从心出发，品味诗意—西大东实高中语文读书分享会

西南大学东方实验中学高中语文组

　　品读诗词，总为一种语言所能达到的那种典雅与意趣而心动不已。

叶嘉莹先生。她就像中国诗词的摆渡者，在古典与现代之间，撑起一叶扁舟，将读者送到桃花源的入口处，得以一览其中胜景。

叶嘉莹先生不仅是经师，更是一位人师；她讲的是诗词，更是诗词里蕴含的伟大生命和人生智慧。她给予人启迪和指引，更教人如何在浮躁的社会保持自己的一颗清明之心。

　　本次读书分享活动，王龙伟老师分享了叶嘉莹先生的《叶嘉莹读阮籍咏怀诗》。

　　中国自东汉后半期以来，历经了“党锢之祸”、“黄巾之乱”，其后，又经过“董卓之乱”，形成了“三国”的分裂局面。曹魏之篡汉、司马氏之篡魏，这种种的战乱、篡夺，使得社会是如此不安定、不可信赖，时代是这样黑暗、没有希望。所以，当时许多文士在对现实失望之后，同时，又在现实的种种迫害之中无可逃避，不得已才过着这种放浪、恣睢的生活。像阮籍、刘伶，他们耽溺于饮酒，希望用饮酒来忘怀烦恼，以饮酒来远离灾祸。当时，在这一群文士之中，最出名的是“竹林七贤”。

在“竹林七贤”之中，真正倜傥不群，富有个性，而且在文学上又有较大成就的自然就是嵇康和阮籍了。这两个人的作品风格并不完全相同。阮籍作品的风格是寓意遥深，志气旷逸。前人评他们二人的诗，常说：“嵇诗清峻”，“阮旨遥深”。意思是说，嵇康的诗清新、峻切，阮籍的诗意旨遥远、深微，难以测知。

如果以诗歌的艺术价值来说，嵇康的诗虽然也写得很好，但是，写得过于直率了，缺乏含蓄、曲折，没有蕴藉；阮籍的诗则正如《史记•屈原列传》赞称屈原的《离骚》之所言是“《国风》好色而不淫，《小雅》怨诽而不乱”之美。虽然有一份哀怨之意，可是写得不是十分地激切，仍然有节制，很含蓄。所以说，阮籍的诗尤其富于蕴藉、沉挚的意趣。在“竹林七贤”之中，在“正始时代”的作家之中，阮籍的文学成就可称为第一人。

　　在阮籍的性格上，一方面他的生活非常放浪，秉赋有豪放的志意，不受一切外在的礼法的拘束；另一方面，他为了能够在衰乱之世委曲求全地保全自己，而在内心非常有节制。我们说，阮籍的诗之所以写得这样寓意遥深，他的为人之所以这样喜怒不形于色，正是因为他有着两种相反的情感的缘故。

关于阮籍的为人，历史上记载说，他内心淳至，以孝称，而疏于礼法。

阮籍既不肯做那种依附权贵、苟且谋求名利的行事，又想在乱世之中委曲地保全自己，所以，在“竹林七贤”之中，他是内心最为矛盾、最为痛苦的一个人。

阮籍的咏怀诗中大半表现的是忧时愤激之言，然而，他并没有把愤激之言明白地写出来，而是用非常幽隐的比喻、模糊的象征之笔法写出来的，写得迂回曲折，吞吞吐吐，非常耐人寻味。

遭遇到阮籍的那个时代，当然应该有像阮籍那样的作品。他生在如此危亡的乱世，常恐遭祸，当然写得就要非常含蓄，蕴藉，迂回，吞吐。所以说，阮籍的诗，那真是他平生的生命感情在当时时代中的一种真实反映。

　　原来印象中风流潇洒的竹林七贤，外表看起来放荡不羁的行为，不过是在乱世中寻求解脱的无奈，或是对那时虚伪的流于形式的礼教的反抗。

而阮籍无疑是其中个性最为复杂的一个。既不敢像嵇康一般激切愤世、慷慨赴死，又不甘心像山涛一样服务于司马氏，只能在危乱之世委曲求全地保全自己。既然“口不藏否人物”，“喜怒不形于色”，只能将满腹的悲慨化为一首首咏怀词——

“一为黄雀哀，涕下谁能禁？”是预感到朝代败亡的悲哀。

“独坐空堂上，谁可与欢者？”是无人可以言说的孤独。

“北临太行道，失路将如何？”是战战兢兢苟且求生的惶恐。

“如何金石交，一旦更离伤”是情谊难以恒常的慨叹。

如叶嘉莹先生所说，他的诗之所以写得好，正是因为他有这种相互矛盾的两重痛苦和悲哀的缘故。痛苦在文字中升华，并得以探触到千古人心之生命感情的深处，便成为了古今所有人共同情感体验的代言。