墨缘人人谈

天高云淡

《墨缘人人谈》是市老年书画家协会墨缘情书画社的八大板块之一，由社领导带头谈学习书画体会，让书友同道从他们的心得体会中得到更多的启示，从而更好地学好书画知识，提高书画创作能力，提高自己的文化修养，以达到学有所思，学有所悟，不断提升自己书画素养。

【墨缘人人谈】

墨缘人人谈 今天我来讲

高红志

按照社长联系会议的安排。本周由我负责开始＂墨缘人人谈＂的第一讲，说心里话，接受这样的一个任务。对我来说，确实有些为难。其主要原因有三个。一是如单纯按年龄说，自己不能说小，但是学习书法的道路上来说自己得确是一名新兵，完全可以说，没有任何经验可言。第二个是学艺不精，急躁草率，这个主要与我的个性习惯有关系，我这个人是属于典型的眼高手低，急脾冒火，重速度效率而轻标准质量的人。第三个是眼界不宽、标准不高。投入的时间、精力、功夫确实很不够。但是，经过9年来的学习实践。我对书法的学习确实也有一些自己的是感悟体会，或者说是教训弯路。有机会能把这些分享给大家叫大家有效的避免。踩坑、蹚雷、走弯路也不失是一件有意义的事。第二个就是可以使大家进一步的认识我、了解我，以便在今后的工作中更好的理解我、帮助我。权当抛砖引玉一次尝试吧。

记得孔子曾经说过一句话，叫＂学而不思则罔，思而不学则殆＂。意思是只单纯地注重学习，不注重思考总结，就会感到迷茫而无所适从，只空想而不读书，不学习就会疑惑而不敢肯定。孔子的这句话的意思是告诫我们，只有把学习和思考、学习和总结、学习和改正有机的结合起来，才能学到切实可用的知识。否则，无论怎样付出，怎样勤奋，也不会有大的和好的收效。学习任何方面的知识都是这样，书画知识的学习实践更是这样。从自己9年来的学习过程来看，坦白地说实际上是学了9年了，绕了9年，到现在依旧是写多临少，朝三暮四，终还是不得要令，根本还没有入门，也可以说是自己整体的学习方向、方法、耐力都不尽科学。不尽正确，不尽完美，尽管自己免强坚持了下来，也下了一些功夫，付出了一定的努力，但学习的效率、效果仍不尽如人意，非常的不理想，这个无论如何都是一个较为深刻的教训。所以，以我的感悟和体会，无论是学习书法还是学习国画艺术，一定要学会动脑子，学会思考，学会总结，学会纠偏，学会改正，真正能够发现自己身上的不足、问题和差距，清楚自己的定位.明确努力的方向，并且努力在实践当中加以纠正。否则，不会有太大的进步、提高和发展，特别是对于初学者来说，这一点显得特别重要。

为此，建议大家，一是无论是学习书法，还是学习国画？一定要扎根传统土壤，加强临摹训练，打好坚实的基础，一定要改变自己不正确的书写习惯，从古碑古帖中从名人名作中寻找自己想要的素养，只有功夫的到位，才有味道的作品。所谓到位就是要把古碑名帖学到家，把古人的用笔、结字、章法，特别是创作的理念、手法真正学到手。第二是要短时间内或者刚开始要专攻一家、然后在去旁涉博取，一定不能、不要急于求成，处处着手，眉毛胡子一把抓，盲目跟风，甚至不求实际地追求五体皆通，全能冠军这个是很难做到的，谁都不是神仙。第三。是要精研博学，厚积薄发。牢记孙过庭讲过的，＂察之者尚精，拟之者贵似＂的教导，苦练基本功，一切皆是水到渠成。四是要登高望远，练手之前先练眼，手随眼转，要善于在五花八门的书画世界里寻找高级的、精美的、优秀的东西，做到心慕手追.拿来我用。五是宁拙勿巧、宁慢勿快。书画艺术的学习最可贵的是过程，功力和功夫不可能一两个月，一两年就能实现，细细看，慢慢来，沉住气、弊足劲，说不定下一个成功人就是你。

以上建议感悟请大家批评接受，不对不妥的地方敬请各位方家老师批评指正。

高红志于四月三日草

高红志作品

【墨缘人人谈】

《我的学书点滴》 姚钟

练习书法己多年了，自从踏上书法这条不归路，我便深知这是一场无尽的探索之旅。一开始自己就是乱写，充其量也就是沿用书法界最忌讳的自由体、江湖体，从来就不知道临帖，是知名书家李庆福老师为我指路，让我静下心来临帖，并推荐临颜真卿的《勤礼碑》理由是颜体字给人最直观的感觉就是筋骨丰满，稳重雄浑。听了师傳的话，一直坚持数年，由于自己悟性不高，至今无论笔法还是字的结构上见效甚微。

到了老年大学郑恩田老师多次提出颜真卿行书，如果喜欢就选择颜真卿的《争座位帖》。无独有偶，同班学友李天祥老师也是学颜由楷转行之时，于是又搭伴共同临习《祭侄文稿 》《争座位帖》。

通过这几年的学习，虽然进步不大，但通过学习书法也有了一定收获，现将我的学习体会分享大家。

学习书法是一个长期的过程，不能急于求成，要持之以恒。选择一本好的字帖，坚持临摹。通过不断地模仿，逐渐掌握书法的笔画和结构。书法需要大量的练习，只有不断地书写，才能逐渐提高。同时，在练习中要多加思考，领悟颜体的精髓。特别是需要一个交流平台，墨缘书社就是一个很好的交流群体，200多人相处融洽，相互鼓励加直率点评，是我们书画人展示的最佳平台，我们这些爱好书画的朋友能在一起交流书画，让我们的晚年生活多姿多彩，足矣！

虽然我们不是专业的书画人，大多数都是退休后重拾笔杆，在书画路上总会遇到各种困惑，比如我现在就遇到了瓶颈期，感觉怎么也突破不了，临帖时还好，到写作品时就成了两张皮，还有写楷书多了，写行草时就不自如了，再加上本身性格内向，所以写作品时也不自信了，特别是现场演示，在众人面前就更不敢下笔了，人常说艺高人胆大，说明自己的书法技艺仍欠缺吧。

春节前在市博物馆写春联，资深书家郭建平老师观察到我的笔划收笔处毛糙，其实我也早发现了这个问题，以为是毛笔用时间长分叉造成，他直言不讳指出问题所在，收笔时不能用笔肚，要用笔尖慢慢收才能使笔划干净利落，经老师指点我找见了原因。所以大家一定要多交流。

自己曾多次参加城区老干书协活动，到现场后见到其他书友作品，对照自己的字，真有一种天壤之别的感觉，一直羞于承献于众目睽睽之下。在赵、张两位主席的劝说下，只好拿出了我所临习的《祭侄文稿》，默默地静耹老师的批评和指责。使我没有想到的是，赵、张两位主席似乎看出我内心的顾忌，不但未直接批评，还鼓励我说字型把握的不错，并真诚而直率的指出我的不足之处，赵主席传授的笔法技巧“欲右先左，欲下先上”，使我茅塞顿开，似乎解决了我一直困惑的起笔难题。张达主席更是从颜行特点出发，耐心细致地给以了更专业的教诲，他认真地给我讲解了颜体篆籀特点，鼓励我要从《祭侄文稿》和《争座位帖》交错临习，用心体会颜真卿写“祭侄稿”的情绪变化和写“争座位帖”的篆籀变化。其实当时我对“篆籀”这一书法专用术语，也是似懂非懂，一头雾水，下来后问挚友高红志才告我“篆籀”二字的书写与读音(籀zhòu)。这些均对我对书法的兴趣认识、临习创作有了很大的帮助。 今年是市老年书画家协会"培训年"，建议大家要积极参与培训活动，才能懂得更多的书画理论，使自己书画技能有质的飞跃。

书法路漫漫，唯有坚持，多交流方能取得更大的成绩，愿与墨缘的书朋画友一起奋斗，让我们的人生更加丰富。咱们新开辟的《墨缘人人谈》就是让大家更好的交流，把自己在书画过程中遇到的困惑、感悟、心得、体会都说出来，通过交流探讨，或许就能解决困惑你多年的问题。

姚钟早课临帖

李庆福老师

《敬姚郎》

讀姚 鐘社長“學書點滴”隨想而吟作：

（一）

教壇耕稼不言愁，

退休毋須嘆白頭。

晚晴發揮光與熱，

投身墨緣樂悠悠。

（二）

文朋詩友聚一堂，

論書議畫厚誼長，

筆墨春秋人不老，

墨緣一笑敬姚郎。

（三）

擱筆又操著華章，

憶想點滴意味長。

年近古稀精神好，

春華秋實筆生花。

（四）

揮書作畫近痴迷，

翰墨林中盡獵奇。

幾年心血傾心談，

學習點滴表心儀。

（五）

平凡歲月不平凡，

萬險千難肯登攀。

苦辣酸甜盡遍嘗，

風雨過後艷陽天。

（六）

墨緣書社友誼傳，

筆墨雅韻共手牽。

暢談心得成美憶，

笑談人生唱大千。

（七）

胸有韜略兼德修，

放舟墨緣藝海遊。

犁波斬浪墨花開，

筆下生靈自清流。

（八）

春風化雨歷九程，

深潭浣鯉賞厚醇。

今日再邀談暢想，

逐夢墨海共醉深。

邊想邊寫而作，不妥之處望書友們斧正！

（墨僕）

2024、4、10日於頤槐居

李庆福老师诗

【墨缘人人谈】

《墨缘人人谈，我来谈学画》 宋玉锁

我学画已近15个年头啦。总结学画的经历，我把它概括为三期，既:懵懂期，思悟期、入门期。

首先谈淡懵懂期。2010年我开始上老年大学学画画。一个白丁，画的术语等知识一无所知。自以为学画很好玩，看着别人的画画出来就是画。凭着一腔激情可谓是如饥似渴，饥不择食。凡见到中国画的书籍就买，山水、人物、花鸟、传统的现代的买了一书架。每天照着书上的画认认真真地临摹，一会儿临摹山水，一会儿临摹花鸟，一会儿临摹人物，忙得不亦乐乎！临摹时先用铅笔认真按原画勾下来，然后再用毛笔一笔一笔画，小心翼翼，生怕和原图画的不一样，一笔也不能少。当时心中有一个唯一的标准，那就是画的像，颜色艳，好看。围绕这个标准，每天激情奔放，画劲十足。眉毛胡子一把抓，只是拼命的画。但拼命画来画去画了几年后，回头翻看自已的作品时，竞挑不出几张自己看见较好的画。再看看同学们和画友们，一个个好画很好，天天进步，自已心里不禁十分难受。有时暗自思忖，难道自己不是学画的料？

宋玉锁作品

接下来咱们谈谈思悟期。

“思悟"故名思意就是思考，醒悟的意思。在这个思悟期，我带着:为什么功夫没少下，收效却很甚微这个问题反复思考，查原因找根源。终于有一天，我又让老伴看画好的一张画时，(老伴是我的笫一观众’)，这次老伴没有向以往那样说不好，不像、不活，不立体……等批评的话，而是鼓励我说:"你不要光天天照抄照搬地画，多看看，多想想，弄懂了再画。"老伴的"多看看，多想想″一下点醒了我这梦中人。我突然醒悟到，功夫不少却画不好的原因不就是不动脑筋埋头照抄照搬，什么画理画论都不懂造成的么？于是乎，我把懵懂画画的激情稍为平静了下来，让自己静下心来，一边画画一边思考，一边画画一边学习国画理论，努力做到动手又动脑。先后学习了《中国画概论》、《中国绘画理论》、《古画品录》、《中国山水画画理》、《中国绘画艺术》、《中国古代画论类编》、《潘天寿论艺录》、《美的历程》、《美学概论》以及哲学，道德经和唐诗宋词等。坚持观看了龙瑞山水画教学视频，吴悦石，郭石夫大写意花鸟画视频，数年如一日观看中央电视台书画频道一日一画节目。经过不断学习画理画论，使自己对画画有了全新的认知，天天思之，悟之，由知转智，学画有了较快进步。

第三谈淡入门期。经过数年的懵懂期和思悟期的经验教训，如今使自已初步懂得了些许应知应会的画理和技法。并能应用于画画实践。比如:什么是画？过去我自信地认为这是一个再平常不过的问题。可以说是人人都知道的。什么是画？画就是画。就是画出来的物像图画而己！画的像，画的真，颜色亮，人喜欢就是好画。如今再回答什么是画这个问题，我肯定对原答案是否定的。并对过去的幼稚可笑而脸红。从一幅画的诞生可以得知，画是作者围绕意境苦思冥想，构思构图，精心设计，笔精墨妙创作出来的。并非筒单的物像再现。什么是画？画是无字的诗，画是美妙的歌，画是作者的心路理程，画是心画，画就是活生生的人。如今，我摒弃了过去眉毛胡子一把抓，仅凭个人喜好，盲目乱学的方法，制定了专攻山水画的学习目标，并在技法学习上以南派山水的线皴为主，内容上以农村体裁为主，笔墨以传统为主，幅式以滿幅式为主。在临摹上以目标找临画，并在了解了作者，以及作者的师承关系，笔墨特点，意境是什么，自己联想到了什么以后才去临幕，而不是原来的照抄照搬。

经过以上三个节段，我形成一套"三点四多″的学画方法。具体是:对自己有用的学一点，用处不大的去一点，自己的想法认知加一点。"并做到"四多″。既:多读画。像读书一样一点点认真细致地读，读懂意境，读懂笔墨及各种关系，读懂各种矛盾的解决方法等等。多思考。用心用脑细心研究，多问几个为什么。要知其然，更要知所以然。多悟。画画是教不会的，只有善思善悟才是正确的学画方法。只有时刻用心体会感悟，才会恍然大悟。多练习。画画是艺术。只有像曲不离口，拳不离手那样勤学苦练，方能学有所获。

以上是我学画的一点体会，与大家分享。

【墨缘人人谈】

临帖二三事 王豪成

我是2015年3月进入老年大学书法班的，（插班生）正好老师教王羲之的《二谢帖》，这个帖是王羲之行草书代表作。短短5行，不足40字，今天重温此帖，用笔挺劲，轻重缓疾，极富变化。当时老师讲解细腻，逐字剖析，一笔一笔示范，什么笔法、墨法、字法我什么也不知道，书法方面的术语第一次听，老师反复说：学习书法一定解决认知问题，当时怎么也转不过弯来，我和老师开玩笑，学校都让学生写端端正正的字，怎么你教的都是歪歪扭扭的字，老师说：“这是观念问题，多临古人经典手札认知就会慢慢改变。听老师讲课→临先贤经典→与学员交流。经过几年的学书实践，老师的精心辅导，学友们的热情帮助，接触古人手札多了。观念上不知不觉就喜欢上古人的手札。如：王羲之《平安帖》、《丧乱帖》、《孔侍中帖》《十七帖》《得示帖》《何如帖》。米芾的《丹阳帖》《论草书帖》《致伯充书帖》《新得紫金研帖》等等。这些手札是学书的指南。是激励我走远的良师。百读不厌，常临常新。

临帖是与古人交流的一种方式。我多数时间在下午临习。沏一杯清茶，放一曲轻音乐，展古贤之法帖于案几。静静地坐在案前，心平气和，别无他念，静读古人之法，悟古人之妙，仿佛进入一种忘我的境界。不知不觉一下午的时间就过去了，在休闲中得到快乐，在快乐中有所收获。岂不乐哉！印象较深的一次，我坐在案前比对着自己的临作，实然闻到一种特别的气味，跑到厨房看，一锅红薯变成了煤球。这样的事发生过多次，有得有失嘛，此为一。我觉得临帖须静，静包括人静心静，静下来才能精神饱满，神闲气定，平心静气进入状态，才能心手合一，-一丝不苟的书写。

其次要循环往复。临帖不是简单地复制，更不是机械地重复，而应入古出新，心不厌精 ，手不厌熟。临帖如翻越一座大山，每次攀登终会有惊喜在等你去发现，它是隐藏在灌木丛中的一朵小花，只有“察之者尚精”才能欣赏到妙处。

临帖犹如坐着老牛车观景，虽然慢，但脚踏实地，每个细微的景色都能欣赏到位，只有欣赏到位才能体会出景色味道。落实到纸上才能做到“拟之者贵似”。

第三、临帖何为？古为今用。学书难，创作更难。我们老年人思想保守，新鲜的东西很难注入。米芾《临沂使君帖》我临过几次，特别是最后两行沉着痛快，流动奔放，非常精彩。一次我静静地思索着，豁然开朗，此帖中间有大大的留白，章法很是特别，为何不模仿一下呢？

米芾《临沂使君帖》

临摹作品

　　丰富、新颖、典雅的章法哪里来？字法、墨法、笔法怎样才能抛弃俗气？我们的书法作品如何高古？以古为师，对待前贤有敬畏之心；向经典学，大树的种子能够长成大树；向古人学，学书道路不会偏离；向名人学，人品书品不会低俗；向书友学，取人之长。见贤思齐，博采众长。

接触书法到现在，我最喜欢的就是临帖，特别喜欢临手札。徜徉于经典之中是一种精神的愉悦。聆听歌唱之声音，欣赏舞蹈之魅力，学习诗歌之语言。学无止境，临帖也无止境。

“梦里走了许多路，醒来还是在床上”踏踏实实去临帖，才能越走越远。

啰哩啰嗦谈了三点，正确与否不知所云，盼望老师友友指点为盼。

王豪成作品

【墨缘人人谈】

学书感悟 王玮

一张木桌，一盏宣纸，注一砚浓墨静闻墨香……

“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”，若说我一开始接触书法的那一刻是为了兴趣，而现在的提笔则是静练身心了。平纸、研磨、落笔、一横一竖，墨汁的沉淀化为了指中的光阴，描绘着自己的世界。

“读书破万卷，下笔如有神”，因为喜爱上了书法，便对这句话有了更深的理解，若说现在是入门，刚开始则是无知，只知道乱写一气。可当看到书法的历史，书法大家们的运笔，我才窥见了一丝丝的书法奥义，更领略到了书法的魅力。篆、隶、草、楷、行书法五体，构建了这个笔墨的世界。颜筋柳骨则是这世界最初始的血液，而我就神游其中了。

“一点成一字之规，一字乃终篇之准”，字有下笔的落法，而往往就是第一笔决定了字的形体，若是第一笔就落错了，便成了废字。

“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”。学习书法还贵在勤，贵在坚持练习。书法是没有捷径可走的。

“取法乎上仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。学习书法还更要重在临，临古人的帖，临名家的帖，要拜古人为师。

我感觉事半功倍的正确练习方法就是:初期:单字的笔画练习，要练习多遍，切勿通临。中期:要多字单遍练习，可以通临。后期:单字继续多遍练习，然后进行背临。

学习书法，更得勤思考，必须经常看古帖和历代名家大家的作品，思考每个字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，既漂亮美观，又具有神韵，要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界吧。

总而言之，书法不是一朝一夕的功夫就能够练就的，需要花费大量的精力和心血。以上几点浅见与大家共勉！

王玮作品

【墨缘人人谈】

书法之路漫漫求索 周长善

我一直于企业工作，于 2016 年办理退休。退休后，事情相对减少，我常去南山和牡丹园观赏咱们群里几位老师写地书，对此逐渐产生了兴趣。2019 年 9 月，我正式退休，报名了老年大学书法班学习石鼓文。大部分字都不认识，更别说书写了，心中顿感茫然，也不清楚具体该学习哪一种碑帖为好。

在石志刚老师的指导下，我决定先从篆书开始练习。随后又遭遇疫情，课程暂停，我只能在家自行琢磨练习篆书和曹全碑。经过一段时间的努力，我取得了一些进步，能够拿起毛笔写字了。虽然写得还不够好，但总算有了事情可做。而且，我自己感觉坐下来写字能让身心平静，是一种美妙的享受。

在我看来，学习书法是一条较为艰难且漫长的道路，若没有坚持不懈的努力，是很难取得较大进步的。只有多读帖，仔细琢磨每个字的结构以及每一笔该如何下笔，与古人对话，体会古人是如何写出优美动人的字的。同时，要在手机和电视频道上多观看有关书法的资料和视频，多与前辈们交流书法知识，这样才能对自己有很大的帮助和提高。

我认为学习书法应先易后难，我是先从画黑道道开始的，以篆书为起点，运用中锋用笔，认真练习每一个横竖或点、每一撇捺笔画，然后再去练习自己比较喜欢的一种碑帖。当掌握了一种书体后，再学习其他书体就会相对容易一些。

经过四年对书法相关知识的学习，我深刻感受到中华五千年文化的博大精深，它是民族的瑰宝。写好字，读好书，做好人，每天反复练习书写，不仅能陶冶情操、修身养性，还能通过形象而又抽象的线条获得美的享受。

自从加入墨缘情书画社后，在老领导卫凤鸣、李庆福等前辈的引领和指导下，我与姚钟和高红志老师经常探讨有关书法的知识，这让我对书法更加热爱，也成为我终身学习、不断提升自己的动力。我积极参与各种与书法相关的活动，享受着书法带来的快乐。回顾这些年的书法学习历程，我深感书法的魅力无穷。我将坚定信念，在书法的道路上不断努力，书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。让自己的人生更加丰富多彩。

周长善作品

王靖頻于2023年3月15日，参加市书协在阳泉东站百名书法家护路活动。

【墨缘人人淡】

大写人生 源远流长 王靖頻 

“问渠那得清如许？为有源头活水来。”

我出生在山西省阳泉市郊区。书法五辈祖传，笔耕不辍，乐此不疲。

人们说：王家写字是门道的原因。门道即家风，我就生活在书法世家，每天耳濡目染，对毛笔字有一种自然的亲近。不用督促，练字就成了我自觉行为。我把作业本当成练字本，把每一次写字，都当成提高的机会，提笔即是练字时。对写字有一种恭敬心。不能吊儿郎当，随随便便，草草了事。因此常受人夸奖。当把字写的有模有样时，快乐和兴趣油然而生，因喜欢而勤奋，因勤奋而有收获，因收获而被认可，因认可而被赞美，因赞美而更有兴趣，所以对练字有了一种良性循环。

1985年，我刚参加工作，一直用毛笔开药方的父亲（宏厦一建王举荣中医师），要求我习惯用红毛笔给学生作文本上写正楷批语，并且一格一字，就像用硬笔那样写一样熟练。坚持这样，写了十年。

机会都是留给有准备人的。当我的字写好了，好多机会自然就来到身边。村人办事请我记账、写请柬、写对联、写影壁福字；为学校、为机关、为企业写规章制度。通过这些实操，我的水平有了明显长进。练习书法，不仅传承了家风，而且发展了自己的兴趣，在练字过程中感受了中国书法的博大精深。书法还给我带来了自信，带来了别人的尊重，带来了经济回报。

1996年，当时已用中性笔，普遍取代了钢笔。我还坚持用毛笔行书记帐，一直到今天，当然，现在用的是便携式毛笔。经常有人说，什么时代了，还用毛笔记账？

我一开始写墙标，也是美术字。父说：“那是不会书法的人，才画的直道道。你应该有自己的风格。应不厌其烦地去练习楷书。”此后，我写墙标一般是手写楷书。变化，是书法的生命。隶书 、柳欧，我力求每条墙标字体不一。从1980年——2013年的30多年里，村里的大街墙上，都是我的“大作”。村长说，一说写字，王靖頻是得力干将。

我写墙标，大多是一蹶而就，一气呵成，不打草稿。90年代，为村里写的墙标是“为南村经济腾飞而努力奋斗”。我在家里先用行书写在报纸上，然后再把一米大的报纸字，贴在墙上，画出轮廓，刷漆成型。一个人登高爬上，观地暸字，为了出效果、出精品，为了对自己每一次实践负责，付出辛苦在所不辞。因为没有任何事能随随便便成功。

有一周日，因为乡办企业要接受检查，都要办专栏，我就成了香饽饽。一日三地吃：早饭在耐火厂，午饭在陶瓷厂，晚饭在烟花厂。深夜回家，才走了一个等我写字的人。这是我最忙的一天，忙的连我都找不见。

在学校担任语文老师40年，深深地影响着一批又一批，一代又一代的学生。我把写字融入教学中，板书批语力求示范，把我的特长扩展为学生的爱好。判作业我特注重写字，不仅答案对，字也要写得美观才行。考卷设置写字分，以此调动学生练字的积极性和自觉性。由于我对学生特别的要求，领导每次检查学生的作业，我带的班集体总是名列前茅。我的一个学生上了大学回来说：“教过我的老师有上百个，除了王老师一个人板书、批语一笔一画外，其它老师写字都是蛇马圪蚪。”我还有几个徒弟，他们的字有时还以假乱我呢。

从2005年至今，我任课外书法班老师，培养学生百人。使我对写字技术，精益求精，日趋成为行家里手。

我退休后，告别了学校，回到了小家庭，也踏入了社会大家庭。无论人生经历发生什么变化，热爱书法的热情有增无减，高烧不退。受梁宁毛笔抄写四大名著影响，我在线装本上，用毛笔正楷，把小学语文课本1-12册里的诗词等内容抄写了两本——《小学语文经典》，有了市老年大学发的收藏证。

现在，我到了南京女儿家看外孙女，我开始有计划地培养她写字，也许还是受到家风的影响，从小潜移默化看我练字，她的学习能力超出我的预期，现在的写字要倍超于我同年龄时期的水平。同时，我参加了南京老年大学的书法学习，我看到了不同的风景：这里教书法的老师都是在校大学生，年龄很小，可她们的欧颜、隶体功夫却在我之上，她们很内行地指出了我书写存在的瑕疵，在细节上严格把关，对此我深深敬佩并虚心求教。

王靖頻作品

通过60年的经历，写字有何好处呢？

一、隶书练习第一条，学好规矩最重要。胡写乱画不成书，临帖钻研才见效。墨僕先生说，要依帖，找出第一字的問題，然後在第二次中改正；寫第三字時，找出第二字的問題，然後寫時改正。即“自查自糾”。

我20岁专门临帖一月，其中临柳体“安”字100遍。

二、写好书法练好字，对人生的每一次机遇都是一次加分。我就是凭着一笔好染，立业成家的。

三、写字是一种高尚的精神生活。有联云：松竹梅兰可陶情，琴棋书画能养性；读书医愚可增智，笔勤健脑能壮体。面对字体，全神贯注，挥洒自如，得心应手，情注笔端，废寝忘食，陶醉其中。一气呵成，酣畅淋漓，意犹未尽，不能自拔。看到自己写出了架构优美，隽秀大方的作品，我便觉得天生我材必有用，提笔随心写乾坤的自豪。有自我满意的作品凤毛麟角。

书法练手练脑，耳聪目明，延年益寿，有益身心，胜于吃药。父亲已高龄93，即得益于书法练习。

四、由于书法爱好，还可辐射到其它艺术领域。写对联，总要斟酌酝酿，翻书自编，针对特点，表情达意。这样，书法与文学，相得益彰；由于写字是摄影的姊妹艺术，都存在方块的经营共性，所以，我的摄技相应提高；在办专栏、写广告时不能光写，还得插图；同时，又开阔了人际交往。

五、俗话说，薄技在身，强如腰缠万贯。每当我调到新的学校，住到新的社区，甚至对新邻居，会毛遂自荐，若有写字活，我会啊。因此，方便他人，服务社会。

虽然我取得了一些成绩，让我沾沾自喜，但与咱群里的王惠卿、何宗祿、任四新、郭建平、李天祥等名师大家相比，我是无名小卒，不足挂齿。群里高手如林，祖辈伏案写字，锲而不舍的精神永远感染着我。我宜勤奋，忌懈怠。努力自律，承前启后，薪火相传。老牛自知夕阳晚，不待扬鞭自奋蹄。您们在前，我在追赶，我们一起追梦前行！

《讀靖頻學書畫感悟的感悟》

晨，掀頁看到靖頻學書體會，拜讀後，文章不長，但深感其文筆暢快，言辭中肯，內容耐人尋味。

我與靖頻不熟，似乎同一書社但未曾某面，但見字如見人，通過感懷的文字，誠厚的文風似乎與靖頻“心心相印”的莫名因緣與默契，在墨緣的緣分中而深情的牽系。

多半世紀風霜雨雪，七十餘載崢嶸歲月，人至老年，將自己的學書畫與書友交流，對自己是一種回憶、慰藉與總結，對同仁是一種親歷身教、延續與啟迪，對書社是一筆寶貴的財富，有很大的教益價值。

歲月無跡，筆墨有痕，回想我們與筆墨同伴走過的路，那些在生命長河中約已忘卻的歷練，一點一滴，清晰而鮮活的樣子，仿佛藏匿在我們記憶深處，輕輕地剝開那層薄皮，便可看到它你嫣然站在那裏，隨時等待我們去攫取待我們享用。盡管我和靖頻不熟，但，看到他寫的文章，初看可讀，再看好讀，反過來看就耐讀了。因為他發出的是自己的聲音，因為他說出的真實過程，因為他是傾心與書友交談，給人以現場的親近感，現實的逼近感與書友相交流的使命感。感性中滲透著理性，我猜測，在他心中，把握著人之所愛的的舍取標準。

讀他的短文，讓我醒覺，只有珍惜往事善於總結的人，才會懂得生活，紀錄生活。也許我們不太經意的記錄和總結，談不上轟轟烈烈，精彩紛呈，也許我們的記錄總結，略顯瑣碎細小，但是因為它真實，文中有靜有動，有柔有剛，有苦有甘，有仰有揚，襯以淡濃墨彩，才讓我們平凡的記憶成為一道靚麗的風景。

懷想參加書社九年之多，得益多多，歸其一點，是得益於書社來至“五湖四海”的書友們的真誠與善言，今又目睹靖頻之文，隨想隨感隨寫，拉拉雜雜，不成文理，我以為，書社倡導的“談書畫體會”非常好，我們書畫愛好者，都有互學互幫的責任，我贊同、贊賞書畫人寫書畫事，將親身經歷，所做、所為、所感，所受，以記憶方式交流，這是豐富我們書社，提高激歷我們書畫水平，增進我們的友誼是極有意義的事情，我推崇這種方法，也贊賞靖頻60餘年書道感悟之文。

姚鐘、紅志社長囑我寫篇回憶，我細思，說長囉嗦，說短難以言表，今悉心寫此感悟，表我寸心吧。順頌贈靖頻詩一首：

《幽香》新韻

學書六十幾滄桑，

餘熱猶思發寸光。

筆底花開籬畔綻，

墨緣傾情吐幽香。

（墨僕）

2024、5、1日

隨想隨寫，如字誤，言辭不當請諒！

李庆福老师之感悟

【墨缘人人谈】

聊聊画画 张维所

对于我来说，画画不仅仅是一种爱好，而且伴随着我的退休生活。在上学时(美术)课，在图画本上铅笔画，直线条，曲线条，圆线条素描画学习。有一次，老师拿着我的图画本在班里展示表扬我，还记忆犹新，那是一张帆船铅笔画。从此我便对画画产生了浓厚的兴趣。

参加工作后，节日期间办板报，搞专栏自然成了我的主要工作任务

使我难忘的是经李玉春师付介绍观看王龄，笔名王梅花揮墨作画。当时阳泉买不到宣纸，只好在毛头纸上画。梅，兰，竹，菊后李玉春师付都装钉成册。

最让我难忘的是在二矿招待所，美术创作那段日子，揚建国老师聘杨力舟，王迎春，还有一位山水画家为我们现场写生作画。从那时让我开了眼界，长了见识。

临摹，通过临摹，可以提高技巧和方法，从而提高自己的绘画水平。临摹需要仔细观察被临摹的作品，也有助于我们的观察力和分析能力。可以更好地了解不同的艺术风格。临摹不仅可以帮助我们掌握技巧，还可以启发自已的想象力和创作能力。

临摹时需要有自己的思考和理解。

临摹可以帮肋我们对美的标准和评价有更加清晰的认识，提高审美能力。

临摹有助于形成自己的风格，可以逐渐找到自己的画画感觉，总而言之，临摹有很多好处，是学画不可缺少的环节。

学而不厌，厌而不学，画画是非常开心的，水墨丹青，揮毫舞墨就乐在笔墨中，笔通常指钩，勒，皴，擦，点笔法，墨指烘，染，破，泼，积等墨法。强调笔、

为主导，墨随笔而出，笔墨相亙依赖，描绘物象而表达意境，以取得形神兼备的艺术效果。

艺无止境，学习永远在路上。

聊了半天，还是围绕(:临)临摹对我们来说，太有用了，末有所图，只图有所爱，只图有所乐，只图有所养。

还望同仁，画友批评平指正，谢谢

墨缘人人谈、补充

退休后，实际也是在这时，加入了墨缘情书画社，在南山猴宫，松鹤楼看到墨缘情老师们一幅幅长卷，竖式书法，国画映我眼中。激劢着我又重新拾起笔墨，买上生宣，国画书藉开始临摹，直到今日有空就画。尤其是书社举办点评，笔会，我都安时参加。

学到了不少知识，艺无止境，可以说废纸三千。心里话我末有所图，只是图个老有所爱，老有所养，开心快乐。衷心谢谢墨缘老师，书友同仁。望大家积极参于点评，指正！也使我们书社有新的启点，:变化，更上新的台阶。

张维所作品

《学书法有感》

郭江

书法艺术讲规矩，

法度森严要求高，

五大书体变化多，

学懂弄通难度大，

立志学书攻难关，

平常心态多动手，

由易到难不放松，

掌握技巧勤练习，

学书贵在看练悟，

三字真经牢记心，

取法乎上选名帖，

古人碑帖认真看，

专注于心多动脑，

用心领悟勤思考，

一笔一划记心上，

胸有成竹才下笔，

笔划书写要规范，

正确用笔首当先，

五指执笔不僵硬，

指实掌空腕松宽，

意在笔先勤耕耘，

持之以恒不间断，

凝神静气刻苦练，

深专细研当自奋，

勤学不分昼与夜，

刻苦何惧辛与劳，

三思三看四分写，

练气用笔挥洒手，

用笔稳健不遼草，

结构匀称熟生巧，

布白章法善运筹，

临摹创作易到难，

练习要有作品感，

掌控精劲起行收，

遵法防俗需精准，

勇攀高峰超古人，

欧颜柳赵陪四季，

苏黄米蔡伴三秋，

寒来暑往不动摇，

心旷神怡寿延年。

敬贺《墨缘人人谈》

龚晋华

远帆墨客续新弦，归雁琴声荡漾盘。

湛露情添天镜映，披香鼎重翠屏刊。

儒冠幽径和春色，吾道曲池溪涧宽。

曲赋灵魂承使命，诗词献颂贺芝兰。

2024.5.16

通过谈学习体会，谈学习感悟，使大家积极参与到这个活动中，在浓厚的文化氛围中，共同学习提高进步。愿我们的书画社越办越好！