颍韵淮音

颍上县音协

主办：颍上县音乐家协会

第二十八期（2024年4月）

《花又落》许冬子词 范春华曲 王武全演唱

《聆听中国》王锋词 钱诚曲 许志刚唱

《浓情四月八》刘华群词 农家乐曲 何松梅唱

歌词新作

正义之光

陈兴玲

带着阳光在你身旁，

我们律师追逐真理在路上。

看清是非，辨别恶善，

千般纷扰中，挺直我们的脊梁。

也曾披星戴月，也曾南走北访，

让正义之光照亮世上。

带着使命想你所想，

我们律师要披露事实真相。

左牵正义，右抚创伤，

句正辞严里，坚守百姓的安康。

也许山高水远，也许近如灯光，

让大爱汇成江河流淌。

正义之光，闪耀光芒，

真理的指针指引我们的方向。

头顶一片天，人在心在，

正义之光把人间照亮。

五味杂陈

陈兴玲

人世间太过深沉，

路上都在东走西奔，

谁能明白身后沧桑，

谁能懂得明日星辰，

寒冬腊月飘雪花，

一句话暖透人心。

世上事假假真真，

哪一件都带着迷魂，

谁是谁非已成往事，

谁对谁错不必过问，

远处有一个背影，

又像是一片浮云。

酸甜苦辣咸，五味杂陈，

走出一个个看不清面目的人，

那是你，那是我，

那是一粒浮动的沙尘。

边防界碑

王锋

你的个头不高，

却能顶起一个华夏；

你的外表粗糙，

却能美过无数佳话。

日夜站立在边关，

从不怕风吹雨打。

深情注视着绵长的防线，

心中记着人民的牵挂。

你的心胸不大，

却能装满整个天下；

你的话语简单，

却能温暖游子面颊。

常年守卫在边关，

从不怕霜欺雪压。

坚强护佑着每一寸国土，

微笑迎送高天的云霞。

小小的一块界碑，

是不倒的神圣灯塔。

方方的一块界碑，

是永远开不败的花。

我的长江

王锋

你高昂中华的自豪，

你奔腾神州的骄傲。

百万里的土地成就你的辉煌，

五千年的文明孕育你青春不老。

你牵引条条河流奔向大海，

你挽起座座高山向世界微笑。

河山壮丽风光满眼，

处处铺满锦绣妖娆。

你书写炎黄的悠久，

你歌唱盛世的美好。

亿万个百姓创造你的奇迹，

千万次梦中向往你的拥抱。

你哺育重重生命滋养大地，

你迎来阵阵欢呼在风中弄潮。

人民幸福祖国繁荣，

处处架起希望金桥。

人生感悟

程安国

大千世界数万年，

人生苦短弹指间，

一生求索不容易，

又何必再给自己找麻烦。

功名利禄都是过眼烟云，

醉生梦死不过一时舒坦，

倘若是自寻烦恼去钻牛角尖，

就好象上山又挑千斤担。

人生苦短弹指间，

超然自得实在难，

摈弃利欲熏心事，

快趁这大江奔流好行船。

脚踏实地走好自己的路，

知足常乐人生虽短胜百年，

好心情潇潇洒洒风光无限美，

自有那一峰独秀天地间。

人生如登山

——登泰山有感

程安国

这不是登山，这是登天，

登天不过如此难。

泰山十八盘，险峻在其间，

一级一个艰难的起点。

这不是登山，这是登攀，

登攀就是这样难。

人生虽短暂，贵在不怕难，

一步一个人生的感叹。

人生如登山，越难越向前，

人生如登山，永远向上攀，

人生如登山，一步一方天，

人生如登山 山上风光无限，

人间四月天

闫家荣

不出来走走真的辜负了花期，

一直向往远方的风景，

才知道本就住在花园里，

住宅区里小路环绕着花枝的堆积。

沿着花路慢慢赏析，

五颜六色斗艳争奇，

走在春天的路上给你美好心情，

每一种花都有各自不同的情义。

拿起画笔把春天的花描绘，

给你灵感的开启。

这些花是春天的精灵，

你只管欣赏感悟着花给的哲理。

鸟语花香的四月天，

是大自然给的诗情画意。

花儿悄悄的告诉你，

花开花落有期限不会等着你。

街角寻春

王淑雅

静静的，

墙根长出一抹夕阳，

带着缕缕粉紫，

是小城正对镜梳妆。

这是春的剧场，

在纵横的线条张扬，

无争无抢，却露锋芒，

奔走的脚步轻轻撬开心房。

悠悠的，

街角泛起一片汪洋，

覆着青青涟漪，

是季节在人间荡漾。

这是春的来访，

在弯绕的角落歌唱，

此时柔情，彼时微凉，

芬芳的泥土排练下一个梦想。

几度相思春不往，

街角寻春又思量，

忽的见春光，

见春光。

曲谱欣赏 异曲同工 视频展台

《山水间》陈兴玲词 晓其曲 崔叶华演唱

《我是一个乡里娃》刘华群 卢金鑫词 张福清曲 豆豆演唱

《乌拉盖草原》胡敬峰词 陈家强曲 乌云演唱

一家之言

情与美的结合

——陈兴玲歌词集《谁动了我的玫瑰》序

程安国

　　陈兴玲，这个名字在歌词界有些陌生，但是在诗歌界已有不少人知晓。十余年的诗歌创作，在她的笔下流出了四部诗集，在安徽已小有名气。

陈兴玲是2007年接触歌词的，由于她天资聪颖，又加上特别勤奋，很有灵气的她在不长的时间里就掌握了歌词创作的基本技巧，而且一写便一发不可收，在短短的一年多的时间里，创作了二百多首歌词，其中不少佳篇丽词。取得这样骄人成绩的根源还在于她那较为深厚的诗歌创作基础。

读陈兴玲的歌词，有一个突出的感受，字里行间都渗透着浓浓的情和淡淡的美，常常被她那真挚的情所打动，被她那清纯的美所吸引。

歌词和其他艺术形式一样，要以情感人。歌词属于听觉艺术范畴，它虽然短小，却艺术含量很高。在几分钟的时间里，要去感受歌词所赋予的内涵是很不容易的。因此，它对情感的抒发，要比一般艺术形式更高，要能抓住人，打动心，入灵魂。歌词是情与美结合的最佳形式，是浓缩了的大美大爱图，是情感的催化剂，是视觉的调色盘，是听觉的天籁音库……

下面就陈兴玲的歌词谈几个问题。

一、歌词要抒真情

一首好的歌词应该是一件有着较为真挚情感元素的艺术品。就像是一个情感储备库和情感放射源，只要你一接触就会被其感染，就会陶醉在它的意境和律动之中。

歌词抒真情，主要体现在以下几个方面。一是不掺假不兑水的情，是真情实感，不是虚情假意，这是真情的本质。二是在考虑广大听众欣赏习惯的同时，表达大多数人能感受到的内心情感，而不是极端个人化的，个人化情感体现的是个性，而不是共性。三是高雅的，不是低级庸俗的。四是表达方式的通俗性，就是用较为简单的文字、浅显的道理来描述和解读作品。行文太深奥不能被人理解，太隐约不被人接受，太庸俗会遭人唾弃。

陈兴玲的《想你 想你》就是这样一首好歌词。“风摇头 雨落泪 / 你的影子在秋风里已远去 / 落叶中还颤动着你的足迹 / 你的微笑是枝头的红柿摇曳在我心里 / 有苦涩也有甜蜜 / 雪花飘过回忆 // 对着远方我默默的想你 / 想着你的点点滴滴 / 对着大海我想你 / 思念的的浪潮扑向天际 / 对着流云我想你 / 我的呼唤能否飘进你的梦里 // 想你 就这样的想你 / 想你的日子我已憔悴 / 想你 就这样的想你 / 想你的日子我没有了自己”。歌词语言朴实，感情细腻，没有过分渲染，没有歇斯底里的喊叫，是一种平心静气、娓娓道来的倾诉。“你的微笑是枝头的红柿摇曳在我心里 / 有苦涩也有甜蜜”很淡然，比喻形象，又合乎情理。从字面上看，没有加工的生柿子是苦涩的，但也有甜的成分。从歌词含义上说爱情是“多味果”，当然自然是有苦有甜了。“对着远方我默默的想你 / 想着你的点点滴滴”她在想你，想你的一举手，一投足，或许是一句话，一次笑，或许是一次愉快的见面和一次短暂的离别，这都是真实的，可以说每个人的情感经历都会是这样。“对着大海我想你 / 思念的浪潮扑向天际 / 对着流云我想你 / 我的呼唤能否飘进你的梦里”。如浪潮一样的思念，就是轰轰烈烈的爱，作者却没有高声大嗓地喊一声；让我和我的呼唤融进你的梦里，这种爱就是真爱，它能渗透到人们心里。像那种“我爱你，你是我心中的火；我爱你，离了你我不能活。我吃不下，睡不着，好比走进滚油锅”。这就过了，一看就不真实，是造作的虚假情。刘勰在《文心雕龙》中主张为情造文，反对为文造情。这首歌词就是典型的为文造情。“我爱你，就像老鼠爱大米”。人爱人怎么能像老鼠爱大米一样呢？爱情是至高无上的，是人类最高精神境界，而老鼠爱大米则是生理本能和一般需求，它不光爱大米，饿了还会爱衣服、爱被褥呢。这是亵渎爱情行为。离开了爱的人会吃不下，睡不着，这可以理解，但绝不会走进滚油锅。比喻也要合乎情理，恰如其分，也要有个度，超越了这个度，就不可信了，夸张要讲究艺术。

著名诗人公木谈诗歌时曾说：“水可以掺进酒里，但水不能成为酒。虚伪的感情可以写进诗里，但它不能成为诗”。诗歌与歌词是孪生兄弟，歌词也是同样注重真情的。“剪一个回忆的片段 / 温暖着从前 / 一个人不敢叩问孤单 / 很多的浪漫荡成秋千 / 很多的故事写成诗篇 / 苦雨中你撑成我的一把伞 / 依在你的胸前 / 含着一双泪眼 // 吹一曲长长的苦恋 / 有谁来流连 / 蝴蝶飞过梦的栅栏 / 很多的心雨落在花间 / 很多的期待等成画面 / 你给我一个想象的春天 / 牵着梦的手 / 雨中默默无言（《苦恋》）”。歌词描写一位痴情女子默默等待心上人的感人故事。词中的等待已很久了，甚至那等待都成了一幅静止的画面，然而，主人公依然耐心的等。因为什么？因为她心中有他给她留下的美好回忆，“剪一个回忆的片段 / 温暖着从前”，同样也温暖着现在。那荡在秋千里的浪漫，那装进故事里的诗篇，那他为她撑起的雨伞，都是她等待的理由。她不会因为自己孤单而移情别恋，他们的爱太深了，他们的情太真了！“依在你的胸前 / 含着一双泪眼”，她被他那深深的爱浓浓的情所打动，她把他给予的情和爱烙在了心里。苦恋，是她等待中的焦急心情，是情丝在她心头缠绕的痛，是求之不得，又舍之不去的复杂心理，是她深爱的一种情感折磨。然而，她并不痛苦，她有着充满幸福的过去和与他在一起的甜蜜、愉悦。作者在这首词里给主人公赋予了太多的情，真情。又抒发的真实、得体，使这首词获得了成功。

陈兴玲的歌词与《老鼠爱大米》那类歌词的区别，在于作者的表现手法不同，一个直白，一个含蓄，一个高雅，一个庸俗。两者所起的艺术效果是不一样的。

作品感动听众和读者的主要元素就是情，这个情包括亲情、乡情和爱情。情，是作品中的一条线，顺着这条情感脉络，去体会、理解、欣赏作品和作品所赋予的人生价值。你赋予的情越深、越真，就越感人。反之，情感越少，就越假，就越不能感人。《教我如何不想他》《国歌》《黄河大合唱》和一些优秀民歌唱了很多年，现在依然有很多人在唱，这不能不说是作品太诱人了，诱人的原因正是这个“情”字。

二、怎样抒真情

怎样抒真情，也就是说用什么的方式来抒发内心的情感。而且这样抒发出来的情感真实、可信，能够让人接受，能够代表大多数，能够产生共鸣。这里就不只是要求作者要具备娴熟的写作技巧和高超的表现手法，更重要的是作者要有很高的审美能力，敏锐的观察能力和较高的思想境界。怎么这样说呢？很显然，审美能力差，就辨不清美与丑；观察能力低，就发现不了真感情；思想境界不高，就会真假不分、黑白颠倒。同样是真情，具备以上能力的作者，写出来的作品就感人。把这一段话浓缩起来只有两个字——能力。

有一首歌唱得好：“借我一双慧眼吧，让我把这纷扰看得清清楚楚明明白白真真切切”。这里说的“慧眼”就是“能力”。词作家应该有一双慧眼，要把大千世界中的真情、善良、美丽看得清清楚楚，写的明明白白，唱得真真切切。只有这样，才能把心中的情抒发出来，来感染听众。否则，就达不到创作目的。

“每一次恋爱 / 跌跌撞撞的厉害 / 拍拍屁股站起来 / 下一次还要恋爱 // 每一次恋爱 / 一盒面纸打开 / 眼泪鼻子揩一揩 / 下一次还要恋爱”，（《拍拍屁股去恋爱》）。从词面上看，主人公似乎动了真情，跌跌撞撞，爱得如此艰难；鼻子一把泪一把的，爱得这样伤心。然而，尽管她爱了，好像还爱得轰轰烈烈的，就是没有打动人心，反过来让人感到爱得窝囊和无奈。她失去了爱，没有得到人们的同情，反觉得很不以为然。问题出在哪里呢? 她的抒情方式不对，她不知怎样抒情，抒真情。首先，她的爱不真实。“每一次恋爱”，一看就知道她是个恋爱油子，对恋爱很不严肃。“大不了电话簿子改一改，从今以后当这个坏人不存在”，她把爱情当游戏了。试想，你如果认真的爱了，又怎能如此轻松得“拍拍屁股站起来，下一次还要恋爱”呢？其次，抒发方式有误。作者只注意到了浅层的表述，没有进行心灵深处的描写，就是说只有现象而没有本质。爱情是精神行为，精神靠思想承载，思想是心灵、思维的结晶体，这个结晶体就是感人的源泉了。这个问题被作者忽略了。还有一首歌这样唱道“魔镜魔镜告诉我 / 男人到底要什么”（《魔镜》）。“男人”指所有男性人，不同年龄有不同的需求，你问的是哪一种男人？“男人”是群体，爱情是个体，两者要界定清楚。所爱对象都不清楚又怎能恰当地抒发情感？“如果你对我放电我就给你爱”，这更是荒谬至极，爱情怎能像生意场一样讨价还价。这都是情感抒发方式的错误。

再看看陈兴玲是这样抒发情感的。 “在你的夜空 / 我是你的一颗星 / 点亮你的眼 撒进你的心海中 / 漫漫长夜 陪你到天明 // 在你的天空 / 我是你的一颗星 / 点亮你的行程 是你远方的一盏灯 / 漫漫旅途 陪你走西东 // 我是你的一棵颗星 / 默默陪你到天明 / 我是你的一颗星 / 天涯海角都会在你心中（《我是你的一颗星》）”。作者对自己心上人表达爱慕之情的方式与前者迥然不同，这种爱是在心里自然滋生又从心里慢慢流出来的。爱是很复杂的，表达爱的方式也各不相同，怎样把这种爱很自然顺畅流露出来，让更多的人接受，才是根本。词中的我，把自己比作是“你的一颗星”，这样的比喻很贴切，又很顺其自然。你的漫漫长夜，需要彻夜相伴的一颗启明星，陪你到天明；漫漫旅途，你又渴望有一盏指路明灯，伴你走西东。我正是你需要的那颗星、那盏灯，陪你一生。“我在你心中”意思是让我走进你的心里，溶入你的体内，最终两个人走成一个人，这种爱达到了最高境界。

《我是……》也是这样一首好歌词，“ 不要说我是你的天 / 不要说我是你的地 / 我只是一缕阳光温暖着你 / 我只是一弯月亮照在你心底 // 不要说我是你的全部 / 不要说我是你的惟一 / 我只是那微风抚摸着你 / 我只是一滴雨落进你的心里 // 我不是你的天也不是你的地 / 我不是你的全部也不是你的惟一 / 我只是一朵花开在你的四季 / 我只是一只小鸟想在你心里把窝垒”。在描写爱情故事方面，为了表达爱对方和要对方爱自己，常常把对方比作天，比作地，很自然说你是我的全部和惟一，以此来表达爱的如此深厚。这好像是一种模式，是人们约定俗成的表达方式，仿佛不这样说就不足以表达自己的心情。而在陈兴玲的眼里，“天”、“地”、“全部”、“惟一”都是不实之词，是大话、空话、假话。“天”和“地”离人的距离太遥远，太空泛。“全部”和“惟一”又太绝对，这些意象是不能表达内心情感的。作者把自己比作天上能够送人温暖的一缕阳光，能够照亮人们心底的一弯月亮，是能够抚摸你的微风，是能够滋润心田的雨滴。这些比喻很贴切，是人们看得见摸得着的，所以能打动人心。作者用阳光、月亮、微风、雨滴这些与人形影不离的、生死相伴的意象，代表自己依附在所爱之人的身上和心里，达到永远不分离的目的。这是多么真挚的情感！又表达得如此的恰如其分，这样的感情能不浸入肌髓吗？最后两句可称点睛之笔：“我是一朵花开在你的四季”，来美丽着你；“我是一只小鸟想在你心里把窝垒”，用爱情小屋来承载我们全部的爱。这是作品的升华，也是爱情的升华，给人们（听众）带来了美妙的遐想。

这样抒发情感是用人们可以接受的方式表达的，是能够引发共鸣的，而不是站在个人角度，孤芳自赏的产物。清代徐增谈诗时说：“诗到极则，不过是抒写自己的胸襟”。歌词也是一样，极端个人化的情感不能代表大多数，道理很简单，它没有共性。

　　三、歌词情与美的结合

一首优秀的歌词，应该是饱满的真情与清丽的美相结合的产物。真情是歌词的灵魂，没有灵魂的歌词不感人，美是歌词的衣裳，不美的歌词人不看。歌词有情，能够打动人心，鼓舞人志；歌词优美，能够使人赏心悦目；歌词有情有美，能够陶冶情操。

在我国几千年的历史长河中，曾经流传很多优秀的抒情歌曲，它们被人传唱，同时为人们补充着情感营养。如《关雎》、《教我如何不想他》、《我住长江头》、《小河淌水》、《槐花几时开》等等。这每一首歌曲都以它真诚的情感、悠雅的意境、美丽的文字感染着一代代听歌人。那“求之不得，寤寐思服，优哉悠哉，辗转反侧”的痛苦的复杂心境（《关雎》）；那“月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光，这般蜜也是的银夜，教我如何不想他”，被那情丝萦绕的青年独自徘徊咏唱的动人情景（《教我如何不想他》）；那“我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水”，以江寄情的苦苦思想（《我住长江头》）；那“月亮出来照半坡，望见月亮想我的哥。一阵清风吹上坡，哥哥啊，你可听见阿妹叫阿哥”的甜美想往（《小河淌水》）；那“高高山上一树槐，手把栏杆望郎来，娘问女儿望啥子哟，我望槐花几时开”，清纯女子、情窦初开的爱慕之情（《槐花几时开》）。可以说每首歌都是情与美的最好结合，不但有情的感染，更有美的享受。

有这样一首歌就没有把情与美结合好，让人感受到的不是美，是恐惧，让人毛骨悚然。歌词大意是：如果你渴了，可以咬断我的血管，来饮我的血浆；如果你饿了，可以撕开我皮，用我鲜红的肌肉充饥……。这是一首爱情歌词，主人公对他的爱人的爱达到了极致，甚至不惜自己的肉体和生命。无疑，他的爱是真实的，是刻骨铭心的。但是，这不是一首好歌词。原因就是作者没有解决好情与美的结合。爱情是美好的，爱是享受，不管是得到爱或是给予爱。而这首歌词充满着血腥与恐怖，让人目不忍睹，口不忍读，哪里还有“美’呢。

我们来看看陈兴玲是怎样解决这个问题的。“秋雨沙沙 / 不知在为谁下 / 流浪他乡的我没有人把雨伞撑打 / 小雨淋湿了我郁闷沉重的心事 / 想到家乡的他幸福又爬上了脸颊 // 秋雨沙沙 / 不知在为谁下 / 流浪他乡的我只有让泪水空洒 / 远去的云能否捎上我长长的牵挂 / 牵挂着那相思树下苦苦期待的他 // 秋雨沙沙 / 不知在为谁下 / 无奈的我把思念编成一串悄悄话 / 让他读着我的故事也把泪流下 / 为的是我能在梦里为他把泪儿檫（《秋雨沙沙》）”。作品描写在外打拼女子思念家乡亲人的动人情景。走在街头的秋雨里，孤独的她被雨水淋湿了心情，此时的她很无助，但想起家乡的他，心中又升起来希望，幸福爬上了脸颊。当脑海里浮现出在那遥远的相思树下，整日苦苦翘首期盼的心上人时，心中又多了一份愧疚，是她委屈了他，开始心疼自己的爱人。“把思念编成一串悄悄话 / 让他读着我的故事也把泪流下 / 为的是我能在梦里为他把泪儿檫”。为了亲近他，编悄悄话让他感动地哭，再顺理成章地为他擦泪，这样的表达方式既含蓄又张扬，既典雅又浪漫。真是情意绵绵，好不感人。再看，作者在这首词里勾画的三幅淡彩画。第一幅是，词中的她孤身一人走在绵绵细雨下的空旷市井里，有一种丽人湿衣寒的凄凉情景。第二幅是，站在窗前的她，泪水伴着雨水流下，思念远在千里之外的那棵相思树下，既让她痴恋又着实让她心痛的他，有一种独守空门盼君来的意境。第三幅是。久别的恋人重逢时的喜悦之情溢于整个画面，阳光为他们绚丽，月亮为他们明媚，百花为他们开放，小鸟为他们歌唱，这是一幅幸福图。那雨中的丽人，那窗前的孤影，那她为他擦泪的动人场面，难道不是一幅幅精美的图画吗？这样美的画面，这样纯的爱情，构成了这首作品的绝妙意境——美！可称情与美结合的完美佳作。

“我是你弯弯的月亮 / 弯弯的挂上你的小窗 / 一缕缕柔光抚摸着你的脸庞 / 抚去你淡淡的忧伤 / 捧着我的温柔 捧着我的向往 / 今夜的梦很长 很长 // 我是你弯弯的月亮 / 弯弯的依偎在你身旁 / 我的柔情轻轻洒满你的心房 / 陪着你梦里倘徉 / 拥着你的深情 拥着你的梦想 / 今夜的梦很香 很香 // 我是你弯弯的月亮 / 你是我的天堂 / 相依相随 / 诉说着日久天长（《我是你弯弯的月亮》）”。美丽恬静的月夜，甜蜜痴情的爱，充满着神秘与遐想，又有谁能抵挡得住这爱与美的诱惑，不陶醉呢？词中没有歇斯底里的喊叫，没有那种“离了你我不能活，我吃不下，睡不着，好比走进滚油锅”的苍白表述。然而，它的艺术效果是不言而喻的，尽管通篇没有提到一个“爱”字。

像这样的作品在陈兴玲的歌词作品里占有很大比例，如：“雨中站着我站着你 / 花瓣落满足迹 / 泪含在眼底 / 挥挥手就此而去……（《我在那里等你》）”。离别时是很伤感的，然而，作者别出心裁的写出“花瓣落满足迹”，让心上人踏着鲜花上路，用鲜花来衬托这伤感的气氛，不失一种淡淡的伤感之美。如：“撑一把纸伞去想象 / 谁的琵琶声声扣打黛瓦粉墙 / 谁的诗情在门前流淌 / 一脉素描绘出我苏州水乡……（《苏州梦》）”。词中呈现给读者的是一幅小桥流水、古色古香、空灵秀美的水墨江南图。那奇景异色，那江南神韵，甚至那油纸伞下的俊俏姑娘和顺水流淌的诗情爱意，无不令人痴迷、向往。如“轻轻地话语飘过心底 / 风中开出我的一朵玫瑰 / 谁的羞涩还含在眼里 / 一缕清香乱了我的诗句……（《谁动了我的玫瑰》）”。玫瑰代表爱情，朦胧的爱情在少女心中初露时，是那样的畏惧与羞涩。作品描写了她想让人注意自己，又怕受到别人伤害的矛盾心情。如：“捧一缕月光撒在梦乡 / 伴着琴声流淌”，“捧着一缕月光撒进小窗 / 碰伤半盏烛光……（《一缕月光》）”。如“云波漫卷 诗情淡淡 / 风拂闲愁 烟波处显出梦中江南 / 一把折扇 翠竹柳烟 / 怎奈我渔舟无帆……（《江南》）”。如“啊春天 春天来到了草原 / 草原在蓝天下变幻着容颜 / 阿妈的奶茶香透天边的夕阳 / 一段古老的舞蹈醉春天……（《春到草原》）”等等。每一首都是情与美完美结合的好作品。

当然，要写好既有情又优美的歌词是不容易的，是要下一番功夫的，还要有扎实的基本功。像那种食人肉、喝人血，胡扯乱编制造血腥、恐怖吓人的创作态度，像那种拍拍屁股去恋爱的吊儿郎当，把爱情当儿戏的恋爱观，像那种我爱你就像老鼠爱大米一样的庸俗、糟蹋爱情者是写不出来感人作品的。

有位学者在谈歌词时说：找新颖题材难，有了题材能设计出含蓄又耐思的立意难，有立意再有鲜明的意境、深邃饱满的感情、生动明朗的形象难，还要能用优美准确的语言体现出来更难。言下之意，歌词离不开情与美，离开了就不是好歌词，

作为一个习词者，深知创作出情、美具佳的作品不容易，但是，我们有责任、有义务加倍努力，为歌词的提高和歌词事业的繁荣而奋斗。希望陈兴玲今后能写出更多的好作品，来感动更多的人。同时，也希望她在开拓歌词的题材上多下些功夫，在爱情歌词以外再开出一片新天地。

2009年7月于颍城

音协人物志 　　王赛男 颍上县实验小学音乐教师，颍上县音乐家协会会员，阜阳市音乐家协会会员。2020年被评为颍上县名师，阜阳市骨干教师。2018年获得阜阳市优质课大赛一等奖，撰写的论文多次获得市级一等奖，多次参加颍上县教学基本功大赛获得一等奖的好成绩，辅导学生多次获得省市级奖项。