论诗

忠诚

诗论

首先确定一个题材，题材要新颖。然后择韵，择韵很关健，他通常会决定一首诗的优劣。起句要耳目一新，不落俗套，中间要善于铺叙，夹叙夹议，但要不露痕迹。对句工稳，张弛有度。尤其是要注意的是，尾联一定要有寄意或感悟。注重结束语，历代许多大家的观点都是极一致的。

好诗应具备哪些特征？

1、诗情；诗中应有的情致情调。也就是主情。它可以表现为旷达，也可以描摹成悲情，但作者一定要感情真挚。俗语说：不能感动自己，何以感动他人。

2、诗意；诗中应表达的给人以美感的意境。也就是尚意。它的语言是优美的，它的层次是分明的，它的脉络是清晰的。他的意象是理性和有形的。

3、诗味；他首先又牵涉到诗情，情味一定要厚重，又要自然，更要巧妙地化有形为无形。它融情融物于一炉，使人看不到，摸不到，但细细品味却又能领悟得到。

4、诗趣；诗人以灵动的触笔，充满个性化的色彩来表现的一种审美情趣。来塑造完美的艺术形象。

好诗应具备哪些特征？

1、诗情；诗中应有的情致情调。也就是主情。它可以表现为旷达，也可以描摹成悲情，但作者一定要感情真挚。俗语说：不能感动自己，何以感动他人。

2、诗意；诗中应表达的给人以美感的意境。也就是尚意。它的语言是优美的，它的层次是分明的，它的脉络是清晰的。他的意象是理性和有形的。

5、诗旨；主题应鲜明，形象要生动，发言遣意必须迥异于常人，并蕴含哲理。给人以美的享受和灵魂的震撼。

6、诗品；大凡好诗，必有风骨、格调和神韵。而俗诗几乎没有。好诗通常为人赏析，也常为诗家、诗评家品鉴。

7、诗风；同兼几种风格的诗人基本上是不存在的。诗风反映的是作者的自身修养、精神面貌、处世态度以及孕含的人生哲理。大致可分为旷放、豪逸、幽愤、蕴籍、冲淡、清婉等等。也有的诗家诗风较平易，随机，不在此列。只要是见功力、见丰采、见骨概，都是佳章。

诗有哪几种修辞手法？

一般来说，诗有赋、比、兴等修辞。赋是敷陈其事而直言，就是叙述陈说。比是以彼物比此物，就是打比方。兴是先言他物作引伸，就是借物或景以开头，也可用作结束。

初学诗者，苦于无人指点，又不能无师自通。我提两点经验之谈：

一是仿作，仿作就是仿前人或时贤之作，套用其韵，摹其意，再营造新的意境，然后脱体。

二是反作，也就是反古人或今人意作，反作就是内容和形式与原诗基本相同，而持的观点却截然相反。别出新裁，会令人有意想不到的效果。我认为，这些都是能迅速提高水平的良方。

作诗大概不外乎为情造文或者为文造情两种，随兴抒怀，随怀造境，意笃情真，令人咀嚼仍觉口舌留香，方是真诗，真诗人。

诗有数忌；诗之忌讳颇多，简要说说几点：1、忌一派胡言，毫无事实根据，夸大其辞，狂吹乱赞。

2、忌拾人牙慧，前修时英，用心描摹，易成画虎类犬。

3、忌空洞无物，道理说了一大堆，仍不知所云何事何物。

4、忌人云亦云，他人所言，不加分析，毫无主见，一味附和。

5、忌文不对题，命题写此，着力却在写彼，条理和脉络异常混乱。

每一件事情，都有它的起源、始末的。诗歌并不例外。如所周知，诗是一种可以歌咏的韵文。诗和其他艺术形式一样，起源于劳动。它是为协调劳动节奏而产生的。最初的诗歌，是人类的集体口头创作。旧诗起初也是如此。

6、忌生拼硬凑，偶见他人佳作，手就痒痒强要和之。酝酿尚不成熟，匆匆急就，自我感觉都是在凑韵。

7、忌无病呻吟，生活优裕，偏好风雅，殊无半点诗兴，强作愁情。

8、忌格调低下，人格龌龊卑劣，语言粗俗，又好叫嚣，此种人，此等诗最不可恕。

诗，并不是深奥的不可探询，诗有法，而也无法。从无法到有法，是不知到知的过程。从有法到无法，是一个飞跃的过程。我们不管学什么，做什么，都知道要把根基打扎实，只有根基扎实了才可以变换。诗也如此，不管你写现代诗歌，还是写古典诗词，必须要了解他的产生和历代的演变。

所谓近体诗（又称近体诗，那是古人的叫法），这是与古体诗相对而言的。它们由齐、梁时代的'新体诗'开始由不大讲究规律的诗格，转入极度讲究的了。诗人沈约在这一方面，建立了一套音的理论，首先就奠定了律诗的基础。初时只限于五言，七言是由唐代人所创造的。

在文学史上，一般提到旧诗，都把它分为两种体裁，即'古体诗'和'近体诗'。这所谓古体诗和近体诗，并不完全是以时代而划分的，那只是一种体裁的叫法。大家不要在字义上引起误会。至于新诗，即白话文的自由诗，不在旧诗之列，也不要误会它是近体诗。

现在很多人都搞不清楚怎样区别平仄，因为现代汉语没有入声，把入声字分别转变成了一、二、三、四各个声调去了。大致说来，汉语的第一、二声，相当于平声，第三、四声，相当于仄声。但是，第一、二声当中，仍杂有不少的入声字，作诗的时候，仍旧要归到仄声里去的。所以我们只要把这部份入声字识别出来就可以了。因时间有限和能力不足，可能会出现错误和缺漏，恳请批评和指正。

如果大家实在感到这个太难，那就用普通话来写。基本上把一声二声归于平音字，把3声和4声归于仄音字。韵也要采用中华新韵，不能用平水韵，因为平水韵适合写近体诗。

区分：

一：凡b、d、g、j、zh、z六声母的第二声字（鼻属于去声四寘除外），都是古入声字。

二：凡d、t、l、z、c、s等六声母跟韵母e拼合时，不论国语读何声调，都是古入声字。

到了唐以后，诗形成特定的格律，一首诗的构成，韵脚，平仄，对仗等，这其中包括了音律，铿锵之音要顿挫有力，读之余味未了。

根据上面的分析，大部分的入声字，都可从国语的读音来加以辨识，能如此，则对于诗的格律，自也不会觉得有什么困难了。还有一种更直接的方法，从发音上去区别，例如：阁发音发音短，舌头中间部分上抵舌尖下卷。

到了近代，胡适提出了改革旧体诗，提倡新诗，而自己却时常写旧体诗，这说明了中国的诗歌经历了几千年的文化积淀，是光辉夺目的，是抹杀不了的，中国人的思想如水一样，在创新的过程中，近代毛主席的诗歌可谓典范，但他也是在传统上（既格律不变）创新，就是现代人不要拿现代的事物和眼光看古人，也不要拿古人的东西和现代比较，惟有不变是诗之精华凝练，含蓄。如果今人写诗词，写风花雪夜我敢说没有人能超过唐宋，而如今我们不能被外来的所谓“快餐”文化所俘虏，要把国学发扬广大，必须在传统上创新，写一些现代东西，（但诗之有型，我们不能抛弃格律，不然就不论不类了）。

还有就是入声字感觉发音需要舌头用力，这是我常用的分辨。具体大家自己摸索。