非遗摄影是摄影艺术的一个重要分支，它通过镜头记录下非物质文化遗产的传承和保护。这些摄影作品不仅展现了非遗项目的独特魅力，更传递了一种文化的力量。 每一张照片都是一扇窗口，透过它，我们看到了非遗文化的独特魅力。无论是民间艺术、传统技艺还是民俗风情，每一个细节都蕴含着古人的智慧与情感。 在摄影作品中，我们可以看到剪纸艺术的精细与巧妙，可以感受到刺绣的精致与华丽，还可以领略到民间舞蹈的热情与奔放。这些照片不仅展示了非遗文化的多样性，更让我们对这些技艺的传承者们充满敬意。<br><br> 摄影是一种记录，也是一种表达。非遗摄影让我们看到了文化的多样性，也让我们对传统文化有了更深的理解与尊重。用镜头记录非遗，用影像传承文化，让这些珍贵的技艺与记忆在我们的时代得以延续。 将人物纳入一定或特定的环境中，通过不同场景的转换，来表现人物内心的情感或者说利用环境烘托人物，营造各种主题的变化。 环境人像特别需要注重环境、人、造型、服装 道具等多个元素的相互配合，协调，以达到唯美的艺术视觉效果。 人景合一，情景交融，是环境人像摄影的中心思想。 我国是非遗大国，截至2021年，我国共有42个非遗项目入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录，居世界第一。其中包括昆曲、太极拳、针灸、剪纸等，它不仅代表着中国传统文化的精髓，也是全人类的共同财富。 这众多的非遗项目给我们的环境人像摄影提供了无限的创作空间和灵感。作为摄影师，我们首先需要深入了解非遗的历史、文化和艺术价值，才能更好地展现非遗的魅力。<br><br> 如何用环境人像来取表达非遗？比如剪纸艺术，我们表达的观点要创新，不能固守常规，用另一种独特的视野，去展现传统剪纸的艺术魅力，在服装上我们力求紧跟潮流，把剪纸印在或贴在服饰上，以新的裁剪方式为突破口对服装进行大胆设计。 模特略微夸张的造型和妆容，配合剪纸艺人的制作场面，利用环境人像摄影的独特视觉，将光影 色彩 构图等技术恰到好处的应用到剪纸中去，用时尚的肢体语言去诠释剪纸的艺术效果。<br><br> 摄影的艺术和剪纸的艺术相互碰撞，在光影中提升剪纸的价值，在色彩中展现剪纸的魅力，在视觉中传播剪纸的文化...... 只有打破常规，勇于创新，不断紧跟潮流步伐和当今流行趋势，才能把握机会，让非遗文化从即将消失成为主流导向。<br>环境人像与非遗文化相互融入和结合，既能体现出人文关怀，又能将非遗文化给艺术化的展示出来，不仅是一个新的尝试和突破，更是一种华夏儿女对中国传统文化的青睐和自信！