡黄、草绿、淡紫等彩。肩部画面空白处署矾红彩隶书"百花斋"竖行款，属于顺治瓷器上特有的堂名款。 五彩开光花卉图筒式瓶清顺治五彩景德镇窑瓶撇口、束颈、折肩、筒腹、腹下内收、平底。内、外施白釉，口沿施酱釉，外底无釉。外壁通体五彩装饰。颈部、腹上部和下部分别绘变形花瓣纹、如意云头纹、变形花瓣纹等边饰；腹中部主体纹饰为4个花式开光，开光内均绘折枝花卉，有菊花、荷花等，开光外围以锦地纹。无款识。此瓶用彩颇具特色，以红彩、绿彩为主，以黄彩、紫彩点缀。热烈的色彩配以锦地装饰和花卉主题，显得富丽华贵。 青花花鸟图盖罐清顺治青花景德镇窑罐直口、短颈、丰肩、肩以下渐收敛、平底。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。内、外施白釉，外底无釉。通体青花装饰。腹部一面绘一锦鸡昂首立于牡丹花丛中的岩石上，另一面绘一喜鹊栖于树枝头。周围衬以翠竹、花草。盖面绘牡丹竹枝图。无款识。此罐造型饱满、青花发色鲜艳、绘画笔触细腻。所绘双头牡丹花朵，一般称之为"双头牡丹"或"双犄牡丹"。这种牡丹纹始见于晚明瓷器上，清初瓷器上盛行，具有鲜明的时代特征。 登峰造极 清代康熙、雍正、乾隆朝景德镇窑及清代地方窑陶瓷（公元1662~1795年）清代景德镇窑仍有御窑和民窑之分。清代统治者革除了明代在手工业方面的一些弊病，废除明代御器厂实行的编役制，将明代晚期出现的"官搭民烧"作为定制，刺激了官民竞争，促进了民营瓷业进一步发展。据文献记载，清代景德镇御窑更名 "御窑厂"。随着康熙、雍正、乾隆三朝盛世的到来，景德镇陶瓷烧造也达到鼎盛。由于这三朝皇帝均对瓷器烧造表现出浓厚兴趣，加之督陶官臧应选（生卒不详）、郎廷极（1663~1715年）、年希尧（?~1739年）、唐英（1682~1756年）等苦心动力经营，遂使景德镇御窑在仿古的基础上，又创烧出大量新品种。雍正十三年（1735年）唐英《陶成纪事》罗列当时仿古和创新的瓷器多达57个品种。德化窑、石湾窑和宜兴窑等地方窑场也沿袭明代风格，继续烧造传统品种的陶瓷。 青花万寿尊清康熙青花景德镇窑尊盘口、方唇、溜肩，肩以下渐收敛，圈足。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。通体连口面写满整整一万个青花"寿"字。布局为：口面两周，每周77字，共计154字；口外壁一周48字；腹部75周，每周130字，共计9750字；圈足外墙一周48字。以上总计一万个"寿"字，寓意万寿无疆。此尊形体雄伟，胎质坚硬，釉质莹润。尊上"寿"字虽繁密，但排列整齐有序，竖成行，横成排，布局严谨，疏密有致，密而不乱。字体的大小、结构随瓶身起伏而作调整，变化自然，说明当时在设计上做到分毫不差。加之以幽蓝的青花进行装饰，使整个大尊看上去既庄重又典雅。尊上所书"寿"字，除以篆体"寿"字为基础而衍生的各种变形"寿"字外，还继承发展古人象形、会意造字法，将鸟虫篆、蝌蚪书、金文箍篆、石鼓文等字体，大量创作"寿"字；甚至借鉴山川云泽、风雨雷电、虫鸟鱼兽、天干地支、星宿图形、阴阳八卦、奇门符咒等，无不组成"寿"字。诚如专门为青花万司景机道顾方而制营毒日花刀可景赋笔筒"（见本书图版7）上的赋文所言："若夫蝌蚪缤纷，虫鱼辐，穗书著体。夫农轩鸟迹，成文于颉籍，或会意而表云雯，或象形而图辰宿。"以往曾认为万寿尊上的一万个"寿"字不重样，后经仔细观察后发现，万寿尊上口、足之间的9750个"寿"字是由975个不同的"寿"字或代表"寿"字的符号构成，每个"寿"字或代表"寿"字的符号，均按一定规律书写10遍。总之，万寿尊上的一万个"寿"字，汇集了中国传统文化和宇宙观念的众多元素，可谓包罗万象，使人叹为观止。每一位看到它的人，都会不由自主地啧啧称奇。仔细观察可以发现，尊上的每个字均笔画自然，毫无败笔现象，说明写字人当时一定是怀揣虔诚和敬畏之心，做到胸有成竹。此尊堪称将中国书法艺术与瓷器装饰艺术有机融为一体的永恒经典。清代康熙皇帝（1654~1722年）在位期间(1662~1722年），励精图治、国运隆盛。康熙五十二年（1713年）三月十八日是其六旬万寿节，京城举办了盛大的庆典，朝野同贺，盛况空前，并编纂《万寿盛典》官书加以记录。以往人们均认为此种万寿尊是康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）郎廷极（1663~1715年）任江西巡抚时专门为庆祝康熙皇帝六旬万寿而在景德镇督造的寿礼，展现了这一时期御窑厂烧造大体量青花瓷器的最高工艺水平。但近年香港中文大学林业强先生研究认为这种万寿尊是康熙二十二年(1683年）由画家刘源设计、督陶官臧应选督烧、两江总督于成龙用来进贡给康熙皇帝30岁生日的万寿节寿礼。值得一提的是，从清代宫廷内务府造办处档案看，乾隆三年（1738年）至二十三年（1758年），乾隆皇帝曾屡屡降旨为这种万寿尊配座并指明陈设地点。档案上称之为"万寿尊"、"万寿瓷尊"、"瓷万寿尊"、"天盘口万寿大尊"、"天盘口万寿瓷尊"、"天盘口万寿大瓷尊"等。如乾隆二十三年《清宫内务府造办处各作成做活计清档》载："六月十二日，郎中白世秀、员外郎金辉来说，太监胡世杰交万寿瓷尊一件。传旨：著配薄些木座，在万寿山淡宁堂陈设。钦此。于本月十八日，郎中白世秀、员外郎金辉来说，太监胡世杰传旨：前者交出万寿瓷尊一件不必配薄座，著仍用旧座。照芳碧丛珐琅尊的香几样式、高矮配做香几一件，其瓷尊高矮要与珐琅尊一样。如不能用座子衬合，得时补安在松花绿磬的空处。钦此。" 此种大尊因形体大且胎体亦厚，致使烧成难度极大。据统计，目前传世完整器有六件，北京地区曾出土过这种大尊的残片。从中国古人视"九"为最大阳数考虑，学者们推测当时应该烧造了九件。传世六件万寿尊大多外底有窑裂，但因不碍于观瞻，而且其他方面均无问题，所以也就没被视作废品而淘汰。这也反映出当时万寿尊烧成难度之大，废品率应该非常高。 青花《万寿尊赋》笔筒清康熙青花景德镇窑笔筒直口、方唇、筒腹、璧形底。内、外施白釉，底心无釉。外壁以青花料书写楷体"万寿尊赋"长篇文字。外底署青花楷体"大清康熙年制"六字三行款。《万寿尊赋》曰："制器于古，则象与乾；仰观俯察，奇画偶连；智周万物，理肇先天；变通不倦，品类斯全；百工巧备，群圣道传。神器是作，风火司榷。炼土石而参造化，配阴阳以运玑球。攻工进殳，叛于弗逮，制于补虞，滨于未然。其形也，广则合天度之周，厚则揆地气之式，外持圆而秉坚，中含虚而受益。岁差之数七十五横，列其字以如之，积其余以象闰；国风之名十三直，垂其墨以均也，借其行以分域。其质也，如圭如璧，无偏无陂。弗追琢而同金玉，弗作会以事宗彝。守朴之莘，岂彰施于五色；含章之美，特自畅于四支。若夫蝌蚪缤纷，虫鱼辐辕，穗书著体。夫农轩鸟迹，成文于颉籍，或会意而表云雯，或象形而图辰宿。风樯阵马，笔端认石；鼓之周宣，卧虎惊龙；墨沈燦调，戈之夏后；河洛重开，英姿再观；焕有文章，介兹眉寿。至于所作之旨，其义当研无二，上以合寰区名，因九五集百家，以搜坟典，篆广十千，法孔圣春秋之书，并系王于正月，遵周雅江汉之什，惟祝寿以万年，不必登中岳而听嵩呼，俨然对大宝以瞻魏悬。至哉尊也！非晋廷之白兽饮于臣，非尧宫之北斗倾于陌。卜年卜世树德，并九鼎之巍巍；可勒可铭振声，重九钟之赫赫。教以道而喻以义，体大禹击镛铎之心；景星见而庆云生，符帝舜陈鼓旌之迹。举当朝，宁九天，展帝座威仪；捧达枫，宸万国，觐天颜咫尺。虽曰器资水火，必籍天工以化成；然而美备甄陶，全由臣力以区画。臣功懋而应天心，皇恩浩而膺福泽。介景福于弥疆，庆海宇于咸适。凛呼！觀万寿之特尊；允矣！昭九重之令德。"句末铃"熙朝传古"方形章记。从赋的内容看，此笔筒系为康熙青花万寿尊（见本书图版4）而特制。一般认为康熙青花万寿尊，系康熙四十四年(1705年）至五十一年（1712年）郎廷极（1663~1715年）任江西巡抚时专门为康熙五十二年（1713年）三月十八日康熙皇帝60大寿而烧造的寿礼。但近年也有学者认为万寿尊是康熙二十二年（1683）器资水火，必籍天工以化成；然而美备甄陶，全由臣力以区画。臣功懋而应天心，皇恩浩而膺福泽。介景福于弥疆，庆海宇于咸适。凛呼！靚万寿之特尊；允矣！昭九重之令德。"句末铃"熙朝传古"方形章记。从赋的内容看，此笔筒系为康熙青花万寿尊（见本书图版4）而特制。一般认为康熙青花万寿尊，系康熙四十四年(1705年）至五十一年（1712年）郎廷极（1663~1715年）任江西巡抚时专门为康熙五十二年（1713年）三月十八日康熙皇帝60大寿而烧造的寿礼。但近年也有学者认为万寿尊是康熙二十二年（1683年）由画家刘源设计、督陶官臧应选督烧、两江总督于成龙（1617~1684年）用来进贡给康熙皇帝30岁生日的万寿节贡品。故宫博物院收藏一件康熙青花书"前赤壁赋"笔筒（见本书图版8)，落款为"丁卯秋初漫录于玉润书林博玩、攻玉子"，由此可知写字人应为"攻玉子","丁卯"即康熙二十六年（1687年）。该笔筒上所书赋文的字体风格，与此件万寿尊赋笔筒上所书赋文风格完全一致，因此，万寿尊赋笔筒上的赋文亦应为"攻玉子"所书写。但"攻玉子"或许是写字人的字号，其真实姓名尚无法查到。 亮丽明翠的康熙朝青花瓷 康熙朝制瓷工匠将明代崇祯至清代顺治青花瓷运用的"分水"（景德镇称"混水"）画法推向极致，可以得心应手地用来装饰各种器物，使青花纹饰有规律地呈现阴阳向背、浓淡深浅的层次变化，具有中国画"墨分五色"的效果，所绘物象呈现很强的立体感。康熙朝青花瓷最显著的特点是造型挺拔、胎体坚硬、釉面莹亮，俗称"紧皮亮釉"，青花发色亮丽明翠，被推为清代青花瓷器之冠。 青花山水人物图凤尾尊清康熙青花景德镇窑尊撇口、阔颈、丰肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇。胎色洁白，胎质坚致。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口沿外侧绘云纹，肩、颈交接处绘"山"字形纹，足部绘方齿形纹。颈部、腹部均绘山水人物图，一派渔人、雅士共乐景象。无款识。 青花"虎溪三笑"图盖缸 清康熙青花景德镇窑藏品缸直口、深弧腹、圈足。附伞形折沿盖，盖顶置圈形抓钮。缸内外、盖内外和圈足、抓钮内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。缸外壁及盖面均绘青花山水人物图。无款识。此缸外壁主题纹饰画意为"虎溪三笑"，典故出自晋代《莲社高贤传》。大意为：晋代高僧慧远入庐山，居东林寺修持，人称"远公"。寺前有泉水，称虎溪，据说这是慧远送客出寺的界限。因慧远专心修行，所以送客从不越过虎溪。但有一次，隐士陶潜与庐山简寂观道士陆修静来访，慧远边送二人出寺，边与二人畅谈义理，意犹未尽，不知不觉过了虎溪，以致慧远所驯养的老虎马上鸣吼警告，三人相顾大笑，欣然道别。这大概是庐山最著名的传说了。有人认为此事纯属虚构，只是故事背后隐含的"三教原来是一家"的意味，颇值得深思。此缸造型稳重，青花色泽亮丽明翠，因以"分水"技法描绘物象，料分浓淡，致使画面层次分明，景致开阔，具有非常强的立体感。堪称康熙朝典型青花瓷的代表作。 青花『红拂传』图棒槌瓶清康熙青花景德镇窑瓶洗口、方唇、直颈、丰肩、筒腹微带弧度、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。胎质洁白坚致，釉面莹亮。通体青花装饰。口外壁画波折纹，颈部绘如意头纹和卷草纹。腹部绘传奇故事《红拂传》。无款识。"红拂传"或称"风尘三侠"，是一个传奇故事，相传出自唐代杜光庭小说《虬髯客传》。描写隋炀帝杨广下扬州，令越国公杨素留守京城。三原布衣李靖来见，杨素欣赏其才华而欲留用。杨素府中歌姬红拂女张凌华对李靖一见钟情，黑夜逃出杨府，投奔李靖馆舍，与其结为夫妇，乘夜离开都城。一日，路上遇见大侠虬髯客张仲坚，三人谈心，志趣相投，遂结为挚友，并约定同往太原访谒李世民。李靖决心留下辅佐李世民，张仲坚见到李世民后，自知难与其争胜，遂将家资尽赠李靖，然后飘然而去，浪迹天涯。此瓶腹部通景绘一庭院，堂中屏风前杨素端坐，身后右手一侧手执纨扇向前探身者即张凌华，杨素对面拱手坐在方凳上者即李靖。腹部另一面绘两位男士在树下交谈这一曲故又被称为"彗眼识英雄" 青花《万寿尊赋》笔筒清康熙青花景德镇窑笔筒直口、方唇、筒腹、璧形底。内、外施白釉，底心无釉。外壁以青花料书写楷体"万寿尊赋"长篇文字。外底署青花楷体"大清康熙年制"六字三行款。《万寿尊赋》曰："制器于古，则象与乾；仰观俯察，奇画偶连；智周万物，理肇先天；变通不倦，品类斯全；百工巧备，群圣道传。神器是作，风火司榷。炼土石而参造化，配阴阳以运玑球。攻工进殳，叛于弗逮，制于补虞，滨于未然。其形也，广则合天度之周，厚则揆地气之式，外持圆而秉坚，中含虚而受益。岁差之数七十五横，列其字以如之，积其余以象闰；国风之名十三直，垂其墨以均也，借其行以分域。其质也，如圭如璧，无偏无陂。弗追琢而同金玉，弗作会以事宗彝。守朴之莘，岂彰施于五色；含章之美，特自畅于四支。若夫蝌蚪缤纷，虫鱼辐辕，穗书著体。夫农轩鸟迹，成文于颉籍，或会意而表云雯，或象形而图辰宿。风樯阵马，笔端认石；鼓之周宣，卧虎惊龙；墨沈燦调，戈之夏后；河洛重开，英姿再观；焕有文章，介兹眉寿。至于所作之旨，其义当研无二，上以合寰区名，因九五集百家，以搜坟典，篆广十千，法孔圣春秋之书，并系王于正月，遵周雅江汉之什，惟祝寿以万年，不必登中岳而听嵩呼，俨然对大宝以瞻魏悬。至哉尊也！非晋廷之白兽饮于臣，非尧宫之北斗倾于陌。卜年卜世树德，并九鼎之巍巍；可勒可铭振声，重九钟之赫赫。教以道而喻以义，体大禹击镛铎之心；景星见而庆云生，符帝舜陈鼓旌之迹。举当朝，宁九天，展帝座威仪；捧达枫，宸万国，觐天颜咫尺。虽曰器资水火，必籍天工以化成；然而美备甄陶，全由臣力以区画。臣功懋而应天心，皇恩浩而膺福泽。介景福于弥疆，庆海宇于咸适。凛呼！觀万寿之特尊；允矣！昭九重之令德。"句末铃"熙朝传古"方形章记。从赋的内容看，此笔筒系为康熙青花万寿尊（见本书图版4）而特制。一般认为康熙青花万寿尊，系康熙四十四年(1705年）至五十一年（1712年）郎廷极（1663~1715年）任江西巡抚时专门为康熙五十二年（1713年）三月十八日康熙皇帝60大寿而烧造的寿礼。但近年也有学者认为万寿尊是康熙二十二年（1683年）由画家刘源设计、督陶官臧应选督烧、两江总督于成龙（1617~1684年）用来进贡给康熙皇帝30岁生日的万寿节贡品。故宫博物院收藏一件康熙青花书"前赤壁赋"笔筒（见本书图版8)，落款为"丁卯秋初漫录于玉润书林博玩、攻玉子"，由此可知写字人应为"攻玉子","丁卯"即康熙二十六年（1687年）。该笔筒上所书赋文的字体风格，与此件万寿尊赋笔筒上所书赋文风格完全一致，因此，万寿尊赋笔筒上的赋文亦应为"攻玉子"所书写。但"攻玉子"或许是写字人的字号，其真实姓名尚无法查到。 青花『空城计』图盘清康熙青花景德镇窑盘敞口、浅弧腹、圈足。盘内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花装饰内底绘《三国演义》"空城计"故事图，图中诸葛亮座于城楼上，抚琴俯瞰，城外司马懿骑战马率众而至，城门洞内一●门童欲引其入城。外壁绘两组折枝竹纹，竹枝修长。外底署青花楷体"安素草堂"四字双行外围双圈款。此盘青花发色艳丽，戏剧故事题材、人物刻画方式均体现出康熙朝民窑青花瓷的风貌。 青花松竹梅图执壶清康熙青花景德镇窑壶直口、扁圆腹、圈足。腹部一侧置竹节状短直流，相对一侧置松枝状半圆柄。附平顶圆盖，盖顶置梅枝状钮。壶内外、盖内外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。腹部自流跟处画出竹枝，自柄跟处画出松枝。盖面自钮跟绘出两枝梅枝。外底署青花楷体"大清康熙年制"六字三行款。此壶以岁寒三友分作柄、流、钮装饰，构思巧妙，设色考究，是清宫旧藏中少见的康熙朝御窑青花器物。 青花山水人物图方瓶清康熙青花景德镇窑瓶撇口、束颈、折肩、方形长直腹下收、隐方圈足。瓶内、外和足内均施白釉，足底无釉。外壁青花装饰。颈部绘两丛修竹，折肩四角线描折枝花纹。腹部四面均随形画双轮廓线，其内均绘山水人物图。图中或渔夫自乐、或雅士泛舟。其中一幅空白处题写"得鱼换酒江边饮，醉卧芦花雪枕头"，附白文篆体"木石居"方形闲章。与之相对一侧的画面中题有"庚午秋月写于青云居玩"，附阳文篆体"二詹"圆形闲章。外底署青花楷体"大明嘉靖年制"六字三行款。此瓶有干支纪年，"庚午"应即康熙二十九年（1690年）。 青花云龙纹盖罐清康熙青花景德镇窑罐撇口、圆唇、短束颈、溜肩、圆腹、圈足。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。罐、盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。腹部绘两条云龙，均立姿，昂首、展足、三爪。盖面绘绣球纹，钮染青花蓝色。外底署青花楷体"大清康熙年制"六字三行款。 青花山水人物图凤尾尊清康熙青花景德镇窑尊撇口、粗直颈、丰肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口沿外侧、肩颈交接处和足部均绘方齿形纹饰。颈部、腹部均绘山水人物图，腹部图案空白处题青花楷体"信士生员和德威，喜助清溪古洞神前花瓶一支，祈保合家清泰。康熙乙未仲夏吉立"发愿文。"康熙乙未"即康熙五十四年（1715年）。由题诗可知，此种今天被称作凤尾尊的器物，在康熙时期亦被称作"花瓶"，属于神前供器。此凤尾尊署有明确的制作年代，对研究这一时期民窑青花瓷制作工艺水平和民间宗教信仰具有重要价值。 青花祝寿图棒槌瓶清康熙青花景德镇窑瓶盘口、方唇、直颈、丰肩、筒腹微带弧度、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。胎质坚致，胎色洁白，釉质莹亮。外壁通体青花装饰。口外壁绘朵云纹；颈部绘五层纹饰，自上而下依次为"十"字与圈点相间排列纹、如意头纹、回纹、卷草纹、圈点纹等；颈肩相接处绘卷草纹和如意云头纹。腹部通景绘《郭子仪祝寿图》。无款识。腹部绘一开敞的庭院内，主人公唐代名将、汾阳王郭子仪(697-781年）及夫人端坐正堂，众人相继行贺寿礼；庭外童子嬉戏，一派热闹场面。郭氏家族有七子、八婿在朝做官，其中一子是当朝驸马，可谓家世显赫。每逢郭子仪寿辰，均举家庆寿，这一情景被传为佳话，有"大富贵亦寿考"之称。此瓶形体高大，祝寿场景设计深远，青花分水画法成熟，增加了画面的立体感，体现出康熙朝青花瓷器的高超制作水平。 青花农耕图题诗碗清康熙青花景德镇窑碗撇口、深弧腹、圈足。胎色洁白，胎质细腻。碗内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花装饰。内壁口部绘龟背锦纹，内底青花双圈内绘牧童骑牛图。外壁通景绘耕织图中的"耨（nou)图"，图中农夫身披蓑衣，站在水牛拉的耙上给水田除草。画面空白处题青花楷体康熙皇帝御制诗文"耙耨"。诗曰："雨笠冒宿雾，风篾拥春寒。破块得甘霆，啮塍浸微澜。泥深四蹄重，日暮两股酸。谓彼牛后人，着鞭无作难。"外底署青花楷体"大清康熙年制"六字双行外围双圈款。碗外壁的图、诗均摹自清代康熙《御制耕织图》"耕部"第三图，其取材自自南宋楼禱所作《耕织图》，该图集记录了江南地区农耕的技术与景象。康熙皇帝新颁《御制耕织图》旨在大力推广农业生产，促进清初社会经济的发展。此碗是这一历史文化现象的见证。 青花十二月花卉图题诗句杯清康熙青花景德镇窑杯撇口、深腹、圈足。胎体轻薄，釉质莹亮。杯内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰，画工精湛。由12件杯组成一套，每件杯的外壁均描绘一种代表时节月令的花卉，从农历1月到12月，并且配以与月令花卉相适应的诗句。句末均铃青花篆体"赏"字方形闲章。杯外底署青花楷体"大清康熙年制"六字双行外围双圈款。此套杯在清宫旧藏中存量较大，其品质高度一致，均修坯规整、纹饰规范、款识书写精致，代表了康熙朝景德镇御窑厂青花薄胎瓷制作的最高水平，反映出御窑厂作为官手工业严谨的产品设计和生产制度。 慕古为新 慕古为新的雍正、乾隆、嘉庆朝青花瓷雍正、乾隆、嘉庆三朝青花瓷，素以造型多样、作工精细、图案规整和擅于仿古而著称于世。所仿明代永乐、宣德、成化、嘉靖、万历等朝青花瓷，颇具匠心，造型和纹饰逼肖原型，不署款者常使人难以辨别。 青花枯树栖鸟图梅瓶清雍正青花景德镇窑瓶撇口、短束颈、丰肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，璧形底。胎色洁白，胎质细腻。瓶内、外和璧形底中心均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。通景绘枯树栖鸟图，枯树枝干用白描手法描绘，多只山雀立于枝头，两两相对。外底署青花楷体"雍正年制"四字双行款。 青花桃树蝙蝠图橄榄瓶清雍正青花景德镇窑瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇，圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口、足际均画青花双弦线。瓶身绘一颗桃树，树上桃花盛开，果实累累，树下绘灵芝、山石、竹子。留白处绘5只翻飞的蝙蝠。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字双行外围双圈款。雍正朝御窑瓷器以造型俊秀、作工精细而著称，此瓶便是颇具代表性的作品。瓶上所绘桃树、蝙蝠、灵芝、竹子等，在中国传统文化中均属于吉祥图案。因"竹"谐"祝"音，灵芝和仙桃都象征长寿，所以竹子与灵芝、寿桃相配，寓意"灵仙祝寿"。又因"蝠"与"福"谐音，故寿桃与蝙蝠相配，寓意"福寿延年"。与此瓶造型和纹饰相同者，还见有雍正朝御窑粉彩器。 青花夔凤纹双陆尊清雍正青花景德镇窑尊小口、唇口、长直颈、溜肩、直腹、圈足。胎色洁白，胎质细腻。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁绘两组对称的青花夔凤纹，纹饰自颈部下垂，至肩部展开，在腹部收尾。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字双行外围双圈款。尊因造型仿自唐、宋以来流行的双陆棋子得名。清宫旧藏此器型器物较少，均属康熙、雍正两朝御窑产品，所饰纹饰相同。 青花喜鹊登梅图如意耳扁壶清雍正青花景德镇窑壶小口、直颈、扁圆腹、椭圆形圈足。两侧对称在颈、肩之间置如意形耳。壶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。壶口绘折枝竹纹，双耳绘双勾卷草纹，肩部和近足处均绘宝相花纹。前、后两面腹部均绘喜鹊登梅图，两只喜鹊在梅枝上相互顾盼，枝上梅花多含苞待放，树下竹子相伴。外底署青花篆体"大清雍正年制"六字三行款。此壶造型仿明代永乐青花如意耳扁壶，纹饰则改为雍正朝所推崇的清雅文人画风格。 青花花卉纹花浇清雍正青花景德镇窑花浇撇口，一边出鸭嘴流，细长颈，溜肩，斜直腹，腹下收敛，圈足。颈中部凸起，与流相对一侧颈、肩之间置曲柄。花浇内、外和圈足内均施白釉，足端涩胎无釉，通体青花装饰。纹饰由上至下分为7层，纹饰之间以弦纹相隔。口部绘变形如意头纹；颈中部和下部均绘莲纹。肩上半部绘缠枝莲纹，下半部凸刻覆菊瓣并以青花描绘。腹部绘4组花卉纹，中间隔以花草纹。胫部凸刻仰菊瓣并以青花描绘。由肩部至腹部，凸起3道弦线。曲柄勾画青花线条。外底署青花篆体"大清雍正年制"六字三行款。 青花八仙过海图夔凤耳葫芦瓶清乾隆青花景德镇窑瓶撇口、束颈、葫芦形瓶身、外撇圈足。颈部两侧对称置夔凤耳。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。颈部绘垂如意云头纹和仰焦叶纹，上腹绘祥云蝙蝠图，下腹上部绘锦地"寿"字纹和垂如意云头纹，其下绘八仙过海图，八位仙人神形各异，立于行云流水间。圈足外墙绘锦地蝙蝠纹。外底署青花篆体"大清乾隆年制"六字三行款。 青花缠枝莲纹绶带耳扁壶清乾隆青花景德镇窑壶口呈敛口水盂形，短颈，扁圆腹，圆角长方形圈足。对称在两侧口、肩之间置绶带耳，腹部两侧面均置鼓钉。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部和颈部均绘缠枝宝相花纹；两耳和壶身两侧面均绘缠枝花纹；腹部前、后两面均绘缠枝莲纹，枝叶繁复，所结花朵以中心花朵作对称分布。圈足外墙绘缠枝花纹。外底署青花篆体"大清乾隆年制"六字三行款。此扁壶造型和纹饰均仿自明代永乐、宣德朝御窑青花绶带耳扁壶，制作工艺和画工则体现出乾隆朝御窑青花瓷的面貌。 青花龙穿缠枝花纹凤尾尊清雍正青花景德镇窑尊撇口、长束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛、近足微外撇、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部上、下双弦纹之间绘缠枝花纹装饰带，颈下部上、下双弦纹之间绘海水纹装饰带。口部和颈下部装饰带之间绘一龙穿四季花纹，龙三爪。肩部绘回字纹和俯如意云头纹装饰带；腹部绘龙穿四季花纹，龙五爪，有的居高俯瞰，有的俯身昂首；近足处上、下双弦纹之间绘海水江崖纹装饰带。外底署青花篆体"大清雍正年制"六字三行款。 明、清两代青花瓷的演进 青花瓷是明、清两代景德镇窑的主流产品。虽然青花瓷都是以天然钻土矿制成的"钴料"来装饰，但由于各个历史时期审美趣味不同、青花料来源不一，因而艺术风格各异，呈现出鲜明的时代特征。如典型明代永乐、宣德青花瓷使用的是进口"苏麻离青"（亦称"苏泥渤青"）料，典型成化、弘治青花瓷使用的是产于江西省乐平县的"平等青"（亦称"陂塘青"）料，典型嘉靖、万历青花瓷使用的是产于江西省上高县的"石子青"与进口"回青"的混合料，典型清代康熙青花瓷使用的是国产"浙料"或"珠明料"。由此形成永乐、宣德青花之凝重，成化、弘治青花之素雅，嘉靖、隆庆、万历青花之艳丽，康熙青花之亮丽明翠。虽风格迥异，却有异曲同工之妙。 青花喜鹊登梅图橄榄瓶 清乾隆青花景德镇窑瓶呈橄榄形。撇口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下收敛，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。通体绘喜鹊登梅图，两颗梅树枝干相交，两只喜鹊立于同一树枝上，相互对视。树下衬以洞石、竹枝。外底署青花篆体"大清乾隆年制"六字三行款。喜雀登梅图常见于清代瓷器上。此瓶所绘喜鹊登梅重点突出洞石、梅树，较雍正朝御窑青花瓷器上所饰同题材突出梅花、喜雀的画意有所不同。 青花海水云龙纹螭耳瓶清嘉庆青花景德镇窑瓶撇口、直颈、溜肩、腹部上丰下敛、圈足。颈部对称置螭龙耳。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。口部绘垂如意云头纹，近足处绘海水江崖纹，二者之间绘云龙纹，龙昂首、张口、探足、五爪；云间绘翻飞的蝙蝠；圈足外墙绘鼓钉纹。双耳染青花色。外底署青花篆体"大清嘉庆年制"六字三行款。 青花龙凤穿牡丹图印泥盒清嘉庆青花景德镇窑盒呈扁圆形。敞口、浅弧腹、圈足。上下子、母口扣合。盒体和盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花装饰。盒体外壁绘缠枝双犄牡丹图；盖面绘凤穿缠枝牡丹图，图中一凤翻飞于牡丹花、叶间。外底署青花篆体"大清嘉庆年制"六字三行款。 青花缠枝花纹盘 清雍正青花景德镇窑盘敞口、浅弧腹、圈足。内、外青花装饰。内底和外壁均绘缠枝莲纹，外底署青花楷体"大清雍正年制"六字双行外围双圈款。缠枝花是中国传统装饰纹样之一，见有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等，均给人花枝婉转流畅之美感。 炉火纯青的釉里红、青花釉里红和釉里三色瓷釉里红和青花釉里红瓷均属于高温釉下彩瓷。以氧化铜为着色剂的铜红彩呈色对烧成时窑内温度、气氛的要求极为严格，稍有不慎即会失败，因此烧成难度极大。虽然明代景德镇御窑已烧造过这两种瓷器，但成品率低，故流传至今的作品格外珍稀。清代康熙、雍正、乾隆时期，景德镇御窑工匠熟练掌握了釉里红、青花釉里红瓷器的制作技术，不但产量提高，而且产品纹饰线条清晰、发色纯正，质量上乘。康熙朝还在青花釉里红瓷上增加釉下豆青色，创烧出"釉里三色"瓷，进一步增强了瓷器上物象的表现力。 釉里红海水云龙纹缸 清康熙釉里红景德镇窑缸敛口、圆唇、溜肩、腹部上丰下敛、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，圈足内无釉。外壁釉里红装饰。通体绘海水二龙戏珠纹，火珠居中，火焰缭绕，二龙均张口、探足、五爪，龙首相对腾跃于海水江崖之上。无款识。 青花釉里红缠枝莲纹螭耳尊 清雍正釉里红景德镇窑尊直口、斜肩、垂腹、圈足。两侧颈、肩处对称置螭耳。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。口部绘卷草纹；腹部满绘缠枝莲纹，青花作枝叶，釉里红勾勒大小花朵，画面布局严谨；近足处绘仰莲瓣纹；圈足外墙绘卷草纹。双耳染青花色。外底署青花篆体"大清雍正年制"六字三行款。 釉里红鸟雀花蝶图笔筒 清雍正釉里红景德镇窑笔筒直口、方唇、直壁、璧形足。内、外施白釉，足端无釉。外壁釉里红装饰。通壁绘一幅鸟雀花蝶图，梅枝从近口沿处向下延伸，枝梢花叶繁茂、蜂蝶嬉戏，一只喜鹊立于枝上，盯住一只飞舞的蝴蝶。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字三行外围青花双圈款。 釉里红折枝瑞果图梅瓶 清乾隆釉里红景德镇窑瓶撇口、圆唇、短束颈、丰肩、腹部上丰下敛、圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁釉里红装饰。颈部绘3组折枝花纹；肩部绘海水纹和覆莲瓣纹；腹部绘3枝折枝瑞果，分别为桃、佛手和石榴，俗称"三多纹"，分别寓意多寿、多福、多子；近底处绘仰蕉叶纹。外底署青花篆体"大清乾隆年制"六字三行款。折枝瑞果纹是清代较为流行的一种装饰纹样，在御窑瓷器上也多有使用。 青花釉里红题《圣主得贤臣颂》笔筒清康熙釉里红景德镇窑笔筒直口、方唇、直壁、璧形足。胎质坚致，胎色洁白。笔筒内、外和外底中心圆形凹进内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。通体书写青花楷体"圣主得贤臣颂"全文，句末铃釉里红篆体"熙朝传古"方形闲章。外底中心圆形凹进内署青花楷体"大清康熙年制"六字三行款。《圣主得贤臣颂》为汉代蜀人王褒应汉宣帝之诏所作，以称颂朝野一心的政治局面。康熙皇帝对此文有过称赞，应是期待借此推进政治融合，因此该文出现在康熙朝瓷器上，并不偶然。 青花釉里红凤穿花纹壮罐 清雍正釉里红景德镇窑罐直口、阔颈、窄肩、筒腹、圈足。附伞形盖，盖顶置圆钮。罐、盖内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。罐体和盖面均青花加釉里红装饰。颈部绘缠枝宝相花纹；肩部和近足处均绘祥云蝙蝠；腹部绘双凤穿花图，凤昂首、张翅；圈足外墙绘回纹。外底署青花楷体"大明宣德年制"六字双行外围双圈仿款。盖面亦绘凤穿花纹，盖边绘云蝠纹，钮绘卷云纹。此罐造型仿自明代永乐朝景德镇御窑青花锦纹壮罐及龙泉窑青釉壮罐的旧样，器身纹饰则改作清代御窑瓷器上常用的富贵纹样，布局严整，画工精湛。 青花釉里红松竹梅图竹叶藏诗梅瓶清雍正釉里红景德镇窑瓶盘口、短束颈、丰肩，肩以下渐收敛，近底处微外撇，圈足。胎色洁白，胎质坚致。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。描绘的是象征文人士大夫气节的松、竹、梅岁寒三友图，梅花朵、松树枝干和天空中的太阳均以铜红彩描绘，其他纹饰以青料描绘。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字三行外围单圈款。此梅瓶系在传统梅瓶造型基础上略加变化而成，即不拘泥于传统梅瓶造型，而是将口部加大，使之成为一种新的梅瓶式样。造型俊秀，釉面洁净，绘画笔触细腻，青花和釉里红均发色纯正。令人称奇之处在于所画竹叶暗藏玄机，仔细观察可以发现竹叶系由四句五言诗组成。诗曰："竹有擎天势，苍松耐岁寒。梅花魁万卉，三友四时欢。"画中藏诗，诗中有画，可谓构思巧妙。 青花釉里红海水云龙纹天球瓶清乾隆釉里红景德镇窑瓶直口、直颈、溜肩、鼓腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。口部绘海水纹；颈和腹部满绘一龙穿云纹，以青花点染卷云，云朵较大，富有层次感，以釉里红勾画龙纹，龙俯身，张口、探足、三爪；近足处绘海水纹。外底署青花篆体"大清乾隆年制"六字三行款。以青花作地、釉里红绘龙纹的大体量天球瓶在雍正朝已经开始烧造，且作工精湛。乾隆朝延续制作这一特殊的宫廷陈设器，惟龙身背景由海水江崖改为云气，海水衬托在瓶身底部，不同器物上龙纹的样式差异较大。此瓶上的龙纹较为程式化，同一时期还见有多条龙穿云纹天球瓶。上述器物龙纹均作三爪，似表明其等级或特殊功用。 青花釉里红诗句牡丹图瓶清雍正釉里红景德镇窑瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁青花加釉里红装饰。瓶一侧自底部绘一枝折枝牡丹。青花勾勒枝、叶；花朵、花瓣由青花勾出轮廓，用釉里红填色。另一侧题青花隶书七言律诗一首："紫陌鸡鸣远报晨，百官朝罢出枫宸。龙旗夹道先传警，凤辇行春不动尘。礼乐幸逢全盛日，耕桑俱是太平人。千门万户东风暖，膝里金花剪彩新。"引首铃釉里红篆体朱文"金玉其相"椭圆形闲章，句尾铃釉里红篆体白文"吴府"方形和朱文篆体"陶成之宝"方形闲章。此瓶造型俊秀，装饰简洁，器身装饰由私人订制，是民窑器物中等级较高的产品。 釉里三色松梅图碗 清康熙釉里三色景德镇窑碗撇口、深弧腹、圈足。碗内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。通体釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。内底绘青花折枝梅纹；外壁一侧绘山石锦鸡图，另一侧绘梅树图，均用青花勾勒叠石、枝叶，以釉里红和青料点染花朵。外底署青花楷体"大明成化年制"六字双行外围双圈仿款。 釉里三色花鸟图花觚清康熙釉里三色景德镇窑觚喇叭形口、直颈、鼓腹、近足部外撇、圈足。觚内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。颈部绘孔雀洞石花卉图，腹部绘双螭龙灵芝纹，胫部绘洞石花蝶图。外底署青花楷体"大清康熙年制"六字双行外围双圈款。此觚所绘纹饰风格写意，青花和釉里红发色浓艳，其题材、工艺可反映出这一时期民窑釉里三色瓷的特点。 釉里三色山水人物图笔筒 清康熙釉里三色景德镇窑笔筒呈圆筒形，腰部微束。璧形足。笔筒内、外施白釉。外底施白釉，有一涩圈无釉。外壁釉里三色（青花、釉里红、豆青）装饰。通景绘山水人物图，风格写意，笔触豪放。外底中心修成圆形内凹，无釉涩圈系垫圈垫烧处。无款识。 画风苍劲的五彩瓷 与明代相比，清代五彩瓷在瓷质、造型、色彩、纹饰等方面，都有较大发展。尤其是康熙朝产品，在继承明代和顺治朝五彩瓷的基础上，不断创新，造型愈显多样，装饰更加丰富。釉上蓝彩的发明和恰到好处地运用黑彩、金彩，使所绘物象愈发逼真。康熙朝五彩瓷装饰题材非常广泛，举凡动物、植物、花卉、山水、人物等，无所不有。人物题材，多取自戏曲、小说或历史故事，艺术风格受到当时民间年画和明末清初画家陈洪绶（1598~1652年）绘画作品影响，画风朴实，色彩鲜亮，用笔老辣，线条刚劲，给人以雄浑古朴之美感。康熙朝以后，随着珐琅彩和粉彩瓷的盛行，五彩瓷的烧造逐渐衰落。 五彩人物故事图棒槌瓶 清康熙五彩景德镇窑瓶盘口、直颈、斜肩、略鼓筒形腹、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。无款识。外壁五彩装饰。口外壁绘红彩线描卷云纹；颈部绘两组竹石花卉纹；肩部均匀分布4组斜方锦地开光，开光内分别绘山村草舍小景。腹部绘戏剧《隋唐演义》中秦叔宝策马迎战尉迟恭、唐王李世民和徐茂公临城观战的场景，城池外衬以矮山花树。此种历史故事题材俗称"刀马人"，在康熙朝民窑大件陈设器上较为常见。 五彩描金鹭莲图凤尾尊清康熙五彩景德镇窑尊喇叭形口、长直颈、溜肩、鼓腹，腹下收敛，近足处外撇。尊内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。无款识。外壁青花五彩装饰。以颈、肩相接处为界，分为上、下两部分，上半部和下半部均绘鹭鸶莲池图，以海水纹作边饰，以红、黄、绿、蓝、紫、金等色彩描绘纹饰。池塘中水草、浮萍随波荡漾，嫩绿的新茎托起硕大的莲叶，随风摇曳，红色、紫色、金色的莲花或含苞或怒放，其间点缀彩蝶、鹭鸶。整个画面以写实手法细致入微地刻画出一幅自然恬静的夏日荷塘美景。 洒蓝地五彩魁星点斗图笔筒 清康熙五彩景德镇窑笔筒呈圆筒形。直口、圆唇、直壁、璧形底。内、外施白釉。外底施白釉，刮有无釉涩圈，中心有一圆形凹进。外壁洒蓝地五彩装饰。通景描绘魁星点斗图，魁星右手执笔，左手于胸前握一银锭，立于梅花桩上，作向前奔跑状。无款识。涩圈系垫圈垫烧处。因"笔"与"必"谐音、"锭"与"定"谐音，故魁星手执笔和银锭，寓意科举考试"必（笔）定（锭）夺魁"，此题材颇适合作为常用文具笔筒的装饰。 五彩锦鸡牡丹图观音瓶清康熙五彩景德镇窑瓶撇口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛，近足处外撇，圈足。颈部凸起一道弦纹。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。颈部绘洞石菊花小景，凸弦纹下绘如意云头纹；腹部至足部绘洞石锦鸡牡丹图，图中一只绚丽的锦鸡立于茂密树丛掩映的洞石上，洞石以青花、青绿彩描绘，树干用淡赭彩描绘，牡丹花盛开其间，彩蝶飞舞花中。外底署青花楷体"大明成化年制"六字三行外围双圈仿款。锦鸡牡丹寓意富贵吉祥，是康熙朝民窑瓷器上常见的装饰题材。 矾红地五彩描金婴戏图碗清嘉庆五彩景德镇窑碗敞口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩描金装饰，以矾红彩作地，以两组对称的叠石芭蕉将外壁分为两幅画面，均为五彩描金婴戏图。图中栏杆环绕，前景为叠石、花丛，背景为松树枝叶。童子在树下嬉戏，姿态、神情各异。圈足外墙以金彩勾画回纹。外底署青花篆体"大清嘉庆年制"六字三行款。 五彩耕织图棒槌瓶清康熙五彩景德镇窑瓶盘口、直颈、折肩、直腹下部微敛、圈足。瓶内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。足内画青花双圈，无款识。外壁五彩装饰。口外壁绘黑彩回纹覆以绿彩；颈部绘山水人物图；肩部梅花锦地上均匀分布4个菱形开光，开光内分别绘琴、棋、书、画博古图；肩以下至足部绘耕织图中养蚕、硅米两组图景，即南宋楼《耕织图》"织图"24事之"分箔"、"耕图"21事之"舂碓"。每组绘6人劳作，并各题一首五言诗。"春碓"图题诗为：娟娟月过墙，簌簌风吹叶。田家当此时，村春响相答。行闻炊玉香，会见流匙滑。更须水转轮，地碓劳蹴踏。描绘的是农夫碓米劳作场景，人物动作各一，形象刻画细腻生动。"分箔"图题诗为：三眠三起余，饱叶蚕局促。众多旋分箔，早晚槌满屋。郊原过新雨，桑柘添农绿。竹间快活吟，惭愧麦饱熟。描绘蚕妇弄茧景象。图中孩童顽皮好动，蚕妇稳重端庄，人物神态刻画得淋漓尽致。南宋绍兴年间楼所作《耕织图》包括耕图21幅、织图24幅，清代康熙年间康熙皇帝金宫廷画家住垂贞在楼图基础上结合西洋绘画技法重新创作耕织图，计有耕图、织图各23幅，名曰《御制耕织图》。在保留楼图上所配五言诗基础上，康熙皇帝为每幅图均配七言诗一首。此棒槌瓶上图案即参照其中的织图第六图和耕图第十八图描绘而成，但所配诗文不是康熙皇帝御制诗文，而是楼禱诗文。康熙民窑瓷器上反映农耕题材的纹饰较为常见，在一定程度上反映了当时朝廷推崇农业生产的文化景象。此瓶装饰题材出自康熙《御制耕织图》，情景描绘真实生动，器物作工精致，堪称康熙民窑五彩瓷中的佳作。 五彩锦纹银锭式枕清康熙五彩景德镇窑枕略呈银锭式。两头略高、中部略低。内、外施白釉，两头边沿无釉。通体五彩装饰。枕两头侧边均以矾红彩描绘缠枝菊纹。正面饰绿彩描金锦地，居中菱花形开光内绘异兽穿花图，两兽蛇形，居中相对，背景枝叶用青花、绿彩勾勒，花朵用红、黄彩填色，开光外四角饰矾红彩篆体团"寿"字。另三面锦地用绿彩勾边，锦心以五彩绘各色花朵，与黄色点状花纹相间隔。与饰有菱形开光枕面相对一侧枕面，居中对称画两个海棠形开光，开光内分别以黑彩书写篆体"聪明当此发"、"步步是莲花"，上部居中画扇形开光作横批，"回"字纹作边饰，开光内以黑彩书写篆体"锦地永常"。对联左侧另饰椭圆形开光，开光内以黑彩书写篆体"丙申巧月卞丹主人题"。枕两侧面均作双重方圈足，中心作朵花形镂空，一侧8瓣花、一侧4瓣花，两足端无釉，足间绘缠枝花纹，足内绘与枕面一致地，镂空朵花两侧作海棠形开光，开光内以黑彩书写篆体"善所当行非因福报""书之必读不为科名"。此枕胎体、作工均符合清初民窑瓷器特点，其五彩装饰工艺运用娴熟，纹饰色彩绚丽。"丙申"即康熙五十五年(1716年）。此枕对了解这一时期民窑制瓷工艺具有重要意义。 五彩竹雀图执壶 清康熙五彩景德镇窑壶撇口、短束颈、丰肩、鼓腹、圈足。壶身两侧分置斜直流、耳形柄。附伞形盖，盖顶置圆珠钮。壶内外、盖内外和圈足内均施白釉，足端无釉。壶身一侧绘竹雀图，竹枝茂密，叶下出菊花相衬，一只雀鸟立于竹上，昂首张望。另一侧以黑彩书写行书体"独凌霜雪伴花开"诗句，铃矾红彩"西"、"园"两枚方形朱文闲章。无款识。 青花五彩人物图碗清康熙五彩景德镇窑碗撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。内、外青花五彩装饰。内口沿下画青花双弦线，内底青花双圈内绘青绿色折枝桃。外口沿下画青花双弦线，腹部绘通景人物图，前后相继，手持宝物，按顺时针方向步行，神态各异，衣着均用矾红彩描绘。圈足外墙画青花双弦线。无款识。画面除人物外无其他赘饰，人物面容刻画精致，衣着线条勾勒流畅，体现出这一时期五彩瓷器的高超制作水平。 五彩人物图盘清雍正五彩景德镇窑盘敞口、浅弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁光素，内底绘五彩庭院人物图。画面左侧绘一株芭蕉，右侧绘一洞石，石旁一位长者着淡绿色长衫，坐于凳上，石面上置简单文房用具，童子着绿衣短衫，立于长者面前，手执茶杯献给长者。此题材可视为"教子图"。外底署青花楷体"大明成化年制"六字双行外围双圈仿款。此盘人物绘画笔触生动，细致入微。纹饰先用黑彩勾勒，再填以深绿、浅绿、紫、赭、墨等色彩，颇显典雅。 五彩山水人物图碗 清雍正五彩景德镇窑碗敞口、深弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。通景绘王羲之爱鹅故事图。羲之垂手凝视河中双鹅，书童背负画卷跟随其后。水面泛起涟漪，岸边芦苇丛生。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字三行外围单圈款。 五彩松下人物图盘 清雍正五彩景德镇窑盘敞口、浅弧壁、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁光素，内壁绘五彩庭院人物图。画面右侧立一怪石，居中向右出一棵古柏，一雅士倚松树而立。外底署青花楷体"大明成化年制"六字双行外围双圈仿款。此盘造型秀巧，构图典雅，画技精湛，属于民窑瓷器中制作水平较高的产品。 五彩鱼藻图观音瓶 清雍正五彩景德镇窑瓶撇口、束颈、溜肩、腹上丰下敛、隐圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁矾红彩加黑彩装饰。颈部绘3组鱼藻图，鱼身全用矾红彩描绘，用黑彩点睛，鱼周围水藻用黑彩描绘。腹部绘通景鱼藻图，鱼大小有别，姿态各异。无款识。在中国陶瓷发展史上，鱼纹用作陶瓷器上的装饰题材出现较早，新石器时代陶器上已有所见，以后历代沿袭。由于"鱼"与"余"同音，因此，鱼具有"富贵有余"、"连年有余"之含义。 五彩仕女婴戏图罐清雍正五彩景德镇窑罐盘口、束颈、溜肩、鼓腹，腹下渐收敛，圈足微外撇。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。外壁五彩装饰。肩部上下双弦线之间绘缠枝菊纹。腹部绘通景庭院仕女婴戏图。4名仕女游园、憩息，4名小童陪伴左右。其中一侧绘一仕女右手提花篮，对面两仕女并肩相倚而立，身后闪现一小童作趋前伸手取花状，二仕女侧面相望；另一侧绘洞石上坐一仕女，面前二小童似在与身后的小童嬉戏。所绘仕女均发髻高耸，面目清秀。画面以深浅不同的绿色调为主，间施以红、黄、黑、蓝等彩，色彩丰富鲜艳。人物衣着以淡雅的色釉表现丝绸质感。外底署青花楷体"大清雍正年制"六字三行外围双圈款。婴戏图是我国工艺美术品上传统纹饰之一，其以孩童戏耍为题材，洋溢天真的童趣和浓郁的生活气息。 五彩十二月花卉图题诗句杯清康熙五彩景德镇窑杯一套由12件组成，均撇口、深弧腹、圈足。内、外和圈足内均施白釉，足端无釉。胎体轻薄，釉面光亮。外壁一面以青花五彩装饰，描绘代表12个月中某个月的花卉，另一面题写与花卉相对应的诗句。杯外底均署青花楷体"大清康熙年制"六字双行外围双圈款。此种套杯属于酒杯，在清代宫廷留存瓷器中数量较大，其品质高度统一，修坯规整，胎薄体轻，纹饰规范，款识精致，字体标准，代表了康熙朝景德镇御窑厂制作青花五彩薄胎瓷的最高水平。杯的造型、画面布局、诗句内容、款识字体等，均与康熙青花十二月花卉图题诗句杯一致，两者应出自同一画样，烧造于同一时期。与青花品种相比，五彩杯需要两次烧成，制作工艺更显复杂，难度更大。