古稀之年学电脑绘画

准民

前几天，我完成了电脑彩绘作业3 《韩哥（石人沟）》。

韩哥（石人沟）/陈准民画

在朋友圈分享后，收到很多反馈，大家在点赞和鼓励的同时，也提出一些疑问：这是你手画的，还是照片？是你全部用手画的，还是在照片上修改的？如果是手画的，用的是传统颜料，还是其它？ 简单的回答是：《韩哥》是我在电脑上、完全用自己的手画出来的。下面和大家分享一下细节。

为什么用电脑？ 两年前，我学习铅笔黑白素描。今年我想进一步，学彩绘。开始时，我尝试了丙烯、彩铅、水彩等传统画法，结果发现它们的调色、修改十分麻烦，与随时可擦改的黑白铅笔画大不一样。

像我这样的高龄业余学画者，经常画几笔就会错一笔，修改起来太麻烦。尤其是彩铅和水彩，多次修改甚至是不可能的。因此用传统画法时，经常是心里有很多想法，笔下却无法表达，十分沮丧。

走投无路之际， 我发现电脑绘画的调色和修改十分方便，便马上购置了配套硬件：数位板与配套笔（相当于传统的画布和画笔）。

数位板与配套笔

软件我选了使用者较多的Photoshop，即PS。原来以为PS只是修饰照片用的，因为其英文全名就是照相馆的意思，没想到其后来发展起来的绘画功能也十分强大。

电脑绘画的优点 对业余学画者来说，电脑绘画的最大优点是修改方便，不管画错多少次，再画一次就是，新的顺便就擦掉了旧的，就这么省事儿！

第二，不需传统颜料，只需一台普通电脑 + 数位板笔，无需专用画室，不会把家里弄的斑驳陆离，混乱不堪。

第三，调色便捷。画彩绘，需要快速准确地调出所需颜色。用传统颜料靠手工调，需长期实践、积累才能熟练掌握其技巧，我已过古稀，没这个时间。而电脑绘画软件里有颜色吸管、色轮等功能，可帮助画者很快调出所需颜色。

Photoshop里的色轮

电脑绘画的难点

世上的东西都有两面，电脑绘画也是如此。绘画软件中有些功能可以帮人省去很多功夫，但作品往往有“电脑味”，给人的感觉是“不像是人画的”。

就像现在风行的AI绘画一样，其作品初看很惊艳，但看后总觉得不对劲，既不像照片，也不像是人用手工画的。

因此，既要发挥电脑绘画不需传统画纸颜料、修改方便等优点，又能画出传统画法的“人味”，就是电脑绘画的最大挑战。

初次尝试 说画就画，首先画的是我的中学恩师——鲁平平老师：

鲁平平老师（中年）/陈准民画

作画的过程我记录在这篇文章里：

《为恩师画像》

起初我分不清主次，以为所有部位都是画得越细致、越具体越好。后经专业画家指点，有所改进。

另外，我没经过传统画法的训练，根本没有笔触这一概念，导致这幅肖像有点“电脑味”。后来我才知道，笔触在传统画法中非常重要，它体现画家的个人风格，赋予作品以“人味”。

第二幅肖像是演电视连续剧《繁花》里阿宝的胡歌：

胡歌(《繁花》阿宝)/陈准民画

这次在详略、层次上有点进步，也开始讲究笔触，“电脑味”有所减轻，但总体上画得比较拘谨。

加大难度 两幅画完成后，我决定加大难度，要尽可能摆脱“电脑味”，更多地运用油画等传统彩绘技法，向现实主义画派（realistic painting）靠拢，也就是说，让画像更接近真实，更有“人味”。

专业作家画人像经常用真人模特，但我不可能，有谁愿意给让一个业余学画的老头当模特呢？只有一个可能：用照片当模特。于是，我从我拍摄的几百张人像中选了韩哥。

韩哥是我50多年前在长白山石人沟插队时结识的当地老乡。他心灵手巧，当年我们跟他学了很多农活。每年秋天进山，有他指点，总有吃不完的野果山珍。我三次返回第二故乡，都要去他家，2014年还给他录了像，拍了照。

韩哥视频/陈准民摄于2014年

韩哥照片/陈准民摄于2014年

选韩哥当模特是因为时他已六十多岁，有经历，有沧桑，有内涵，有故事。而且老年人的面容斑驳、皱纹纵横，颜色和光影变化非常复杂，比胡歌这样经历单纯、皮肤光洁的年青人要难画得多。但我想挑战一下。反正我已年过古稀，业余学画，成败都无所谓。 《韩哥》的起型（美术用语：勾勒所画对象的基本轮廓和特征）比较顺利。

《韩哥》创作过程（1）

画皱纹是最大的挑战之一。最初几稿，额头上的那条纹路像刀疤，像肉虫，就是不像人脸上的皱纹。

《韩哥》创作过程（2）

经过无数次的尝试（如果是彩铅或水彩，不知道会耗费多少颜料、画纸、时间和精力），皱纹终于像皱纹了。但每条皱纹的颜色和明暗都不同，还要继续细化。鼻子、嘴巴、头发、眉毛、胡子都是这样，都需经无数次的摸索，才能渐渐接近真实。

当然，最难画的还是眼睛，因为从中可以看到一个人的灵魂。而且与常识相反，同一个人的两只眼睛在大小、形状等方面是有差别的。韩哥也是这样。要画出两只眼睛在构造和神态上的微妙异同，是很大的挑战。

《韩哥》创作过程（3）

为减少“电脑味”，我尽量不用PS里那些高科技功能，而是模仿传统的油画技法，用笨办法，一笔一笔地画，一点一点地“抠”。

虽有照片做模特，但我没有照抄照片，而是把绘画当成一次创作。衣帽、耳朵等部位虚化，眼睛等关键部位细化。照片中韩哥的左眼没有高光，我加了一点微弱的高光，让他的眼神更立体一些。

总体感觉基本到位了。为突出人物本身，我把原来的家具背景换成抽象的色墙。

《韩哥》创作过程（4）

再对比照片，进一步改进眼睛等处的关键细节（感觉永远有改进余地）。最后，加上标题和签字。

《韩哥》创作过程（5）

Voila! 《韩哥》完成啦！

《韩哥》创作过程（6）

以上是《韩哥》创作过程的简单回顾，希望能回答朋友们提出的那些问题。 朋友们的点赞、评论和问题都是对我的鼓励。有些朋友观察得很细。潘亚玲教授写道：“我个人觉得特别赞的细部：上额的头发、一大一小的眼睛、红鼻头、下唇中部干裂处、下巴上的胡须。”“最打动我的是‘韩哥’的眼神：半是希望半是落寞；半是欣慰半是惆怅，还有一点自嘲和机敏的狡黠。不知我看到的是不是真实的‘韩哥’？” 现实中的韩哥确实历经沧桑、性格多面。他心灵手巧，勤劳本分；他思维敏捷，有时显得有点狡黠，但不占别人的便宜；他性格内向，话语不多，但有时会说几句冷笑话。

不过，我画的时候可没想那么多，只是想尽量画得像一点。不知亚玲教授看了上面韩哥的真人视频和照片，是否会做出同样的联想？如果是，那你从《韩哥》里看到的就是真实的韩哥。

最后，再次感谢大家的鼓励。我深知我的学画之路刚刚起步，今后将继续秉持“活到老，学到老，乐到老”的精神，继续好好学习，天天向上，直到有一天画不动了，或想学什么新东西了。