画境

蒲

塔文化博物馆举办了以“境见”为主题的画展。

进入展厅，映入眼帘的是一壁的数幅小油画。

作者以特有的笔触晕染着大自然的落日图，让人顿生苍茫无涯之感，想到了“大河落日圆”的诗句。这样的情境，是否隐藏着游子思归的情怀？

这面展墙上的几幅盆花也很惹眼。抽象的油画以它那夺目又朦胧的色块，展现着生命的不可遏制、肆意的流淌。是不是有贝多芬的调子在响起？

除此之外，还有几幅以小巧取胜的画。枯荷，它那垂耷的叶像是半垂的伞，一两茎叶柄立于空白之中，是孤寂还是从容？立于不规则岩石上的一株小树，是不是嫦娥广舒长袖寂寞空中舞？

向里走。一面墙上“独白”在自言自语。一种颜色就是一个画面，给人以深不可测的感觉。谁说单一就是苍白？生活中白的光汇聚着七种颜色，它们相融相契，和合与共，不张扬的融入一个整体中。

挪移脚步，来到几幅以山、林为主角的画前。行道树舒展开枝丫，扯起绿荫给行人带来凉意。林中的树挺立枝干，幽深的林中，仿佛听得见鸟鸣、鹿跳，草在开花，虫子在交谈，但这一切的喧闹都凝结在了深蓝、雪白中。我想它也许是雪后的林子，也许是月照林梢的意境。

不管怎样，都是妥妥的静谧。

几幅大山的画作，让人看到了山的骨骼、山的庄重。虽不及泰山的“齐鲁青未了”的雄奇，但大山的繁茂、大山的承载让人动容。它承载着历史的变迁、四季的更替，驼载着一个个山人走向外部的世界。

白雪覆盖下的山，让人想到了“万径人踪灭”的境界。我想，没有隆冬的凛冽，哪有春的温煦？没有冬的冷寂，又哪有春的喧腾？大自然为我们安排好了一切，没有早一步，也没有晚一步，所有都是刚刚好。

最后来到一组雕塑前，黄河边的九爷、九奶的塑像震撼了我。褐色的粗粝的纹路被风沙打磨得千疮百孔，像不像是人的一生？但九爷那厚实的嘴唇微启，像是祈求着什么；他手中托着的烟斗是不是繁重劳作后的小憩？他在丝丝的烟缕中感到了生活的希望？

九姑，这位老妇手中拿着断了齿的梳子，但目光向前在眺望。我想生活的碾压让人的容貌变得粗俗，但内心的热望是不能少的。生活，它总是在你感到“疑无路”时，让人看到“又一村”的景象。

“先生”为名的雕塑——鲁迅，他那浓眉、隶体“一”字的胡须、叼着的烟斗，让人看到了一个坚强的老者。他着一长衫，背着手，不畏于眼前困境的神态，是不是“破帽遮颜过闹市，漏船载酒泛中流”的形象？ 是他，让希望的路不再渺茫，唤起了一代代人的前赴后继。

屈原大夫，戴着峨冠，衣着长衫，佩戴长剑，其“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的誓言代代流传，这位爱国诗人让端

两尊“快乐的汉佣”着绿着红，神态可掬。是什么让他们如此快乐？是汉朝的“文景”景象，还是汉人的简朴心怀？汉服的宽袍大袖、汉书的不拘一格、粗拙朴实，是不是透露着汉朝人的一些品质？简约快乐大概是他们追求的生活方式。随遇而安，会给人带来多少满足啊，少了焦虑，多了从容。

“面壁”，是不是佛陀在苦苦修炼？为了解救受苦的大众，他甘愿放弃富贵、娇妻而苦修，终于在菩提树下顿悟，看到了生活的苦和乐。

“卷”这副塑像， 初看像是一个装在套子里的人，生活中他如履薄冰，把自己裹在了厚厚的甲壳下，试图与外界绝缘。他眼睛紧闭，像是一只蜗牛，小小的动静就让它缩回了触角，不敢向外探索。

“那个时代”这尊雕塑的主角是农人，他挎着篮子，手持铲子。让人想起了隆冬的早晨拾粪的人。生活艰苦的年代，农人在板着指头过日子：攒着一个个鸡蛋，养着一头头小猪，织、剪、缝好一件件衣衫，养活一个个孩子......过着自给自足的日子。

艺人，借助各种材质来表现情感，让观者自己去品味、去感悟，从中生发出一种力量。艺人不是摄像机，他们在生活真实的形象基础上有所创新，就像在一片废墟上有所建立，让新的绿意出现，让生的希望燃起。