我的300个博物馆之52—武汉博物馆

和光同尘

<p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">时间</b>:2023年7月13日</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">地点</b>:武汉市汉口青年路373号</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">简介</b>:武汉博物馆自1984年7月开始筹建,1986年11月正式建制,2001年新馆落成开放。2008年5月被评为首批国家一级博物馆。武汉博物馆以展示武汉地区历史文化风貌为主要工作。总建筑面积1 7834平方米,其中陈列面积6000平方米。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">印象</b>:要了解武汉从古至今的历史,就来武汉博物馆。武汉最大的变动应是1861年汉口开埠以后,武汉的经济、政治、文化层面经历了前所未有的大变动,大改组,传统的封建市镇逐渐向开放型的近代城市演变。辛亥革命后,一度成为全国革命的中心。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">镇馆之宝:</b>元青花四爱图是镇馆之宝之一,我还以为是从湖北省博物馆里借的呢,到武汉博物馆才知道两件不一样,而且内涵都丰富美好,值得细细品味。此外,还有青玉双凤交颈图、凤纹方壘以及江汉揽胜图都是镇馆之宝。</p> <p class="ql-block">白陶抱琵琶女俑,唐代。这个造型的女俑流行于汉唐时代。女俑梳高髻,脸庞圆润,长眼挺鼻,手抱一把包裹起来的琵琶。抱琵琶的女俑比较常见的,但琵琶包裹起来这是第一次看到。</p> <p class="ql-block">青花缠枝莲纹菱花口盘(明宣德)</p> <p class="ql-block">粉彩《白蛇传》故事凤耳大地瓶(清)</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">镇馆之宝:元青花四爱图</b></p><p class="ql-block">这个展馆中甚至这座博物馆中最重要的宝贝就是这件四爱图梅瓶。</p><p class="ql-block">“四爱图”梅瓶得名于瓶腹部菱形开光内的四幅图画,分别是王羲之爱兰、周敦颐爱莲、陶渊明爱菊和林逋爱梅鹤(下面四图依次排列)。这四幅图人物形神兼备,特征鲜明,衣纹用笔潇洒自然,再加上瓶肩处的凤穿牡丹纹和瓶下部仰覆莲纹、忍冬纹,呈现出的就是传统纹样和创新题材的完美融合。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">“四爱图”梅瓶是明太祖朱元璋第二十四子郢靖王夫妇的随葬器。郢靖王去世的时候27岁,王妃郭氏应该也不大,甚至比他还要年轻,就因为没生儿子就自尽殉葬了。有人将这件事渲染成“凄美的爱情故事”,让人不禁感叹愚昧的可怕和封建残余的根深蒂固。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">王羲之爱兰</b></p><p class="ql-block">王羲之(303-361年,一作321-379年),字逸少,东晋时期著名书法家,有“书圣”之称,琅琊(今属山东临沂)人。王羲之所居之处“兰亭”,相传春秋时期越王勾践曾在此植兰,汉时设驿亭名“兰亭”,公元353年(东晋永和九年)3月3日,时任会稽内史的王羲之邀请谢安、孙绰等名流及亲朋共40余人在此举办修禊集会,写下了著名的《兰亭集序》,被历代书界奉为极品。王羲之还将兰叶的各种姿态运用在书法之中,因字生姿、因姿生妍、因妍生势、因势利导,在书法结构、笔法、章法的技巧中达到了神韵生动、随心所欲的境界。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">周敦颐爱莲</b></p><p class="ql-block">周敦颐(1017-1073),又名周元皓,原名周敦实,字茂叔,谥号元公,北宋道州营道楼田堡(今湖南省道县)人,自号“濂溪先生”。周敦颐为官清廉勤勉,常以莲自况,最负盛名的就是嘉祐八年(1063)所作《爱莲说》,诗中通过对莲花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的爱慕与礼赞,表达出对美好理想的憧憬和对高尚情操的崇奉。《爱莲说》自北宋始,便成了广为传颂的名篇。晚年江西庐山莲花洞创办了濂溪书院后,便在书院内筑“爱莲堂”,堂前凿一池名为“莲池”,以莲之高洁寄托毕生心志。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">陶渊明爱菊</b></p><p class="ql-block">陶渊明(352或365-427年),字元亮,又名潜,世称靖节先生,浔阳柴桑(今江西九江)人,东晋末至刘宋初期诗人。辞赋家,是中国第一位田园诗人,被称为“古今隐逸诗人之宗”。陶渊明在做彭泽县令时,不肯“为五斗米折腰”,解绶归隐后,饮酒赋诗,以菊花为伴,诗作中常见菊花,如“采菊东篱下,悠然见南山""秋菊有佳色,不同桃李枝”“芳菊开林耀,青松冠岩列”比比皆是,显示出陶渊明不苟随时俗,超然物外的品质。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">林逋爱梅鹤</b></p><p class="ql-block">林逋(967-1028),字君复,又称和靖先生,浙江杭州钱塘人,北宋著名诗人,善书画,工诗词。40岁前漫游于江、淮一带,后半生隐居于杭州西湖孤山,淡泊恬然。他在孤山遍植梅树,达360余株,甚至每日开支都以一株梅树的梅子所信售之钱为标准。</p><p class="ql-block">林逋爱梅之外,还善养鹤,每当外出游湖之时,家中有客人来,家僮便开笼放鹤,他便知有客来家,于是返棹归家。与客人对酒吟诗时,鹤便在旁起舞助兴。文坛上盛传其“梅妻鹤子”的佳话,所作“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”一句,更是被称为咏梅的千古绝唱。</p> <p class="ql-block">湖北省博物馆和武汉博物馆的两件梅瓶纹样和尺寸基本相同,但仍有细微差别,博物馆特意做了两件复制品,让观众可以自己找不同,这样的展出方式够细致、够用心。</p> <p class="ql-block">元青花是中国瓷器中声望极高的品种,但全世界馆藏元青花瓷器据说只有四百件左右,其中纹样有故事情节的少之又少,所以四爱图梅瓶是珍品中精品,是无价之宝。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">镇馆之宝:青玉双凤交颈壶(清乾隆)</b></p><p class="ql-block">高13.6cm,玉石器,青玉,玉质温润无瑕。圆雕。壶的造型为两只交颈互拥的凤鸟。壶盖为两只交颈的凤首,脸颊相贴。壶身由两只互拥着的凤鸟身、翅及足组成,两足相抵,亲昵偎依。壶底刻有“乾隆御制”填金撰篆书款。造型新颖奇巧,工艺精湛,是乾隆时期玉雕中的精品。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">镇馆之宝:凤纹方罍</b></p><p class="ql-block">它以青铜为质地,高38.5厘米,口径16.2x14.7厘米,底径17x16.5厘米。通体青绿,轮廓优美,仿佛是一件艺术品。罍周深布满了浮雕和线雕,造型与纹饰动静结合、相得益彰。那些浮雕和线雕上,充满了神秘而庄重的凤纹,仿佛诉说着古人的智慧和才情。</p><p class="ql-block">而最让人惊叹的,还是它那高超的铸造技术。那凝重的造型、繁缛的纹饰,都展示着中国青铜器鼎盛时期铸造工艺的最高水平。这不仅仅是一件青铜器,更是一段历史的见证,一个时代的缩影。</p><p class="ql-block">然而,凤纹方罍的命运并不平坦。在多年的流转中,它的盖子遗失了。为了弥补这个遗憾,专家们参照了洛阳博物馆藏的“母鼓”龙纹方罍,成功制作了一个方盖,为凤纹方罍再次“加冕”。这件命途多舛的国宝,终于在经历了无数的波折后,得以圆满。。</p> <p class="ql-block">“蔡太史”鉌(春秋 酒器)</p> <p class="ql-block">鸭首形鐎(焦)斗(炊具,汉)</p> <p class="ql-block">玉璧(新石器时代)</p> <p class="ql-block">黄玉璇玑(新石器时代)</p><p class="ql-block">玉琮(西周)</p><p class="ql-block">青玉神面纹玉琮(汉)</p><p class="ql-block">梅花纹玉圭(明)</p> <p class="ql-block">碧玉“海晏河清”烛台(清)</p> <p class="ql-block">玛瑙笔洗</p> <p class="ql-block">琥珀秋叶碟(清)</p><p class="ql-block">玛瑙梅花杯(明)</p> <p class="ql-block">碧玉“九天玄女”对碗(清)</p> <p class="ql-block">青玉蟠螭纹如意(清)</p> <p class="ql-block">竹雕“和合”二仙</p> <p class="ql-block">八仙过海图端砚</p> <p class="ql-block">玛瑙巧作“马上封侯”图鼻烟壶(清)</p> <p class="ql-block">蟠虺纹醽(灵)(战国盛酒器)</p> <p class="ql-block">铜鼓(汉)</p> <p class="ql-block">“长宜子孙”铭文镜(东汉)</p> <p class="ql-block">青瓷莲花尊,南朝。高39.1cm,口径12.8cm,底径13.5cm。出土于武汉市武昌区关山一座南北朝时期墓葬中。它造型流畅、装饰纹饰丰富而多样,是我国青瓷史上具有代表性的器物。</p> <p class="ql-block">灰陶四神画像砖(隋)</p><p class="ql-block">青龙、白虎砖为长方形,砖长70.8cm,宽19.5cm。朱雀、玄武砖为近正方形,长35.8cm,宽33.7cm。出土于武汉市武昌区马房山隋代砖室墓前室墓道。四神是四方的保护神,这组砖雕极为精美,青龙、白虎昂首张嘴,尾巴向上卷曲,呈疾速奔跑状。朱雀昂首展翅,雀尾向上卷曲,欲作腾飞状。玄武由龟蛇相绕组成,龟四足着地,蛇身一半绕龟,一半腾空,颈落龟尾背上龟首回目与蛇首相望。</p> <p class="ql-block">灰陶12生肖像</p> <p class="ql-block">岳飞曾征战于此</p> <p class="ql-block">金带具(明)</p><p class="ql-block">长80cm,宽56cm,厚6cm,1990年江夏区龙泉山明楚昭王墓出土。此组金带具共21枚,是用纯金镶嵌木块而成,除带扣外,余应为皮带上的装饰。这组带具于1991年出土于武汉市江夏区龙泉山明楚昭王墓中,是明楚昭王朱桢随身使用的物品。属国家一级文物。</p> <p class="ql-block">蓝釉描金鸡心执壶(明)</p><p class="ql-block">口径5.6cm、底径9.6cm、高27.2cm。2007年出土于武汉市江夏区流芳街镇国将军墓出土。高温蓝釉出现于元代,至明宣德时期,达到一个高峰。这件执壶器型规整,胎质致密,周深蓝釉广润细腻,壶身多处描金,但现已脱落。盖沿、流口、柄边釉面稀薄自然形成白边。</p> <p class="ql-block">武汉近现代历史陈列</p><p class="ql-block">武汉在近现代历史上占有重要地位,留下了许多浓墨重彩的大事件。</p> <p class="ql-block">1861年汉口开埠后,武汉迎来了重大变化。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">镇馆之宝:《江汉揽胜图》(刺绣复制品)</b></p><p class="ql-block">因原画作是明代作品,不易保存,极少展出。故以大型刺绣的形式,陈列于武汉博物馆大厅。</p><p class="ql-block">长江和汉江交汇,图左为武昌古城,图右为汉阳古城。黄鹤楼与晴川阁隔江对峙。画中黄鹤楼远远望去和清同治时的黄鹤楼建筑没有区别。那年鹦鹉洲还在长江中央,画作者站在汉江入江口汉口龙王庙高台上。由于汉口年轻,没有名胜古迹。</p><p class="ql-block">《江汉揽胜图》重气势,不重技法,属山川地理图,不属山水风景图,看得出画家对图中山石草木没有兴趣,对江河流向、城市建筑方位比较在意,技法依然虚实结合:例如想象自己站在龙王庙前长江边的高处观赏两江交汇百舸争流的风景,为后人留下五百多年前武汉三镇的历史痕迹。</p><p class="ql-block">《江汉揽胜图》的作者是仇英。仇英,明弘治年间至嘉靖年间人,年少时开始绘画,一生画作留传下来的很多,工水墨山水和青绿山水,其中山水建筑图多半云烟缭绕,山石劲峭,屋舍或精细或随意,远处近处的林木几乎每一片叶子都是有生命的……五百多年前的中国画,古风沉郁悠远几乎与世隔绝,后世人模仿不来。</p> <p class="ql-block">(部分文字源于网络)</p>