潘天寿：刚劲奇崛的艺术风格和人格魅力

蔡侃艺术工作室

潘天寿的艺术成就源于他对笔墨的独特追求。他在创作中强调笔墨的力度和韵味，通过运用独特的构图和用墨方式，营造出一种强烈的视觉冲击力。他的用笔刚劲有力，稳健而充满动感，将中国画中的笔墨发挥到了极致。他的用墨厚重而富有层次感，无论是浓墨还是淡墨，都能恰到好处地表达出画面的意境和情感。

潘天寿：刚劲奇崛的艺术风格和人格魅力

潘天寿是一位具有鲜明艺术风格的杰出艺术家，他的作品以其刚劲奇崛的气象和独特的艺术风格而广受观众的喜爱和推崇。这种独特的艺术风格不仅在视觉上引人注目，更在艺术内涵上深深地打动了观众。

——构图分析

这种刚劲奇崛的风格也与潘天寿的人生与人格密切相关。他性格坚韧、自信，这种性格特点也反映在他的作品中。他的作品构图严谨，用墨厚重，表现出对于中国传统文化的深刻理解和执着追求。他的作品不仅是一种美的享受，更是一种精神的寄托和表达。

同时，潘天寿的作品也传递了他对于社会和人生的深刻思考。他通过自己的作品，表达了对社会现实的批判和对于美的独特见解。他的作品不仅是一幅美丽的画作，更是一种精神的寄托和表达。

总之，潘天寿的作品之所以富于刚劲奇崛的气象，以结构与格调取胜，这都与其笔墨追求有关，而深层根源在于他的人生与人格。通过对潘天寿作品的欣赏和研究，我们可以更好地理解他的艺术风格和人格魅力。

国画构图

国画不以固定视点、位置写形，不管画中有多少形象，只是当作一个有好多肢体的整体来看待。所以画中的形体和整体的置陈，永远被看作一件事，只要在佈势上把握了距离变化和疏密的穿插，便可以不受篇幅大小和纵横等限制，以此为中心而予以适当的安排。

构图要点

1．宾主：有主题和陪衬物，画面才有主从、重心。

2．虚实：虚中有实，实中有虚，过实则一目了然，过虚则轻飘无依。

3．疏密：疏散聚集，布置得好，则画面自有鬆、紧、聚、散，产生律动感。

4．布白：虽不著笔墨，但能让人的性灵和思维尽情奔驰，而获得无穷的妙悟，用之不当则缺乏内容，画面会显得单薄。

5．款题：国画的特有格局，若款题好，不但啓人意兴，且能增加画面的美感与深度。

6．均衡：以中心线为准，两边的物体形式虽不同，但分量的感觉应相同。

7．简洁：对事物本质的纯化，表现特质即可。

8．对比：两物相连，强调彼此间的差异，使在互相加强中，各尽其美。

9．和谐：笔墨的使用，虚实的配置，以点、线、墨色、布白来支配整个画面，使其达到统一和谐的境界。

国画常用的构图

1“之”字型

花鸟画常用的一种构图方式。画面往往可以用“之”字型的气脉把各个分散的部份贯穿起来。这样使构图既不偏重于一边，又不会造成两边分佈过于呆板对称，从而既能灵动变化，又能保持均衡统一，这一方式不仅在立轴中常用，就是在横幅和斗方中也可以运用，也就是说“之”字可横亦可竖。

2三线体

就是构图以主线、辅线、破线三条线作为主要构成的手法。树干主干的走向是构图的主线，另有衬托的枝干随主干走向辅排，起著陪衬辅助作用，即辅线。

然后另出旁枝从主线破出，使构图多样变化，这根线就叫破线。主线主导著画中气脉走向，而辅线则增加层次，破线用于对主线进行反衬，更加明确画面的主、次关系。

3对角位

山水画中，对角位构成式式运用得较多，常见的如实角对实角，空角对空角，造成均衡的错位。实际上是均衡的一种变化，即打破了平均的呆板处理。把一边上移，另一边下沉。

4三角形

在几何图形中，三角形是最稳定的一种图形，适宜表现静、稳的感觉。所以一旦画面所表现的物象的外轮廓呈现三角形时，整个上就会显得集中、整体、肃穆。

5矩形

以矩形（长方形、正方形）作为画面的主要构成形式，有一种大气是是感觉。

6几何型组合

将上述所讲及的三角形、方块再加上圆形、梯等等。这在表现山水小景或案头清供之类的静物组合中常用到。绘画时对每种物象的外形尽量向某种几何体图形归类，这样有助于强化构图的形式美。

7段迭式

即“三迭两段”。所谓“三迭”，是指“一层地，二层树、三层山”，所谓“两段”是指“景在下，山在上，俗以云在中，分明隔作两段。”因此，在山水画中，“三迭两段”的构图形式十分之多见。当然“迭”可有三迭，也可以有四迭、五迭。段亦然。

8层迭式

层迭式是以层层堆迭的方式表现画面的纵深层次，加强空间深度的构图形式，这在山水画或表现大场面的人物画中较为的多见。而一些侧重表现体积的时候就可以相应地採用层迭式，这样有利于表现画面的纵深，取得立体效果。

9基本原则

一幅画主体突出才能主题明确，所以主要的表现对象要在显要的位置。摆在最正中间或者两条中线的位置上，都显得呆板，一般来说，主体摆在九宫格的中间四个交叉点上是最佳的位置。

蔡侃艺术工作室

2024.6.11