解读中国画《祥云》

阿拉善盟美术家协会

我对中国画《祥云》的解读

袁绍华（文）

作为视觉艺术的美术作品，是很难准确解读的，大家可能注意到美术馆是没有讲解员的。美术作品只能意会，不可言表，面对一幅画作，每个人的文化层次和艺术修养不同，自我认知和艺术观念不同，社会阅历和知识学养不同，生活境地和社会阶层不同，都有自己不同的感受和理解，即：仁者见仁，智者见智。

最近，我的中国画作品《祥云》入选第十四届内蒙古自治区美术作品展并被选拔报送第十四届全国美术作品展参加终评，引起了许多朋友的关注，也有朋友请我解读一下《祥云》所表达的内容和思想，确实很难回答朋友们提出的问题，苦思冥想，只能从创作立意，艺术观念，审美追求，语言符号等方面泛泛地说一说，介于自己学识水平、文字表达能力有限，可能说不好、说不透。

首先摘录一段我大学同学张德育先生（油画家）在同学微信群里对我的这件作品的简单解读：“老同学这幅作品构图有纪念碑式的效果，老、中、青、幼的人物组合自然巧妙，造型生动，表情含蓄，线条、结构富于变化，较好地表现出草原牧民繁衍生息的强大生命力，有较强的艺术感染力，彰显出老同学的艺术修养和深厚的功力。”一千个人会有一千种解读。

我想，美术作品在表达上有很多类型：有揭示某种主题思想的，有描绘具体故事情节的，有抽象发泄情绪情感的，也有以象征手法传达某种观念的等等。以哪种方式表达，完全取决于艺术家对艺术的认知和审美取向。《祥云》这幅作品肯定不是情节性的，应该属于第一种表达方式吧，画面通过一组人物群像，塑造当代草原牧民崇高的艺术形象以及一代又一代草原人民在这块土地上生息繁衍的生存状态和精神面貌。作品通过粗放的线条、浓郁的墨色、雕塑般的构图、刻画出牧民们雄健的体魄，刚毅的目光、坚定的步履。画面背景的一缕祥云寓意草原牧民幸福安康的新生活，孩子们象征着更加美好的未来和希望，画面呈现出一片祥和幸福的景象。这幅作品没有描绘具体故事情节，只能说呈现的是生活中某个瞬间或者说表达了我对淳朴善良、勤劳勇敢、剽悍豁达、聪明智慧的草原人民的深厚情感。前苏联的绘画基本上都是描绘故事情节的，国内当下还有很多画家在画这一类作品，我也创作过一些描绘故事情节的画，但总觉得描绘故事情节是绘画的短板，因为绘画是有局限性的，用一个画面怎么能呈现出跌宕起伏、丰富多变的故事呢？连环画可能能做到，但它也无法和文学作品相提并论，为什么非要拿自己的短处拼人家的长处呢？文学也有它的短板，只可意会不可言表的东西文学做不到，但绘画能做到。那么绘画的长处是什么呢，是哲理的形象化和精神的传达。

《祥云》这幅作品在创作构思和表达方式上更注重了精神层面的传达，包括笔墨精神和人文精神的传达，它并不写实，追求的是画境诗情。作品在语言符号探索上已基本具有了我个人的面貌。设色方面摒弃了红红绿绿的颜色，呈现的是黑白灰墨色的对比与韵律，单纯中见丰富，丰富中求单纯，力求营造出强烈的视觉冲击力和震撼的艺术感染力。“黑白灰” 是最美的色彩，任何颜色在它面前都显得苍白无力。我的这件作品除了背景的灰蓝色，主体部分是黑白灰的墨色变化。祖先创造的中国画（水墨）艺术，讲究墨分五色，强调墨色的丰富变化和韵律，很少使用更多的颜色。笔墨是中国画区别于西画最典型的特征，也是中国画独具特色的艺术语言和表达方式。谢赫六法中讲到：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。其中随类赋彩排在了第四位。随类赋彩的意思是，根据画面的需要设置颜色，中国画论里讲到：色不碍墨，以墨为主，以色为辅，而不是照搬生活表象呈现的颜色。中国画的色彩是主观的，它服务于画家的审美需求和情感表达，绝不会以客观表象束缚手脚。

绘画是感性的，不是理性的，绘画是情感的，不是科学的。优秀的绘画作品绝不是复制生活，而是提取生活中最能体现人文精神和情感表达的要素加以提炼、升华、艺术地再现生活，绝不是自然生活的图解！把照片原封不动地搬上画面或者是复制生活的做法是非常愚蠢的。

作为以人物画为主打的画家，应该具有强烈的社会责任感，要关注社会，关注人生，关注我们周围的一切。以自己的作品鼓舞人民，歌颂人民，服务人民；以自己的作品反映时代的变迁，社会的进步，美好的未来。

《祥云》（中国画）237cmX140cm