去浦东美术馆看 “蒙娜丽莎” 20240524

黑马

蒙娜丽莎来了，蒙娜丽莎从西班牙远道而来，在浦东美术馆 “小住” 几个月，我们双向奔赴，与 “她” 来场视觉与心灵的碰撞，实为震撼。 《蒙娜丽莎》是世界上最知名的艺术品之一。提起《蒙娜丽莎》，就不得不说一下其作者列奥纳多 · 达 · 芬奇，他是欧洲文艺复兴盛期的三杰之一（达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗）。他在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学等各个领域都有着巨大的成就，堪称是 “全能天才” 。他最大的成就在绘画领域，将绘画与科学知识和艺术想象有机地结合起来，使当时绘画的表现水平发展到一个新阶段。 《蒙娜丽莎》无疑是达芬奇笔下的巨作，画中女子嘴角的微笑，神秘与魅力交织，引世人遐想无尽，探究不已。至今一直被收藏在卢浮宫中，许多游客到巴黎游玩都会看一看这幅充满神秘色彩的画。 📕 📕 📕 📕 📕 📕 📕 📕 📕 来浦东美术馆看展 浦东美术馆，面对外滩历史建筑群。位于陆家嘴滨江第一线，紧邻东方明珠塔、上海国际会议中心。于2017年9月启动建设，2021年7月正式向公众开放。 浦东美术馆，以国际艺术展示交流为主、兼顾国内艺术展示，突出展览、美育、文创、国际交流四大功能，为上海国际文化场馆新地标和国际文化艺术交流的重要平台。 达芬奇的《蒙娜丽莎》（法国卢浮宫博物馆藏）是在十六世纪初创作的，时间见证了 “她” 的诞生。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。达芬奇的高超技艺与别出心裁的表现方式，让这幅画在艺术史上熠熠生辉，成为不朽的经典。 本次展览的是西班牙普拉多博物馆收藏的《蒙娜丽莎》，浦东美术馆在布展时特别专设了一个聚焦单元。 西班牙普拉多博物馆收藏的《蒙娜丽莎》，是一幅临摹画。这件作品缘何声名远扬，是因为在2011年将其修复时，通过研究其绘画材料、笔触走向，它指向了达芬奇工作室和他个人的一些经历，甚至可以认为是在达芬奇本人的指导下完成的。 ◆（普拉多国家博物馆， 建于18世纪，位于欧洲西班牙马德里，是收藏西班牙绘画作品，最全面、最权威的美术馆。收藏了西班牙历史上最齐全的艺术品，尤其以西班牙画家戈雅的作品最为丰富。是西班牙旅游热门景点、游客们嘴里的 “排队王” 。） 现存于法国卢浮宫博物馆展览的《蒙娜丽莎》，由达芬奇花费了近三年的时间创作。由于其很喜欢这幅画作，就一直把它带在身边，直到他去世以后，这幅画才有机会被买下，在卢浮宫公开展出。随着时间的推移，人们发现这幅画并不像表面看上去那么简单，它似乎隐藏了很多秘密 …… ◆（卢浮宫博物馆， 始建于1204年，位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，原是法国的王宫，曾有50位法国国王和王后的居住，如今成为法国古典主义时期最珍贵的建筑之一，以其收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。《蒙娜丽莎》、《断臂维纳斯》、《汉谟拉比法典》、《胜利女神像》等都馆藏于内。场地之大，即使用一二天时间也不能全部参观完毕，是参观人数最多的博物馆之一，据统计每年来参观的600万游客中，有近80%的人是为了一睹《蒙娜丽莎》的真容。） 本次展览，是该画作史上第二次离开普拉多，因此特别策划了聚焦单元 —— 普拉多藏《蒙娜丽莎》。该画作被认为是所有已知达芬奇《蒙娜丽莎》临摹画作中最为古老的一幅。展览将通过多种形式，诠释了普拉多版《蒙娜丽莎》与卢浮宫原作之间千丝万缕的联系。 本次展览，以一层公共区域中的超大幅蒙娜丽莎图像为起始点，引领我们进入展厅。透过一系列摄影原作、复制品和动画，可深入探索普拉多的《蒙娜丽莎》在修复前、修复期间和修复后的历史。同时，多幅细节图像进一步揭示了这幅杰作的精妙之美。 一幅普拉多博物馆《蒙娜丽莎》临摹画，展览展示了修复前后的故事。 通过对普拉多《蒙娜丽莎》的修复，挖掘艺术史的隐蔽角落，亦展现伟大艺术品的前世今生，让人徜徉艺海又游弋于历史，也窥见艺术家的创作心路，展品和策展都十分惊艳，而同步还有耳机传声讲解也让人喜欢。 众所周知，达芬奇的《蒙娜丽莎》是无法离开卢浮宫的。所以当时将修复后的普拉多所藏《蒙娜丽莎》借展卢浮宫，奠定了普拉多这幅《蒙娜丽莎》的地位。此次在浦东美术馆展出，就是一个非常值得珍惜的机会，使我们中国观众不出国门也能欣赏和享受其中。 本次展览讲述了这幅画作在2011 年修复之前、修复期间以及修复之后的历史。 2011年，为了将这幅普拉多《蒙娜丽莎》暂短出借至法国卢浮宫博物馆参加次年的达芬奇主题展览，西班牙普拉多博物馆对其进行了修复与研究，发现在深色背景下还隐藏着一层风景画，此次修复使长久以来被掩盖的画面得以显露。人们还发现普拉多版《蒙娜丽莎》在绘制过程中与卢浮宫的原版有着许多惊人的同步之处。目前，该画作被视为还原达芬奇工作室创作过程的重要线索之一。修复过程（步骤 1 至 4） 分解，上图右一（修复步骤 1） 深色背景下掩盖着风景，这层黑色涂覆在一层黑漆之上。 分解，上图右二（修复步骤 2 ） 祛除黑色涂层 分解，上图右三（修复步骤 3 ）恢复背景中的原始风景 分解，上图左（修复步骤 4 ）全部祛除后的呈现 整个修复过程，揭示了这件作品背后的故事。 《蒙娜丽莎》版画的预备素描 17910 - 1800 年，纸上铅笔 《蒙娜丽莎》明信片 约 1715 年，光板印刷 《蒙娜丽莎》1871 年后，蛋白印相 2012年初，普拉多《蒙娜丽莎》的修复和研究成果发布会引发轰动，全球媒体争相报道 —— 这幅画的作者被国际专家公布研究及发现，认定为 “达芬奇工作室” 的学徒是在达芬奇指导下所画。这幅画随之成为了普拉多博物馆中最受欢迎的展品之一。 展览现场普拉多博物馆藏《蒙娜丽莎》 分解，上图左 分解，上图中 分解，上图右 达芬奇工作室《蒙娜丽莎》 约 1575 - 1508 / 1513 - 1516 年，木板油画。这幅画尽管与原作有许多不同之处，但与 “卢浮宫” 收藏的原作几乎同期创作。 普拉多的《蒙娜丽莎》前世今生 普拉多藏《蒙娜丽莎》来自达芬奇工作室的画作，画中所描绘的人物和达芬奇版《蒙娜丽莎》的画中人是同一人。这幅画自1819年以来便一直被收藏在西班牙的普拉多博物馆，在之后的很长一段时间被看作是一个相对来说重要性不高的复制品。 关于普拉多藏《蒙娜丽莎》的记载最早出现在1666年马德里王家城堡的一份物品名册内，它在该名册中被称之为 “出自列奥纳多之手的女性” 。然而这幅作品何时成为西班牙皇室收藏品仍不明确，可能17世纪初它就已经在西班牙了。自从普拉多博物馆于1819年建立以来，这幅画作就成为它的永久收藏的一部分。 然而，2011年，在普拉多博物馆对馆藏的《蒙娜丽莎》进行修复期间，专家发现该画作与卢浮宫所藏的原版《蒙娜丽莎》实为同一时期在达芬奇工作室内绘制而成。自此，这幅作品便跻身普拉多博物馆最受关注的珍品之列。 在复原之前，这幅画被归为16世纪初期的匿名复制品，展出时它一般挂在意大利艺术家（例如拉斐尔或安德烈亚·德尔·萨尔托）的画作一旁。该作品另外还存在石版印刷版本，这对于匿名复制品来说是不同寻常的。 普拉多《蒙娜丽莎》普拉多博物馆52B展厅 2022年 自从2013年从卢浮宫的展览返回后，这幅作品几乎一直在此展出。2021年启用了新的陈列布局，使得观众能在观赏《蒙娜丽莎》的同时，欣赏到与深受达芬奇影响的16世纪其他西班牙和意大利杰作。 这幅画在普拉多博物馆一楼的一间展厅内居于中心位置。 浦东美术馆展览的陈列布局，将这幅画也是放在中心位置。 布展，再现了许多 “普拉多同款” 空间元素，例如画作背后的拱形背板和石膏装饰线。这些设计旨在为观众打造一种置身于普拉多博物馆的沉浸式观展体验。 此外，展览中还详细阐述了该画作与卢浮宫原作之间的联系，使观众们对这件绘画史上赫赫有名的大师之作产生更加全面且深入的了解。 技术研究 X射线成像分析下的普拉多《蒙娜丽莎》 技术研究红外反射成像分析下的普拉多《蒙娜丽莎》 技术研究红外反射成像分析下的卢浮宫《蒙娜丽莎》 有专家这样评价：这幅画（达芬奇版）着力刻划了一个市民阶级妇女的典型，温柔典雅，充满了对生活的信心和喜悦。达芬奇用精确的明暗，柔和的笔调，把妇人的脸、脖子和手表现得极其细致而富有质感，特别是敏捷地抓住了她一瞬间的迷人的微笑表情，细腻地表露了人物微妙的心理活动，给观者以丰富的联想。达芬奇运用熟谙的明暗法和空气透视法等绘画手法，处理人与环境的关系、光影、空间以及体积关系，使整个画面和谐、完整、统一，达到最高的艺术境界。这件绝世杰作在当时就产生了巨大的影响。这幅画实际上也是达芬奇自己的思想和性格的自我表现，因此，他十分爱惜它，一直珍藏在身边，直至生命终结。 《蒙娜丽莎》卢浮宫展览版复制品 《蒙娜丽莎》卢浮宫版和普拉多版的尺寸完全相同，这暗示两者可能源自同一张原始拓印草图，但它们的创作技法和水准却存在差异。 微距摄影 这些照片展示了创作过程中的细节，让观众可以极力细致地观赏画作。 从作品细节中，可以看出普拉多《蒙娜丽莎》的独有魅力。 分解，上图左一 人们仍为她那神秘的微笑所倾倒。《蒙娜丽莎》因其神秘的微笑引人遐想，成为了全球最有名的画作之一，并被赋予了各种各样的故事和解读。 透过画中人物的神秘微笑，能够感受到文艺复兴时期女子丰富的表情和多样化的内心情感，既温柔又高贵，既平和又深沉。 分解，上图左二 《蒙娜丽莎》画作的双手被誉为 “世界美术史上最美的手” ，具有轮廓美、体积感、生命力，让人仿佛可以看到血管里流淌的血液。 分解，上图左三 达芬奇坚持的艺术原则之一就是 “利用绘画完美地再现自然” ，借助色彩透视和空气透视增加了作品的空间感，使用渐隐法使得人物体积向画面深处延伸的空间效果也十分出色。 分解，上图右 她那深邃的眼神，仿佛能穿透人的灵魂，令人无法逃避她的凝视。就是说，如果你从左边望向她，她就直视你；你如果站在右边，你也会觉得她一直注视着你，非常神奇。有关人士解释说这是与人的视觉有关。 在展览的尾声，普拉多《蒙娜丽莎》研究成果的视频揭秘，重点介绍了普拉多博物馆所开展的修复和研究工作。不仅揭示出画作的真实面貌和价值，还展现了先前被遮蔽的画面背景中的风景，深入了解了这幅画作的重要意义以及对于这一欧洲绘画史上近期重大发现的理解。 MAP 文创店 参观结束来到位于一楼的浦东美术馆 MAP 文创商店，文创店秉承着 “衍生艺术，赋能美学” 的理念，与国际美术馆及知名艺术家开展深度合作，围绕展览主题，设计限定衍生周边，并拓展自有文创产品，囊括潮玩摆件、生活美学、艺术画册等，令艺术融于普罗大众的生活，很多商品都是仅在 MAP 独家销售哦！ 有《蒙娜丽莎》冰箱贴 用几十个 “铜板” ，买了一个冰箱贴，纪念见到《蒙娜丽莎》。 Seesaw咖啡店在文创店的隔壁 Seesaw 咖啡是创立于上海的精品咖啡连锁品牌，以 A Cup Of Good Idea为品牌概念，不时推出 MAP 联名咖啡产品，为观众在美术馆中提供创意的咖啡体验，亦提供各色蛋糕简餐，供客人小憩。 店内前台独特的造型，别致而有个性；装饰的色彩，对比强烈，并透过墙面镜折射，很炫。 浦江夜景一角 从美术馆走出来，我们漫步于浦江岸边，夜色中的浦江或星光璀璨、或灯火阑珊、或流光溢彩 …… 非常的夺目精彩。 外滩明亮的暖黄色是一座城市的繁荣 《蒙娜丽莎》以其精湛的技艺、神秘的氛围和独特的形象，成为了艺术史上的经典之作。它的艺术魅力和独特之处仍然吸引着无数观众和研究者，成为了不可磨灭的艺术瑰宝。 做美篇时，深深感到《蒙娜丽莎》这幅画的确迷人，我意犹未尽的翻阅了相关资料，想知道更多详情，这里选取了几张我感兴趣的图片（来自网络），分享一下： 这幅画中的微笑犹如一位神秘女子，与你进行心灵对话，引发着无尽的遐想。她的笑容仿佛有了生命，充满了神秘与魅力，让人无法抗拒。 　　 《蒙娜丽莎》她有一种魅力，能够跨越时空和语言的障碍，让人类在心灵深处产生共鸣。她的 “微笑” 似乎在告诉我们，人生不必太过沉重，要学会拥抱生活中的美好；她的 “眼神” 似乎在告诉我们，艺术是一种灵魂的交流，需要通过深刻的思考和观察才能真正领悟。 《蒙娜丽莎》作为文艺复兴时期的杰作，融合了艺术、科学和哲学的元素。它的精湛技巧和深远的意义使它成为世界艺术史上的瑰宝，吸引着无数观者的赞叹和研究。 上海观众 “近水楼台先得月” ，有幸在这次展览中亲眼目睹了这幅杰作，《蒙娜丽莎》不仅是一幅画，更是一种情调，感受到了她的无尽韵味，令人叹为观止。 愿我们的生活多姿多彩！