夏维淳和他的绘画艺术

沧浪小轩

艺术家简介 　　夏维淳，1946年生，江苏省苏州市人，副研究馆员职称，1962年毕业于南京艺术学院附中美术科，同年师从著名画家张晋。1964年至1973年下乡插队吴江县八坼公社务农。1975年苏州地区师范艺术专业毕业后留校任教，1979年任职于苏州教育学院，1993年调苏州市文化馆任美术部主任，长期从事美术教育和群众美术创作组织和辅导工作。出版有连环画作品多部，其中参与编绘《世界童话名著精选》获全国少年儿童读物三等奖，2022年连环画《阖闾的故事》获“中国经典民间故事动漫创作工程”入选项目。 现为江苏省美术家协会会员，苏州市书画研究会名誉会长，苏州东吴画院名誉院长，苏州知青笔耕墨耘书画院执行院长，苏州市职工美术专业委员会顾问。中国画作品多次入选全国及省、市画展及赴港澳台地区展出并有获奖。 主要参展及获奖、出版经历 1973年中国画《除害务尽》入选“江苏省国画书法印章展览”。 1980年江苏人民出版社出版连环画《狮子回头望虎丘》。 1984年江苏少年儿童出版社出版连环画《虎门英烈》。 1985年江苏美术出版社出版连环画《三个女兵》。 1986年连环画《夜莺》入编《世界童话名著精选》由江苏少年儿童出版社出版并被评为“1982—1988全国少年儿童读物”三等奖。 1997年中国画《春到江南》获加拿大第三届“枫叶奖”国际水墨展佳作奖。 1997年中国画《十月的风》获“十五大精神颂”江苏省美术书法展览银奖。 1998年中国画《一代风范》入选“江苏省纪念周恩来诞辰一百周年美术书法作品展”并由周恩来遗物陈列馆收藏。 2002年中国画《水乡夏日》获在台湾举办的“当代著名书画家精品年展”金奖。 2006年中国画《古韵今风》（合作）获“美在新江苏”中国画展优秀奖。 2007年古吴轩出版社出版连环画《千秋风范·五百名贤祠人物小品》之《终随松柏到冰霜》。 2008年古吴轩出版社出版连环画《沧浪人物故事—汤斌》。 2009年华夏美术出版社出版《华夏名家·夏维淳中国画作品选》。 2010年中国画《江南即事》入选《新吴门·六月风》首届苏州美术作品大展。 2013年在新疆乌鲁木齐市举办《大爱无疆，情系天山·2013苏州艺术家徐贤、夏维淳文化援疆中国画作品展》，同时出版《大爱无疆，情系天山》夏维淳作品集。 2013年中国画《日出东方》入选“中国（苏州）画家画苏州写生作品展”。 2013年中国画《北来碧水夹春流》入展“君匋艺术院建院25周年—全国书画名家邀请展”。 2015年中国画《古城余韵》入选“新吴门画派·第二届苏州当代中国画大展”。 2017年上海大学出版社出版百幅诗配画《南社苏州诗五十首》《南社苏州词五十首》。 2017年连环画《汤斌》入选“继往开来”首届江苏年画、连环画、宣传画、漫画、插图作品展览。 2019年中国画《春风舞动江南绿》《寻梦水乡》入展在香港中央图书馆开幕的《画笔生辉，丝路艺语》·一带一路名家绘画展暨丝路艺术研究院首展。 2019年中国画《三月春风醉江南》入展台湾花莲县“洄澜诗社创社64周年两岸名家、社员诗书画作品联展”。 2021年古吴轩出版社出版连环画《阖闾的故事》并获国家新闻出版署2022年“中国经典民间故事动漫创作出版工程”入选项目。 2022年古吴轩出版社出版连环画《人间天堂》。 2022年在苏州徐悲鸿艺术馆举办《花语·乡情》夏维淳、钱杲中国画作品展。 作品欣赏 中国画 《黎里庙桥》 《一树秋色满目金》 《千年运河展新颜》 《吴门烟树》 《周庄》 《城南旧事》 《寻梦水乡》 《日出东方》 《鸥风阵阵》 《杏花春水一溪烟》 《水墨江南》 《江南旧梦》 《海涌八荒秀东南百城烟水展新图》 《澳门大三巴街》 《澳门新马路即景》 《甪直万盛米行码头》 《甪直上塘街》 《疏烟暮云过吴门》 《近水远山皆有情》 《风景这边独好》 连环画/插画 连环画《人间天堂》 连环画《人间天堂》 连环画《人间天堂》 插画《阳澄渔歌》之《啥个样式像唱歌郎》 插画《阳澄渔歌》之《送郎》 插画《阳澄渔歌》之《结识私情》 艺术评价 艺评一他的笔下有整个江南 ——夏维淳水乡风情画赏析 文/戴云亮 对正在迅速消失的水乡古建筑、乡土风情的惋惜心绪，念念不忘幽幽水巷间枕河人家的那些点点滴滴、细细碎碎的温馨回忆，构成了夏维淳江南水乡题材绘画的主要推动力。遣笔墨以构旧景，敷丹青而寄深情，这种岁月流逝，风华不再的感叹在他的绘画作品中吟唱出一首首壮美的颂歌。 说他的画具有壮美感，是因为他的水乡风情画构图特点是常常采用垂直样式的俯视鸟瞰的透视，或横向式舒卷式散点自由透视去描绘姑苏水乡城镇河港交错、街巷比邻，充满世俗生活气息的全景式场面，与那种描写小桥流水、河滩渔舟的小景画不同，突出了江南水乡风貌的另一种气派，秀美壮观，令人眷恋。这种繁密疏落的构图布控能力，既得益于作者善于连环画创作经验，更源自作者为曾经的水乡历史风貌写真的意愿。 与其说作者用缜密纤劲的线条勾勒、淡墨渲染出水乡风景的绚丽，不如说是他在用其擅长的笔墨语言细细地倾述着对这片风景的深情。因此，毫无疑问，这种深情在他的作品中呈现出的特征就是写实性的艺术审美倾向。于是，我们在夏维淳描绘的宏大场面中可以寻觅出一些熟悉而有趣的生活环境的细节：高耸的北寺塔、枕河的山塘民居、星桥、阊门、桃花坞鳞次栉比的店铺、小时候住过的河巷……而恰恰是这种带有写生意义的标志性景物勾引出人们对已逝岁月的情感记忆。 夏维淳的作品不只是对江南水乡历史生活的追忆，亦有将仅存的江南历史生活风貌与现代城市拓展而形成的新的城市景观巧妙地糅合起来，怀着复杂的心情描绘现代江南人文环境的变迁，以古代文明与现代文明成果相交、对比、融合而成的新的水乡城市环境风貌，凸显现代江南社会发展的历史性进程。当然，作者的写实，绝不是照相般的记录，而依然是选择具有典型的、标志性的名胜古迹、新旧民居建筑、地标性现代公共高层建筑、绕城高速公路、跨太湖大桥等，加以合理的构图，巧妙的组织，乃至中国画笔墨的艺术呈现，从而在画面上呈现出现代江南城市气势如虹的壮观景象。 这种具有历史见证的人文景象，用现代科技手段处理呈现是较为容易的事，而以传统笔墨来表现，却是摆在画家面前的新课题。而夏维淳在这方面已做出了积极的尝试。从这个意义上说，他与一般画江南水乡题材的画家不同，更具有风俗画画家的特征，一位以图画为形式的历史记录者。 （戴云亮：苏州市职业大学吴门花鸟画研究院院长、苏州市花鸟画研究会副会长） 艺评二此情可待成追忆 文 / 怀念 夏维淳的画作上常常可以见到一枚闲章：寄情。 忆江南，风景旧曾谙。出生于上个世纪四十年代的夏维淳，是土生土长的苏州城里人。小时候，在悬桥巷里听橹声，踏着叮叮咚咚的琵琶丝弦点子，走过巷河上的廊桥，穿过丁香巷里的蒙蒙烟雨，去大儒巷吃最正宗的苏州点心。他深情款款，念念不忘的，就是幽幽水巷间、枕河人家里那些点点滴滴、细细碎碎的温馨回忆。 “余常以江南风情入图画。然眼前的江南却让人感叹：‘江南是早就没有了江南的味道了，徒自多了笔墨中的回忆’。何处能觅‘江南’？唯有梦中，唯在笔底。每每追忆旧时江南、儿时水乡，总为她的纯美而心醉。吾虽愚拙，尝遣笔墨以构旧景，敷丹青而寄深情，小桥流水、黛瓦粉墙、绿树红花、凄迷烟雨、清风拂波、皓月归舟……景由情生，情为景动，追摹至之，令人神往。” 细品这段肺腑之言，你就是不见夏维淳的人，不看他的画作，也完全可以体味出他笔墨中蕴含的个中三昧了：从哪里来？往哪里去？寄的什么情？留的什么景？ 于是，有了他笔底的江南四季风景，有了桃红柳绿，粉白鹅黄，杏花雨，梨花雪，春风醉，芭蕉肥。 慢慢的，画的人有了思维定势，看的人也有了审美习惯。人们会不由自主地思忖：哦，江南，姑苏，就是这个样子的吧。 其实，夏维淳笔底的江南，不能说完全找不到吧，但是，原汁原味的实在凤毛麟角，绝大多数确实已经完全成为记忆了。 和夏维淳同事多年，知道他在其乐融融的大家庭里是如何一丝不苟地过着标准苏州人的寻常日子的。四时节令如何备菜、穿衣、祭祀，尊老爱幼，那是每天要做功课。作画也是这样，认认真真、一丝不苟。以为他就会如此桃红柳绿春江水暖一路画下去了。但是，我看到了变化。画面上，色彩褪去了，只剩下星星点点的红绿蓝黄，甚至，仅仅只剩下水墨了。鲜艳的色彩褪去，墨分五色，线条格外凸显。 是的，线条。夏维淳的线条功夫，得益于早年的连环画创作。线条是最见基本功的。当代的许多画家都习惯带上相机一路拍摄素材了，而不是特别愿意花很多时间，坐着，对着一座山峰，一栋房子，一棵树或者一朵小花，一笔一划在野外写生了。十多年前，我们的团队去湘西采风，我看到了夏维淳画的湘西老房子的速写，对他扎实的基本功就留下了深刻的印象。夏维淳退休以后，不常看他的新作了。只听说，他比退休前更忙了，退休前，更多地忙工作；退休后，更多地忙画画。如今，忽然发现，看惯了的画面里，熟悉的构图还在，但是，近作里，几乎只见墨色了。色彩褪去，瓦楞更加清晰，驳岸更加蜿蜒，老屋更加亲切。“喏，那是我当年插队的吴江乡下的景致呀！”“这是我小时候住过的河巷呀！”今何在？梦里依稀，花落知多少？ 随着浓浓淡淡色彩的褪去，使人想起了黑白电影，发黄的老照片，还有，只有一张彩色封面，里页都是黑白线描的连环画小人书……据说，人们的梦境有黑白也有彩色，我以为，梦境更像只有一张彩色封面的连环画。翻开彩色的封面，里面看见的东西，似乎更接近本真。打个比方：封面好比是红苹果绿苹果甜苹果酸苹果，里面呢，就是苹果本身了。我们谁都没见过概念的苹果，我们的肉体凡胎只知道红苹果绿苹果甜苹果酸苹果。人们常常迷恋于炫目的形式而忘却了本真。确实，有些艺术门类，形式和内容一样重要，甚至超越了内容。但是，我知道，夏维淳的梦里水乡，一定是内容重于形式的。与其说他的画笔在不停地追摹逝去的风景，不如说是他的内心在不断追寻寄于这片风景的深情。物是人非还是好的，睹物还能思人；伤感的是，人非物也非了，皮之不存，毛将焉附？到哪里去寄托这份沉甸甸的情感呢。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 寄情，是夏维淳的心声，是他创作的出发点和归宿，是灵感的源泉，是魂牵梦萦的最美好的人生记忆。 （怀念：中国作家协会会员，苏州市民间文艺家协会主席。） 责任编辑：陈培祖图片整理：钱群芳图文提供：夏维淳设计统筹：钮方正