《素瓷如雪染墨韵》作者浮萍

浮萍

　　《素瓷如雪染墨韵》作者浮萍

　　去年的一天上午，在济宁新世纪广场西邻的德胜美术馆，我欣赏、拍摄着吕建德先生用多种字体，在不同颜色和尺寸的宣纸上书写的张若虚的《春江花月夜》时，展室中央条几上陈列着的几只瓷瓶引起了我的注意。待走进细细观看，但见瓷瓶之上，咫尺之间，乃吕建德所书诗词名句，几竿翠竹，寥寥墨迹，妙手挥毫，疏朗有致，如一个善于绘声状物的导游，引着我走进瓷都景德镇，追溯瓷器的起源和发展……

　　瓷器是我国古代伟大的发明之一，历史悠久，品种繁多，质地精良。从制作的工艺原理上说，是用瓷土（含有高岭土、长石、石英等成分）作胎，表面施高温玻璃质釉（现代瓷器有的不施釉）。经一千二百度以上高温焙烧，胎质烧结，变得不吸水或吸水性很弱，敲击声脆。我国瓷器在长期的发展过程中，经历了从青瓷到白瓷，又从白瓷到彩瓷的几个阶段，有着“瓷器之国”的称誉。

　　最早的瓷器是青瓷，即青釉瓷。釉料中含有铁的成分、烧成后呈青绿色，透明光亮，胎坚质细，釉薄均匀，汉代进入成熟期。魏晋南北朝时的青瓷，装饰多用刻划、模印、贴花、堆塑、镂孔、施彩等工艺，内容有图案、花草、动物、人物、建筑等。唐代青瓷胎质细薄，釉色晶莹。以越窑名称最大。当时有人以“类玉”“类冰”“夺得千峰翠色来”（唐文学家陆龟蒙诗句）来形容和称赞它。

　　展室中陈列的几款瓷瓶，名曰：将军罐，天球瓶，高坛瓶，笔筒瓶，石榴瓶，大鱼尾瓶，骨瓷月光盘等，造型优美。以艺术名家吕建德作品为原版，将中国书法与景德镇千年陶瓷完美结合。其胎釉洁白，如银似雪，为白瓷（高白泥）艺术珍品。三、两竿小竹，循循挺立，青翠欲滴，枝叶纷披，似有清风徐来，其上题诗一首，或“最是虚心留劲节，久经风雨不知寒。” 或“写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆”（郑板桥诗）

　　白瓷釉色乳白，薄而透明，烧制极不容易，必须是白胎白釉。因瓷土中普遍含有铁的成分，要使胎、釉洁白，必须把胎料和釉料中铁的成分提炼出去，把它控制在百分之一以下。唐代白瓷烧造已达到了相当完善的地步。江西景德镇和四川大邑的白瓷，名列前茅。据1958年景德镇胜梅亭出土的唐代白碗，接近现代高级细瓷的标准。诗人杜甫在一首《又于韦处乞大邑瓷碗》诗中写到：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。君家白碗胜霜雪，急送茅斋也可怜。”

　　自宋代，江西景德镇窑，别开生面，烧出了釉色明澈温润、白中泛青的影青瓷（又称青白瓷）誉满全球。并创造性的用毛笔在烧胚上题诗、绘画，对后世绘瓷艺术影响很大。而青花则是釉下彩绘瓷器，它是先在胎上用钴土矿描绘纹饰，再上白釉，经高温烧造，成为白地蓝花（个别为蓝地白花）色调清新明快。青花相传始于宋代，元代成熟，明代极盛，至今还在烧制。是我国瓷器沿袭时间久、产量大，深受国内外人民喜爱的品种。

　　明成化年间始创的斗彩瓷。所谓斗彩，是在瓷胎上先用青料绘出花纹的轮廓，加上白釉烧成后，再在釉上按青花的轮廓填绘红、黄、绿、紫等彩，加以烘烧。这种釉下青花和釉上多彩结合在一起，互相辉映，争妍斗艳，故称“斗彩”。清康熙时期又创造了闻名中外的粉彩、珐琅彩。粉彩是在烧成素釉瓷上，用掺有铅粉的色料绘画，经烘烧后，颜色深浅不同，浓淡协调，绚丽纷呈。这为在瓷器上绘画排除了困难。珐琅彩是用油画的技法，烧造后的画面瑰丽精美，有立体感，成本较高，传世很少。

　　书法是一种意象艺术。它的主要表现手段是笔画的变化及其组合，表现书家的性灵，作品的涵蕴。容易意会，难以言传。而书法创作中的甘苦，书作中的底蕴奥妙，只有书者本人才能有较深的体味。听吕建德先生说，当时在景德镇参与制作时，烧制之前先用青花料写在拉坯上，因拉坯多为圆形，不如平面的好书写。加之青花料较为粘稠，不易行笔，故难度较大。尤其是书写在一米乘两米的泥坯上，更易破碎和变形。

　　瓷瓶上书画中的意象，充溢着动态美和豪放飘逸的情致。那体式连绵、秀劲而潇洒的草书，虽狂放不羁，离合自若，却有深严的楷法基础，点画皆合规矩，结体严谨而能自出新意，章法上既有“孤蓬自振，惊沙坐飞”的雄劲、飞动气势，又随处顾盼呼应，布置合宜。那种跌宕倚斜，变化莫测的结构形态，转折翻侧，方圆兼备的用笔，粗细干湿互为交替的线条效果，乃至一泻千里，不可遏止的气势和神韵，令人叹为观止。

书法：吕建德

作者：浮萍（2024.4.10）

拍摄地点：德胜美术馆

摄影/后期：浮萍

配乐：古筝/一曲情未了

　　吕建德，字公度。曾任孔孟书画院书记、院长。现为国家民族画院书法篆刻院副院长。系国家一级美术师、中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、民族管弦乐学会会员。