<p class="ql-block">南几小文选编(四)</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《莲池老人翁宗巧老师》</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">1994~2008</span></p> <p class="ql-block">爱好雁山为写真 </p><p class="ql-block"> ——翁宗巧先生的山水画</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 山水画是中国绘画中技法最丰富,创造性最强,同时也是精神容量最大的一个画种。我国自从元朝以后,由于大量文人墨客介入画坛,“文人画”便全面兴起。提倡笔墨意识与得意忘形的美学观念,“寄意”于毫素,“尚意”为追求,形成中国绘画独特的价值观念和审美体系。以粗笔疏体为表现手法的写意画从而得到了大大的发展。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 翁宗巧先生多年来沉醉于大写意山水画创作之中,一批批“元气淋漓障犹湿”的画作挂满了画室厅堂。画家的这些作品,不仅带给欣赏者以优美古雅的情趣,同时还展现出画家对艺术的不断进取精神和对生活的种种思考。翁宗巧先生早年受业于绘画大师刘海粟创办的上海美专,打下了坚实的艺术基础。以后一直从事中小学校教育工作,桃李满园。同时又潜心于剪纸艺术,成绩斐然。退休以后,专攻山水,并且“咬定”南雁荡山“不放松”,以自己独到的见解,融各家之长,不断地自省悟道,心摹手追,构筑着属于自己的一方世界。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">“借物写心,默契神会,得意忘象”这是中国写意绘画的最高境界。翁先生的作品多取材于南雁荡山的山水风光,这是因为画家长期生活在山水秀丽的家乡平阳县,对南雁荡山有着特殊的感情所致。画家的主体人格精神受到家乡山水的陶冶,从而诱发出源源不断的艺术创造之灵感。南雁荡山水风光只是画家笔下所对应的“借物”,是画家为实现抒发心中对祖国、对人民、对家乡、对生活的满腔热情这一目的的特殊形象。黄宾虹大师讲过:“中华大地,无山不美,无水不秀。”名山大川,风景优美的旅游胜地,画过的人不知多多少少。而专心于南雁荡山水之间的画家还没有,一辈子生活在这一方山水之中的画家,在题材上作出这样一个选择,这是很自然的。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">然而“造化入画,画夺造化”,生活的积累并没有使画家的创造仅仅停留在罗列生活现象和描摹自然的细节上,使画作成为写生的草图。而是以自己的阅历修养和对雁山的一片真情,深深地理解了南雁山水的“内美”,紧紧地抓住其“神”其“韵”,放笔直“夺”,可谓“江山本如画,内美静中参,人巧夺天工,剪裁青出蓝。” 所以说,翁先生的山水画似南雁山水又非南雁山水,它是比南雁山水更妙、更理想、更具精神张力的艺术作品,实属难能可贵。翁宗巧先生平常最爱读的是黄宾虹山水作品,同时对石壶山水画也有深刻的理解和默契。故而在其作品中,可以见到一些影响,</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">但作为一个成功的画家,翁先生对传统的继承和对名家成就的吸收是很得法的。画家多以泼墨法作画,在笔法的把握墨色的调配和水分的控制上都有自己的招数。同时又善于运用各种不同的灰色调,使作品不失传统底蕴又具有现代美感。“生动出于笔,气韵出于墨”。加上对题材的独到选择,以其所钟爱的南雁荡山为师,翁先生胸中有丘壑,其运作当然就自如畅达矣!“爱好雁山为写真,泼将水墨见精神。”翁宗巧先生的艺术正在形成自己风格的道路上健步前进。并将取得更大的成就,为家乡的文艺事业添上浓重的一笔。</span></p><p class="ql-block"> 1994年</p> <p class="ql-block">春天的律动</p><p class="ql-block">翁宗巧山水画欣赏</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">江南的春天,烟雨朦胧,大地复苏,生机勃勃。正是这个桃花盛开的孟春时节,又是这方雁荡山水,一只竹筏在似云似水中悠悠然地驶进画面。山清水秀的世外桃源,春风带来了勃发向上的力量,似静还动,似动却静。这是翁宗巧先生《春风又绿江南岸》为我们带来的春意盎然的境界。画家所营造的画面气氛,将动与静这对矛盾和谐地统一了起来。倾斜的线是动、曲折的线是动;不规则的色块是动,似天、似云又似水的留白是动;墨色反差强烈,用笔潇洒有力,极具动势。整个画面无处不传达出生动的信息。然而这一切又都很自然地统一在一个温馨和谐、平和宁静的景致之中。那灰蒙蒙的清淡墨色之中,透露出来的一片片粉嫩明快的淡绿,山头上点缀着的点点亮丽而不俗的桃红,在大片的空白和精到的浓墨块的衬托之下,整幅作品像似一个装扮朴素、纯净自然的妙龄少女,含情脉脉,却又掩盖不住内心的冲动。画面上的景物都是生活中的司空见惯,而在翁宗巧先生的笔下,却赋予了它以新的生命,超越了对象本身,实现了画家天人感应的艺术追求。</span></p><p class="ql-block"> 1995年</p> <p class="ql-block">名师笔墨 </p><p class="ql-block">雁荡真情 </p><p class="ql-block"> ——浙南著名画家翁宗巧先生及其山水画创作</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 艺术是最高的养生法,浙南地区著名的山水画家翁宗巧先生、高寿八旬,依然如年轻人一样,神采不减,风韵别具。每天照常握管挥毫,展纸泼墨,探索艺术,思考生命。以其精妙的作品,写胸中之逸气、传家山之神采,时有妙笔神来,得意而忘形。精彩迭出,神清而气爽,为家山写照,为雁荡传神,先生以这种艺术创作的生活方式,使自己回归自然,享受人生。这正验证了山水画大师黄宾虹关于“艺术就是祛病增寿的良药”的论断。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 极尽雁山鳌水之美的平阳西塘乡,山明水秀、人杰地灵。先生即生于斯,长于斯。家乡的美好风光,孕育了酷爱艺术的幼小心灵、青少年时代,先生远离家乡求学于刘海粟大师创办的上海美专,接受正规系统的美术专业基础训练。先生其实是属于科班出身的美术家。他中外美术知识修养全面,特别是对中国传统绘画的认识体会更是深刻,并有着自己独到的见解。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 先生自壮年以后,便全身心地投入中国山水画的创作和研究之中,外师造化,中得心源,身边的美好景象,自然就成了先生山水画创作的最好粉本,最佳主题。从此以后,先生的创作就没有离开过他的雁山鳌水,没有离开过他一生所钟爱的山水画艺术,一份特殊的感情,一股旺盛的热情,不断探索进取,直至耄耋之年,老之将至。其艺术亦日臻成熟,其人生亦日臻完美。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">翁宗巧先生的“雁荡山水画”,具有鲜明的时代特色和地域特色,个人风格十分强烈。其作品洋溢着浙南山水的清新、明朗、温润、秀郁的气息、生机勃勃,亲切自然。表现出作者乐观向上的情绪和追求高迈的胸怀,是画家热爱生活,热爱家园,热爱祖国的崇高思想品德的表现。是先生深研中国画学,继承和开拓的结晶。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 先生经常谈起自己对中国传统绘画的认识:“笔墨是中国传统绘画艺术的审美主体。没有笔墨的作品或笔墨不美的作品,都不是好的中国画作品。”因此先生的作品特别注重笔墨的锤炼,注重笔墨对于雁荡山水所特有的美的表现力。在先生的作品里,山石的勾皴、流水的波动,远山的重叠,云雾的漂流,随手写来,各有情致。对于用墨用水,泼墨泼彩都有自己的心得与手法。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">无尽云山、水墨淋漓,迷茫溪流,氤氲气息,大墨吞吐,一气呵成。“恍兮惚兮,其中有象”(老子)。在一任随意而又放达有至的涂抹之中,先生又会以其精妙的实笔,给以细心的收拾,再点缀牛羊牧人,竹筏渔翁之属,使之放中偶收,粗中见细。虽然,其作品并非大开大合,有如半边一角,但绝无支离破碎,囿于局部一隅之弊,先生作品,真可谓远取其势,近取其质。尽储于胸次的丘壑,为解衣盘礴之笔墨一泻为快,古法、新法、造化、胸襟,即刻融为一体,痛快之至。先生之笔墨,细细品味,你还会发现更多的动人之处,以及不同于别人的多种表现手法。如色墨相破,破泼互用,墨之浓、淡、破、泼、积、焦、宿之“七墨”能兼而用之。又为多种用笔之法的掺合并施,同时大胆地运用色彩,组织色彩。故而,所形成的画面效果十分丰富而精彩别致。有关色彩技巧的运用,现代有许多中国画家对此特别注重并有所建树。如先生的前辈刘海粟大师,就曾用泼彩之法作黄山云海,成就很高。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">翁宗巧先生,在吸收不同派别手法的基础上,创造了自己的以泼彩泼墨相结合的方法,画面不仅水墨淋漓,骨力周到,而且,讲究色调,色彩微妙,这些技法成就,我们还应针对先生不同时期的具体作品,深入加以研究总结。翁宗巧先生的山水画,除了以技法所表现出来的情和趣之外,还有一个“厚”字要特别提出的。“厚”即厚重,厚实,用笔之厚,用墨之厚,用色之厚。这个厚是一种内质,非墨色之物质的厚积,“厚”的特质,在作品上是十分难得的,这同先生的学养积厚,性情厚道是有极大关系的,</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 文化修养,文化素质的长期积累,长期修持。没有学养的铺垫,没有文化的背景,是“厚”不起来的。先生一直坚持书法的研究,书法的实践,使其对笔性,笔理的掌握更为有法有据,使其对笔墨有内在质的体会。先生案头总是放着各种必读的书籍,画册。时有体会,笔记不断 先生毫无架子,谦虚待人,不管同辈或后学,经常相聚,交流研讨画艺之心得体会,观摩分析作品之优长得失。所以,无论先生之同辈友好,晚生后学都喜欢同先生来往。人品之高,学养之富,自然而然地都会在其作品中自然释放,流淌而出。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 现代艺术史告诉我们,20世纪的水墨画大师,如齐白石、黄宾虹、潘天寿等,无不是在长期寂寞耕耘之后,于其人生旅途之后期,变法成功,大器晚成而载入史册。还有,当时艺术地位并不高的画家陈子庄,黄秋园、王憨山,刘知白等同样是晚出的成功者。他们是一批真正值得钦佩敬慕的先辈,真可谓“最美不过夕阳红”。“老骥伏枥,志在千里,烈士暮年,壮心不已。”以艺术的名义,追求高尚的生活,完美的人生,画家翁宗巧先生的“雁荡山水”,在先生的晚年将会有一派更加壮丽的天地,先生的精湛笔墨,将同他所描绘的对象——家山故土,同样令人钦叹,令人折服,直至永远。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 三十年中学教育生涯,翁老师认真教学,悉心培养,从而使一大批具有艺术潜质的学生走进了艺术的殿堂,其中有的还成为国家级,省级的美术家,摄影家和设计师,有的成为优秀的美术教师,笔者便是翁老师众多学生中的一个。作为学生,我们一直对他怀有崇高的敬意。值此先生八旬华诞,个人画册正式出版,个人画展成功举办之大喜日子,祝愿先生艺术之树长青!寿比南山,福如东海!</span></p><p class="ql-block"> 2008</p> <p class="ql-block">莲池老人翁宗巧老师 </p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 莲池香自远,妙构苦经营。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 竹伐清溪过,牛童秀野迎。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 挥毫呈七墨,赋彩展心声。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 粉本门前拾,精神笔底生。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 乡村享朴素,艺宛为深耕。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 世乐唯如此,宾翁导引行。 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 2021年元旦整理旧稿</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">如梦令</span></p><p class="ql-block"> 悼先师莲池老人</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">泼墨莲池香送,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">图写家山金凤。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">挥大笔毫情,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">其乐在无穷中。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">如梦,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">如梦,</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">妙境当今谁共! </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 2021元旦</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1);">南几作品云展示之一百四十一卷</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">文集选篇(四)</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《先师莲池老人翁宗巧先生》</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;">曾成金 号南几 幾者</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;"> 工作室称石壁精舍 睦兰草堂 </span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;"> 热爱中国书画艺术传统 热爱生活</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;"> 从艺已六十余载</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;"> 居古鳌头镇上</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;">~ 自创作品 版权所有 感谢关注 欢迎交流 ~</span></p>