西安市美协市民族文化馆第38期公益大讲堂讲座/姬国强《解锁中国画创作密码——论中国画的创作三要素》隆重举行

西安市美协教育培训中心

2024年4月16日上午在西安民族文化馆4楼报告厅，西安市美术家协会与西安市民族文化馆联合举办的第28期公益大讲堂“姬国强教授主讲的《解锁中国画创作密码—论中国画创作三要素》系列讲座隆重举行。此次活动旨在弘扬中华优秀传统文化，提升公众对中国画艺术的认知与鉴赏能力，同时也为广大艺术爱好者提供了一个近距离接触、学习与交流的平台。 　　本次公益大讲堂有幸再次邀请到了著名画家姬国强先生作为主讲嘉宾。他以博大的艺术情怀和学院派特有的精神气质，兼具其深厚的艺术造诣和丰富的创作经验，围绕“解锁中国画创作密码——论中国画创作三要素”这一主题，为现场观众带来了一场深入浅出、精彩纷呈的艺术讲座。 　　姬国强先生在讲座中通过旁征博引、举例例证，以西安美院为背景，对中国画的历史发展、种类与特点、技法与材料、审美价值、鉴赏方法与技巧、名作欣赏与解读、总结与展望等诸多方面深入浅出，层层解锁，系统阐述了中国画创作中主体、客体与本体三要素之间的关系。 　　主体是画家思想、情感、技艺的载体，画家的全面修养、六法论形神观、现当代艺术观念直接影响主体创作，画家的个人风格、审美取向、创作动机等直接影响着艺术家的探索与实践（构图、造型、技法绘画的全面修养）。 笔墨精神：中国画的灵魂在于笔墨，笔法的运用、墨色的变化以及两者间的交融，构成了中国画独特的艺术语言。姬国强先生强调，笔墨不仅仅是绘画技法的表现，更承载着画家本体的情感表达、审美追求以及对自然、人生的深刻理解。他通过对刘文西、陈忠志、齐白石、李可染、黄宾虹、蒋兆和、王子武等作品的解析，展示了笔墨精神在不同时代、不同风格作品中的体现与演变。构图布局：中国画的构图讲究疏密有致、虚实相生，力求在有限的画面空间内营造出无限的意境。姬国强先生以实例剖析了中国画的多种构图法则，如“留白”、“取势”、“开合”等，并强调构图应遵循“气韵生动”的原则，使画面既有视觉冲击力，又富有内在的节奏与韵律。意境营造：中国画追求“诗中有画，画中有诗”的境界，强调画作要有深远的意境，能够引发观者的联想与共鸣。姬国强先生指出，画家在创作过程中，需深入观察自然，体悟生活，提炼出具有象征意义的物象，通过巧妙的布局与笔墨运用，将个人情感与哲思融入画面，创造出富有诗意的意境。 　　在讲座过程中，姬国强先生不仅进行了理论讲解，还结合自己的创作实践，分享了具体的绘画技巧与心得。此外，他还与现场观众进行了热烈的互动交流，解答了关于中国画创作、鉴赏等方面的问题，使听众得以更直观、更深入地理解和感受中国画的独特魅力。 　　此次“姬国强教授《解锁中国画创作密码——论中国画创作三要素》”公益大讲堂的成功举办，不仅丰富了西安市民的文化生活，提升了大众对中国传统艺术的认知与欣赏水平，也进一步推动了中国画艺术在当地的普及与发展。同时，本次活动彰显了西安市美术家协会与民族文化馆在传承与推广民族文化艺术方面的重要作用，对于构建城市文化软实力、促进社会文化繁荣具有积极意义。 　　总之，本场公益大讲堂是一次深度探讨中国画艺术精髓、弘扬传统文化的学术盛宴，姬国强先生的精彩演讲无疑为参与其中的各界人士开启了一扇通向中国画艺术殿堂的大门，激发了大家对中国画创作的浓厚兴趣与深入探索的热情。