《秋之实》古诗词——自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

顾盼葳蕤（孙玉英）

死如秋叶之静美

秋叶象征：感伤，惆怅，凄美，安静。面临死亡，面对生命向着自然返归，要静穆、恬然地让生命逝去，不必轰轰烈烈，只要像秋叶般悄然便足已，更不要感到悲哀和畏惧。“死如秋叶之静美”——意味着花开花落，人来人往，一切都平静自然地进行，这是一种崇高的人生观。

越调 · 天净沙 · 秋思

（元）马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

译文：

枯藤缠绕的老树的枝干上栖息着黄昏归巢的乌鸦，

小桥下潺潺的流水映射出飘荡着炊烟的几户人家。

荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一位骑着瘦马的游子缓缓前行。

夕阳早已往西沉下来，

漂泊未归的游子还在极远的地方。

简评：

这是马致远小令中最著名的一只，被称为“秋思之祖”（周德清《中原音韵》），它以郊野日暮的秋景为衬托，抒写了作者深沉的愁思。这支散曲凝聚着作者长期的人生体验，反映了封建社会中失意知识分子所共有的寂寞愁苦的情怀，千百年来传诵不衰。

秋词

（唐）刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，

我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，

便引诗情到碧霄。

译文：

自古以来，骚人墨客都悲叹秋天萧条，我却说秋天远远胜过春天。秋日晴空万里，一只仙鹤排开云层扶摇直上，便引发我的诗情飞上云霄。

赏析：

刘禹锡的《秋词》，一反常调，另辟蹊径，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品，让人佩服刘禹锡的待人处世。

诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春朝”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

秋夕

（唐）杜牧

银烛秋光冷画屏，

轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，

坐着牵牛织女星。

译文：

烛光月色冷淡地映照画屏，轻举罗扇追赶飞舞的流萤。夜色如水透着逼人的凉寒，独自坐看牵牛和织女双星。

赏析：

这是一首宫怨诗。这首诗描写一名孤单的宫女，于七夕之夜，仰望天河两侧的牛郎织女，不时扇扑流萤，排遣心中寂寞，反映了宫廷妇女不幸的命运，表现了一位宫女举目无亲、百无聊赖的苦闷心情。

前两句描绘出一幅深宫生活的图景。在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄。第三句，“天阶夜色凉如水”。“天阶”指皇宫中的石阶。“夜色凉如水”暗示夜已深沉，寒意袭人，该进屋去睡了。可是宫女独自坐在石阶上眺望牛郎织女星。牛郎织女虽然远隔天河，但毕竟还能遥遥相望，毕竟还有一年一夕的相会，而自己呢？主人公坐看双星的动作暗示了她哀怨与期望交织的心理活动。

渔家傲 · 秋思

（宋）范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

译文：

边境上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起，在重重叠叠的山峰里。暮霭沉沉，山衔落日，孤零零的城门紧闭。喝一杯陈酒怀念家乡远隔万里，思绪万千，想起边患不平，功业未成，不知何时才能返回故里。羌人的笛声悠扬，寒霜撒满大地。夜深了，将士们都不能安睡,无论是将军还是士兵，都被霜雪染白了头发，只好默默地流泪。

简评：

这⾸边塞词既表现将军的英雄⽓概及征夫的艰苦⽣活，也暗寓对宋王朝重内轻外政策的不满，爱国激情，浓重乡思，兼⽽有之，构成了将军与征夫思乡却渴望建功⽴业的复杂⽽⼜⽭盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写，⽓氛的渲染，婉曲地传达出来。综观全词，意境开阔苍凉，形象⽣动鲜明，反映出作者⽿闻⽬睹、亲⾝经历的场景，表达了作者⾃⼰和戍边将⼠们的内⼼感情，读起来真切感⼈。

秋思

（唐）张籍

洛阳城里见秋风，

欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，

行人临发又开封。

译文：

洛阳城里刮起了秋风，欲写家书思绪万千重。匆匆提笔如何说得尽?送信人临走时我又打开信封。

赏析：

这是一首托人捎家书反映思乡怀亲之情的抒情名作。

诗的前二句： “洛阳城里见秋风，欲寄家书意万重”，起笔点出 “秋风”二字，暗含乡思情。肃杀的秋风给洛阳城带来了丝丝凉意，是远行之人归家的季节了。西晋人张季鹰因秋风骤起，思念故里的菰菜、莼羹、鲈鱼脍，便挂冠而归。从 “见秋风” 三字，我们可以感到诗人对秋风特别敏感。联系到张季鹰的典故，也可以触摸到诗人躁动于心中的乡情。于是，紧接着“见秋风”而来的便是“欲寄家书意万重”。“见秋风”而不能效法季鹰归去以尽乡情，那就只好以书传情，但又遇到另一个矛盾，“欲寄家书意万重”，纸短情长，言不足以尽其意，这又使诗人痛苦不堪。这二句，仅十四字，把诗人欲归不能，欲写不尽的矛盾心情描写得十分细腻。

从“意万重”三字，我们可以看出诗人对家乡之“思”极为深厚而丰富，本该展纸长书，然而送信之人很快就要离去，使得诗人只好“匆匆”作书，这样就更无法道尽绵长的情意。于是逼出诗的后二句：“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。” 在诗的结尾处，诗人抓住一个具有典型意义的细节进行描写： 唯恐漏了什么内容，把封好的信封又重新打开。这里把诗人这种千重相思，万种亲情，总是担心诉说不尽的复杂心理刻画得维妙维肖。这个细节之所以在结尾处显得格外鲜明，是因为它出现在诗人对自己的乡思之情作了浓墨重彩的反复渲染之后，从而读来给人一种水到渠成、余味无穷的感觉。

⽉夜忆舍弟　

（唐）杜甫　　

戍⿎断⼈⾏，

边秋⼀雁声。

露从今夜⽩，

⽉是故乡明。　　

有弟皆分散，

⽆家问死⽣。　　

寄书长不达，

况乃未休兵。　　

译⽂：　　

戍楼上的更⿎声隔断了⼈们的来往，边塞的秋天⾥，⼀只孤雁正在鸣叫。　　

从今夜就进⼊了⽩露节⽓，⽉亮还是故乡的最明亮。有兄弟却都分散了，没有家⽆法探问⽣死。寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停⽌。　

赏析：　

诗⼀起即突兀不平。题⽬是“⽉夜”，作者却不从⽉夜写起，⽽是⾸先描绘了⼀幅边塞秋天的图景：“戍⿎断⼈⾏，边秋⼀雁声。”路断⾏⼈，写出所见；戍⿎雁声，写出所闻。⽿⽬所及皆是⼀⽚凄凉景象。沉重单调的更⿎和天边孤雁的叫声不仅没有带来⼀丝活⽓，反⽽使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断⼈⾏”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的⽓氛，这就是“⽉夜”的背景。　　

颔联点题。“露从今夜⽩”，既写景，也点明时令。那是在⽩露节的夜晚，清露盈盈，令⼈顿⽣寒意。“⽉是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，⽽是融⼊了⾃⼰的主观感情。明明是普天之下共⼀轮明⽉，本⽆差别，偏要说故乡的⽉亮最明；明明是作者⾃⼰的⼼理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然⽽，这种以幻作真的⼿法却并不使⼈觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的⼼理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功⼒，它要说的不过是“今夜露⽩”，“故乡⽉明”，只是将词序这么⼀换，语⽓便分外矫健有⼒。　以上四句信⼿挥写，若不经意，看似与忆弟⽆关，其实不然。不仅望⽉怀乡写出“忆”，就是闻戍⿎，听雁声，见寒露，也⽆不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。　　诗由望⽉转⼊抒情，过渡⼗分⾃然。⽉光常会引⼈遐想，更容易勾起思乡之念。诗⼈今遭逢离乱，⼜在这清冷的⽉夜，更是别有⼀番滋味在⼼头。在他的绵绵愁思中夹杂着⽣离死别的焦虑不安，语⽓也分外沉痛。“有弟皆分散，⽆家问死⽣”，上句说弟兄离散，天各⼀⽅；下句说家已不存，⽣死难⼘，写得伤⼼折肠，感⼈⾄深。这两句诗也概括了安史之乱中⼈民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。　　

“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进⼀步抒发内⼼的忧虑之情。亲⼈们四处流散，平时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，⽣死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，⼀结⽆限深情。

山中

〈唐）王维

荆溪白石出，

天寒红叶稀。

山路元无雨，

空翠湿人衣。

译文

荆溪潺湲流过露出磷磷白石，天气变得寒冷红叶也变得稀稀落落。

山间小路上本来没有下雨，但苍翠的山色却浓得仿佛要润湿人的衣裳。

赏析

此诗描写诗人山行时初冬时节的山中景色，清浅的溪水，冷肃的秋意，水底粼粼可见的白石，山中逐渐凋零的红叶，再配以山岚翠色为背景，互相映衬，构成一幅远近有致、色彩鲜丽、富于实感的水彩画，寂静中见幽趣，清寒中有美感。

首句写山中溪水。这里写的大概是荆溪穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。次句写山中红叶。绚烂的霜叶红树，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出），这里那里点缀着的几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的珍重和流连。

前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部，后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。苍翠的山色本身是空明的，不像有形的物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水分，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。

秋风词

（唐）李白

秋风清，

秋月明，

落叶聚还散，

寒鸦栖复惊。

相亲相见知何日，

此时此夜难为情；

入我相思门，

知我相思苦，

长相思兮长相忆，

短相思兮无穷极，

早知如此绊人心，

何如当初莫相识。

译文：

秋天的风是如此的凄清，秋天的月是如此的明亮，落叶飘飘聚了还离散，连栖息在树上的鸦雀都心惊。想当日彼此亲爱相聚，现在分开后何日再相聚，在这秋风秋月的夜里，想起来想真是情何以堪；走入相思之门，知道相思之苦，永远的相思永远的的回忆，短暂的相思却也无止境，早知相思如此的在心中牵绊，不如当初就不要相识。

赏析：

此诗写在深秋的夜晚，诗人望见了高悬天空的明月，和栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，也许在此时诗人正在思念一个旧时的恋人，此情此景，不禁让诗人悲伤和无奈。这是典型的悲秋之作，秋风、秋月、落叶、寒鸦烘托出悲凉的氛围加上诗人的奇丽的想象，和对自己内心的完美刻画让整首诗显的凄婉动人。“秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊。”夜深许许，风自清，月自明。不堪秋意萧条，叶落去还聚，心有留念意，奈何不由己。孤鸦自栖息，是夜过黑还是风过寂，顾自心惊。秋风。秋月。落叶。寒鸦。俱是引人心生悲凉之物象，又加以拟人，眼前全然勾勒秋意凄紧，萧条之气自字里行间悄然浮起。闭眼凝神，有断肠人枝下负手而立，背影寂寥，无限心事氤氲，秋气更添几分萧条。忽而颔首远眺，叹秋气盛起，寒鸦栖独枝。思及一段情事，怎生刻骨铭心，诗起便萧索之意盛极。当真声声诉相思，字字寒情苦。“相亲相见知何日，此时此夜难为情。”那旧岁月里，你我也曾是相聚相知相爱。再寻不得，竟也是再见无期。此时此刻的我在这秋意阑珊的深夜，不忍重温那段旧事，让我情何以堪。文起之时，萧索的秋之意象为这忆情情不得的无奈心境做下渲染，读至此，叫人心中悲叹之意更胜。往昔，曾深爱相伴的女子，现下竟是再见无期。苦天涯隔人。更苦，我思念你至深，只是不知你是否也念我一丝。夜凉如秋，因有相思于胸，夜也难度，情也难熬。此处诗人做完美内心刻画，致诗哀婉动人。凄怨悠远，哀怨如诉，从文辞中可以感受相思之情至无穷，从吟唱中可以感受相思之苦至无奈。

山行

（唐）杜牧

远上寒山石径斜，

白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，

霜叶红于二月花。

译文：

一条弯弯曲曲的小路蜿蜒伸向山顶，在白云飘浮的地方有几户人家。停下来欣赏这枫林的景色，那火红的枫叶比江南二月的花还要红。

赏析：

这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。次句“白云深处有人家”，描写诗人山行时所看到的远处风光。一个“深”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

霜月

（唐）李商隐

初闻征雁已无蝉，

百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷，

月中霜里斗婵娟。

译文：

刚开始听到远行去南方的大雁的鸣叫声，蝉鸣就已经销声匿迹了，我登上百尺高楼，极目远眺，水天连成一片。霜神青女和月中嫦娥不怕寒冷，在寒月冷霜中争艳斗俏，比一比冰清玉洁的美好姿容。

赏析：

《霜月》是唐代诗人李商隐创作的一首七言绝句。此诗写深秋月夜景色，然不作静态描写，而借神话传说宛言月夜冷艳之美。首句以物候变化说明霜冷长天，深秋已至；次句言月华澄明，天穹高迥；三、四句写超凡神女，争美竞妍。这首诗是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体，遣词精当，意蕴丰富，兴寄遥深，意境清幽空灵，冷艳绝俗，既有“精丽”的总体风格精神，又有冷峻的个性特色。

枫桥夜泊

（唐）张继

月落乌啼霜满天，

江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，

夜半钟声到客船。

译文：

如霜的月光照落在乌啼镇的上空，江边的枫树和渔火相对难眠。远处姑苏城外的寒山古寺，应该能够听到码头半夜敲响的钟声。

赏析：

这是记叙夜泊枫桥的景象和感受的诗。首句写所见(月落)，所闻(乌啼)，所感(霜满天);二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情;三、四句写客船卧听古刹钟声。平凡的桥，平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作、名胜。此诗自从欧阳修说了“三更不是打钟时”之后，议论颇多。其实寒山寺夜半鸣钟却是事实，直到宋化仍然。宋人孙觌的'《过枫桥寺》诗：“白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜钟。”即可为证。张继大概也以夜半鸣钟为异，故有“夜半钟声”一句。今人或以为“乌啼”乃寒山寺以西有“乌啼山”，非指“乌鸦啼叫。”“愁眠”乃寒山寺以南的“愁眠山”，非指“忧愁难眠”。殊不知“乌啼山”与“愁眠山”，却是因张继诗而得名。

峨眉山月歌

（唐）李白

峨眉山月半轮秋，

影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，

思君不见下渝州。

译文：

高峻的峨眉山前，悬挂着半轮秋月。流动的平羌江上，倒映着精亮月影。

夜间乘船出发，离开清溪直奔三峡。想你却难相见，恋恋不舍去向渝州。

赏析：

《峨眉山月歌》抒发了李白对祖国秀美的大好河山的热爱和赞美之情，体现了诗人伟大的爱国主义之情。

这是李白初次出四川时创作的一首依恋家乡山水的诗，写诗人在舟中所见的夜景：峨眉山上空高悬着半轮秋月，平羌江水中流动着月亮映影。首句是仰望，写静态之景；次句是俯视，写动态之景。第三句写出发和前往的地点，第四句写思念友人之情。全诗连用五个地名，通过山月和江水展现了一幅千里蜀江行旅图，语言自然流畅，构思新颖精巧，意境清朗秀美，充分显示了青年李白的艺术天赋。

苏幕遮 · 怀旧

（宋）范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

译文：

云天蓝碧，黄叶落满地，天边秋色与秋波相连，波上弥漫着空翠略带寒意的秋烟。远山沐浴着夕阳天空连接着江水。不解思乡之苦的芳草，一直延伸到夕阳之外的天际。

默默思念故乡黯然神伤，缠人的羁旅愁思难以排遣，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。频频地将苦酒灌入愁肠，化为相思的眼泪。

赏析：

上片描写秋景：湛湛蓝天，嵌缀朵朵湛青的碧云；茫茫大地，铺满片片枯萎的黄叶。无边的秋色绵延伸展，融汇进流动不已的江水；浩渺波光的江面，笼罩着寒意凄清的烟雾，一片空濛，一派青翠。山峰，映照着落日的余辉；天宇，连接着大江的流水。无情的芳草啊，无边无际，绵延伸展，直到那连落日余辉都照射不到的遥遥无际的远方。

下片直抒离愁：望家乡，渺不可见；怀故旧，黯然神伤；羁旅愁思，追逐而来，离乡愈久，乡思愈深。除非每天晚上，作看回乡好梦，才可以得到安慰，睡得安稳。但这却不可能，愁思难解，企盼更切，从夕阳西下一直望到明月当空，望来望去，依然形单影只，莫要再倚楼眺望。忧从中来，更增惆怅，“何以解忧，唯有杜康”。然而“举杯消愁愁更愁”，愁情之浓岂是杜康所能排解。“酒入愁肠，化作相思泪”，意新语工，设想奇特，比“愁更愁”更为形象生动。

子夜吴歌 · 秋歌

（唐）李白

长安一片月，

万户捣衣声。

秋风吹不尽，

总是玉关情。

何日平胡虏，

良人罢远征。

译文：

长安城内一片月光，千户万户都在捣衣。

秋风吹送捣衣声声，家家怀念戍边之人。

何时才能平息边境战争，让我丈夫结束远征。

简评：

全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

月色如银的京城，表面上一片平静，但捣衣声中却蕴含着千家万户的痛苦；秋风不息，也寄托着对边关思念的深情。读来让人怦然心动。结句是闺妇的期待，也是征人的心声。.

登高

（唐）杜甫

风急天高猿啸哀，

渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，

不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，

百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，

潦倒新停浊酒杯。

译文：

风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。

无边无际的树木萧萧地飘下落叶，长江滚滚涌来奔腾不息。

悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。

历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。

简评：

《登高》是杜甫在公元759年秋天创作的。当时，杜甫因战乱流离失所，身处异乡，身世飘零，心情极度忧郁。这首诗就是在这样的背景下诞生的，它表达了诗人对国家和人民的深深忧虑以及对个人命运的无奈感慨。

秋夜寄丘二十二员外

（唐）韦应物

怀君属秋夜，

散步咏凉天。

山空松子落，

幽人应未眠。

译文：

怀念你竟在这深秋的夜晚，散步咏叹多么寒凉的霜天。想此刻空山中正掉落松子，幽居的友人一定还未安眠。

赏析：

诗人从眼前的凉秋之夜，推想临平山中今夜的秋色，从自己正在怀念远人、徘徊不寐，推想对方应也未眠，运用写实与虚构相结合的手法，使眼前景与意中景同时并列，使怀人之人与所怀之人两地相连，进而表达了异地相思的深情。

长相思 · 一重山

（五代十国）李煜

一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

译文：

一重又一重，重重叠叠的山啊。山远天高，烟云水气又冷又寒，可我的思念像火焰般的枫叶那样。

菊花开了又落了，时令交替轮换。塞北的大雁在高空振翅南飞，可是思念的人却还没有回来。只有帘外的风月无思无忧。

赏析：

这首词借景抒情，情景交融，抒发了作者对故乡的思念以及对爱人的相思之情。

“一重山，两重山。山远天高烟水寒，相思枫叶丹”，这几句通过描绘重叠的山峰、高远的天空、寒冷的烟水以及红透的枫叶，表达了作者对故乡的思念和对离人的眷恋。菊花开，菊花残。塞雁高飞人未还，一帘风月闲”，这几句通过描写菊花的开与残，塞雁的高飞和帘外的风月，表现出时光的流逝和作者的孤独。

整首词以简洁的语言、清新的风格，表达了作者内心深处的相思之苦和离愁别绪，具有较高的艺术价值。

秋词（其二）

（唐）刘禹锡

山明水净夜来霜，

数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，

岂如春色嗾人狂。

译文：

秋天了，山明水净，夜晚已经有霜；树叶由绿转为浇黄色，其中却有几棵树叶成红色，在浅黄色中格外显眼；登上高楼，四望清秋入骨；才不会象春色那样使人发狂。

赏析：

前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使人感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会像那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。

菩萨蛮

（宋）无名氏

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。

译文：

远处舒展的树林之上暮烟笼罩一片迷蒙，翠绿苍碧的山色深到极致。

夜色弥漫进高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。

玉石的台阶上，徒然侍立盼望。那回巢的鸟儿，在归心催促下急急飞翔。哪里是我返回的路程？只看到道路上的长亭连着短亭。

赏析：

《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》相传是唐代诗人李白的词作。此词写的是在深秋暮色中主人公独立玉阶远眺时一刹那的情思。上片写寒碧的山光林色笼罩在如织的暮烟之中，随着暮色越来越浓，高楼上的主人公的愁思也越来越重；下片写在高楼上远眺的主人公的感情流动，揭示了主人公愁思的具体内涵。全词结构呈网状，情景交织，句与句之间紧密相扣，各句间含义也相互交织，创造了一个浑然天成的意境，因此受到后人很高的评价，与《忆秦娥·箫声咽》一起被誉为“百代词曲之祖”。

江上

（宋）王安石

江水漾西风，

江花脱晚红。

离情被横笛，

吹过乱山东。

译文：

江水荡漾，沉醉西风，

吹落了迟开的江花。

我的离别之情，被横笛吹送，吹送给远处的青山，船行波动，远山一片乱影。

简评：

这首诗非常注意抓住江上特有的景物，从视觉和听觉两个角度，扣住“秋天”这特定的节令特点，描绘江上的秋色，给人留下极深的印象。江水浩淼无边，江畔红花朵朵，而到了秋季，西风劲吹，水面则起波浪，荡漾连绵，江花也渐次凋谢，脱下了红妆，那岸边或水上的小舟传来横笛声，也就使景色带上了浓浓的秋意，勾起作者的思绪。江水江花、西风横笛，这些特有时令的特定景物，就构成了一幅色彩浓烈的“江上秋意图”，具有鲜明的特色。

灞上秋居

（唐）马戴

灞原风雨定，

晚见雁行频。

落叶他乡树，

寒灯独夜人。

空园白露滴，

孤壁野僧邻。

寄卧郊扉久，

何年致此身。

译文：

灞原上的风雨停了，晚上看见雁队频频飞过。异乡树上的叶子纷纷落下，寒灯照着孤独不眠的人。空寂的园中滴满了白露，孤房旁边只有野僧和我作邻居。在野外已经居住了很久，什么时候才能出仕为官，报效国家？

赏析：

《灞上秋居》是唐代诗人马戴的代表作。此诗写客居灞上而感秋来寂寞，情景萧瑟。首联写灞原上空萧森的秋气，秋风秋雨已定，雁群频飞；颔联写在他乡异土见落叶和寒夜独处的悲凄；颈联写秋夜寂静，卧听滴露，孤单无依，与僧为邻，更进一步写出孤独的心境；尾联抒发诗人的感慨，表达怀才不遇，进身渺茫的悲愤之情。全诗意境浑厚，情景交融，写景朴实无华，写情真切感人。此诗纯写闭门寥落之感。整首诗篇好似一幅形象鲜明、艺术精湛的画卷。

秋登宣城谢脁北楼

（唐）李白

江城如画里，

山晚望晴空。

两水夹明镜，

双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，

秋色老梧桐。

谁念北楼上，

临风怀谢公。

译文：

江边的城池好像在画中一样美丽，山色渐晚，我登上谢朓楼远眺晴空。两条江之间，一潭湖水像一面明亮的镜子；凤凰桥和济川桥好似落入人间的彩虹。村落间泛起的薄薄寒烟缭绕于橘柚间，深秋时节梧桐已是枯黄衰老之像。除了我还有谁会想着到谢朓北楼来，迎着萧飒的秋风，怀念谢先生呢？

赏析：

《秋登宣城谢脁北楼》是唐代大诗人李白的诗作。此诗前六句主要内容是写景状物，描绘了登上谢脁楼所见到的美丽景色。首联从大处落笔，写登楼远眺，总揽宣城风光；颔联具体写“江城如画”：以明镜喻秋水的清澈澄明，以彩虹喻双桥的水中倒影；颈联具体写“山晚晴空”：傍晚秋色，山野炊烟，橘柚深碧，梧桐微黄。尾联点明怀念谢脁之题旨，与首联呼应，从登临到怀古，抒发了对先贤的追慕之情。全诗语言清新优美，格调淡雅脱俗，意境苍凉旷远。

此诗一方面生动地描绘了令人神往的北楼周围的景物，一方面表达了对北楼建造者谢朓的怀念之情，而这种怀念在摇落秋风时节里显得格外抑郁和感伤，实际上反映了他为权贵所排挤，在政治上苦闷彷徨的孤独感。

秋思

（宋）陆游

利欲驱人万火牛，

江湖浪迹一沙鸥。

日长似岁闲方觉，

事大如天醉亦休。

砧杵敲残深巷月，

井梧摇落故园秋。

欲舒老眼无高处，

安得元龙百尺楼。

译文：

利欲驱使人东奔西走，如同万头火牛奔突一样，倒不如做个江湖上人，浪迹天涯，像沙鸥鸟那样自由自在。一日长似一年，闲暇无所事事的时候才感觉如此，即使是天大的事，喝醉了也就无事了。在捣衣棒的敲击声中，深巷里的明月渐渐西沉，井边的梧桐树忽然摇动叶落，方知故乡也是秋天了。想极目远眺，苦于没有登高的地方，哪能像陈登站在百尺楼上，高论天下大事呢。

赏析：

写秋日所感，表现了作者向往闲适而又不能闲居的心情。虽然诗人赞美沙鸥闲逸，但又说闲时度日如年；虽说事大如山，醉后亦休，但又闻砧杵声而生感，见梧桐叶落而念故园之秋。他要放眼远望，而又无楼可登。诗人之心何曾清闲得了？倒是种种矛盾想法在心中纠缠；使得他更加郁闷。

采桑子.重阳

（当代）毛泽东

人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。

赏析：

毛泽东的这首词却脱尽古人“悲秋”的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，以壮阔绚丽的诗境、昂扬振奋的豪情，唤起人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，独步诗坛。

　　古有重阳登高望远、赏菊吟秋的风习。在历代诗文中，重阳节与菊花结下了不解之缘。而身逢乱世的诗人，往往借写菊花表达厌战、反战之情，即菊花是作为战争的对立面出现的。但毛泽东笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋和比的特点。词作者是怀着欣悦之情来品味重阳佳景的。黄花装点了战地的重阳，重阳的战地因此更显得美丽。“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。人逢喜事精神爽，胜利可喜，黄花也显得异常美丽；黄花异常美丽，连她的芳香也远胜于往常。这一句有情有景，有色有香，熔诗情、画意、野趣、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。

秋兴八首（其一）

（唐）杜甫

玉露凋伤枫树林，

巫山巫峡气萧森。

江间波浪兼天涌，

塞上风云接地阴。

丛菊两开他日泪，

孤舟一系故园心。

寒衣处处催刀尺，

白帝城高急暮砧。

译文：

枫树在深秋露水的侵蚀下逐渐凋零、残伤，巫山和巫峡也笼罩在萧瑟阴森的迷雾中。巫峡里面波浪滔天，上空的乌云则像是要压到地面上来似的，天地一片阴沉。花开花落已两载，看着盛开的花，想到两年未曾回家，就不免伤心落泪。小船还系在岸边，虽然我不能东归，飘零在外的我，心却长系故园。又在赶制冬天御寒的衣服了，白帝城上捣制寒衣的砧声一阵紧似一阵。看来又一年过去了，我对故乡的思念也愈加凝重，愈加深沉……

简评：

全诗以“秋”作为统帅，写暮年飘泊、老病交加、羁旅江湖，面对满目萧瑟的秋景而引起的国家兴衰、身世蹉跎的感慨；写长安盛世的回忆，今昔对比所引起的哀伤；写关注国家的命运、目睹国家残破而不能有所为、只能遥忆京华的忧愁抑郁。

全诗于凄清哀怨中，具沉雄博丽的意境。格律精工，词彩华茂，沉郁顿挫，悲壮凄凉意境深宏，读来令人荡气回肠，最典型地表现了杜律的特有风格，有很高的艺术成就。

辋川闲居赠裴秀才迪

（唐）王维

寒山转苍翠，

秋水日潺湲。

倚杖柴门外，

临风听暮蝉。

渡头馀落日，

墟里上孤烟。

复值接舆醉，

狂歌五柳前。

译文：

黄昏时寒冷的山野变得更加苍翠，秋水日夜缓缓流淌。我拄着拐杖伫立在茅舍的门外，迎风细听着那暮蝉的吟唱。渡口一片寂静，只剩斜照的落日，村子里升起缕缕炊烟。又碰到狂放的裴迪喝醉了酒，在我面前唱歌。

赏析：

本首诗所要极力表现的是辋川的秋景。一联和三联写山水原野的深秋晚景，诗人选择富有季节和时间特征的景物：苍翠的寒山、缓缓的秋水、渡口的夕阳，墟里的炊烟，有声有色，动静结合，勾勒出一幅和谐幽静而又富有生机的田园山水画。诗的二联和四联写诗人与裴迪的闲居之乐。倚杖柴门，临风听蝉，把诗人安逸的神态，超然物外的情致，写得栩栩如生;醉酒狂歌，则把裴迪的狂士风度表现得淋漓尽致。全诗物我一体，情景交融，诗中有画，画中有诗。此诗、画、音乐完美结合的五律。

秋登兰山寄张五

（唐）孟浩然

北山白云里，

隐者自怡悦。

相望试登高，

心随雁飞灭。

愁因薄暮起，

兴是清秋发。

时见归村人，

沙行渡头歇。

天边树若荠，

江畔洲如月。

何当载酒来，

共醉重阳节。

译文：

面对北山岭上白云起伏霏霏，我这隐者自己能把欢欣品味。 我试着登上高山是为了遥望，心情早就随着鸿雁远去高飞。 忧愁每每是薄暮引发的情绪，兴致往往是清秋招致的氛围。 在山上时时望见回村的人们，走过沙滩坐在渡口憩息歇累。 远看天边的树林活像是荠菜，俯视江畔的沙洲好比是弯月。 什么时候你能载酒到这里来，重阳佳节咱们开怀畅饮共醉。

简评：

这是一首临秋登高远望，怀念旧友的。全诗情随景生，以景烘情，情景交融，浑为一体。“情飘逸而真挚，景情淡而优美。”诗人怀故友而登高，望飞雁而孤寂，临薄暮而惆怅，处清秋而发兴，希望挚友到来一起共度佳节。“愁因薄暮起，兴是清秋发”，“天边树若荠，江畔洲如月”，细细品尝，够人玩味。

越调 · 天净沙 · 秋

（元）白朴

孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。

译文：

太阳渐渐西下，天边的晚霞也逐渐开始消散，只残留了几分黯淡的色彩，映照着远处安静孤寂的村庄，拖出那长长的影子。轻烟淡淡飘向空中，几只乌鸦栖息在佝偻的老树上，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。山清水秀；霜白的小草、火红的枫叶、金黄的花朵，在风中一齐摇曳着，颜色十分鲜艳。

赏析：

《天净沙·秋》是元代曲作家白朴创作的一首写景散曲，作者通过撷取十二种景物，描绘出一幅景色从萧瑟、寂寥到明朗、清丽的秋景图。这是一首描写当时社会的抒情曲，写出了诗人由冷寂惆怅之感到开朗希望的情怀。这篇散曲用笔精深，风格独具，婉约清丽，意境新颖，颇有词的意境。

鹧鸪天

（宋）周紫芝

一点残红欲尽时，乍凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。

调宝瑟，拨金猊，那时同唱鹧鸪词。如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂。

译文：

油灯跳着微弱的光焰即将熄灭，骤然转凉的秋气渗满了画屏帘帏。三更时节雨打梧桐点点滴滴揪人心，这叶叶声声分明都是别离的泪。想昔日，她调弦弹瑟，我拨香炉的烟灰，两两相对同唱柔情蜜意的鹧鸪词。而今夜独坐西楼风吹雨又打，纵使不闻她凄清的歌声也泪垂。

赏析：

全词写秋夜怀人。上片写乍凉未寒，一派凄凉的氛围中，词人守着一盏将灭的孤灯，听雨打梧桐，一叶叶，一声声，唤起了满腹离愁。下片以强烈的对比，写昔聚今散，昔乐今愁的情景，昔日弹琴，焚香，同唱爱情的曲子，何等欢乐，何等温馨！如今，独处西楼，面对着无情风雨，隔着窗儿滴在梧桐上，又是何等的孤独，何等的凄凉。抚今追昔，自然要伤感，要泪垂了。

玉楼春 · 别后不知君远近

（宋）欧阳修

别后不知君远近，触目凄凉多少闷！渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问？

夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

译文：

分别后不知你的行程远近，满目凄凉心中有说不尽的苦闷。你越走越远渐渐断了书信；鱼书不传我去哪里问讯？深夜里风吹竹叶萧萧不停，千声万声都是别愁离恨。我斜倚单枕想到梦中见你，谁知道梦没有做成灯芯又燃尽。

赏析：

发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊语言极状其多。三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复叠用了个“渐”字，将思妇的想象意念从近处渐渐推向远处，仿佛去寻找爱人的脚印，而雁绝鱼沉，无处寻踪。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉醉在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不行名状的愁苦，抒写得极为痛切。词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦况的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，梦想在梦中能寻找到在现实中寻找不到的亲人，可是梦终未成，而最终连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相见也不行能实现，思妇的命运变得像灯花一样凄迷、黯淡。

秋夜曲

（唐）王维

桂魄初生秋露微，

轻罗已薄未更衣。

银筝夜久殷勤弄，

心怯空房不忍归。

译文：

月亮初升时秋露已经稀微，身着单薄的罗衣并未更换别的衣裳。漫漫长夜满怀深情地银筝拨动，心中害怕独守空房，不忍进屋睡觉。

赏析：

首句点明时间，夜幕初临，月充刚刚从东方升起，秋露虽生，却还微薄稀少，说明天气已经凉爽，但还不觉寒冷，给人一种清凉之感，烘托出女主人公清冷孤寂的心情。这与下面一句正好相互呼应，由于天气已凉，所穿的轻盈细软的罗衣，已感到单薄了。但还不觉得寒冷难忍，所以还没更换衣服。字里间隐隐充溢出女主人公因秋凉需要更衣而思念远方丈夫的情愫。第三句写女主人公的弹筝行动，实际是以乐曲寄情。讲述女主人公一直在室外弹筝，从月亮初升一直到夜深，仍然在频频弹拨，丝毫没有回房的意思。实写女主人公迷恋弹筝，以至废寝忘餐。实则醉翁之意不在酒，她并不是因为爱弹筝爱得入迷才这样，而是“心怯空房不忍归”，以揭穿了女主人公内心处的秘密。末句以巧妙的构思和奇特的表现方法，通过女主人公的心理活动，展示了她独守空房的哀怨。写女主人公在深深思念着远出的丈夫，夜不能寐，不愿独守空房，只有借弹筝来排遣凄凉寂寞的情怀。

沁园春 · 长沙

独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？

携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟！

《沁园春·长沙》是毛泽东的词作。此词通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写出革命青年对国家命运的感慨和以天下为己任、蔑视反动统治者、改造旧中国的豪情壮志。上阕主要写景，描绘了一幅多姿多彩、生机勃勃的湘江寒秋图，借秋景以抒发革命激情；下阕侧重抒情，回忆往昔的峥嵘岁月，抒写昂扬的意气和豪迈的激情。全词风格豪放，用典贴切，景物壮丽，在片语之间，融情入理，情景交融。