看昆剧《牡丹亭》

李育生

　　2024年6月13日，平生第一次看了一场昆剧，汤显祖的《牡丹亭》。对昆剧《牡丹亭》早有耳闻，今百闻不如一见，幸哉。

2001年，联合国教科文组织宣布中国昆曲列入“世界非遗”。

昆剧《牡丹亭》文词典雅，语言秀丽，曲调优美，是我国戏曲史上杰出的作品之一。该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，相爱竟伤情致死，后又化为魂魄去寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心。

汤显祖，书香门第，家境殷实，往事无白丁，尚义不计利。祖父是词坛名人，父亲曾办家塾，伯父从事戏曲，母亲熟读诗书。

以下是上文下图（照片），图片点击后可以放大。

下图，演出前，舞台上的布景。

“牡丹亭”三字古朴而苍劲有力，聚光灯下红色的桌椅简洁明快。

　　观剧时的字幕仅能打出唱词中几个文字，使得文不连贯，还时常出现不认识的生字，所以对剧情的理解有所影响，但根本原因还是我缺乏古文知识，1966年文革开始，那时我是小学生，之后就没有学过古文。我估计就是学过古文的，由于不常接触古文也不容易立刻完全看懂字幕上的唱词。

下面摘录一段唱词：“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌、整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。……”。唱词很委婉吧，这些唱词惊艳了时光，温柔了岁月。

写此《美篇》时，从网上看了一下《牡丹亭》的部份唱词，尽管有不少不认识的字，但慢慢地品味，文词确很典雅，仅只看文词也是一种享受。加上唱腔、服装、舞台表演和舞台布景，《牡丹亭》高雅，这个剧目自明代诞生至今，为历代文人所爱，现仍有人在学习研究，该剧是我国戏曲史上不朽的经典作品。

看《牡丹亭》的唱词，能看出该剧的唱词上千年来没有改动，明代戏曲的文词在今天看来，生涩难懂，限制了曲目的普及。

昆曲的唱腔是依字行腔，按照字音的四声阴阳变化转为旋律，简称“腔格”。

昆曲的曲牌众多，多达上千，常用的有200多种，比较其他各种戏曲，昆曲的曲牌最为严谨。

昆剧应属于“阳春白雪”一类的戏剧。现全国仅有7个昆曲院团，面临人才断档师资不足的状况。全国7个昆曲院团分布在7个省市，都在不断地改革，各有特色，适合了各地观众的喜好。

我的感觉，对观众而言，最基本的要求是要有较高的古文水平。有人认为：目前昆曲最好的观众在台北，最好的演员在大陆，最好的青年演员在北昆。

　　下图，前排的座椅。

　　演出开始，舞台旁的字幕和乐队，字幕：“青春版牡丹亭精华本”。

何为“青春版”，青春版的昆曲是由作家白先勇先生主持、两岸三地艺术家携手制作，将该剧原本的五十五折取其精华删减为二十九折。

何为“精华本”，青春版牡丹亭全本共二十九折，需连演三天，而青春版牡丹亭精华本共有八折。用时三个小时，一晚时间便可圆一场经典戏曲的旖旎之梦。

精华本的八折戏：《惊梦》、《言怀》、《道观》、《离魂》、《冥判》、《忆女》、《幽媾》、《回生》。

白先勇先生曾说过：昆曲无它，唯一美字”。它美于情真，美于意切，美于词的绮丽，美于曲的婉转，美于妆的华美，美于舞的娇柔。

　　第一折《惊梦》

　　第二折《言欢》

　　第三折《道观》

　　第四折《离魂》

　　第五折《冥判》，昆剧的武生表演与京剧武生的表演基本一样，包括武生的说、唱、鼓点、翻腾武打。

　　

　　

　　第八折《回生》

　　杜丽娘的饰演者沈丰英谢幕

　　第二折《言怀》的视频片段。

————完————