<p class="ql-block">浅谈花鸟画💐🐝</p> <p class="ql-block">浅谈花鸟画</p><p class="ql-block">花鸟画历史悠久，是比较接地气的画种。花鸟画中的花鸟是一个广泛的概念，除了直观的花鸟类，还有其他的动物植物。这是一个神秘的群体，语言让人听不懂猜不透。于是有特殊智商的艺人和画家，就有了接近花鸟生活、了解花鸟动态、探索花鸟秘密的意识。他们把花鸟的千姿百态定格在瞬间的记忆里，用不同的方式记录下理想的热念。古人用近似于笔的工具，把花鸟画雕刻在陶瓷和青铜器上，现代人又把花鸟画描绘在宣纸上。因此图腾的庄严和千年的智慧，及富贵的气息和梦幻的灵魂一并留给了后世。</p><p class="ql-block">花鸟画分写意和工笔两类。学习步骤是临摹、写生和创作。花鸟画的发展突飞猛进，历朝历代名人名画层出不穷，完美的典范和人文精神对画界影响很大，为现代花鸟画奠定了良好的鉴赏和创作基础。南宋是花鸟画发展的高峰，文人画的酣畅画风为花鸟画注入了新的希望和活力，成为众人倾慕的时尚。画家的人格魅力陡然上升，诗词美学斐然兴起，文化自信逐渐增强。传统绘画的意境，与文学的诗词有异曲同工之妙。花鸟画是独立的画科，有独特的创作技巧和审美理念，它不再是山水画和人物画的配景。花鸟画的创作源泉是大自然，那里有取之不尽用之不竭的素材。同时文学也极大地影响了绘画艺术，诗中有画、画中有诗形成了自然的优美。画家频繁交流，促使灵感如星星之火，创作欲望随之而来，青出于蓝而胜于蓝。</p><p class="ql-block">现代的花鸟画受到各种文化浸染，逐渐在写实的基础上更加注重视觉上的冲击效果和更为奔放的画面表现，追求抽象与具象相结合的表现手法，注重画作的装饰性，博人眼前一亮。将以墨为主的传统，变为色墨并重，或完全运用色彩。中国古代花鸟画多是文人雅士抒发情感的方式，给人的感觉是不食人间烟火，曲高和寡。现代的花鸟画融入民间特色，变得雅俗共赏，更加迎合大众审美。现在强调用创作的思维方式写生，缩短写生与创作之间的距离，使其一开始就进入一种创作状态，以创作代替基本功练习。花鸟画总的趋势不外乎两种，一种是在传统基础上借古开今，另一种是中外融合，以外补中。花鸟画一般是在尊重原大的基础上得以完成。落墨分层，设色随缘。艺术高于生活，艺术定格自然。技艺会让艺术美高于生活美，也会让艺术美低于生活美。花鸟画不可以机械地抄袭大自然，在构图上要突出主体，善于裁剪，讲究虚实对比和顾盼呼应，善于把发挥画意的诗词题款，用与画风相协调的书法，在适当位置上书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。</p><p class="ql-block">现在参展的尺幅不再是手卷，而是迎合宽阔展厅的大幅作品，六尺是一般化，尺幅最小的是四尺。花鸟画的登堂穿插，为整个展厅增威壮势，效果举足轻重，是一道不可缺少的亮丽风景。相对年轻的花鸟画画家，有兴趣的最好攻读或温习一下诗词，这对花鸟画创作绝对是有百利而无一害。高龄的花鸟画大家，即使不会写诗，但几十年的创作技艺，心中早已积淀了诗情画意。他们的作品诗意盎然，浓淡相宜，俏雅疏朗，赏心悦目，令人流连忘返。花鸟画的魅力无边，其人才正与日俱增，其技艺正炉火纯青，花鸟画前景一片光明。</p><p class="ql-block">张桂霞 2024.4.21</p>